| 「私は貧しい移民を哀れに思う」 | |
|---|---|
| ボブ・ディランの歌 | |
| アルバム『ジョン・ウェズリー・ハーディング』より | |
| リリース | 1967年12月27日 |
| 記録された | 1967年11月6日 |
| スタジオ | コロンビア・スタジオA(テネシー州ナッシュビル)[ 1 ] |
| 会場 | ナッシュビル |
| 長さ | 4 : 16 [ 2 ] |
| ラベル | コロンビアレコード |
| ソングライター | ボブ・ディラン |
| プロデューサー | ボブ・ジョンストン |
「哀れなる移民を憐れむ」は、アメリカのシンガーソングライター、ボブ・ディランの楽曲です。1967年11月6日、テネシー州ナッシュビルのコロンビア・スタジオAで、ボブ・ジョンストンのプロデュースにより録音されました。この曲は、ディランの8枚目のスタジオ・アルバム『ジョン・ウェズリー・ハーディング』に収録され、1967年12月27日にリリースされました。
この曲の歌詞は聖書のレビ記に言及している。歌詞の一部は同情を招かないように見えるものの、移民の苦境に共感を示す曲として解釈されている。この曲、特にディランのボーカルは批評家から賛否両論の評価を受けた。
1966年7月のバイク事故の後、ディランはウッドストックの自宅で療養しながら18ヶ月間を曲作りに費やした。[ 3 ]ディランの伝記作家クリントン・ヘイリンによると、ディランの8枚目のスタジオアルバム『ジョン・ウェズリー・ハーディング』の全曲は、1967年末の6週間の間に作曲・録音されたという。[ 4 ] [ 5 ] 1966年初頭と1967年半ばに子供が1人生まれ、ディランは家庭生活に落ち着いた。[ 6 ]
1967年11月6日、彼はテネシー州ナッシュビルのコロンビア・スタジオAで「I Pity the Poor Immigrant」を10テイク録音した。[ 7 ]このスタジオは、彼が 前年に『Blonde on Blonde』を完成させたのと同じスタジオである。 [ 8 ]アコースティックギターとハーモニカを演奏するディランの伴奏には、『Blonde on Blonde』のセッションから参加したナッシュビルのベテラン2人、ベースのチャーリー・マッコイとドラムのケネス・バトリーがいた。プロデューサーはディランの前2枚のアルバム『Highway 61 Revisited』(1965年)と『Blonde on Blonde』(1966年)をプロデュースしたボブ・ジョンストン、 [ 9 ]サウンドエンジニアはチャーリー・ブラッグであった。[ 2 ] 10テイクの最後の1曲は、1967年12月27日に『John Wesley Harding』の2面3曲目としてリリースされた。[ 7 ] [ 10 ]
ディランは1962年12月から1963年1月にかけてロンドンを訪れ[ 11 ] 、マーティン・カーシーをはじめとするフォークシンガーの演奏を聴き、「Come All Ye Tramps And Hawkers」や「Paddy West」などの曲を習得し、これらをアレンジして「I Pity the Poor Immigrant」を作曲した。[ 12 ]サンデー・ヘラルド紙のロン・マッケイ記者は、ディランの曲を「ポートソイ出身のスコットランド人旅行者ジミー・マクビースが歌っていた伝統的な歌『Come All Ye Tramps and Hawkers』をそのまま盗用したもので、ディランのアレンジも加えられている。おそらくマクビースは誰かから盗用したのだろう」と評した。 [ 13 ]アイリッシュ・インディペンデント紙のジョン・ボーランドは、同じ曲がディランの曲より前に書かれた「The Homes of Donegal」でも使われていると指摘した。[ 14 ]
1968年、インタビュアーのジョン・コーエンからこの曲の「きっかけ」はあったのかと問われたディランは、「ええ、最初の行です」と答えた。 [ 15 ]コーエンはさらに何がきっかけだったのかと尋ね、ディランは「正直に言うと、どうやって頭に浮かんだのか、全く分かりません」と答えた。[ 15 ]評論家のアンディ・ギルはこの曲を「紛らわしい」と評し、この曲の主人公が文字通りの移民なのか、移民のように暮らす人なのかが不明瞭だと指摘した。ディランの「優しく哀れみ深い歌い方とは裏腹に、彼の強硬な態度は見事に裏切られている」と述べている。[ 16 ] 3つのヴァースを通して、ディランはギルが言うところの「悪に走る性向 …嘘、欺瞞、貪欲、自己嫌悪、非情さ、冷酷さ」を、おそらく風刺的に描いている。[ 16 ]この曲は「哀れな移民を哀れむ/彼の喜びが訪れる時」で終わる。[ 17 ] [ 18 ]
歌詞には「力を無駄にする」「鉄のような天」「食べても満足しない」といったフレーズが出てくるが、これらはレビ記第26章20節、19節、26節とよく一致する。[ 19 ]評論家のオリバー・トレーガーは、「[聖書の]言及の本質は、神が十戒に従わない人々を移民に変えて脅威的な環境に投げ込むことで罰するということ」であり、歌詞は「ディランが彼の曲のタイトルの登場人物を駆り立てる相反する本能をもてあそんでいるのがわかる」と考えている。[ 20 ]ジャーナリストのポール・ウィリアムズは、ディランの歌い方と音楽は彼を旧約聖書の神の声ではなく「共感的な(人間の)観察者」として示していると書いたが[ 21 ] 、ハーヴェイ・クーベルニクはゴールドマインで「この歌の『話し手』はおそらくキリストである」と結論付けた[ 22 ] 。
古典学者リチャード・F・トーマスは「哀れなる移民」を「哀れなる共感の歌、ただ世間に馴染めず、その関心事――富に恋して私に背を向ける男――が歌手の世界に入ることを阻んでいる」と解釈している。[ 23 ]タイム誌は「人生を激しく憎み、死をも恐れる厭世的で不満を抱えた放浪者の憂鬱な肖像」と評した。[ 24 ]ガーディアン紙のニール・スペンサーは、この歌には「共感と批判が不可解に混ざり合っている」と感じている。[ 25 ]ゴードン・ミルズはローリングストーン誌で、ディランは
「この歌は、ロープを切って、息をするたびに嘘をつき、激しく自分を憎み、そして同じように死を恐れる、そんな人生から解放されたいと願う人々への深い共感を示唆している。 …移民は、この地上の富と貧困という巨大なパラドックスを見抜き、別の道を模索する。この歌は、旅を成し遂げた人々への惜しみない優しさで終わる。」[ 26 ]
英語学者デイヴィッド・パンターは、この歌の語り手が誰に語りかけているのかは不明だが、歌詞は「移民自身への懸念というよりも、彼の境遇が私たち皆を陥れる窮状について語っているようだ」と述べている。[ 27 ]彼は、冒頭の詩で「貧しい移民は …悪事を働くために全力を尽くす」と歌われている部分が「底知れぬ皮肉」を表しているのではないかと示唆した。[ 27 ]パンターによれば、
「私たちは、移民をテロリストと間違えるべきではない。むしろ、内なる憤りの葛藤を感じ取り、そこからこの『悪』が実際には何なのかを問うべきである。移民から発せられる悪、あるいは、偏見から逃れることの不可能さ、常に『先入観』を持たれ、こうした否定的な期待に応えなければならないという歪んだ必要性を感じること、といった悪である可能性が高い。」[ 27 ]
パンターは、「口いっぱいに笑い、血で町を築く」という詩句は、文字通りの解釈というよりも移民の比喩と関連しており、「暴力と非日常化の複雑な歴史を思い起こさせる一連の連想」を明らかにするのに役立つと考えている。[ 27 ]
レコード・ミラー紙の評論家ノーマン・ジョップリングは、この曲を「素晴らしい雰囲気と異例のボーカルサウンドを備えた、重苦しい曲」と評し、「この曲を聴いていると、ほとんど眠りに落ちてしまいそう」と述べた。 [ 28 ]ロサンゼルス・タイムズ紙のピート・ジョンソンは、この曲を「音通り感傷的でグミ」と評し、「ディランの声は意図的にディランの声をパロディ化しているのかもしれない」と付け加えた。 [ 29 ]デヴィッド・ヤッフェは、このボーカルを「陰鬱で、ほとんど独善的なリベラルの罪悪感のパロディ」と評した。 [ 30 ]グレイル・マーカスは、ディランの声が不健康で、「声が喉で丸まり、意志と欲望が鉛のような母音の下で崩壊している」と書いた。 [ 31 ]トレーガーは、ディランの歌声は「最高の状態」だったと書いた。 [ 20 ]
この曲は、2015年にアンカット誌のボブ・ディラン特集でアラン・ジョーンズから最高評価の5つ星を獲得した。[ 32 ]トーマスによる2017年マキシム誌のボブ・ディランのベストソングリストでは20位にランクインした。[ 23 ]オールミュージックのマシュー・グリーンウォルドは「この曲は様々なレベルで機能し、他人を利用せずにはいられない人々の姿を描いている」と考えた。[ 33 ]
公式サイトによると、ディランはコンサートでこの曲を17回演奏している。[ 34 ]ライブデビューは1969年8月31日のワイト島音楽祭で、その後1976年のローリング・サンダー・レヴューまでライブで演奏していなかった。[ 34 ] [ 35 ] 1976年のパフォーマンスの一つは、ジョーン・バエズと共演したもので、テレビスペシャル「ハード・レイン」に収録された。[ 36 ]ウィリアムズは「I Pity the Poor Immigrant」をこのテレビスペシャルのハイライトとみなし、ハウイー・ワイエスのピアノ演奏、[ 37 ]ディランの「見事なボーカルパフォーマンス」、バエズの「ユーモアあふれる戦士のハーモニー」を際立たせていた。[ 38 ]ディランが最後にこの曲をコンサートで演奏したのは、1976年5月25日のソルトレイクシティでのことである。[ 34 ]ヘイリンは、この曲がローリング・サンダー・ツアーで「素晴らしいホンキートンク・アレンジメントによって救われた」と感じた。[ 39 ]
オリジナル・セッションからのアウトテイクが、The Bootleg Series Vol. 15: Travelin' Thru, 1967–1969 (2019) に収録されている。レコード・コレクター誌のジェイミー・アトキンスは、このバージョンについて「疾走感があり、オリジナルと比べると、まるでビート・グループの熱狂的な盛り上がりのようだ」と評している。[ 40 ] The Bootleg Series Vol. 10: Another Self Portrait (1969–1971) (2013) には、1969年8月31日のワイト島コンサートから「I Pity the Poor Immigrant」が収録されている。[ 41 ]
1967年11月6日、コロンビアのナッシュビルスタジオでのレコーディングのメンバー: [ 2 ]
ミュージシャン
テクニカル
1976年のハード・レイン・テレビスペシャルでのジョーン・バエズとのデュエットは、2009年にバエズのCDとDVD「ハウ・スウィート・ザ・サウンド」でリリースされました。 [ 42 ] [ 43 ]
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この曲のカバーには、ジュディ・コリンズによる『 Who Knows Where The Time Goes』(1967年)、ジョーン・バエズによる『Any Day Now』(1968年)、リッチー・ヘイブンスによる『Richard P. Havens, 1983』(1969年)などがある。[ 44 ]マリオン・ウィリアムズは1969年にシングルとしてこの曲をリリースした。[ 44 ]ノッティンガム・イブニング・ポストのシドニー・ネルソンはコリンズのバージョンを賞賛し、ディランのバージョンよりも優れていると述べた。[ 45 ]バエズのバージョンは、シカゴ・トリビューンのロブ・ベイカーによって「平凡」と評され、[ 46 ]サンフランシスコ・エグザミナーのラルフ・J・グリーソンによって「甲高くて緊張している」と評された。[ 47 ]
プランクスティのアルバム『Words & Music』のカバーは、フィラデルフィア・インクワイアラー紙のスティーブン・X・リアによって「無気力」と評された。[ 48 ]マーティ・エーリッヒの2001年のアルバム『Song』に収録されたカバーは、ガーディアン紙のジョン・フォーダムによって「ゆっくりとしたブルージーな旋律が徐々にファンキーになっていく」と評された。[ 49 ]シーア・ギルモアは2011年にジョン・ウェズリー・ハーディングのアルバム全曲をカバーした。BBCミュージックのライター、パトリック・ハンフリーズは、彼女の「I Pity the Poor Immigrant」のカバーを「エリス島を通過した数え切れないほどの人々への痛ましい証言」と評した。[ 50 ]
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ジャーナル記事
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