印象派のモザイク

カーネリアンの「ラ・スカピリアータ」、口のクローズアップ。(ロイ・ファインソン

伝統的なモザイクは異なる色の素材を任意の構成で配置して画像を作成するのに対し、印象派のモザイクはタイルの自然な欠陥や大理石模様を利用して画像の印象を作成します。[ 1 ]定義によっては、これは正方形で均一な色のタイルをグリッド状に重なり合わないように配置することに限定される場合があります。

比較的均一な色と質感を持つ石材(通常はジャスパー、大理石、アメジストなどのカット済みの天然宝石)を使用することで、モザイク作品は独特の優美な質感を呈し、従来の技法とは一線を画します。均一にカットされた石材を使用するため、グラウト(目地詰め)は不要です。

プロセス

ロイ・ファインソンの定義によれば、印象派のモザイク画は、画家の「パレット」にあるすべてのタイルを数十回も計測することによって制作されます。計測は、各タイルをデジタル撮影し、16個の均等なセクションに分割し、各セクションの色、コントラスト、マーブル模様を分析することによって行われます。得られたデータはデータベースに保存され、専用ソフトウェアによって処理され、すべてのタイルの配置が推奨されます。タイルは一般的に正方形であるため、ソフトウェアは各タイルの4通りの回転方法をすべて考慮します。これにより、特定のタイルが適切な「配置場所」を見つける確率が大幅に高まります。最終的なモザイクでは、各タイルは16個のセクションの関数となるため、16個のピクセルに相当します。ソフトウェアはこのプロセスの重要な要素ですが、画家は依然として伝統的な手と目の技法に頼って画像を完成させる必要があります。目標画像の色曲線と構成タイルの色曲線のバランスをとるよう注意を払う必要があります。例えば、いずれかのコンポーネントタイル上で最も暗い色が中間調のグレーしかない場合、ターゲット画像の黒はすべて中間調のグレーに変換する必要があります。このプロセスは、赤、緑、青、白についても繰り返されます。[ 2 ]

伝統的なモザイクとの違い

伝統的なモザイクの歴史は少なくとも紀元前4世紀にまで遡り、様々な技法を用いて絵が描かれてきました。しかし、伝統的なモザイクに共通するのは、均一な色の小さな素材(テッセラ)を用いて模様や絵を描くという点です。タイルはベースの模様に合わせて不規則な形に切ることができるため、モザイク職人は驚くほど精巧で色彩豊かな作品を生み出すことができます。

一方、トロント大学のプールの床に見られるようなピクセルタイルモザイクは、標準サイズ(通常は1インチ×1インチまたは2インチ×2インチ)の様々な色のタイルを均一なマトリックス状に配置したものです。各タイルは異なる色で、最終画像における1つの「ピクセル」を表します。結果として得られるモザイクは、通常、粗く、解像度が非常に低くなります。

歴史

この分野における先駆的な研究は、1990年代にカリフォルニアのモザイク芸術家ロイ・ファインソンによって行われ、その根本的な類似性が19世紀の印象派と似ていることから、「印象派モザイク」という用語が生まれました。

2006年、モザイクアーティストのニック・バーグとアラン・ロスは、この技法を用いて、大理石と木材で市販されているカスタムモザイクを制作しました。印象派のモザイク技法は画像解像度が高いため、「高解像度モザイク」と「フォトリアリスティックモザイク」という造語を生み出しました。

参考文献

  1. ^メンヘム、シャンタル(2015年8月14日)「印象派のモザイク:知覚的印象の描写」 Mozaico 。 2015年11月24日閲覧
  2. ^フェインソン、ロイ. 「印象派のモザイク」 . ロイ・フェインソン. 2015年11月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月24日閲覧