インドアートフェア

インドアートフェア ロゴ 2018
インドアートフェア ロゴ 2018

インディア・アート・フェア（旧称インディア・アート・サミット、創立者スニル・ゴータム）は、インドのニューデリーで毎年開催されるインドの近現代アートフェアである。[ 1 ]このフェアでは、絵画、彫刻、写真、ミクストメディア、版画、素描、ビデオアートが展示される。最初の3回のフェアは、インド最大かつ最古の展示場の一つであるプラガティ・マイダンで開催され、[ 2 ]第4回からは、オクラのNSICグラウンドに会場が移された。2008年に初めて開催されたインド最大のアートフェアである。[ 3 ] アートフェアには、ギャラリーによる展示のパビリオンがいくつかあり、数人のアーティストによる個展も開催される。また、キュレーターや美術史の学生がガイド付きウォークを行う美術教育シリーズもある。同時に、地域の美術に関する問題について議論するため、美術分野のインドおよび国際的な専門家のパネルによる講演者フォーラムも開催される。インドにおける芸術の制作、芸術市場、その受容に関連する主要な問題に焦点を当てています。

第1回フェアでは34のギャラリーが出展し、550点以上の現代美術作品を展示し、6000人以上の来場者をターゲットとしました。[ 4 ]フェアは急速に人気を集め、最初の3回のフェアでは合計146,000人の来場者を記録し、世界で最も人気のあるアートフェアの1つとなりました。[ 5 ]

インドアートフェア2018

歴史

インディア・アート・フェアは、世界最大のインド近現代美術フェアです。第1回から第3回まで、14万6000人以上の来場者を集め、2012年に開催された第4回には20カ国から91の出展者が集まりました。長年にわたり、このフェアでは主にインドのモダニスト（ボンベイ・プログレッシブ・アーティスト・グループを含む）、アニッシュ・カプーアなどのインド系アーティスト、現代インド人アーティスト、国際的なアーティスト、そしてインド亜大陸のアーティストの作品が展示されてきました。[ 6 ]

インドアートフェア2018のインスタレーション

国際アートフェアやアート展示・販売のためのその他のグローバルプラットフォームの伝統に倣い、インドアートサミットの創設者兼ディレクターであったスニル・ゴータム氏は、インドのアートに対する世界的な関心に応えるためにインドでも同様のプラットフォームが必要であることを認識しました。これが、2008年に初のインドアートサミット（IAS）の構想につながりました。アンジョリー・エラ・メノン、S.H.ラザ、クリシェン・カンナ、ケシャフ・マリクなどの著名なインド人アーティストが後援しました。[ 4 ]それ以来、サミットは2010年を除いて毎年開催されています。インドアートサミットのオーナーであるスニル・ゴータム氏は、2011年初頭に100％の株式を3人の株主、香港アートフェアの共同創設者であるネハ・キルパル氏（51％）、サンディ・アンガス氏（35％）、ウィル・ラムゼイ氏（14％）に完全に売却しました。[ 7 ] 2009年のフェアのハイライトは、ドイツのギャラリー、ベック＆エッゲリングによるパブロ・ピカソの作品展示でした。同年、リッソン・ギャラリーはディアスポラ・アーティスト、アニッシュ・カプーアの彫刻作品を初めてインドに持ち込みました。[ 8 ]新しいオーナーは、2012年大会より前にインディア・アート・サミットをインディア・アート・フェアに改名しました。

2016年9月、2017年版インディア・アート・フェア開催直前、ネハ・キルパルはインディア・アート・フェアの過半数株式をアート・バーゼル・フランチャイズのオーナーであるMCHグループに売却し、10%の株式を保有してアート・フェアでの役割を限定的に担うことになりました。同時に、ウィル・ラムゼイもインディア・アート・フェアの株式を新たなオーナーであるMCHグループ（60.3%）、サンディ・アンガス（29.7%）、ネハ・キルパル（10%）に売却しました。その後、アート・フェア業界のスイスの巨人であるMCHグループは、2019年にインディア・アート・フェア（IAF）の全株式をアンガス・モンゴメリー・アーツに売却し、サンディ・アンガスがニューデリーのインディア・アート・フェアの単独所有者となりました。会長サンディ・アンガスが率いるアンガス・モンゴメリー・アーツの現在のポートフォリオには、台北当代、インディア・アートフェア、シドニー・コンテンポラリー、フォトフェア上海、アートセントラル香港、アートデュッセルドルフ、フォトロンドン、そして近々開催されるアートSG、東京現代、フォトフェアニューヨークが含まれます。

毎年

2008年：インド アート サミットとして知られる第1回がプラガティ マイダンで開催されました。初回のフェアでは、34のギャラリーが出展し、550点の現代美術作品が展示され、6,000人を超える来場者を対象としていました。

2009年：第2回では出展ギャラリー数が54に増加し、来場者数は4万人を超えました。インディア・アート・サミットの創設者兼マネージング・ディレクター（当時ハンマー＆MSL会長）のスニル・ゴータム氏は、第3回開催までに2011年に全株式を売却しました[ 9 ]。

2011年： 第3回では84のギャラリーブースが出展し、来場者数は128,000人にまで大幅に増加しました。[ 10 ]また2011年、第4回に先立ち、スニル・ゴータムはインディア・アート・フェアの全株式を3人のパートナー、ネハ・キルパル（インディア・アート・サミット副ディレクター）、サンディ・アンガス（世界的な展示会グループ、モンゴメリー・ワールドワイド会長）、ウィル・ラムゼイ（PULSEアート・フェアおよびアフォーダブル・アート・フェア創設者）に売却しました。

2012年：第4回インドアートサミットはインドアートフェアに改名され、オクラのNSICグラウンドで開催され、20か国90のギャラリー、世界中から1000人のアーティスト、8万人の来場者[ 11 ]を迎え、テート、グッゲンハイム、ニューミュージアム、サンノゼ美術館、ポンピドゥーセンター、MOMA、シンガポール美術館の代表者を含む26の美術館グループが訪れました。[ 12 ]

2013年：第5回ではプレビューだけで2​​4カ国105の出展者から3,000点以上の芸術作品が販売されました。[ 13 ] YES銀行がプレゼンティングパートナーとして参加し、次の3回の開催でもパートナーシップを維持しました。

2014年：第6回となる今回は91のブースが出展し、インド国内外から1,000名を超えるアーティストによる近現代作品が展示されました。イスラエル、フランス、ポルトガル、ドイツ、スペイン、トルコ、パキスタンのカラチなど、インド国外から新たに12のギャラリーが参加しました。上海のヒマラヤ美術館とラトビアのマーク・ロスコ美術館は、どちらも初めてこのフェアに参加しました。[ 14 ]インドにおけるジェンダーギャップを浮き彫りにする公共彫刻インスタレーション「MISSING」が展示されました。[ 15 ]

2015年：第7回博覧会では91の出展ブースと8万人以上の来場者がありました。売上高は25%増加し、デリーだけでなく、アーメダバード、チャンディーガル、ジャイプールなどの第2・第3都市からも売上が報告されました。[ 16 ]新しいIAFコートヤードのデザインストアや屋上レストランなど、多くの新しいスペースがオープンしました。

2016年：第8回：BMWがプレゼンティングパートナーに加わり、フェアは5つのメインセクションに再構成されました。ギャラリーではインド、南アジア、国際の主要ギャラリーを特集します。フォーカスでは参加ギャラリーや機関がキュレーションした個展を展示します。機関ではフェアのために特別に委託されたプログラムやコラボレーションの要素を紹介する、国際的およびインドの主要美術館やアート財団を紹介します。プラットフォームでは南アジア全域の新進気鋭の若手アーティストや団体を紹介し、地域内のギャラリーや財団に開放します。プロジェクトではフェアで大型彫刻やサイト固有のインスタレーションなどのアート作品を展示します。2016年9月12日、MCH Group Ltd.傘下のMCH Swiss Exhibitions (Basel) Ltd.が、India Art Fairの主催者であるニューデリーのSeventh Plane Pvt. Ltdの株式の60.3%を取得しました。 MCHグループの参加と、Angus Montgomery Ltd.（29.7%）および創設ディレクターのNeha Kirpal（10%）との共同所有により、India Art Fairは、2017年2月2日から5日に開催される第9回から新しいオーナーシップを獲得します。[ 17 ] 2011年にIndia Art Fair（Summit）の創設者であるSunil Gautam氏からフェアの責任を引き継いだKirpal氏は、引き続きフェアの発展に役割を果たします。新しいオーナーシップは、2017年2月の次回フェアに先立ち発効しますが、その関与の価値が十分に感じられるのは2018年までです。[ 18 ]インドはMCHにとって「最初の焦点地域」であり、インドと南アジアの芸術への国際的な関心の高まりと、コーチビエンナーレからダッカアートサミットまで、この地域での強力な文化的エコシステムの構築を示しています。[ 19 ]

2017年： 2017年8月にジャグディップ・ジャグパルがフェアディレクターに任命されました。[ 20 ]

2021年：ジャヤ・アソカンが2021年3月に第14回フェアのディレクターに任命されました。[ 21 ]

参考文献

  1. ^ Jha, Srishti (2009年8月22日). 「Indian Art Summit 2009: An 'arty' delight」 . Hindustan Times . 2010年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  2. ^ 「第2回インド・アート・サミット、国際的な参加が増加」デカン・ヘラルド。2011年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  3. ^ Karan, Fatima (2011年1月25日). 「Husainの作品がIndia Art Summitから削除」 . IBN Live . 2011年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  4. ^ a b「Soon, art haat in India」タイムズ・オブ・インディア. 2013年8月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  5. ^ 「ニューデリーのインディア・アートフェア、今年大盛況」 CNN、2012年1月19日。 2014年2月2日閲覧。
  6. ^ 「インド・アート・サミットの注目作品」ウォール・ストリート・ジャーナル、2011年1月21日。 2012年1月21日閲覧。
  7. ^ 「1,000人のアーティスト、20カ国 - インド・アートフェアが開催」 Zee News 2012年1月21日閲覧。
  8. ^ 「世界の芸術に触れる準備をしよう」。タイムズ・オブ・インディア。2009年8月19日。2013年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年1月21日閲覧。
  9. ^ “ [1] ”, 同社アルバム
  10. ^ Jan Dalley、「インド・アート・サミットで全速前進」、フィナンシャル・タイムズ、2011年1月28日
  11. ^ジョン・エリオット、「変化はやってくる」、エコノミスト、2012年1月31日
  12. ^ショバ・ナラヤン、「インドの美術市場はバラ色の見通し」、ナショナル、2012年1月23日
  13. ^ガヤトリ・ランガチャリ・シャー、「インディア・アートフェアのハイライト」、ニューヨーク・タイムズ、2013年2月1日
  14. ^ガヤトリ・ランガチャリ・シャー、「第6回インド・アートフェア、好調な売上を報告」、ニューヨーク・タイムズ、 2014年2月4日
  15. ^ 「インドの『行方不明』女性たちが全国アートフェアに影を落とす」ガーディアン紙、AFP、2014年1月31日。 2022年3月8日閲覧。
  16. ^クナル・ドーリー、「 Shades of Money」、ファイナンシャル・エクスプレス、2015年2月8日
  17. ^ Nasdaq、「メディアリリース | MCHグループ | インドアートフェアの共同所有権」 GlobeNewswire、2016年9月12日
  18. ^アニー・ショー、「アート・バーゼルのオーナーがインド・アートフェアの過半数株式を取得」、アート・ニュースペーパー、 2016年9月12日
  19. ^エリザベス・クルヴィラ、「アート・バーゼルの親会社がインディア・アート・フェアを共同所有」、 Live Mint、2016年9月13日
  20. ^ Shaw, Anny「India Art Fair、第10回大会で新ディレクター就任」 [The Art Newspaper]、ロンドン、2017年8月18日。2017年8月22日閲覧。
  21. ^ Vandana Kalra「India Art Fair、第14回大会で新ディレクターを任命」 [The Indian Express]、ニューデリー、2021年3月26日。2022年7月16日閲覧。
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