イマネ・アイシ
カメルーン人モデル、ファッションデザイナー

イマネ・アイッシ（1969年生まれ）は、カメルーンのダンサー、パフォーマー、モデル、オートクチュールファッションデザイナーです。

若いころ

アイッシは、ボクシングチャンピオンのジャン・バティスト・アイッシ・ンツァマ氏[1]と、 1960年のカメルーン独立後、初代ミス・カメルーンに輝いたジュリアンヌ・オノリーヌ・アイッシ氏[2]の息子である。兄弟姉妹はダンサーと歌手である。幼少期にはカメルーン国立バレエ団に所属し、パトリック・デュポン氏や他の歌手や振付師らとツアーを行った[3]。1986年には、ヤウンデ会議センターで開催されたECCASサミットガラに出席し、ザイール、ガボン、チャド、コンゴ、赤道ギニア、コートジボワール、カメルーンの7人の国家元首が出席した。数年後の1992年、アイッシ兄弟はヤニック・ノア氏のサガ・アフリカ・ヨーロッパツアーに同行した[4]。

1987年、ディジョン国際美食博覧会にてフランス共和国名誉勲章を受章。1990年には、ヤウンデのユニティ宮殿で開催されたチャド湖流域委員会第7回サミットの祝賀会に出席し、ニジェール、カメルーン、チャド、ナイジェリアの首脳らも出席した。また、1990年FIFAワールドカップ・イタリア大会では、カメルーンの「不屈のライオンズ」と共に2つの文化友好トロフィーを獲得した。その後、カメルーン国立バレエ団[5]に入団し、ビデオクリップ、コンサート、テレビ番組などで、ナヤンカ・ベル、ケケ・カシリー、ババ・マール、アンヌ＝マリー・ンジエ、ベティ・ベティ、マルテ・ザンボ、メッシ・マーティン、ジルブラタール・ドラクス、ママ・ワンジャ、アンドレ＝マリー・タラ、ジョルジュ・セバ、ナブー・ディオプ（トゥーレ・クンダ）など、多くのアフリカ系アーティストと共演したほか、セネガルのバレエ団サフ・テケク、振付師ジェメス・シラ監督のギニアのバレエ団トントン・コフィにも出演した。

キャリア

1995年にパリでキャスティング・マガジンが主催したモデル・ヨーロッパ・コンテストでファイナリストに選ばれ、1990年代にフランスに移住し、ディオール、ジバンシィ、ランバンのモデルとして活躍した。[6]

イマネ・アイッシのファッションへの情熱は、カメルーンで過ごした幼少期に始まります。彼はそこで、母親のために最初のデザインを制作しました。1992年に毎年コレクションを発表し、プロとしての道を歩み始めた彼は、1996年にパリのパレスで開催された「Nuit des Créateurs（クリエイターの日）」でプレゼンテーションを行い、大きな節目を迎えました。同年、フランス3のテレビ番組「Je passe à la télé（テレビの向こう側）」で視聴者投票で優勝し、高い評価を得ました。

彼の作品は、幅広い著名人とのコラボレーションによって特徴づけられています。カトゥーチャ・ニアン、エスター・カマタリ、レベッカ・アヨコなど、数多くの象徴的なトップモデルの衣装を手がけてきました。モード・フォントノワやローラ・フレッセルといったアスリート、ヴァネッサ・ドルメンやエリザベス・チュンギ（彼女のウェディングドレスもデザイン）、そしてエリカ王女、ジョスリン・ベロアード、作家カリクスト・ベヤラといった著名なアーティストにも、彼の作品は広く知られています。

世界的なフェスティバルに頻繁にゲストとして参加するアイッシは、マルティニークとセネガルで開催された「エベーヌ・トップモデル」コンテストの衣装を提供しました。彼のコレクションは、ライオンズクラブ・インターナショナル、パリ政治学院2003年芸術週間、INSEAD（フランス国立高等教育機関）2004年アフリカ週間など、権威ある機関やイベントで展示されてきました。特に注目すべきは、2004年の国際フランコフォニー・デーにおいて、アブドゥ・ディウフをはじめとする要人の前で作品を発表したことです。

デザイナーであるアイッシは、コンゴの子供たちを支援するLICRAガラでのファッションショーなど、人道的な活動にも積極的に貢献してきました。彼の美学はラグジュアリー業界や美容業界にも浸透しており、カルーゼル・デュ・ルーブルではスワロフスキー・ジュエリーの背景にドレスが使用されたほか、クロード・マキシム、ヴォーグ・コワフュール・パリ、パレ・デ・コングレのモンディアル・コワフュールといった主要なヘアショーの注目デザイナーとしても活躍しています。アイッシは2004年に自身のブランドを設立しました[7] 。彼のデザインはゼンデイヤやアンジェラ・バセットにも着用されています[2]。

イマネ・アイッシはオートクチュールの枠を超え、2003年にブランド「Multiples」とコラボレーションし、2006年には「La Redoute」のためにドレープトップをデザインするなど、一般向けのファッションにも進出している。彼の既製服ライン「Sept & Imane Ayissi」は、2006年後半にパリ市クリエーショングランプリのファイナリストに選ばれた。

彼の美学は、ジャージー素材の巧みな表現と流れるようなシルエットによって特徴づけられ、伝統的なアフリカの織物[8]とタフタ、オーガンザ、レースといった高級シルクを融合させています。2010年以降、彼はこの創作哲学をフランスモード研究所（IFM）の常任ゲストスピーカーとして発信してきました。彼の世界的な影響力は、サンパウロのアフロ・ブラジル博物館が2014年と2015年のコレクションから作品を永久保存版として収蔵していることからも明らかです。

文化プロジェクトと歴史的マイルストーン　デザイナーの作品は、映画や社会貢献活動と密接に結びついています。2007年には、ケ・ブランリ美術館で上映されたジャン＝ピエール・ベコロ監督のビデオ作品「Africaine dans l'espace（アフリカの宇宙）」の衣装とジュエリーをデザインしました。また、アフリカとブラジルの困窮者を支援するKrys財団の「10万個のグラス」キャンペーンを支援しました。

彼はシャンブル・シンディカル・ド・ラ・オートクチュールのゲストメンバーである[9]。

彼はパリのオートクチュールのキャットウォークでデザインを発表した最初の黒人アフリカ人デザイナー[10]です[1] 。パリのショーに出展したアフリカ人デザイナーは他に2人だけです。 2004年のアルファディ（ナイジェリア）と2018年のヌールディン・アミール（モロッコ）です[2]。

2020年1月、エマニュエル・クレージュなどのファッション評論家は、彼が西洋風のファッションを超越し、過去数十年間の日本のデザイナーがもたらした影響を彷彿とさせる独特の視点を提示していると指摘しました。

アフリカのファッション産業へのコミットメント　世界的な地位を確立したにもかかわらず、アイシ氏はアフリカのクリエイティブ・エコシステムに深く根ざした活動を続けています。パリでのデビュー後、彼はアフリカ大陸でコレクションを体系的に発表し、カメルーン・ファッション・デザイナーズ・センター（CCMC）で10年近くにわたり確固たる指導者として活躍しています。ファッション産業フォーラムのクロージングショーの芸術監督として、彼はファッション業界のプロフェッショナル化を推進しています。ファッションが単なるショーから脱却し、持続可能な経済産業へと発展していくためには、政府による献身的な支援が必要であると強調しています[11]、[12]。

ファッションショーの年表

1992年～1999年：パリのエスパス・カルダンなどの会場で、Koué Meutouana（1992年）、Bilik（1993年）、Eternity（1999年）などの初期の画期的なショーを開催。

2000～2004年：エッフェル塔での「Badjaga」（2000年）や、ホテル ブリストルでの10周年記念ショー「The Dance of Fabrics」（2004年）など、象徴的なプレゼンテーションを実施。

2006年〜2007年：「Sept & Imane Ayissi」既製服コレクションを発表し、パリでNext Queensショーを開催。

2009年～2010年：ローマ（Voodoo Mood）とスイス（Fashion Ghost）でのショーで国際展開。後者では完全にオーガニックコットンで作られたコレクションを展示。

2011～2012年: パリでIdouttやMimbakなどのコレクションを発表、その後ラゴスファッションウィークでOkiriを発表。

2013～2015年: Grace J (グレース・ジョーンズへのトリビュート)、Mindzing、Meullara、Beussandaなど、注目を集めたパリのオートクチュールやファッションウィークのショー。

2016: Asseulénn Maison des Métallos (オートクチュールウィーク)、パリ

2017年：Heroos、アベニュー・マルソー、パリ

2018: カラロガ、モナ・ビスマルク財団、パリ

2019年：ムベック・イドゥルー、モナ・ビスマルク財団、パリ

2020年：Akouma / Amal-Si（デジタル）、パリの公式オートクチュールカレンダーメンバー

2024年：アブン・サンダ・イエ / アカラン、クチュール・コレクション、パリ[13]、[14]

2025年：MSSAM/ASSOU、春夏クチュール、パリ[15]

参考文献

  1. ^ ab 「イマネ・アイッシがパリのファッションエリートクラブに加わった初の黒人アフリカ人となる」Face2Face Africa . 2020年1月28日. 2020年3月16日閲覧。
  2. ^ abc 「アフリカ文化の多様性を示すことが私の使命」：カメルーン人デザイナー、イマネ・アイッシのクチュールデビューについて語る。British Vogue 。 2020年3月16日閲覧。
  3. ^ “IMANE AYISSI”. www.notjustalabel.com . 2020年3月16日閲覧。
  4. ^ https://www.jeuneafrique.com/140260/culture/cameroun-les-ayissi-la-danse-en-partage/
  5. ^ https://www.lemonde.fr/afrique/article/2019/12/20/le-createur-camerounais-imane-ayissi-nouvelle-etoile-des-defiles-parisiens_6023605_3212.html
  6. ^ ステファン・ガブーエ. 「オートクチュールに挑戦するカメルーンの先駆者デザイナー」. CNN . 2020年3月16日閲覧。
  7. ^ https://www.fhcm.paris/fr/maison/imane-ayissi
  8. ^ https://www.vogue.it/en/vogue-talents/news/2016/10/19/imane-ayissi-cameroon-africa-paris/
  9. ^ https://www.fhcm.paris/fr/maison/imane-ayissi
  10. ^ Wynne, Alex (2020年1月23日). 「Imane Ayissi Couture Spring 2020」. WWD . 2020年3月16日閲覧。
  11. ^ https://www.africaradio.com/actualite-108133-rencontre-imane-ayissi-je-ne-suis-pas-le-meilleur-mais-j-ai-ete-coherent-et-regulier
  12. ^ https://www.jeuneafrique.com/mag/593298/culture/style-dans-la-cour-des-grands-imane-ayissi-haute-couture-fashion-week-stylistes/
  13. ^ https://www.imane-ayissi.com/collection/automne-hiver-2024-akalann/
  14. ^ https://www.imane-ayissi.com/collection/collection-printemps-ete-2024-abeung-sanda-iye/
  15. ^ https://www.imane-ayissi.com/collection/imane-ayissi-couture-collection-printemps-ete-2025-mssam-assou/
  • 公式ウェブサイト
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