ジェームズ・ペルノット

ジェームズ・ペルノット（1950年生まれ）は、アメリカの現代美術家である。画家、彫刻家、ブックアーティスト、版画家、製紙家、熟練した建築デザイナー兼イラストレーターであり、自称「実存的サブリミナル・サブバーシヴ」でもある。ペルノットは、グリニッチ・ヴィレッジのパシフィコ・ギャラリーの創設ディレクターを務めた。オハイオ州ヤングスタウンのバトラー・インスティテュート・オブ・アメリカン・アートのキュレーターとして最も著名な存在だった。大学教員としては、ヤングスタウン州立大学とペンシルベニア州立大学で働いた。ペルノットは、キャンバス画家と紙の彫刻家としても知られている。彼の作品は、ポストポストモダンのアルテ・ポーヴェラと評されている。彼は現在、オハイオ州ヤングスタウンに住んでいる。

1960年代から1970年代初頭のキャリア

オハイオ州立大学在学中、ペルノットはラウシェンバーグ、ウォーホル、リヒテンシュタインといったポップアートに強い影響を受け、コミックやエディトリアル写真から得たイメージを風刺的なコラージュに仕上げました。当時、彼はペンシルベニア州フィラデルフィアのプリントクラブやテキサス工科大学のカラープリントUSAなど、全米規模の展覧会に出展するようになりました。

1970年代と1980年代のキャリア

この間、ペルノットはウィスコンシン州マディソンとワシントンD.C.に住み、主に手漉き紙に絵を描き、ニューヨーク州レイクプラシッドのパーソンズ美術大学やラトガース大学でワークショップを指導しました。彼はシカゴのイマジスト画家や、アラン・シールズやサム・ギリアムといった非具象画家たちに影響を受け、彼らの影響を受けてアルテ・ポーヴルに参加しました。1975年、ウィスコンシン大学マディソン校で美術学修士号（MFA）を取得しました。

この時期のペルノットの最も注目すべき作品は、1977年にマディソン・アート・センターの委託を受けて制作された移動美術館「キング・トゥート」である。この展覧会は、ツタンカーメン王展の完全な彫刻パロディであり、バービーのセルケやコークのアンクの花瓶といった現代の工芸品が取り入れられていた。キング・トゥートは1982年にシカゴのネイビー・ピアで開催された国際美術博覧会に巡回した。この時期、ペルノットの作品はフェンドリック・ギャラリー、アラン・フラムキン・ギャラリー、カール・ソルウェイ・ギャラリーで展示された。彼は1987年にPS1国際スタジオ・プログラム（現MoMA PS1）のフェローシップを獲得した。[ 1 ]

1990年代と2000年代のキャリア

この時期、ペルノットは手漉き紙への絵画制作から、主にキャンバスへの絵画制作へと移行しました。当初は、以前に制作された挿絵入りの書籍のページから着想を得たパリンプセスト形式の絵画を制作していました。彼の作品はブックアートセンターで展示されました。[ 2 ]彼は1994年にオハイオ芸術評議会フェローシップと全米芸術基金フェローシップを受賞しました。同年、彼はニューヨーク市に移り住み、科学技術と歴史が融合し、作品制作の焦点が変わりました。

ニューヨークに滞在している間、ペルノットはイースト・ヴィレッジに小さなスタジオ、ブロンクスにスタジオを構えていました。ホセ・アルゲレスの著書『マヤの要因』に触発され、ペルノットは自身の作品の中に時間と空間を織り交ぜ始めました。ペルノットは、グリニッチ・ヴィレッジのハドソン・ストリートにパシフィコ・ファイン・アート・ギャラリーを設立するにあたり、構想の立役者となりました。同ギャラリーは新進気鋭のアーティストや中堅アーティストの作品を展示し、1999年から2001年まで運営されていました。

2004年、ペルノットは故郷のオハイオ州ヤングスタウンにある元のスタジオに戻り、制作活動を再開し、コレクションの記録作業に着手しました。2006年、バトラー・アメリカン・アート研究所から回顧展の開催依頼を受け、「MEME（ミーム）」と題した作品展を開催しました。2009年には、地元の鉄鋼業界の荒々しい風景を描いたアクリル・写真・木工作品「SALT: Germs, Steel」で審査員賞を受賞しました。[ 3 ]

ペルノットは、この展覧会に作品が展示されている地元の数人のアーティストのうちの一人です。

2010年から現在までの経歴

2010年、ペルノットは非営利団体「NEXT Best Art」を設立しました。これは、芸術と物理学の接点を考慮し、ヤングスタウン・ダウンタウンの文化コミュニティを教育し、活性化させることを使命とする、独立運営の公共ギャラリーの設立を掲げた団体です。Next Best Artは、マホニング・バレーに拠点を築き、世界的なアートフォーラムとの継続的な文化的対話の機会を活かすべく活動しています。

2014年8月9日付のヤングスタウン・ヴィンディケーター紙に掲載されたジム・ペルノット特集記事で、編集者のトッド・フランコは、彼のダウンタウンにあるアパートと仕事場について、「ペルノットのようなアーティスト／ボヘミアンタイプの人間にとって、ハリウッドの中心地から飛び出してきたような素晴らしいロフトスペースだ」と評しています。ここにリンクされている記事は、ペルノットの芸術、ヤングスタウン、特にダウンタウンの都市部への情熱、そして芸術を媒体として発展を続けることへの情熱を示しています。[ 4 ]

2016年1月10日、ペルノットはオハイオ州ヤングスタウンのバトラー・アメリカン・アート研究所で最新展覧会のオープニングを祝う予定だった。「メルカバ」と題されたこの展覧会は、2016年2月末まで開催予定である。バトラー・アート研究所での「メルカバ」展のオープニングには、多くの地元のアーティスト、メディア、家族、友人が出席したレセプションが開かれた。ヤングスタウン・ヴィンディケーター紙の記事[ 5 ]で、ガイ・ダストルフォは「『メルカバ』と題されたこの展覧会の作品は、幾何学的な形状や模様を、宇宙的なスケールやテーマを持つ情景と融合させている。その結果、科学の永遠の真理と神話が、古代と未来の両方を想起させる形で結びついている」と記している。2016年1月7日に掲載された同じ記事で、ジム・ペルノットは「バトラー・アメリカン・アート研究所の入り口の上には、『プロ・ボノ・パブリコ』という3つの言葉が掲げられている」と述べている。 「私たちは個人として、都市として、国として、そして世界として、利益の最大化のためだけに物事を行えるのか、それとも人々の利益のために行えるのかを決めなければならない状況にある。」

バトラーのショーは2016年2月28日まで開催される予定だった。

参考文献

  1. ^ Jim Pernotto. 「Jim Pernotto | PS1 Studio Visit」 . Momaps1.org. 2015年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月18日閲覧。
  2. ^ “The Center for Book Arts ~ James Pernotto” . 2014年10月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月13日閲覧。
  3. ^ 「Butler展：誰もが楽しめるもの」 www.vindy.com . 2015年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月26日閲覧。
  4. ^ 「Youngstown News、Youngstownアーティストにとってのチャンスの窓」www.vindy.com。2015年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月26日閲覧。
  5. ^ D'Astolfo, Guy (2016年1月7日). 「ジム・ペルノット氏、ダウンタウンの再生にアートが重要な役割を果たすことを望んでいる」 . The Vindicator . 2019年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月12日閲覧。
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