JB・ブランク(1926–2002)は、主に木材と粘土を用いて作品を制作した彫刻家でした。木材や陶器の作品に加え、ブランクは宝飾品、家具、絵画、ブロンズ、石材など、他の素材でも作品を制作しました。
ジェームズ・"JB"・ブレイン・ブランクはカンザス州オタワに生まれました。 1951年にカリフォルニア大学ロサンゼルス校[ 1 ]を卒業し、物理学を専攻しました。後に専攻を変更し、著名な陶芸家ローラ・アンダーソンに師事しました。朝鮮戦争でアメリカ陸軍に従軍した後、日本で彫刻家イサム・ノグチと出会い、陶芸家の北大路魯山人(1883-1959)と備前焼の人間国宝である金重陶陽(1896-1967)に弟子入りしました。ブランクは、アメリカの偉大な素焼き陶芸の伝統を受け継いだ最初のアメリカ人でした。
アメリカに帰国後、ブランクはカリフォルニア州マリン郡のインバネスの近くに自宅とスタジオを建てることができ、そこで画家のゴードン・オンスロー・フォードと生涯にわたる友情と交流を持った。
ブランクの最も有名で高く評価されている公共作品の一つに、カリフォルニア州オークランド美術館のロビーに設置された「ザ・プラネット」(1969年)がある。作家モニカ・クック・チャンはオークランド美術館の記事の中で、「ザ・プラネット」について次のように述べている。「エントランスロビーには、直径13フィート(約4メートル)の円形でベンチのような彫刻が置かれている。1969年、木工職人JBブランクは一本のレッドウッドの節から「ザ・プラネット」を彫り、長年にわたり美術館の象徴となっている。」[ 2 ]ブランクは当時弟子だったブルース・ミッチェルの協力を得て、2トンのレッドウッドの塊からこの彫刻を制作した。[ 3 ]
グレン・アダムソンはウッドワーク誌(1999年10月号)で、「ザ・プラネット」について、「不規則で荒々しい質感の円で、様々な質感の出来事が散りばめられている。ギザギザの形と穏やかで滑らかな形が交互に現れるリズムによって、この作品は統一されている。『最も感動的な彫刻作品の一つ』と称され、美術館を訪れる人々の遊び場、ベンチ、特大のおもちゃとして今も機能している」と評している。[ 4 ]アーティストのギャリー・ノックス・ベネットは、「これは傑作だ。まさに傑作だ。見た目が良いだけでなく、子供たちがその上や下をくぐっているのを見れば、これは傑作だと分かる」と述べている。[ 5 ]
他の2つの作品は、カリフォルニア盲人オリエンテーションセンターの「マジックボート」と、サンフランシスコ禅センターがマリーナ地区のフォートメイソンセンターで運営するレストラン、グリーンズの「グリーンズ」である。グレン・アダムソンは木工に関する記事の中で、「マジックボート」を「ゆりかごのような9フィート四方の座席エリアで、リズミカルな一連の丸い突起が手招きしている」と表現した。アダムソンは「グリーンズ」を「工学の偉業であると同時に木彫りの傑作」と評し、「垂直のレッドウッドのモノリス」と「小さな丸いテーブルとスツールの詰め合わせ」からなる複雑なインスタレーションであると表現した。作品全体は「直径22フィートのレッドウッドの切り株1本から」切り出された。ブランクの「他の主要なインスタレーション」と同様に、「「マジックボート」と「グリーンズ」は、円形の構成と魅力的な形状を通してコミュニティの感覚を醸成する」とアダムソンは述べた。[ 4 ]
1988年、ブランクはランドスケープアーキテクトのロン・ウィギントンとラチャダ・チャンタヴィリヤヴィットと共同で、カリフォルニア大学デービス校樹木園のプロジェクト「ウィート・ウォーク」を手がけました。「ウィート・ウォーク」は国際デザインアートコンペティションで最優秀賞を受賞しました。「ウィート・ウォーク」はまだ完成していません。[ 6 ]
ブランクの作品は、ロサンゼルスのランディング・ギャラリー、ロンドンのケイト・マクギャリー、そして世界中のブラム&ポー・ギャラリーといったギャラリーで展示され続けています。また、サザビーズなどのオークションにも出品されています。[ 7 ]
彫刻家イサム・ノグチは、 JB ブランクの貢献を次のように表現しています。
「JBが示した勇気と自立心は、カリフォルニア、あるいは少なくとも西部特有のもので、芸術と呼ばれるカテゴリーから自由になるために大陸を挟んでいるように思います。この作品の繋がりは、むしろ広大な空と空間、そしてあの巨木の節のある切り株がどこから来たのかという遥かな時間へと繋がっているように思えます。」
「JBは、彫刻に敬意を表し、その作業の中に真の芸術を見出し、その重々しい姿を長い眠りから目覚めさせ、私たちの生活や時代の一部とすることで、かつてここにあった土地の残光を私たちと共有しているのです。」[ 8 ]
1958年から1962年にかけて、ブランクは当時の妻ナンシー・ウェイトと共に、手作業でレッドウッド材の小屋を設計・建設しました。ブランク・ハウスと呼ばれるこの小屋は、カリフォルニア州インバネスにあります。この邸宅には、ブランクが現在よく知られている作品のいくつかを制作した木工と陶芸の工房が併設されています。[ 9 ]
2008年から2012年にかけて、ルーシッド・アート財団はJBブランク氏の遺族と協力し、カリフォルニア州インバネスにある故JBブランク氏の自宅兼スタジオにアーティスト・レジデンシーを開設しました。4年間のレジデンシー・プログラムには、国内外から18名のアーティストが参加しました。レジデンシー・プログラムに関する詳細は、ルーシッド・アート財団のウェブサイト(www.lucidart.org)をご覧ください。
JB Blunk の略歴、コレクションおよび展示品のリスト、さらに JB Blunk の作品の写真 (および彼自身の作業中の写真) は、下記の JB Blunk 公式 Web サイトでご覧いただけます。
2022年 「3つの風景: JB ブランク、アンナ、ローレンス・ハルプリン」、ブラム&ポー、ロサンゼルス、カリフォルニア
2019 ダラス・アート・フェア(テキサス州ダラス、Reform/The Landing と共催)
2019年「対談:アルマ・アレンとJBブランク」ネバダ美術館(ネバダ州リノ)
2019年「夢の船:SSヴァレーホ号の芸術家、詩人、そして夢想家たち」ボリナス美術館、カリフォルニア州ボリナス
2019 FOGデザイン+アートフェア、Reform/The Landingと共催、サンフランシスコ、カリフォルニア州
2018年「JB Blunk」、ケイト・マクギャリー、ロンドン、イギリス
2018年 フリーズ・ニューヨーク(Blum & Poeと共催)(ニューヨーク、ニューヨーク州)
2018年「夢の船:SSヴァレーホ号の芸術家、詩人、そして夢想家たち」ソノマバレー美術館(カリフォルニア州ソノマ)
2018年「JBブランク:自然、芸術、そして日常生活」、カリフォルニア州オークランド美術館、カリフォルニア州オークランド
2018年「Marin Collects」、カレッジ・オブ・マリン・ファイン・アーツ・ギャラリー、カリフォルニア州ケントフィールド
2018年「Designed in California」、サンフランシスコ近代美術館(SFMOMA)、カリフォルニア州
2018年「対談:アルマ・アレンとJBブランク」パームスプリングス美術館、カリフォルニア州パームスプリングス
2018 FOGデザイン+アートフェア(Reform/The Landing、Blum & Poe共催、サンフランシスコ、カリフォルニア州)
2017年「ヒッピー・モダニズム:ユートピアへの闘い」カリフォルニア大学バークレー校美術館およびパシフィック・フィルム・アーカイブ、カリフォルニア州バークレー
2017 「Chair Stories」ボリナス美術館、ボリナス、カリフォルニア
2016年 「JB ブランク」、ブラム&ポー、東京
2015年「JBブランク:絵画、ドローイング、彫刻」、ザ・ランディング、ロサンゼルス、カリフォルニア州
2015年「アートとその他の戦術」、サンフランシスコ工芸デザイン博物館、カリフォルニア州
2012年 フリーズ・アート・フェア(Blum & Poe 共催)(ニューヨーク)
2011年「Big A@# Sculpture Show」、レナ・ブランステン・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州
2011年「モダニズムの創造」、ニューヨーク 美術館
2010年「アニバーサリーショー」、サンフランシスコ近代美術館(SFMOMA)、カリフォルニア州サンフランシスコ
2010 フリーズ・アート・フェア、Blum & Poe、ニューヨーク
2010 個展、Blum & Poe、ロサンゼルス、カリフォルニア州
2009 SF20 デザインフェア、サンフランシスコ、カリフォルニア州、リフォームギャラリーと共催
2008年 デザイン・マイアミ/バーゼル(リフォーム・ギャラリー共催)、バーゼル、スイス
2007年 デザイン・マイアミ/バーゼル(フロリダ州マイアミ、リフォーム・ギャラリーと共催)
2005 ダンスパレスコミュニティセンター(カリフォルニア州ポイントレイズステーション)にて個展開催
2000 個展「カリフォルニア・スピリット」、ボリナス美術館、カリフォルニア州ボリナス
1999 ジョン・アンダーソンとのグループ展、ユーバンク・スタジオ、ポイント・レイズ・ステーション、カリフォルニア州
1991 グループ展、クラウディア・チャップライン・ギャラリー、カリフォルニア州スティンソンビーチ
1989年 個展「彫刻、陶芸、石、木」スミス・アンダーソン・ギャラリー(カリフォルニア州パロアルト)
1986年 サンフランシスコ工芸民芸美術館にて個展「A Sculptor's Place」開催
1984年 陶芸個展「100 Plates Plus」、オクラホマ州立大学(ノーマン、オクラホマ州)
1983 グループ展、デビッド・コール・ギャラリー、インバネス、カリフォルニア州
1982年 グループ展、アメリカ芸術文学アカデミー(ニューヨーク)
1982年 陶芸個展「100 Plates Plus」ノースダコタ大学(ノースダコタ州)
1981年 陶芸個展「100 Plates Plus」(アートスペース、ロサンゼルス、カリフォルニア州)
1981年 陶芸個展「100 Plates Plus」(カリフォルニア州インバネスのデビッド・コール・ギャラリー)
1978 グループ展、ギャラリー・シュライナー(バーゼル、スイス)
1978年 個展「彫刻1952-1977」、クラフト&フォークアート美術館(ロサンゼルス、カリフォルニア州)
1977 グループ展、ギャラリー・ポール・アングリム(サンフランシスコ、カリフォルニア州)
1976年「ベイエリアの彫刻」ジェームズ・ウィリス・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州
1974年「屋外彫刻」、カリフォルニア州オークランド美術館、カリフォルニア州オークランド
1973 グループ展、レスターギャラリー、インバネス、カリフォルニア州
1970年『ウィズ・ジーズ・ハンズ』ABCドキュメンタリー映画
1969オブジェクト: アメリカ、スミソニアン協会、ワシントン D.C.
1965 グループ展、エッグ・アンド・ザ・アイ・ギャラリー、ロサンゼルス、カリフォルニア州
1958年「東西展」サンフランシスコ美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ
1956年 カリフォルニア州オークランドのオークランド美術館でのグループ展
1954年 個展、中央公論画廊、東京