| 「気分はずっと良くなる」 | ||||
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1965年オランダのピクチャースリーブ | ||||
| バーズのシングル | ||||
| アルバム『ミスター・タンバリン・マン』より | ||||
| A面 | 「私が本当にやりたいこと」 | |||
| リリース | 1965年6月14日 (1965-06-14) | |||
| 記録された | 1965年4月14日 | |||
| スタジオ | コロンビア、カリフォルニア州ハリウッド | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 2:32 | |||
| ラベル | コロンビア | |||
| ソングライター | ジーン・クラーク | |||
| プロデューサー | テリー・メルチャー | |||
| バーズのシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「気分はずっと良くなる」(音声)YouTube | ||||
「アイル・フィール・ア・ホール・ロット・ベター」は、ロサンゼルスのフォークロックバンド、ザ・バーズの曲で、1965年6月にバンドの2枚目のシングル「オール・アイ・リアリー・ウォント・トゥ・ドゥ」のB面で初めてリリースされました。[3]当初はB面としてリリースされたにもかかわらず、この曲は米国でビルボードホット100にわずかに届かない程度にチャートインしました。[4] [5]この曲は、ザ・バーズのデビューアルバム、ミスター・タンバリン・マン[3]とザ・バーズのグレイテスト・ヒッツにも収録されています。
この曲はバンドメンバーのジーン・クラークによって作曲され、リードボーカルも務めている。[4]「I'll Feel a Whole Lot Better」は長年にわたり多くのアーティストによってカバーされており、ファンや批評家からはバーズの最も有名な曲の一つとみなされている。[6]
構成と内容
この曲は、バーズがまだ有名になる前にロサンゼルスの ナイトクラブ「シロズ」でレジデントを務めていた頃に作られたものだ。クラークはインタビューでこう説明している。「シロズで演奏していた頃、知り合ったガールフレンドがいたんだ。人生で奇妙な時期だった。全てが急速に変化していて、僕たちが人気者になりつつあるのがわかった。彼女は面白い子で、ちょっと変わった女の子で、僕をかなり困らせるようになった。それで僕は『君がいなくなったらずっと気分が良くなる』という歌詞を書いた。それだけだったけど、曲全体は数分で書き上げたんだ。」[6]
バーズの専門家ティム・コナーズは、ジム・マッギンのリッケンバッカー12弦 ギターの響き、クリス・ヒルマンの複雑なベースワーク、デヴィッド・クロスビーの推進力のあるリズムギター、そして複雑なハーモニーと無言の「アーー」の使用など、バンドの初期の音楽的特徴のいくつかが見られることから、この曲を「バーズの曲のプラトン的理想」と呼んでいる。[7]バンドの伝記作家ジョニー・ローガンも、この曲のカントリー風のギターソロについてコメントしている。[4]
この曲は、クラークが後にサーチャーズのカバー「Needles and Pins 」を基にしたと認めたリフを中心に構成されている。[6]音楽評論家のマーク・デミングは、「I'll Feel a Whole Lot Better」の歌詞は恋愛に対する皮肉な見方を示しており、クラークは自分に完全に正直ではない女性との関係を断つべきかどうか迷っていると述べている。[8]曲のリフレインである「君がいなくなったら、きっとずっと気分が良くなるだろう」は、クラークが関係を終わらせること、そしてそれが彼の問題の解決策になるのかどうか確信が持てないことを表している。[8] [6]
デミングはまた、このリフレインにおける「おそらく」という言葉の使用が鍵であり、1960年代半ばのポップソングとしては異例なほど深みのあるサブテキストをこの曲に与えていると指摘している。[8]バーズのマネージャー、ジム・ディクソンは、このレベルのサブテキストは当時のクラークの曲では珍しくなかったと述べている。ディクソンは次のように述べている。「これらの曲には常に、複雑な感情を解き明かすための何か、説明できない何かがありました。例えば、『I'll Feel a Whole Lot Better』を思い出してください。この曲は『ずっと気分が良くなるだろう』ではなく、『たぶんずっと気分が良くなるだろう』と歌っています。私にとって、それがこの曲の特徴です。断言の後にはためらいが続くのです。」[4]ディクソンは後に、クラークの1984年のアルバム『Firebyrd』のプロデューサーを務め、このアルバムには『I'll Feel a Whole Lot Better』の再録音バージョンが収録されている。[4]
受付
「オール・アイ・リアリー・ウォント・トゥ・ドゥ」のB面としてリリースされたが、「オール・アイ・リアリー・ウォント・トゥ・ドゥ」がビルボードのチャートにランクインしていた時期に、「アイル・フィール・ア・ホール・ロット・ベター」自体もコロンビア・レコードによって大々的にプロモーションされた。[4]その結果、この曲はアメリカで単独でチャート入りを果たし、ビルボードの「バブリング・アンダー・ザ・ホット100」チャートで103位に達した。[4]マーク・デミングは、「アイル・フィール・ア・ホール・ロット・ベター」はバーズのメンバーが書いた曲の中で初めて商業的に成功した曲だと評している。[8]キャッシュ・ボックスは「激しく、テンポが速く、楽天的で、人を惹きつけるブルーザー」と評した。[9]
この曲はリリース以来、ロックミュージックの スタンダードとなり、長年にわたり数多くのカバーバージョンが生み出されてきました。[10]また、多くの批評家からバンドとクラークの最高かつ最も人気のある曲の1つと考えられており、ローリングストーン誌の「史上最高の500曲」のリストでは234位にランクされています。[6] [11]
人事
ザ・バーズ
- ジーン・クラーク – リードボーカル、タンバリン
- ジム・マッギン – 12弦 リッケンバッカーギター、バックボーカル
- デヴィッド・クロスビー – リズムギター、バックボーカル
- クリス・ヒルマン – ベースギター
- マイケル・クラーク – ドラム
他のアーティストによる演奏
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- 1973年、ジョニー・リヴァースはアルバム『ブルー・スエード・シューズ』でこの曲をカバーした。また、この曲は2006年のコンピレーションアルバム『シークレット・エージェント・マン: ザ・アルティメット・ジョニー・リヴァース・アンソロジー』にも収録されている。[12] [13]
- 1978年、カントリー歌手のボビー・ベアがアルバム『Sleeper Wherever I Fall』でこの曲をカバーした。[14]サンフランシスコのバンド、フレイミン・グルーヴィーズも1978年にサイアー・レコードからリリースしたアルバム『Flamin' Groovies Now』でこの曲のカバーをリリースした。[15]
- カントリーポップアーティストのジュース・ニュートンは、 1985年のアルバム『オールド・フレイム』でこの曲を「フィール・ア・ホール・ロット・ベター」としてカバーした。[16]ニュートンのバージョンでは、この曲のヴァースの歌詞の一部も変更されている。
- トム・ペティは1989年のソロアルバム『フルムーン・フィーバー』にこの曲を「フィール・ア・ホール・ロット・ベター」として収録した。[8]ペティのバージョンはアルバムからの4枚目のシングルとしてリリースされ、アメリカのロックチャートで最高18位を記録した。[要出典]
- ダイナソーJr.は1989年のバーズのトリビュートアルバム『タイム・ビトウィーン - ア・トリビュート・トゥ・ザ・バーズ』でグランジ風のバージョンを録音した。[17] J・マスシスは「若い頃はバーズは自分には弱すぎると思っていたが、20代後半に彼らの虜になった。もしかしたら、最初はグラム・パーソンズに夢中だったから、裏口から彼らの虜になったのかもしれない。ダイナソーJr.は初期のバーズのトリビュートレコードで『I'll Feel A Whole Lot Better』のカバーを歌ったこともあったが、当時はまだそれほど彼らには夢中ではなかった。」とコメントしている。[18]
- アルゼンチンのロックミュージシャン、チャーリー・ガルシアは、 1990 年のアルバム『Filosofía Barata y Zapatos de Goma』でこの曲をカバーしました。この曲は「Me Siento Mucho Mejor」というタイトルで、歌詞はスペイン語に翻訳されていた。[19]
- 2005年、パウリナ・ルビオはポップロック志向の8枚組スタジオアルバム『アナンダ』の制作に着手した。様々なアメリカ人プロデューサーと会った後、彼女はバーズの「アイル・フィール・ア・ホール・ロット・ベター」のオリジナルバージョンに魅了され、アルゼンチン人ミュージシャンのチャーリー・ガルシアによる作詞でスペイン語カバーを録音することを決意した。この曲は2006年9月に『アナンダ』が発売された当時、アルバムのパッケージ版には収録されていなかった。しかし、2007年3月20日にデラックス版アルバムのボーナストラックとしてリリースされ、同日デジタルシングルとしても配信された。[20] [21]
参考文献
- ^ ロバート・ディメリー編 (2010). 『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム(改訂新版)』 Universe. p. 80. ISBN 978-0-7893-2074-2。
- ^ Pitchfork Staff (2006年8月18日). 「1960年代のベストソング200」. Pitchfork . 2022年10月12日閲覧。
でも、それでもいいんです。わずか2分35秒で、彼は現代のパワーポップをほぼ発明したのですから…
- ^ ab ローガン、ジョニー (1998).ザ・バーズ:タイムレス・フライト・リヴィジテッド(第2版). ローガン・ハウス. pp. 543– 545. ISBN 0-9529540-1-X。
- ^ abcdefg ローガン、ジョニー (1998).ザ・バーズ:タイムレス・フライト・リヴィジテッド(第2版). ローガン・ハウス. pp. 82– 84. ISBN 0-9529540-1-X。
- ^ ローガン、ジョニー (1998).ザ・バーズ:タイムレス・フライト・リヴィジテッド(第2版). ローガン・ハウス. 560ページ. ISBN 0-9529540-1-X。
- ^ abcde アイナーソン、ジョン (2005). 『ミスター・タンバリン・マン:バーズのジーン・クラークの生涯と遺産』バックビート・ブックス. p. 65. ISBN 0-87930-793-5。
- ^ 「ミスター・タンバリン・マン」。ByrdWatcher: ロサンゼルスのザ・バーズへのフィールドガイド。2010年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年12月1日閲覧。
- ^ abcde 「『I'll Feel a Whole Lot Better』レビュー」AllMusic . 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「CashBox Record Reviews」(PDF) . Cash Box . 1965年6月26日. p. 10. 2022年1月12日閲覧。
- ^ “I'll Feel A Whole Lot Better cover versions”. AllMusic . 2009年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年9月21日閲覧。
- ^ 「史上最高の500曲」ローリングストーン誌。2006年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年12月1日閲覧。
- ^ 「ジョニー・リバーズのディスコグラフィー:1970年~現在」。ジョニー・リバーズ - オフィシャルウェブサイト。 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「Secret Agent Man レビュー」Pandoraインターネットラジオ。 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「Sleeper Wherever I Fall レビュー」AllMusic . 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「Flamin' Groovies Nowレビュー」AllMusic . 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「Old Flame レビュー」AllMusic . 2009年12月1日閲覧。
- ^ 「Time Between – A Tribute to the Byrds レビュー」AllMusic . 2010年4月28日閲覧。
- ^ ピノック、トム (2015年6月19日). 「ザ・バーズのベストソング20選」.アンカット. 2023年9月23日閲覧。
- ^ “フィロソフィア・バラタとサパトス・デ・ゴマのレビュー”.すべての音楽。2010 年4 月 30 日に取得。
- ^ “スエナ・トレメンド: パウリナ・ルビオ・カンタ・ア・チャーリー・ガルシア”.ラテン系ch。 2007 年 3 月 11 日。2021 年2 月 5 日に取得。
- ^ “パウリナ・ランツァ・ディスコ・ア・リトモ・デ・パスト・ドゥランゲンス”.エル・シグロ・デ・トレオン。 2007 年 3 月 3 日。2021 年2 月 5 日に取得。