イアン・フォーサイスとジェーン・ポラード
英国の芸術家と映画製作者

イアン・フォーサイスとジェーン・ポラード
2025年のフォーサイスとポラード
生まれる（1973年2月13日）1973年2月13日（52歳） 1972年11月4日（53歳）
（1972年11月4日）
ボルトン、ランカシャー、イングランド
ダラム、カウンティ・ダラム、イングランド
教育ゴールドスミス・カレッジ
知られているビデオアート
注目すべき作品聖なる音楽、静かな音、ラジオマニア、地球での20,000日
動き現代美術
受賞歴英国インディペンデント映画賞ダグラス・ヒコックス賞（最優秀新人監督賞）受賞（2014年）、ジャーマン賞最終候補（2014年）、アテネ国際映画祭ゴールデン・アテナ賞受賞、サンダンス監督賞​​受賞（2014年）、グレート・ノース・ラン映画祭コミッション（2008年）、ニュー・コンテンポラリーズ（1997年）
Webサイトwww.iainandjane.com

イアン・フォーサイスとジェーン・ポラードはイギリスの芸術家であり映画製作者である。[1]

人生と仕事

フォーサイスとポラードはゴールドスミス大学で美術と美術理論を学びながら出会い、共同制作を始めました。1995年に共に卒業しました。当初はライブパフォーマンスイベントを中心に活動していましたが、2003年以降は主に映画やビデオを制作するようになりました。2002年にゴールドスミス大学に戻り、2004年に美術の修士号を取得しました。[2]

彼らはジギー・スターダスト役のデヴィッド・ボウイのフェアウェル・パフォーマンス、ヴィト・アコンチ（ラップ・アーティストのプランBと共演）による1973年のビデオ作品、ブルース・ナウマンによる1968年の作品を再演した。[3] 2003年には、1978年にナパ精神科病院で行われたクランプスのパフォーマンスをICAで「File under Sacred Music」と題された作品で再現した。[4]この作品は、精神科治療を受けている患者の観客を登場させたことで物議を醸した[5]。このプロジェクトのためにフォーサイスとポラードがミュージシャンを集め、パーキンソン病のアルフォンソ・ピントがラックス・インテリア、ホリー・ゴライトリーがポイズン・アイビー、元ヘッドコートのブルース・ブランドがブライアン・グレゴリー、ジョン・ギブスがクランプスの長年のドラマーであるニック・ノックスとして出演した。

J・スペースマンによるオリジナル楽曲を使用した「サイレント・サウンド」は、 2006年のリバプール・ビエンナーレで上演された。[6]この作品はもともと、リバプールのセント・ジョージズ・ホールにある小コンサートホールで行われたライブパフォーマンスとして発表された。この作品は、ヴィクトリア朝時代の芸人、ダヴェンポート・ブラザーズが演じていた公開降霊術に一部基づいている。[7]パフォーマンス中、アーティストたちはダヴェンポートの「スピリット・キャビネット」を模した防音ブース内の舞台に座った。彼らは一緒にマイクに向かって一つのフレーズを朗読し、そのフレーズは彼らが製作した機械に送られ、その機械はサブリミナルメッセージとしてそのフレーズを音楽に埋め込むとされ、小編成のオーケストラによってライブ演奏された。ダヴェンポート兄弟は1865年にも同じ舞台で公演を行っていた。[8]このパフォーマンスは、超常現象テレビ番組『Most Haunted』の常駐懐疑論者として出演して有名になったイギリスの超心理学者キアラン・オキーフによって紹介された。その後、リバプールのグリーンランド・ストリートでA Foundationにより「Silent Sound」のインスタレーションが発表された。ライブパフォーマンスのアンビソニック録音は、アラップの音響専門家と協議の上、大規模な没入型インスタレーションに組み込まれた。このインスタレーションは2008年にアート・バーゼル・マイアミ・ビーチのために輸送コンテナの中に再現され、ニューヨーク・タイムズ紙によって「フェアで最も口コミで広まったヒット作の1つ」と評された。[9] 2010年、Silent SoundはAVフェスティバルの一環としてミドルズブラ・タウンホールで再演された。

大学在学中に始まった彼らの最初の共同プロジェクトは、箱に入ったアート雑誌「 Words & Pictures 」の出版だった。 [10] 1994年5月から1997年11月まで年3回発行され、各号では20人のアーティストによる作品がA5サイズの段ボール箱に集められ、サインと番号入りの限定版として100部が制作された。印刷された小冊子には、寄稿者に関する情報と、特別に依頼された序文と紹介文が掲載された。最初の号はロンドンの現代美術館で発表され、スコットランドのシンガーソングライターのモムスによる序文と、アーティストでライターのリアム・ギリックによる序文が書かれた。プロジェクトに参加したアーティストには、マーティン・クリード、ジェレミー・デラー、マシュー・ヒッグス、ボブ＆ロバータ・スミス、ジョージナ・スター、デビッド・シュリグリーなどがいた。このプロジェクトのライターには、トレイシー・エミン、アンガス・フェアハースト、ジェイク・チャップマン、ビリー・チャイルディッシュ、ジョシュア・コンプストンなどがいた。フォーサイスとポラードは、 10年間で10枚のアルバムをリリースし、その後解散したイギリスのインディーバンド、フェルトの影響を理由に、10号でプロジェクトを終了させた。 [10]

2008年、 2人はニック・ケイヴ&ザ・バッド・シーズのシングル『Dig, Lazarus, Dig!!!』[11] 、 『More News From Nowhere』、『Midnight Man』のプロモーションビデオを監督した。また、ニック・ケイヴ&ザ・バッド・シーズとは、同バンドがプロデュースした14枚のスタジオアルバムそれぞれに関連する一連の映画も制作した。「Do you love me like I love you」と総称される各映画は、2009年にミュート・レコードからリリースされたリマスター・コレクターズ・エディションの一部として、関連するアルバムに付属するDVDに収録される。 [12]ニック・ケイヴとの提携を継続し、2人は彼の小説『バニー・マンローの死』のオーディオブックの制作と音響監督を務め、 [13]アラップ社の音響部門と協力し、ヘッドフォンで再生すると3D効果を生み出す空間バイノーラル・ミックスを制作した。この作品は、2009年9月に キャノンゲート・ブックスから出版された。

他のアーティストのミュージックビデオを監督することもあり、The Veils、Fanfarlo、Tindersticks、Scott Walker、Gil Scott-Heronなどとも仕事をしています。

2009年、彼らは英国映画協会（BFI）の委託を受け、 BFIギャラリー（ BFIサウスバンクの現代美術スペース）のために「ラジオマニア：廃墟の作品」[14]という新作を制作した。これは、ケビン・エルドン、キャロライン・キャッツ、テレンス・ハーディマン、フェネラ・フィールディングと、ベン・クロンプトン、イアン・リー、ベン・ムーア演じる火星人が登場するマルチスクリーン3Dビデオインスタレーションである。このプロジェクトのキュレーターはエリザベッタ・ファブリツィで、彼女はアーティストたちに、世界最大級のBFI国立映画テレビアーカイブにアクセスし、新たな委嘱作品を制作するよう依頼した。 [15] [16]

彼らの最初の大規模な回顧展は、2011年2月から3月にかけてサウスロンドンギャラリーで開催されました。[17] 2012年1月にはサムスンアート+賞にノミネートされました。[18]

イアン・フォーサイスとジェーン・ポラードは現在、ケイト・マクギャリー（ロンドン）に所属しています。[19]彼らは以前、ローレンス・エング・ギャラリー（バンクーバー） [20]やガレリア・パオロ・ボンザノ（ローマ）で活動していました。映画監督としての彼らの代理人は、ジョシュ・ヴァーニー（42）です。

彼らの初の長編映画はFilm4によって発表された。20,000 Days on Earthと題されたハイブリッドドラマドキュメンタリーはミュージシャンで作家のニック・ケイヴに焦点を当てており、Film4、BFI 、Corniche Picturesの支援を受けている。この映画はPulse FilmsとJW Filmsによって制作され、撮影はエリック・ウィルソン（Submarine、Tyrannosaur、The Imposter、The Double）が担当する。監督たちへのThe Guardian [21]のインタビューで、この映画にはカイリー・ミノーグとレイ・ウィンストンも出演することが明らかになった。フォーサイス＆ポラードは、映画がプレミア上映された2014年1月のサンダンス映画祭で監督賞[22]を受賞した。編集賞も20,000 Days on Earthのジョナサン・エイモスに贈られた。ヨーロッパプレミアは2014年2月にベルリンのベルリン国際映画祭で行われた。[23] 2014年9月にイギリスではピクチャーハウス、アメリカではドラフトハウス、オーストラリアではマッドマンによって劇場公開された。

2014年、彼らはジャーマン賞の最終候補に選ばれ、チャンネル4ランダム・アクト・コミッションを受賞しました。[24]フォーサイスとポラードは、2014年のモエ・エ・ブリティッシュ・インディペンデント映画賞で最優秀新人監督に贈られるダグラス・ヒコックス賞を受賞しました。[25]また、彼らは英国アカデミー賞の最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされ、 [26]ロンドン映画批評家協会賞の最終候補にも選ばれました。[27]

フィルモグラフィー

長編映画

年 膜 クレジット 制作会社 注記
監督 プロデューサー ライター 他の
2025 ブロークンイングリッシュ[28] はい ベス・アール はい、イアン・マーティンとウィル・マクリーンと一緒に 第82回ヴェネツィア国際映画祭でプレミア上映 ラスティック・キャニオンの写真と幻影 マリアンヌ・フェイスフル、ティルダ・スウィントン、ジョージ・マッケイ出演
2024 並外れたミス・フラワー[29] はい ゾーイ・フラワー スチュアート・エヴァース 英国BFIにより公開 蒸留器、反世界、幻影 エミラナ・トリーニ出演
2014 地球での2万日 はい ジェームズ・ウィルソン、ダン・ボーエン はい、ニック・ケイヴと パルスフィルムズとJWフィルムズが制作 Film4 BFIコーニッシュ・ピクチャーズ ニック・ケイヴ出演

短編映画

年 膜 クレジット 注記
監督 プロデューサー エディタ
2015 ギル・スコット・ヘロンとは誰ですか? はい リチャード・ラッセルの委嘱作品。FACTシネマ・リバプールにて、フォアワード・プレスとの共同上映。英国プレミア上映。
2014 編集 はい ケイティ・ニコル ジョナサン・エイモス ジョー・マカリンデンとのコラボレーション。エディンバラ国際映画祭でプレミア上映
2013 ジャンパーズ（救われるために何をしなければならないか） はい キャリー・スプーナー レイチェル・スパン Live at LICAの委嘱作品。音楽：ウォーレン・エリス
2010 私はここに初めて来ました はい ナタリー・ジョンズ ドミニク・レオン ギル・スコット・ヘロンの音楽プロモーションクリップ
2009-11 私があなたを愛しているように、あなたも私を愛していますか はい はい はい ニック・ケイヴ＆ザ・バッド・シーズとミュート・レコードの委託による14部構成のドキュメンタリー
2010 ファーストキス はい はい はい 音楽：ジョー・マカリンデン
2008 私のために走って はい はい はい 2008年グレートノースラン・ムービング・イメージ・コミッション受賞
2007 掘れ、ラザロ、掘れ！！！ はい ルビー・ライト はい ニック・ケイヴ＆ザ・バッド・シーズのミュージック・プロモーション・クリップ
2005 アコンチの後を歩く（リダイレクトされたアプローチ） はい はい ロビン・マホニー ベン・ドリュー（別名プランB） をフィーチャー
2005 あなた以外の誰でもない はい はい はい テート・ギャラリー・コレクションに収蔵
2003 宗教音楽のファイル はい ヴィヴィアン・ガスキン ロビン・マホニー イングランド芸術評議会とBBCの委託による

コレクション

公開コレクションには以下が含まれます。

展示会

個展

  • 2013ビッシュ・ボッシュ：アンビシンフォニック（スコット・ウォーカーと共演）、シドニー・オペラハウス
  • 2013ジャンパーズ（救われるために何をしなければならないか）、LICA（ランカスター）でのライブ
  • 2011観客/出演者、ライトハウス、ブライトン
  • 2011新作、ケイト・マクギャリー、ロンドン
  • 2011ロメオ・エコー・デルタ、FACTリバプール、BBCラジオ・マージーサイド
  • 2011年もうすぐ、ニュイ・ブランシュ、トロント
  • 2011 PUBLICSFEAR、サウスロンドンギャラリー、ロンドン
  • 2010サイレントサウンド、AVフェスティバル、ミドルスブラ
  • 2009年ラジオマニア：廃墟となった作品、BFIギャラリー、ロンドン（キュレーター：エリザベッタ・ファブリツィ）
  • 2009イアン・フォーサイス＆ジェーン・ポラード、ヴォイド・ギャラリー、デリー
  • 2009年「パフォーマー。観客。Fuck Off.」、サイトギャラリー、シェフィールド（イアン・リーによるパフォーマンス）
  • 2008 Run For Me、グレート・ノース・ラン・ムービング・イメージ・コミッション、バルティック現代美術センター、ゲーツヘッド
  • 2008年「Walking Over Acconci (Misdirected Reproaches)」ケイト・マクギャリー、ロンドン
  • 2008年「Run For Me」アートプロジェクト、ロンドンのプリンス・チャールズ・シネマにて（アンドリュー・グラハム＝ディクソンによる紹介）
  • 2008年「イアン・フォーサイス＆ジェーン・ポラード」ローレンス・エング、バンクーバー
  • 2007サイレントサウンド、アートバーゼルマイアミビーチ/アートポジションズ
  • 2007グレイン - サウンドを使った現代風景の探求、グレイン発電所、アイル・オブ・グレイン、ケント
  • 2007年24 seven、ミルトン・キーンズ・ギャラリー・プロジェクト
  • 2007年「Precious Little」、ニュージーランド、オークランドのToi Rerehiko Moving Image Centreにて上演、その後クライストチャーチのThe Physics Roomへ巡回
  • 2007年ザ・ウィーズル：ポップミュージックと現代美術、サウスロンドンギャラリー
  • 2007キス・マイ・ナウマン、ジャーヴィス・コッカーズ・メルトダウン、サウスバンク・センター、ロンドン
  • 2006サイレントサウンド、A Foundation/グリーンランドストリート、リバプール
  • 2006年In Brief、ジャーウッド・スペース、ロンドン
  • 2005 「 Anyone else isn't you」、ジョージ・ロジャー・ギャラリー、メイドストーン
  • 2005年「アコンチの後を歩く（リダイレクトされたアプローチ）」ケイト・マクギャリー、ロンドン
  • 2005 『Anyone else isn't you』、ザ・ホスピタル、コヴェント・ガーデン、ロンドン
  • 2004年『Everybody else is wrong』、パビリオン、モントリオール、カナダ
  • 2003年宗教音楽、ロンドン現代美術研究所
  • 1998年「ロックンロールの自殺」ロンドン現代美術研究所
  • 1998年『The kids are alright』、ロンドン現代美術研究所
  • 1997年ザ・スミス・イズ・デッド、ロンドン現代美術館
  • 1997年「Doing it for the Kids」、ブルーコート・アーツ・センター、リバプール
  • 1996年『世界は聞かない』、ロンドン、アンダーウッド・ストリート30番地

参考文献

  1. ^ [1] 2008年1月30日アーカイブ、Wayback Machine
  2. ^ [2] [リンク切れ]
  3. ^ 「イアン・フォーサイスとジェーン・ポラード：インタビュー」Timeout.com、2006年5月30日。2011年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  4. ^ “Arts - Shooting Live Artists - Iain Forsyth & Jane Pollard”. BBC. 2003年3月3日. 2004年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  5. ^ Aitch, Iain (2012年7月8日). 「『ビンゴよりすごい！』 - 音楽 - The Guardian」. The Guardian . 2012年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  6. ^ 「Arts - Simon Schama's Power of Art」BBC、2006年9月14日。 2014年7月29日閲覧。
  7. ^ “Silent Sound”. Silentsound.info. 2010年3月7日. 2013年10月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  8. ^ 「ダヴェンポート兄弟の伝記」（PDF） Spiritwritings.com\accessdate=2014-07-29.
  9. ^ ローゼンバーグ、カレン（2007年12月8日）「ビーチ沿いのフェアで創造性の砂浜」ニューヨーク・タイムズ。 2014年7月29日閲覧。
  10. ^ ab [3] 2009年2月20日アーカイブ、Wayback Machine
  11. ^ 「イアンとジェーンがケイブのビデオを監督」The Wire . 2014年7月29日閲覧。
  12. ^ 「ニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズ、再発盤の詳細を発表 | ニュース」Pitchfork、2009年3月2日。 2014年7月29日閲覧。
  13. ^ “ニック・ケイヴ”. バニー・マンローの死. 2013年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  14. ^ [4] 2009年5月4日アーカイブ、Wayback Machine
  15. ^ ファブリツィ、エリザベッタ（編）、『BFIギャラリーブック』、BFI、ロンドン、2011年、pp.159-170
  16. ^ ファブリツィ、エリザベッタ、「これは映画か？挑戦し続けるのが正しいのか？」『1989年以降のイギリスにおけるアーティストによる映像活動』、エリカ・バルサム、サラ・パークス、ルーシー・レイノルズ、ポール・メロン編／イェール大学出版局、ロンドン、2019年。
  17. ^ “Iain Forsyth & Jane Pollard: PUBLICSFEAR | Exhibitions”. South London Gallery. 2011年3月18日. 2011年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  18. ^ “Samsung Art+ Prize 2012 | Media Art Competition - SAMSUNG UK”. Samsung.com. 2012年1月29日. 2014年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  19. ^ "Home". ケイト・マクギャリー. 2014年7月19日. 2014年7月29日閲覧。
  20. ^ https://web.archive.org/web/20110713191657/http://www.lawrenceeng.com/show_file.php?id=42291. 2011年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年4月23日閲覧。 {{cite web}}:欠落または空|title=(ヘルプ)
  21. ^ アレクシス・ペトリディス (2013年6月27日). 「ニック・ケイヴの一日 | 音楽」.ガーディアン. 2014年7月29日閲覧。
  22. ^ “Sundance Festival Award Winners | Sundance Film Festival”. Sundance.org. 2014年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月29日閲覧。
  23. ^ "| ベルリン国際映画祭 | アーカイブ | 年次アーカイブ | 2014 | プログラム - 地球上の20,000日". Berlinale.de . 2014年7月29日閲覧。
  24. ^ Sandwell, Ian (2014年7月7日). 「Jarman Award unveils shortlist | News | Screen」. Screendaily.com . 2014年7月29日閲覧。
  25. ^ “20,000 Days on Earth : BIFA”. 2014年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年12月22日閲覧。
  26. ^ “2015 年の EE 英国アカデミー映画賞のノミネート発表”. www.bafta.org。 2015 年 1 月 9 日。
  27. ^ 「映画 - 批評家サークル」.
  28. ^ レオ・バラクロフ (2025年8月27日). 「『ブロークン・イングリッシュ』の監督が、ヴェネツィア映画が初公開のクリップでマリアンヌ・フェイスフルの重要性を語る。『彼女は自分に忠実だった』（独占記事）」Variety . 2025年9月21日閲覧。
  29. ^ ロッダーホーズ、ダイアナ（2025年6月18日）「『エクストラオーディナリー・ミス・フラワー』、多数の国際配給契約を締結」Deadline . 2025年9月21日閲覧。
  30. ^ 「イアン・フォーサイス」. テート. 2014年7月29日閲覧。
  31. ^ [5] [リンク切れ]
  32. ^ 「英国の店舗向け割引クーポン」Projectspace176.com。2007年10月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年7月29日閲覧。
  33. ^ “Government Art Collection - Art Work Details”. Gac.culture.gov.uk. 2012年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年7月29日閲覧。
  34. ^ "MUDAM: Accueil". Mudam.lu. 2014年6月28日. 2014年7月29日閲覧。
  35. ^ “デ・ハレン - コレクティ”. 2009 年 3 月 3 日のオリジナルからアーカイブ。2009 年9 月 28 日に取得。
  36. ^ 「国立公文書館」BFI . 2014年7月29日閲覧。
  • 公式サイト
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