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フラワーアレンジメントの歴史は古代エジプトの時代にまで遡ります。
古代エジプト
フラワーアレンジメントの歴史は古代エジプトにまで遡ります。エジプト人は紀元前2500年頃から花で装飾をしていました。彼らは切花を花瓶に生けるのが習慣で[1]、 高度に様式化されたアレンジメントは葬儀や葬列、あるいは単にテーブルの装飾として用いられました。生けられた花の絵は、エジプトの石の彫刻や壁画にも見つかっています。
花は象徴的な意味に応じて選ばれ、宗教的な意味合いが重視されました。蓮の花やスイレン、例えば、イリス・シベリカ、デルフィニウム、水仙、ヤシの木、パピルス、バラ[1]はイシスに捧げられる神聖な花と考えられており、しばしばアレンジメントに含まれていました。古代エジプト人の墓からは他の多くの花が見つかっており、愛する人たちは花輪を身につけ、墓に残しました[2] 。ブルー・シラー、ポピー・フラワー・アネモネ、 イリス・シベリカもアレンジメントに含まれています。エジプトの壁画は紀元前5世紀からクレオパトラの時代までの墓で見つかっています[3] 。
古代ギリシャと古代ローマ
ギリシャ人[1]とローマ人も花を用いていました。古代ギリシャ人は、芸術作品の装飾や装飾に花やハーブを用いました。花瓶はあまり使用せず、代わりに花輪やリースを多用しました。オリーブの枝などの植物素材をテラコッタに挿しました。葉の茂った枝は結婚式に使われたと考えられます。また、花びらを床やベッドに撒くこともありました。エジプト人と同様に、ギリシャ人やローマ人も使用する花や葉に好みを持っていました。
ギリシャ人とローマ人が使用した最も一般的な葉は、ドングリ、オークの葉、ローレル、ツタ、ベイ[4]、パセリでした。月桂冠は古代オリンピックの運動競技の勝者に贈られました。これらの花輪は詩の競技で優勝した個人にも授与され、ローマでは軍事的勝利の象徴であり、勝利を称えて成功した指揮官に戴冠されました。花輪の冠はギリシャ人にとって力、名誉、忠誠、献身の象徴であり、運動選手、詩人、市民指導者、兵士、英雄に敬意を表して授与されました。
好まれる花としては、バラ、ヒヤシンス、スイカズラ、スミレ、ユリなどがある。[5]チューリップ、ラークスパー、マリーゴールド[要出典] などの他の花も、形、色、形態で選ばれた。
富と権力は、ローマ人とギリシャ人を花の贅沢な使用へと導きました。エジプト人と同様に、花は宗教儀式にも用いられました。宴会では、床に30センチほどの深さまでバラが敷き詰められ、天井から「雨のように」降り注ぎました。大量のバラの香りは、ほとんど息苦しいほどでした。ローマ人は多くの食事でバラを用い、その圧倒的な香りから「バラの時間」として知られていました。
古代中国
中国では、紀元前207年から紀元後220年、古代中国の漢の時代にまで遡ってフラワーアレンジメントが行われていました。花は宗教的な教えと医学において不可欠な要素でした
仏教、道教、儒教の信者たちは、祭壇に切り花を供える習慣を持っていました。この習慣は西暦618年から906年まで遡ります。彼らは花を描いた絵画、彫刻、刺繍を制作しました。絵画は花瓶、皿、巻物、絹などに、彫刻は木、青銅、翡翠、象牙などに施されました。
仏教の教えでは殺生が禁じられていたため、宗教家たちは植物の挿し木を控えめにしていました。籠に挿す花や葉は、それぞれの象徴的な意味に基づいて選ばれました。例えば、竹、桃、梨は長寿を象徴し、タイガーリリー、ザクロ、蘭は豊穣を象徴していました。そして、すべての花の中で最も尊ばれたのは牡丹でした。「花の王」とされ、富、幸運、そして高い地位を象徴していました。
ヨーロッパ
フラワーアレンジメントは西暦1000年頃にヨーロッパに伝わり、特に教会や修道院で人気がありました。そこでは花や植物が装飾だけでなく食用にも使われていました。十字軍が中東から帰還する際、彼らは新しく興味深い植物を持ち帰りました。その結果、ヨーロッパ諸国はこれまで知られていなかった植物を試し始めました
ビザンチン帝国（500-1453）
西暦500年から1453年にかけて、ビザンチン帝国はフラワーアレンジメントに貢献しました。フラワーアレンジメントは典型的には円錐形をしていました。葉は聖杯や壷に挿され、さらに色鮮やかな花や果物で装飾されました。これらのアレンジメントによく使われた花は、ヒナギク、ユリ、イトスギ、カーネーション、マツでした。リボンもよく使われ、葉や小さな花はアーチ状に配置され、花輪にねじれたような効果を与えました。
中世ラテン語（西暦476～1400年）
この時代、修道士たちはハーブや野花を植えた庭園を所有していたことで知られていました。ゴシック時代後期には、祭壇画、写本、絵画などに花が咲き始めるなど、花はより重要な役割を果たすようになりました。
修道院計画の重要な側面の一つは、薬草園を設けることでした。それは「医師に治療に必要な医薬品を供給する」ものでした。しかしながら、創造主[神]に頼ることなく薬草の力に頼ることは、キリスト教徒にとって不適切とされていました。神は「薬草を生育させる」ので、薬草の医学的効用は根本的に精神的なものです。さらに、多くの植物は修道士やキリスト教徒によって神聖な儀式や式典に用いられました。それらはしばしば、薬効だけでなく、精神的な基盤にも訴えかけるものでした。
ルネサンス（1400～1600年） フラワーデザインはイタリアで始まり、ヨーロッパ全土に広がりました。花瓶に生けられた印象的な花の絵画が人気を博しました。絵画では、果花や葉が花輪に編み込まれ、壁やアーチ型の天井を飾りました。花びらは籠に積み上げられたり、床や通りに撒かれたり、バルコニーから舞い落ちたりしました。
イタリア・ルネサンスは、ヨーロッパのフラワーアレンジメント芸術に新たな輝きをもたらしました。この時代に、多様なアレンジメントスタイルが生まれ始めました。15世紀から16世紀にかけて、フラワーアレンジメントは一般的なものとなり、大理石、重厚なヴェネチアンガラス、ブロンズなど、様々な素材が花器に使われるようになりました。[5]
この時期に作られたフラワーアレンジメントには、トロピカルフルーツの使用という全く新しい要素が取り入れられました。これらのアレンジメントでは、色のコントラストも重視されていました。人気の花には、リリウム・カンディダム（豊穣と貞潔の象徴として使われるマドンナリリー）、スイセン、ピンク、アイリス、ジャスミン、パンジー、フレンチマリーゴールド、ヤグルマギク、ローズマリーなどがありました。
バロック（1600～1775年）
この時代の初めには、花のデザインは対称的で楕円形でしたが、後に非対称の三日月形やS字形が人気になりました。[いつ? ]
フランドル風アレンジメント（1600～1750年）
オランダ・フランドル様式のバロック風アレンジメントは、よりコンパクトでバランスが取れていました。その主な特徴は、ブーケの中に含まれる花の多様性でした
フランスのアレンジメント（1600～1814年）
フランスのバロック時代には、柔らかく、ほとんど壊れやすい魅力がフラワーデザインの大きな特徴となりました。アレンジメントはC字型の三日月形やS字型を用いた非対称でした。帝政時代には、シンプルな線と三角形、そして強い色のコントラストが用いられました。典型的な帝政デザインは、大きな色鮮やかな花をふんだんに詰めた壷にアレンジメントを飾るものでした。この時代で最も著名な花屋はジャン＝バティスト・ド・ラ・カンティニーです。1626年に生まれたジャン＝バティスト・ド・ラ・カンティニーは、ヴェルサイユ宮殿でルイ14世の王室庭師を務めました。彼の役割は従来の園芸にとどまりませんでした。彼はポタジェ・デュ・ロワとして知られる印象的な家庭菜園の設計と維持を任されていました。[6]
ジョージアン様式のアレンジメント（1714～1760年）
この時代のデザインはフォーマルで対称的で、様々な花がぎっしりと詰まっていることが多かったです。活発な貿易により、東洋のデザインが影響力を持つようになりました。時代末期には、花の香りが空気中の病原菌を取り除くと信じられていたため、デザインはよりインフォーマルなものになりました。ノーズゲイまたはタッシーマジーと呼ばれる小さな手持ち式のアレンジメントは、甘い香りを運ぶために使われ、入浴が不健康であると考えられていた社会の臭いを隠すのにも役立ちました
ヴィクトリア朝時代のアレンジメント（1820～1901年）
この時代、花は流行していました。大きな花を容器にぎっしり詰め込み、非対称で密集したコンパクトなアレンジメントを作りました。明確なスタイルはありませんでしたが、様々な花と色の組み合わせにより、アレンジメントはほとんど計画されていないように見えました。タッシー・マッシーブーケは、依然として消臭剤として機能していました。この時代末期には、花を適切にアレンジするためのルールを確立する試みがなされ、ヨーロッパでは花のアレンジメントが芸術的な技術、あるいは職業として確立されました
関連項目
参考文献
- ^ abc http://www.britannica.com/EBchecked/topic/210629/floral-decoration、Encyclopædia Britannica、「Floral decoration」、2013年5月15日閲覧。
- ^ https://web.archive.org/web/20170812180130/http://news.nationalgeographic.com/news/2006/06/060629-egypt-flowers.html、ジョン・ローチ、ナショナルジオグラフィックニュース、「エジプトの棺から古代の花が見つかる」、2006年6月29日。
- ^ 「花の歴史 - 切り花の豆知識 | 今月のフラワークラブ」。今月の切り花クラブ。 2018年6月25日閲覧。
- ^ https://yourkoseli.com/the-ancient-art-of-flower-arrangements/, YourKoseli、「The Ancient Art of Flower Arrangements」、2024年11月7日閲覧。
- ^ ab ハンター、ノラ (2012). 『フラワーデザインの芸術』 センゲージラーニング. pp. 376– 417. ISBN 9781285677781。
- ^ 「史上初のフローリストを発表」STEM DESIGN、2024年1月16日。2024年1月16日閲覧
さらに詳しい情報
- ジュリア・S・ベラル（1953年）『フラワーアレンジメントの歴史』
- チャールズ・グリナー（1995）、「花卉栽培：デザインとマーチャンダイジング」
- ノラ・T・ハンター（1994年）『フラワーデザインの芸術』
- パメラ・ニコルとドロシー・クック（1989年）『フラワーアレンジメントの歴史』
- STEM DESIGN（2023）、史上初の花屋を発表。
外部リンク
- ブリタニカ 花飾り
- エジプトの棺から発見された古代の花、ナショナルジオグラフィック
- 古代中国のフラワーアレンジメント、ニューヨーク・タイムズ
