ヒューイ・リー・スミス | |
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| 生まれる | (1915年9月20日)1915年9月20日 フロリダ州ユースティス、米国 |
| 死亡 | 1999年2月23日(1999年2月23日)(83歳) |
| 教育 | クリーブランド美術大学 |
| 母校 | ウェイン州立大学 |
| 知られている | 絵画 |


ヒューイ・リー・スミス(1915年9月20日 - 1999年2月23日)は、アメリカの芸術家であり教師で、彼のシュールな絵画には、広大な空の下の遠くの人物や荒涼とした都市の風景がよく描かれていました。
人生とキャリア
リー=スミスはフロリダ州ユースティスで、ルーサー・スミスとアリス・ウィリアムズ・スミス夫妻の子として生まれた。美術学校では、より格式高い響きを求めて姓を変えた。[1]生後まもなく両親は離婚し、母親は音楽家としてのキャリアを追求するためにオハイオ州クリーブランドに移住した。幼少期、リー=スミスは祖母のもとで暮らすためアトランタに移った。祖母はリー=スミスに厳しく、カーニバルが町にやって来ても、彼がそこに行くことを許さなかった。リー=スミスはこの出来事を「無意識に深く刻み込まれ、何年も後に風船、リボン、ペナントといった絵画に現れたに違いない」と表現している。[2] 10歳の時、彼は母親と祖母(母親が音楽家としてのキャリアを確立した後)と一緒に暮らすためにクリーブランドに移り、クリーブランド美術館、後にクリーブランド美術館、ジョン・ハンティントン工科大学、デトロイト美術工芸協会のアートスクール(創造研究センター、芸術デザイン学部)、ウェイン州立大学(1953年にBAを取得)で授業を受けた。
リー=スミスは、ハロルド・ハンシッカーが美術部長を務めていた時代にイースト・テクニカル高校に通い(美術部の部長を務め、ジェシー・オーエンスと共に陸上競技に出場した)、青年時代はカラムでダンサー、パフォーマー、スタジオ受講生、そして教員研修生として活躍した。
1938年、クリーブランド美術学校を優秀な成績で卒業し、公共事業促進局(WPA)の連邦芸術プロジェクトに勤務しました。WPAの多くのアーティストと同様に、リー=スミスは社会正義と人種平等を求める闘いに芸術がどのように貢献できるかを懸念し、このテーマでリトグラフのシリーズを制作しました。1939年に制作されたリトグラフ「芸術家の生涯 No.1」は、初期の傑作の一つです。この作品は、オハイオ州ビーチウッド、リッチモンド・ロード2929番地にあるマルツ・ユダヤ遺産博物館で開催された「苦難から希望へ:カラム工房のアフリカ系アメリカ人美術」展に展示されました。
リー・スミスが美術教師として初めて就いた仕事は、 1940年、サウスカロライナ州オレンジバーグのクラフリン大学だった。メイベル・ルイーズ・エヴェレットと新婚だったリー・スミスは、妻とともにオレンジバーグに戻った。新妻がいる男にしては給料があまりに低かったため、リー・スミスは諦めてデトロイトに移った。ヘンリー・フォードの工場の一つで中子製造工として職を得た。そこで約3年間働いた後、海軍に入隊し、19ヶ月間勤務した。シカゴ北部の五大湖海軍訓練センターに駐留していたリー・スミスは、海軍の黒人を題材にした「士気を高める絵画」の制作を依頼された3人のアフリカ系アメリカ人芸術家の一人でした。海軍にいる間、彼は「アメリカ海軍における黒人の歴史」と題する壁画を描いた。また、最初の黒人海軍士官の肖像画も制作した。
リー・スミスとメイベル・ルイーズ・エヴェレットは1953年に離婚した。離婚は円満なものであったが、リー・スミスにとって「死のような」影響を与えた。
彼は長い旅と努力の末、デトロイトの ウェイン州立大学で美術教育の理学士号を取得しました(1953年卒業)。
1953年にデトロイト美術館で絵画部門の最高賞を受賞してから何年も経った後、彼はこう回想しています。
私はもはや黒人アーティスト、黒人アーティスト、カラード・ボーイと呼ばれなくなりました。あの賞を受賞したとき、突然、人種による呼称は消え去ったのです。[3]
1958年、リー=スミスはニューヨーク市に移り、アート・スチューデンツ・リーグで15年間教鞭を執った。[3]その後、ニュージャージー州クランベリーに移住した。[4]
彼の絵画にはキュビズム、社会リアリズム、シュルレアリスムの影響が色濃く表れており、鋭く謎めいた独自の表現が見られた。[4]ホランド・コッターはニューヨーク・タイムズ紙に彼の特徴的な作品についてこう書いている。
リー=スミス氏の絵画は、劇場の舞台や荒涼とした都市、あるいは海辺の風景を思わせる簡素な設定が一般的である。灰色の空の下、壁が広がっている。ダンサーのようにしなやかな男女は、まるでその場に凍りついたように動いている。多くは普段着を身にまとっているが、中にはエキゾチックな仮面をかぶっている者もいる。子供たちが頻繁に登場し、サーカスを思わせる小道具も見られる。この作品は、ジョルジョ・デ・キリコやエドワード・ホッパーの絵画を彷彿とさせる神秘的な雰囲気を漂わせている。[3]
1967年、リー・スミスは全米デザインアカデミーの準会員となった。ヘンリー・オサワ・タナーに次いで同アカデミーに選出された2人目のアフリカ系アメリカ人となり、4年後に正会員となった。[5] 1994年には、ニューヨーク市庁舎のために、元ニューヨーク市長デイビッド・ディンキンスの公式肖像画を描くよう依頼された。[5]リー・スミスの回顧展は、 1988年にニュージャージー州立博物館とハーレムのスタジオ博物館で、1997年にはオガンキットアメリカ美術館で開催された。[3]リー・スミスの作品は、メトロポリタン美術館、スミソニアン博物館、デトロイト美術館、ハワード大学、サンディエゴ美術館、マンハッタンのションバーグ黒人文化研究センターに収蔵されている。[6] [5]
リー=スミスは1978年の春、アート・スチューデンツ・リーグの学生だったパトリシア・トーマス=フェリーと出会いました。同年末、二人はリーグの近くにアパートを借り、クリスマスの数日前に結婚しました。この三度目の結婚は幸せで長続きし、二人は1981年にニュージャージー州に居を構えました。
1999年、リー・スミスはニューメキシコ州アルバカーキで癌のため83歳で亡くなった。
作品
1945年、リー・スミスはシカゴのサウスサイド・コミュニティ・アート・センターとスノーデン・ギャラリーで初の個展を開催した。
絵画
- 走る男1965年 キャンバスに油彩
- 第一幕の終わり1984年 キャンバスに油彩
- 二重露光1995年 キャンバスに油彩
- ストレンジャー1957–1958年 油彩・キャンバス
- 無題(都市風景) 1955年、メイソナイトに油彩
- ブーケ1949年 キャンバスに油彩
- アーティスト・ライフ No.2 1939年 リトグラフ
賞品
- クリーブランド博物館
- フリーハンド・デッサン、第3位、1938年
- リノプリント、佳作、1938年
- リトグラフ、第3位、1939年
- リトグラフ、第2位、1940年
- アトランタ大学
- 油彩画、購入賞、1943年
- デトロイト美術館
- 油彩、アンソニー・マイウエロ賞、1951年
- エミリー・ロウ賞、油彩、1957年
- アメリカ同盟芸術家協会
- 油彩、アライド・アーティスト賞、1958年
- アメリカアフリカ文化協会
- 石油、1960年第1回購入賞
注記
- ^ アフリカ系アメリカ人登録簿、伝記 [要検証]
- ^ [ キング・ダイヤモンド、レスリー、ヒューイ・リー・スミス、p. 42、ポメグラネート・プレス、2010] [検証が必要]
- ^ abcd Cotter, Holland (1999年3月1日). 「ヒューイ・リー=スミス(83歳)、神秘的な雰囲気を帯びた簡素で荒涼とした風景画家」ニューヨーク・タイムズ.
- ^ ab レイナー、ヴィヴィアン(1995年11月12日)「アートレビュー:画家の進化、視覚的かつ政治的」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ abc 死亡記事、Jet誌、1999年3月22日。
- ^ “AAR、略歴”. 2009年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年1月26日閲覧。
参考文献
- アフリカ系アメリカ人登録簿、伝記
- ジョンソン、ケン、「アート・イン・レビュー:ヒューイ・リー=スミス」、ニューヨーク・タイムズ、2000年9月29日
- レイナー、ヴィヴィアン、「芸術:画家がついに正当な評価を受ける」、ニューヨークタイムズ、1988 年 12 月 4 日。
- レボウィッツ、キャシー。『アート・イン・アメリカ』書評、2001年1月
- ニュージャージー州の芸術と建築、伝記
- キング・ハモンド、ヒューイ・リー・スミス、ポメグラネート・コミュニケーションズ社、2010年
- ヒューイ・リー・スミス、伝記資料、クリーブランド美術館
- ラッセル・アンド・ロウエンズ・ジェリフ・コレクション:カラム工房の版画と素描、1929-1941年
外部リンク
- アップルトン美術館
- スミソニアン・アメリカン・アート・アーカイブ
- 笛吹き男
- 対決、ハンター美術館
- ハワード大学屋上での議論
- スミソニアンアメリカ美術館
- クリーブランド公共図書館所蔵のヒューイ・リー・スミスの作品
