ハイパードラマは、ハイパーテキストで書かれた脚本によって生成される劇的なパフォーマンスです。このパフォーマンスは、拡張されたパフォーマンス空間で同時に展開されるシーンが分岐する、分割された物語が特徴です。観客は移動可能で、俳優を追いかけ、各自が望むシーンを鑑賞することができます。
バージニア大学[1]、タンシスコミュニティカレッジ[2]、ニューヨーク大学[3]など、いくつかの大学がハイパーテキストと電子メディアの研究にハイパードラマの研究を加えました。
説明
アストリッド・エンスリン著『ハイパーテキストの正典化』[4]によると、 「ハイパードラマ」という用語は「ハイパードラマティストであり理論家のチャールズ・ディーマー[5]によって造られたもので、彼は『伝統的な演劇をハイパードラマの特殊なケースとして理解していた』」とされています。エンスリンは、ディーマーの一幕ハイパードラマ『ヴィオレッタ・パラの最後の歌』[6]を「第一世代ハイパーテキスト」の正典に位置付けています。
1998 年にビリー・スマートと共著で『 The Benefactor: a Hyperdrama 』 を執筆したハンナ・ラドマンは、この形式について次のように説明しています。
ハイパードラマとは、ハイパーテキストで書かれ、プロムナードとして上演され、複数のレベルで実現される演劇である。各シーンは、パフォーマンス空間全体で同時に展開される。[7]
ハイパードラマについての議論は、 「Theatre in Cyberspace」という本に含まれています。
「…演劇関係者は、オンライン技術を活用して潜在的な観客層を拡大しつつ、インタラクティブでありながら非身体的な方法で演劇を披露する方法を模索しています。また、教育者と演劇関係者が協力し、教育に適応できるオンライン公演スペースや、公演に適応できるオンライン教育技術を創出していくことも興味深い点です。」[8]
プロダクション
ディーマーはチェーホフの『かもめ』をハイパードラマ風に拡張した作品を書いた。[9]
2009年、アメリカン・レパートリー・シアターとパンチドランクは「ヒッチコックの不気味な雰囲気を持つハイパードラマ風のマクベス」である『スリープ・ノー・モア』を上演した。[10]
『ヴォイツェック：ハイパードラマ』の著者ラッセル・アンダーソンは、この戯曲を「『ハイパードラマ』形式のパフォーマンス、つまり複数の場所で同時に複数のパフォーマンス要素が起こるパフォーマンス」と呼んでいる。[11]
テガン・ジマーマンはプレゼンテーションソフトウェアPreziを使用して、「ハイパーテキストとハイパードラマ」とオンラインでのそれらの関係性について探究しています。[12]
その他の注目すべきハイパードラマ作品としては、ジョン・クリザンクの『タマラ』や『トニーとティナの結婚式』などがある。
参照
参考文献
- ^ “シラバス”. 2022年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月28日閲覧。
- ^ 「コースシラバス」（PDF） . 2016年3月6日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。2015年8月28日閲覧。
- ^ 「ライティング：時間と空間」。
- ^ エンスリン、アストリッド (2007)。ハイパーテキストの正規化。連続体。 p. 27.ISBN 978-0-8264-9558-7。
- ^ 「ハイパードラマ」.
- ^ “ヴィオレタ・パーラの最後の歌”.
- ^ ラドマン、ハンナ. 「The Benefactor: a Hyperdrama」.ハンナ・ラドマンのウェブサイト. 2020年11月16日閲覧。
- ^ “Peter Lang Publishers”. 2015年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ディーマー、チャールズ (2004). 『かもめのハイパードラマ』 . セクスタント・ブックス.
- ^ 「スリープ・ノー・モア」.
- ^ アンダーソン、ラッセル。「ヴォイツェック：ハイパードラマ」
- ^ 「ハイパーテキストとハイパードラマ」。
外部リンク
- 「恩人：ハイパードラマ」
- ハイパードラマ
さらに読む
- チェンジング・キー：ビデオハイパードラマ講義デモンストレーション[1]
ハイパードラマに関する修士論文の一部
[2] 2016年10月28日アーカイブ、Wayback Machine
