| 琥珀の中で | ||||
|---|---|---|---|---|
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2022年6月17日 | |||
| 記録された | Blackbird Studios（ベルリン）、Vox-Ton（ベルリン）、Dampoort Studios（ゲント） | |||
| 長さ | 56 : 30 | |||
| ラベル | ||||
| ヘラクレスと恋愛の年表 | ||||
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| In Amberからのシングル | ||||
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『イン・アンバー』（In Amber）は、ヘラクレスとラブ・アフェアの5枚目のスタジオ・アルバムで、2022年6月17日にスキント・レコード/ BMGよりデジタル版とパッケージ版がリリースされた。 [1]バンドの創設者であり、歌手でミュージシャンでもあるアンディ・バトラーは、歌手のアノーニ（元アノーニ・アンド・ザ・ジョンソンズ）と再びタッグを組んだ。アノーニはシングル「ポイズナス・ストーリーテリング」（Poisonous Storytelling）、 [2]や「ワン」（One）など、いくつかのトラックに参加している。 [3]アルバムに先駆けてリリースされた最初の曲「グレース」は、バトラーがアイスランドの歌手エリン・エイと歌った。
オールミュージックは『イン・アンバー』について、「アップビートなダンス志向の曲から、より内省的なスタイルへと方向転換した。2008年以来初めてアノーニをフィーチャーしたこのアルバムは、バトラーがキャリアを通じて培ってきた純粋なプロダクションを維持しながら、怒り、恐怖、悲しみといった感情を表現している」と評した。[4]
『イン・アンバー』は批評家から絶賛され、アーツ・デスク誌から「2022年最優秀アルバム」に選ばれました。[5]また、スラント・マガジン誌は「2022年のベストソング50」に「ワン」を選出しました。[6]
背景、執筆、録音
アノーニはアンディ・バトラーに一緒に曲作りをしようと提案し、最終的に6曲を作曲しました。その後、バトラーは自分が作曲中の他の曲を見せ、ヘラクレスとラブ・アフェアのプロジェクトとしてレコーディングしたいという結論に至りました。[7]
このアルバムは5年かけて構想された。ある時点で、彼らは「パーカッションのテクスチャ、つまり曲の内容を引き立てるような人間味のある音について考え始めた」。アノーニは、スージー・アンド・ザ・バンシーズ・アンド・ザ・クリーチャーズのドラマー、バッジーとのレコーディングを提案した。アノーニは次のように述べている。「それは、甘美とも言えるほどの完璧さを持っていた。バッジーはドラマーとして、創造の不安定で火山的なテクスチャーを完璧に体現しているが、同時に非常に優美なフォルムも備えている」。「彼は、非常に女性的な暴力性、あるいは女性的な溌剌さ、力強さ、真に強化され、俊敏で、時に威圧的な力を表現する方法を見つけた」[7] 。
マルチ楽器奏者のラインハルト・ヴァンベルゲンがセッションに参加し、バトラーはアイスランドの歌手エリン・エイ（フルネームはエリン・エイソゥルスドッティル）にシングル「グレース」のバックボーカルと「ディソシエーション」のリードボーカルを依頼した。[8]アノーニはバトラーがアルバムで2曲以上歌うことを提案した。[7]バトラーのキャリアにおいて、彼がアルバムの冒頭をボーカルで飾るのはこれが初めてである。[7]バトラーは曲の中で新しいものを表現したかった。「これまで挑戦したことのない感情の領域があります [...] 破壊、怒り、喪失、そして贖罪とエンパワーメントへの旅。」バトラーはアルバムを怒りと実存的な思索を伴うダンスミュージックとして描いた。[9]
このアルバムは、これまでのヘラクレスやラブ・アフェアの作品とは異なっていた。音楽ジャーナリストのディーン・メイヨー・デイヴィスは、『イン・アンバー』は「死の必然性を熟考し、その事実の中に安らぎを見出そうとする」作品だと記している。[7]バトラーは、自身の不快感を表現する必要があり、心地よいものは作れなかったと述べている。「90年代風のテクノやハウス、あるいは奇妙な80年代風のダンストラックを作ることは、私にとって全く必要ではなかった」[10] 。
ジャーナリストのマーティン・アストンは、このレコードには『ディス・モータル・コイル』の響きがあり、さらにバトラーが「トラウマを抱えた十代の頃」に聴いていたジャンルの一つであるダークなポストパンクの痕跡である重々しいドラムの音もあると指摘した。[11]
リリースとフォーマット
『In Amber』は2022年6月17日にSkint Records / BMGよりデジタル、CD、ダブルブラックビニールでリリースされた。ダブルビニールはゲートフォールドスリーブに収められた。
限定版は2種類あり、1つは金色のダブル・ビニール、もう1つは透明なグレーのダブル・ビニールで、ラフ・トレード、HMV、バンドの公式サイトを含む一部のショップやウェブストアで販売された。[12] 300枚限定の「透明グレー」ダブル・ビニール版はラフ・トレードから販売された。[13]
批評家の反応
| 総合スコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| メタクリティック | 77/100 [14] |
| レビュースコア | |
| ソース | 評価 |
| オールミュージック |   [15] |
| アートデスク | [16] |
| 最適な適合線 | 7/10 [17] |
| モジョ |  [11] |
| ミュージックエクスプレス | [18] |
| ピッチフォーク | 6.7/10 [19] |
| ポップマターズ | 8/10 [20] |
| ノーカット | 8/10 [21] |
| ザ・ワイヤー | 8/10 [22] |
『イン・アンバー』は発売後、音楽評論家から概ね好評を得た。主流の批評家によるレビューに100点満点の加重平均評価を与えるMetacriticでは、13件のレビューに基づいて平均77点を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。[14]
アーツ・デスク誌は、このアルバムを「暗い時代にふさわしいダークミュージックの傑作」と評した。 [16]評論家のジョー・マグズは、このアルバムは「驚くべき成果」をもたらし、「疎外感、不信感、暴力的な同性愛嫌悪、虐待、宗教テロ、戦争」といった暗いテーマを扱っているものの、楽曲の中には「贖罪、強さ、そして愛」も含まれていると評した。マグズは「絶望と希望は切り離せないものであり、それぞれの鋭さが互いによって強調されている…そして音楽的にも、そのムードは絶妙なバランスを保っている」と付け加え、「真に美しい作品だ」と締めくくった。 [16]モジョ誌は5つ星中4つ星の評価で、『Hercules』と『Love Affair』はダークな作品だと評したが、『 In Amber』は「しばしば美しい」と付け加えた。評論家のマーティン・アストンは、バトラーの「雄大な声」とアノーニの交代演奏を称賛した。彼はまた、 『 In Amber 』は彼自身の作品であると同時に、アノーニの作品でもあると付け加えた。 [11]アンカット誌は10点満点中8点の評価で このアルバムを賞賛し、「アイスランドのエリン・エイといつも素晴らしいアノーニのパフォーマンスには多くの慰めがある」と述べた。 [21]
Another Magazineのデイヴィスは「最高のダンスミュージックやエレクトロニックミュージックはしばしばメランコリックさを帯びている」と評し、『In Amber』ではヘラクレスとラブ・アフェアが新たな領域へと踏み出している。[7] The Quietusは「広々としたアレンジメントには洗練された豊かさが感じられ」、そして「楽曲の中心的な役割を果たす音色には豊かさが感じられる」と評した。評論家のザラ・ヘダーマンは「『In Amber』のどの曲も、聴く者を瞬時に包み込むような楽曲で、何度も聴いてもその力強さを失わない」と評した。[23] The Line of Best Fitは「このアルバムは過去との決別を象徴しているが…その展開は…全く自然で必然的なものに感じられる」と評した。音楽ジャーナリストのサイモン・ヘヴィサイドスは、シングル「One」における「アイスランド人エリン・エイの背筋がゾクゾクするようなバックボーカル」とアノーニをフィーチャーした曲を称賛し、「求められる重厚さを持ちながらも、同時に一見すると殺風景に見える歌詞の中にある美しさを表現できる歌手はそう多くない」と述べた。[17]
ケン・スクラッダートは、このアルバムは困難な時代を深く省察する瞑想であり、オープニング曲「グレース」の「音の荘厳さの中に輝く真の楽観主義」は何も感じられないと評した。[24]ピッチフォークは10点満点中6.7点の評価で、「アンディ・バトラーの最も有名な作品からダンスフロアの陶酔感を削ぎ落とした最新作は、アノーニとの素晴らしいコラボレーションが際立つ、ムーディーな方向転換と言える」と評した。[19]オールミュージックのヘザー・フェアーズは、「ヘラクレス＆ラブ・アフェアの、これほどまでに率直でありながらも精巧に作られた告白を聞くのは、リスナーをダンスフロアの涅槃へと誘うのと同じくらいスリリングだった」と述べた。[15]
PopMattersは『In Amber』を「2022年のベストエレクトロニックアルバム」リストに含めました。 [25]
トラックリスト
特に記載がない限り、すべてのトラックは Andy Butler によって書かれています。
| いいえ。 | タイトル | ライター | 注目アーティスト | 長さ |
|---|---|---|---|---|
| 1. | 「グレース」 | 3:56 | ||
| 2. | "1つ" |
| アノーニ | 4:37 |
| 3. | 「あなたはこの戦争に勝利した」 | 5時45分 | ||
| 4. | 「キリスト教の祈り」 |
| アノーニ | 5:47 |
| 5. | "解離" | エリン・エイソルスドッティル | 4:14 | |
| 6. | 「あなたへの軽蔑」 |
| アノーニ | 5:05 |
| 7. | 「分離の門」 | 5:11 | ||
| 8. | 「家族を殺した」 |
| アノーニ | 3:50 |
| 9. | 「誰が私たちを救うのか」 |
| アノーニ | 4:07 |
| 10. | 「父の目」 | 5:16 | ||
| 11. | 「毒のある物語」 |
| アノーニ | 5時20分 |
| 12. | 「悔い改めよ」 | 3:18 | ||
| 全長: | 56:30 | |||
人事
- アンドリュー・バトラー – ボーカル、全楽器
- アノーニ- ボーカル（「One」、「Christian Prayers」、「Contempt for You」、「Killing His Family」、「Who Will Save Us」、「Poisonous Storytelling」）
- Elin Eyþórsdóttir – ボーカル (「Dissociation」)、バッキング ボーカル (「One」)
- バジー– ドラム
- ラインハルト・ヴァンダーゲン – マンドラ、ギター、ベース、弦楽器、ティンパニ、弦楽器の録音
- フィッツロイ・マドセン – サックス（「Killing His Family」）
- ジル・デモルダー – ギター（「Christian Prayers」）
- マイケル・ウンゲラー – ベルリンのブラックバード・スタジオでのドラム録音
- フランチェスコ・ドナデッロ– ベルリンのVox-Tonでのドラム録音
チャート
| チャート（2022年） | ピーク 位置 |
|---|---|
| UKダンスアルバム（OCC）[26] | 10 |
| イギリス・インディペンデント・アルバムズ（OCC）[27] | 27 |
参考文献
- ^ Minsker, Evan (2022年4月6日). 「AnohniがHercules & Love Affairとの新曲『Poisonous Storytelling』に参加」. Pitchfork . 2022年6月14日閲覧。
- ^ “2022年4月のベストソング15選”. Paste.com . 2022年5月3日. 2022年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月14日閲覧。
- ^ Brodsky, Rachel (2022年5月3日). 「Hercules & Love Affair – "One" (Feat. ANOHNI)」. Stereogum . 2022年6月14日閲覧。
- ^ ケルマン、アンディ. 「バイオグラフィー - ヘラクレス＆ラブ・アフェア」. AllMusic . 2022年6月19日閲覧。
- ^ マグス、ジョー (2022年12月16日). 「2022年のアルバム・オブ・ザ・イヤー：ヘラクレス＆ラブ・アフェア - イン・アンバー」.アーツデスク. 2022年12月22日閲覧。
- ^ Lyons, Burt (2022年12月6日). 「32. Hercules & Love Affair featuring Anohni, "One"」. Slant Magazine . 2022年12月22日閲覧。
「One」は、Hercules & Love Affairのアルバム『In Amber』の最高傑作だ。ドゥーム系のハウスミュージックで、力強くも幽玄な雰囲気を漂わせ、軽やかな木管楽器、ストンピングドラムビート、そして執拗に鳴り響くトライアングルが奏でる。Anohniの劇的で威圧的、そして唯一無二のボーカルは、謎めいていながらも心に響く歌詞「口と火山、一つ…我が身を食らう」の一音一音を力強く歌い上げ、その不可解な性質は、私たちを何度も繰り返し聴きたくなる衝動に駆り立てる。
- ^ abcdef Mayo Davies, Dean (2022年6月16日). 「Andy Butler & Anohni In Conversation」. Anothermag.com . 2022年6月16日閲覧。Budgie
は本当に素晴らしいドラマーです。SiouxsieのカタログとThe Creaturesのカタログには、何かとても魅力的なものがあります…The Creaturesは私が本当に大好きだったバンドでした。
- ^ “『Grace』発売開始、そして『In Amber』の予約受付開始”. Hercules and Love Affair Official. 2022年2月24日. 2022年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月14日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元のURLステータス不明（リンク） - ^ Kenneally, Cerys (2022年2月24日). 「HerculesとLove Affairが5年ぶりのアルバムリリースを発表、リードシングル「Grace」をリリース」The Line of Best Fit . 2022年2月24日閲覧。
- ^ 「Hercules & Love Affairがニューアルバム『In Amber』を発表」Treblezine 2022年2月24日. 2022年6月14日閲覧。
- ^ abc Aston, Martin (2022年7月). 「ヘラクレスと恋の行方：アンバーの中で」. Mojo : 90.
- ^ 「In Amber - Hercules and Love Affair - Transparent Grey vinyl and Gold vinyl」Roughtrade.com . 2022年6月14日閲覧。
「In Amber - Hercules and Love Affair - ゴールドビニール - 透明アンバーとバンドル」Herculesandloveaffair.tmstor.es . 2022年6月14日閲覧。
「In Amber - Hercules and Love Affair - Transparent Grey ラフトレード限定ビニール盤」Hmv.com . 2022年6月14日閲覧。 - ^ 「In Amber Transparent Grey ダブル・ビニール・エディション Roughtrade限定 - Hercules and Love Affair」 Roughtrade . 2022年6月22日閲覧。
- ^ ab 「『ヘラクレスと恋の行方：イン・アンバー』レビュー」Metacritic . 2022年6月17日閲覧。
- ^ ab ファレス、ヘザー. 「Hercules & Love Affair – In Amber Review」. AllMusic . 2022年10月10日閲覧。
- ^ abc Muggs, Joe (2022年6月11日). “Hercules & Love Affair - In Amber”. Theartsdesk.com . 2022年6月17日閲覧。
- ^ ab サイモン・ヘヴィサイドス (2022年6月16日). 「ヘラクレスと恋の行方：アンバーの中で」. The Line of Best Fit . 2022年6月18日閲覧。
- ^ Hochgesand, Stefan (2022年6月17日). “Album der woche (album of the week) Hercules and Love Affair: In Amber”. Musikexpress . 2022年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月18日閲覧。
- ^ ab Fallon, Patrick (2022年6月16日). 「Hercules & Love Affair - In Amber」. Pitchfork . 2022年6月17日閲覧。
- ^ Piatkowski, Pete (2022年8月24日). 「『Hercules』と『Love Affair』が『Blistering In Amber』レビューで復活」PopMatters . 2022年8月24日閲覧。
- ^ ab アンダーソン、ジェイソン（2022年7月）「ヘラクレスと恋の情事：アンバーの中で」『アンカット』26頁。
アイスランドのエリン・エイと、常に素晴らしい演技を見せるアノーニの演技には、依然として多くの慰めを見出すことができる。
- ^ 「ヘラクレスと恋の情事：アンバーの中で」。ザ・ワイヤー、2022年7月、p.46。
重厚でありながら、実に美しい音楽。重々しい弦楽器、ピアノのスタブ、そして深みのあるシンセサイザーの残響が満ち溢れている。
- ^ ヘダーマン、ザラ (2022年6月17日)。 「ヘラクレスと情事：琥珀の中で」。クワイエタス。2022 年6 月 18 日に取得。
- ^ Scrudato, Ken (2022年6月14日). 「『Hercules & Love Affair』のアンディ・バトラーが語る決意、償い、そして自分の価値を認識すること」Blackbookmag.com. 2022年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月17日閲覧。
- ^ Piatkowski, Peter (2022年12月13日). 「2022年のベスト・エレクトロニック・アルバム」. PopMatters . 2022年12月22日閲覧。
- ^ 「2022年6月24日 公式ダンスアルバムチャート – トップ40」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2022年6月24日閲覧。
- ^ 「2022年6月24日公式インディペンデントアルバムチャート – トップ50」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2022年6月24日閲覧。
