ヨハネス・クヌート・オーヴェ・ジェイス=ニールセン(1885年4月23日 - 1961年11月8日)はデンマークの画家、デザイナー、陶芸家であり、ロイヤルコペンハーゲンの陶器のためにデザインした宗教的な人物像群で最もよく知られています。
ニールセンはデンマークのコペンハーゲンで生まれ、[ 1 ]芸術家のヴィル・ジェイス・ニールセン(旧姓オッペンハイム)と結婚した。[ 2 ]デンマークのヘレルプにあるゲントフテ病院で亡くなり、マリービャウ墓地に埋葬されている。

ニールセンはクンストネルネス・フリー・スタディスクールでクリスチャン・ツァートマンとヨハン・ローデに師事し絵画を学んだが、修学旅行で目にした近代美術の影響を受けてアカデミックな作風を放棄した。[ 3 ]ニールセンは重要な美術の中心地を幾度か訪れ、ベルリン(1909年)とパリ(1911~1914年)を訪れた。1920年にはイタリアを訪れ、特にルネサンス美術に興味を抱いた。[ 3 ]
ニールセンの芸術は、パリで出会ったキュビスムの影響を受けています。彼の絵画は、初期の傑作「出発」に見られるように、角張った線と断片化を発展させ、未来派への傾向を示しています。彼の絵画は主に動きのある人物を描いており、幅広い主題を扱っています。[ 4 ]その中には、ドガ、トゥールーズ=ロートレック、ピカソなど多くの前衛画家にインスピレーションを与えたサーカスも含まれています。[ 5 ]作品「サーカスの軽業師たち」(1916年)は、空中を無重力で舞い上がる空中ブランコ芸人を描いています。[ 5 ] 1920年のイタリア旅行は、「カナの婚礼」などの記念碑的な作品のインスピレーションとなりました 。[ 3 ]彼はまた 、他のボーンホルムの画家たちのスタイルに似た方法で、ボーンホルムの風景画も描きました。[ 3 ]
ニールセンは1915年からキュビズム様式の彫刻を制作した。1921年から1928年にかけてはロイヤル・コペンハーゲン磁器工場に彫刻家として雇われ、聖書を題材とした一連の陶彫刻を制作した[ 4 ]。その中には「善きサマリア人」や「ヤコブと天使の格闘」といった様々なバージョンが含まれていた。彼の彫刻は広く称賛され、一時期は絵画の名声を凌駕した[ 4 ] 。
ニールセンは小像に加え、青磁、鉄石、赤褐色釉など、多様な形状と単色釉の陶器を制作しました[ 3 ]。これらの壺には、主にレリーフ、彫刻、彩色された人物像が描かれており、その多くは聖書を題材としています。ウラ・グルットによれば、「例えば『陶工』のような、結果として生まれた人物像は、絵画と彫刻の境界を越える力強い造形と記念碑的な効果を呈している」とのことです[ 3 ] 。
ジェイス・ニールセンは、デンマークの製本家アウグスト・サンドグレンの羊皮紙の装丁の一部を水彩で装飾しました。
1925年、ニールセンの作品「陶工」がパリ万博でグランプリを受賞した。 [ 10 ]
ジェイス・ニールセンはエッカースバーグ・メダル(1929 年) とトルヴァルセン・メダル(1948 年) を受賞しました。[ 3 ]