ジェーン・ギルモア
ジェーン・ギルモア
生まれる（1947年6月23日）1947年6月23日
エイムズ、アイオワ州、米国
教育アイオワ州立大学（理学士）アイオワ大学（修士、美術学修士）
知られているインターメディア、インスタレーションアート、社会的実践
動きフェミニストアート、パフォーマンスアート
受賞歴全米芸術基金フェローシップ（1986年）タネ財団賞（2011年）フルブライトシニアスカラー（2003年）
Webサイトjanegilmor.com​

ジェーン・ギルモア（1947年6月23日生まれ）は、アメリカのインターメディア・アーティストであり、教育者でもあります。パフォーマンス・アート、インスタレーション・アート、そしてソーシャル・プラクティスの分野で活躍しています。彼女は、1970年代にハンス・ブレーダー率いるアイオワ大学のインターメディア・プログラムから生まれた実験芸術の「アイオワ・スクール」に関わっています。ギルモアはマウント・マーシー大学の名誉教授です。

彼女の作品は、エンボス加工された金属箔、拾い物、そしてユーモアを用いて、特に女性、労働、移民といった社会構造を批判する点に特徴がある。1985年からニューヨーク市のAIRギャラリーの提携会員を務めている。 [ 1 ]

バイオグラフィー

ギルモアはアイオワ州エイムズに生まれました。アイオワ州立大学に進学し、1969年にテキスタイルデザインの理学士号を取得しました。その後、シカゴ美術館付属美術大学（SAIC）に進学し、アイオワ州に戻り、アイオワ大学で教育学修士号（1973年）と美術修士号（1977年）を取得しました。

1970年代のフェミニスト芸術運動における彼女の役割は、人物辞典『アメリカを変えたフェミニストたち 1963-1975』に記録されており、彼女は「1970年代中西部および全米における女性芸術運動のリーダー」と評されている。[ 2 ]大学院生時代には、ロサンゼルスのウーマンズ・ビルディングでビデオ作品を展示したり、ニューヨーク市で女神像を中心とした展覧会を企画したりした。[ 2 ]

アイオワ大学で、ギルモアはインターメディア・プログラムでハンス・ブレーダーに師事した。 [ 3 ]当時、彼女はアナ・メンディエタと同級生だった。両アーティストとも身体中心のパフォーマンスと女神の図像表現を用いていたが、美術史家ジョイ・スパーリングは、ギルモアの作品はこれらのテーマに風刺とユーモアを取り入れることで際立っていたと指摘している。[ 1 ]ギルモアのこの時代への貢献は、画期的な概説書『フェミニスト・アートの力』でもさらに詳しく述べられている。[ 4 ]

ギルモアは1973年にマウントマーシー大学（当時はマウントマーシーカレッジ）で教職に就き、「女性美術史」や「美術、ジェンダー、政治」といった同大学初の女性学講座を導入した。[ 2 ]彼女は2012年に退職するまで美術教授を務めた。[ 1 ]

仕事

初期のパフォーマンスとペルソナ

1970年代、ギルモアは女性のステレオタイプや消費文化を批判するパフォーマンス作品を展開した。初期の代表作は、オール・アメリカン・グラマー・キティ・ページェント（1976年）である。ギルモアは自身の猫「キティ・グリッター」をこの商業コンテストに埋め込み型パフォーマンスとして出品し、イベントの記録として風刺的なビデオ作品やインスタレーション作品を制作した。[ 5 ]このプロジェクトの成果物、「公式スコアカード」などは後にアーカイブ化され、キャビネット誌に掲載された。[ 5 ]

その後、彼女は「キティ・グリッター」と「エルマ」というペルソナを開発し、ギリシャとエジプトの遺跡でこれらのキャラクターを演じ、「偉大な女神たち」 （1977-1981）と題された一連の「フォト・タブロー」を制作しました。これらの作品は、古代遺跡と家庭的あるいは不条理な衣装を並置することで、女性神話への言及を試みており、美術史家ルーシー・リパードが当時の概説書『オーバーレイ』の中で言及している手法です。[ 6 ]

インスタレーションと物質性

1980年代から1990年代にかけて、ギルモアは工業用アルミホイルと金属レプセを主要な媒体として使い始め、家具、部屋、建築要素をエンボス加工された金属皮で覆いました。この技法は、美術史家ジョイ・スパーリングによって「意味の探求を風刺する」と同時に「日常への聖域」を創造する手法として注目されました。[ 1 ]この時期の主要なインスタレーション作品には、 「ベッド」（1994年）と「ウィンドウズ」（1995年）があり、後者はアイオワ大学病院・診療所のために制作されました。

社会実践

1980年代以降、ギルモアの活動はコミュニティベースの協働（ソーシャル・プラクティス）に重点を置いてきました。彼女はワークショップを開催し、参加者（ホームレス、移民、工場労働者など、社会的に周縁化されたグループ出身者が多い）がエンボス加工を施した金属タイルを制作したり、オーラルヒストリーを共有したりすることで、大規模なインスタレーションを制作しています。

  • 見えない仕事（2010年）：グリネル大学のフォルコナーギャラリーの委託を受けて、このプロジェクトでは地元の産業労働者やサービス労働者と協力して、中西部の「見えない」労働力を記録しました。[ 7 ]
  • ベッド/靴/家（2017）：イリノイ州シャンペーン・アーバナの住宅不安に焦点を当てたプロジェクト。イリノイ大学のミラー寄付奨学生だったときに制作された。[ 8 ]

展覧会とコレクション

ギルモアの作品はアメリカ国内および海外で広く展示されており、 1985年からニューヨークのAIRギャラリーの会員を務めている。[ 1 ]

厳選された展覧会

コレクション

彼女の作品は、以下を含む数多くの常設コレクションに収蔵されています。

受賞歴

参考文献

  1. ^ a b c d e f gスパーリング、ジョイ (2012).ジェーン・ギルモア『猫のためにまた戻ってきます』 ニューヨーク: AIRギャラリー. ISBN 978-0-615-59092-7。{{cite book}}:チェック|isbn=値: チェックサム (ヘルプ)
  2. ^ a b cラブ、バーバラ・J.編（2006年）『アメリカを変えたフェミニストたち 1963–1975』イリノイ大学出版局、アーバナ、173頁。ISBN 978-0252031892。
  3. ^ 「ハンス・ブレーダー（1935–2017）」シカゴ大学出版局ジャーナル。2025年12月9日閲覧。
  4. ^ノーマ・ブローデ、メアリー・D・ギャラード編 (1994). 『フェミニスト・アートの力：1970年代のアメリカ運動、歴史と影響』 ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス. ISBN 978-0810937321。
  5. ^ a b「紹介画像：1976年全米グラマーキティコンテスト」。キャビネット誌第34号。2009年夏。
  6. ^リパード、ルーシー（1983年）『オーバーレイ：現代美術と先史時代の美術』ニューヨーク：パンテオンブックス、ISBN 978-0394518121。
  7. ^ 「ジェーン・ギルモア」マクダウェル. 2025年12月9日閲覧。
  8. ^ a b c d「ジェーン・ギルモア：フェロー」マクダウェル。 2025年12月9日閲覧。
  9. ^バトラー、シャロン（2017年3月）。「コーチ＝ムジリス・ビエンナーレ／AIRコラボレーション」『Two Coats of Paint』。
  10. ^「書評：ヤング・アメリカンズ」ニューヨーク・タイムズ、1980年5月18日。
  11. ^ 「ジェーン・ギルモア - アーティスト」マクダウェル。 2025年12月18日閲覧。
  12. ^ 「ジェーン・ギルモア資料ガイド」。ニューヨーク大学フェイルズ図書館・特別コレクション。 2025年12月16日閲覧。3M T-60 VHSビデオ録画（注釈付き）：「1996/97 マックナイト・フェローシップ・アーティスト」
  13. ^ 「2011年受賞者：ジェーン・ギルモア」タネ財団。 2025年12月9日閲覧。
  14. ^ 「フルブライト米国奨学生ジェーン・ギルモア」フルブライト奨学生プログラム. 2025年12月16日閲覧。
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