万博'70
| 1970年大阪 | |
|---|---|
 ロゴデザインは大高毅氏 | |
| 概要 | |
| BIEクラス | 万国博覧会 |
| カテゴリ | 第1カテゴリー 一般公開 |
| 名前 | 万博70 |
| モットー | 人類の進歩と調和 |
| 建物 | シンボルゾーンのスペースフレーム |
| エリア | 330ヘクタール（820エーカー） |
| 訪問者 | 64,218,770 |
| 参加者） | |
| 国 | 78と4つの国際機関 |
| 位置 | |
| 国 | 日本 |
| 市 | 大阪 |
| 会場 | 吹田 |
| 座標 | 北緯34度48分31秒 東経135度32分6.8秒 / 北緯34.80861度、東経135.535222度 / 34.80861; 135.535222 |
| タイムライン | |
| 受賞 | 1965年9月14日 （1965年9月14日） |
| オープニング | 1970年3月15日 （1970年3月15日） |
| 閉鎖 | 1970年9月13日 （1970年9月13日） |
| 万国博覧会 | |
| 前の | モントリオール万博67 |
| 次 | セビリア万博'92（セビリア） |
| 専門博覧会 | |
| 前の | サンアントニオのヘミスフェア'68 |
| 次 | ブダペスト万博71 |
| 園芸博覧会 | |
| 前の | 1969年のパリ |
| 次 | フロリアード (オランダ) 1972アムステルダム |
1970年大阪日本万国博覧会（にほんばんこくはくらんかい）は、1970年3月15日から9月13日まで、日本の大阪府吹田市で開催された万国博覧会である。テーマは「人類の進歩と調和」であった。[ 1 ]日本語では、Expo '70はしばしば大阪万博と呼ばれる。これは日本のみならずアジアで開催された最初の万国博覧会であっ た。
万博は、日本の建築家丹下健三が設計し、他の12人の日本人建築家の協力を得て建設されました。敷地を南北に繋ぐシンボルゾーン[ 2 ]は、3層構造で、統一感のある空間フレーム屋根を持つ、主に社交的な空間でした。
この万博は、日本の前衛芸術家による珍しい芸術作品やデザインが、全体の計画や各国・企業のパビリオンにどれほど取り入れられていたかで国際的な注目を集めました。[ 3 ]これらの芸術作品の中で最も有名なのは、芸術家岡本太郎の象徴的な太陽の塔で、現在も会場内に残っています。
背景
1965年、博覧会国際事務局（BIE）は大阪を1970年万国博覧会の開催地に選定した。大阪郊外の千里丘陵に330ヘクタールの土地が予定され、茅誠司委員長の下、テーマ委員会が組織された。丹下健三と西山卯三が万博のマスタープラン作成に任命された。主要テーマは「人類の進歩と調和」であった。丹下はマスタープランの各要素のデザインを解明するため、12名の建築家を招聘した。これらの建築家には、フェスティバルプラザの機械・電気・電子設備を担当した磯崎新や、ランドマークタワーを担当した菊竹清訓などが含まれていた。 [ 4 ]
マスタープラン
マスタープランは二つの主要な原則に基づいていました。一つ目は、世界中の人々の英知がここに集結し、新たな発想を生み出すという理念。二つ目は、博覧会というよりはむしろ祭典的な雰囲気を持つべきという理念です。これまでの博覧会とは異なり、設計者たちは人々が集い、交流できる、中心となる一体感のあるフェスティバル・プラザの創設を目指しました。彼らはこのプラザを「シンボルゾーン」と名付け、テーマパビリオンとシンボルゾーンを巨大なスペースフレーム屋根で覆いました。[ 5 ]
設計者たちは、1851年のロンドン万国博覧会のように、シンボルゾーンの屋根が博覧会全体の統一体となるというアイデアを気に入った。彼らはロンドン万博のように全てを一つの屋根の下に収めなければならないという制約を望まなかったため、空間フレームにはフェスティバルプラザとテーマ別パビリオンだけを配置した。丹下はこのコンセプトを木に例えた。各国のパビリオンは個々の花のようなものだが、枝と幹によって全体と繋がる必要があるというアイデアだった。こうしてシンボルゾーンが幹となり、動く歩道とサブプラザが枝となった。これらの要素は色彩で強調され、幹と枝は無地の白、パビリオンは各国の建築家が決定したそれぞれの色で彩られた。[ 6 ]
シンボルゾーンは敷地を南北に横切り、東西に走る幹線道路にまたがっていました。フェスティバルプラザは道路の北側に位置し、その南端に正門がありました。正門の北側、フェスティバルプラザの中央には太陽の塔があり、訪問者はそこから北、南、東、西のゲートへと続く歩行者通路に出ることができました。[ 7 ]
スペースフレームの下のテーマスペースは3つのレベルに分かれており、それぞれ芸術家岡本太郎が設計しました。地下レベルは過去を表し、人間性の源泉の象徴です。地上レベルは現在を表し、人間の相互作用のダイナミズムを象徴しています。スペースフレームは未来と、人間とテクノロジーが結びつく世界を表しています。丹下は未来の展示を空中都市のようなものにすることを思い描き、槇文彦、川添登、神谷浩二、黒川憲明に設計を依頼しました。テーマスペースには、太陽の塔、母性の塔、青春の塔という3つの塔も設けられていました。[ 8 ]
テーマスペースの北側にはフェスティバルプラザがありました。これは平坦なエリアと階段状のテラスを備えたフレキシブルな空間で、1500席から10000席まで、様々な座席数に対応できるよう配置を変えることができました。照明や音響・映像設備も柔軟性が高く、様々な音楽演奏や電子プレゼンテーションが可能でした。[ 9 ]フェスティバルプラザは世界初の大規模透明膜屋根で覆われていました。設計は丹下健三氏と構造エンジニアの坪井義勝・川口エンジニアリングが担当しました。幅75.6メートル、長さ108メートル、高さ30メートルのこの屋根は、わずか6本の格子柱で支えられています。[ 10 ]
77カ国が参加し、6ヶ月以内に来場者数は64,218,770人に達し、万博史上最大規模かつ最高の来場者数を誇る万博の一つとなった。[ 11 ] 2010年に上海万博に抜かれるまで、万博史上最多の来場者数記録を保持していた。[ 12 ] 190億円の利益を上げた。[ 11 ]
主要パビリオン
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- 建築家アーサー・エリクソンが設計したカナダ館では、カナダ国立映画庁制作の2本の映画が上映された。1本はカナダの東海岸から西海岸までを描いた『ザ・ランド』で、そのほとんどが低空飛行の飛行機で撮影された。[ 13 ] 2本はカイ・ピンダル監督による短編アニメ『ザ・シティ』である。[ 14 ] [ 15 ]モントリオールの芸術家で建築家のメルビン・チャーニーは、建設用クレーンと足場を使ったまったく異なるデザインをカナダ館に提案したが、却下された。[ 16 ]
- フリッツ・ボルネマンが設計した西ドイツ館は、カールハインツ・シュトックハウゼンの芸術的構想に基づく世界初の球形コンサートホールを特徴としていました。館のテーマは「音楽の庭園」であり、ボルネマンはこれに沿って、展示ホールを広い芝生の下に「植え」、隣接する講堂を地上に「芽生えさせる」ように配置しました。内部では、球体の内壁の周囲に異なる「緯度」で配置された7つのリング状の50個のスピーカー群が観客を取り囲みました。音は、ベルリン工科大学電子音楽スタジオのフリッツ・ヴィンケルが設計した球形コントローラー、またはシュトックハウゼンの設計に基づいて構築された10チャンネルの「回転ミル」によって、空間全体に3次元的に送られました。[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]ヨハン・セバスチャン・バッハ、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、ベルント・アロイス・ツィンメルマン、ボリス・ブラッハーの作品がマルチトラックテープから演奏されました。しかし、メインイベントとして、シュトックハウゼンは183日間にわたり、毎日5時間半のライブプログラムを約100万人の聴衆に向けて披露するよう招待されました。[ 20 ] [ 21 ]博覧会期間中、シュトックハウゼンのアンサンブルに所属する19人の演奏家が100万人以上の来場者に向けてコンサートを行いました。[ 17 ]「多くの来場者は、球形の講堂を喧騒の中の静寂のオアシスと感じ、やがてそれは1970年の万博の目玉の一つとなりました。」[ 22 ]
- ソ連パビリオンは会場内で最も高く、ソ連の建築家ミハイル・V・ポソーヒンによる赤と白の壮大なデザインであった。[ 23 ]
- アメリカ館は空気支持ドームで、建築家デイヴィス・ブロディと構造エンジニアのデイヴィッド・H・ガイガーの共同設計によるものであった[ 24 ]。
- オランダ館はカレル・ウェーバーとヤープ・バケマの作品である。[ 25 ]
- 香港パビリオンは、1日に2回上げ下げされる帆を備えており、アラン・フィッチ、W・シェボ・アンド・パートナーズによって設計されました。[ 26 ]
- フィリピンパビリオンは、有名なフィリピン人建築家レアンドロ・ロクシンによって設計され、フィリピンの良質な広葉樹やその他の地元の材料を使用して地面から立ち上がるドラマチックな屋根により、博覧会で最も人気のあるパビリオンの10位にランクされました。[ 27 ]
その他の見どころ
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博覧会の目玉の一つは、アメリカ館に展示されていた巨大な月の石でした。これは1969年にアポロ12号の宇宙飛行士によって月から持ち帰られたものでした。 [ 28 ]
万博では、史上初のIMAX映画であるカナダ制作の『タイガー・チャイルド』が富士グループ館で初上映されました。[ 29 ]
万博では回転寿司、[ 30 ] 、初期の携帯電話、ローカルエリアネットワーキング、磁気浮上式鉄道技術のデモンストレーションも行われました。
フェアの後
今日
万博の跡地は現在、万博記念公園となっています。ほとんどのパビリオンは取り壊されましたが、丹下が設計したフェスティバルプラザの屋根の一部など、いくつかの記念碑が残っています。今も残っているものの中で最も有名なのは太陽の塔です。川崎清が設計した旧国際美術館パビリオンは、 2004年3月まで国立国際美術館の建物として使用されていました（美術館は2004年11月に大阪市中心部に移転しました）。
さらに、 5000年間放置され、6970年に開封される予定のタイムカプセルがあります。[ 31 ]カプセルは毎日新聞社と松下電器産業から寄贈されました。万国博覧会でタイムカプセルを作成するというコンセプトは、6939年に開封される予定の 2つのウェスティングハウスタイムカプセルから始まりました。
万博記念公園の一部は現在、レッドホース・オオサカホイールを備えたショッピングモール、エキスポシティとなっている。[ 32 ]
大阪は、ロシアのエカテリンブルク、アゼルバイジャンのバクーと共に2025年万博の開催地に立候補することに成功しました。しかし、万博は公園のスペースを再利用せず、大阪湾のウォーターフロントにある此花区の夢洲で開催されました。[ 33 ]
50周年
50周年を記念して、2020年2月15日から24日まで東京・天王洲エリアで「EXPO'70 50周年記念特別展」が開催された。[ 34 ]
大阪モノレールは、万博を記念して万博で運行されていたモノレールのデザインを再現したラッピング列車を運行した。[ 35 ]
大衆文化において
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万博は昭和ノスタルジア小説に登場し、昭和時代の日本の経済的繁栄の象徴として使われている。[ 36 ]例えば、浦沢直樹の漫画『20世紀少年』では万博が中心的な役割を果たしており、 『クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ オトナ帝国の逆襲』では万博の様々なパスティッシュが登場している。
- 湯浅憲明監督の大映製作映画『ガメラ対ジャイガー』（1970年）は、万博会場を舞台にしており、多くのロケが万博会場で行われました。怪獣同士の最終決戦は万博会場で繰り広げられます。この映画は海外では『怪獣大襲来 万博'70』として公開されました。
- 仮面ライダー第7話は、70年万国博覧会会場で撮影されました。
- ダグラス・トランブル監督は、 1971年のSFドラマ『サイレント・ランニング』に登場する宇宙貨物船バレー・フォージ号のデザインは、エキスポ・ランドマーク・タワーにインスピレーションを得たものだと述べています。[ 37 ]
- 万博は、カナダ人監督ロバート・ルパージュの戯曲『オタ川七支流』に基づいた1998年の映画『能』の主な舞台となっている。[ 38 ]
- エキスポ '70 は、 MG ラマチャンドラン監督のタミル映画「Ulagam Sutrum Valiban」のクライマックスの舞台です。
- エクスポ'70は、ミズーリ州カンザスシティ出身のジャスティン・ライト（2003年～現在）率いる実験的なサイケデリック・ドローン・ミュージック・バンドです。[ 39 ]
- 太田垣康男の漫画『ムーンライトマイル』では主人公の五郎が吹田出身であることから、万博 '70 が言及されている。
- 万博は、東野圭吾の2012 年の小説『ナミヤ雑貨店の奇蹟』の中で言及されています。
参照
注記
参考文献
脚注
- ^ 「1970年大阪万博」 . www.bie-paris.org . 2024年12月9日閲覧。
- ^ウィリアム・ガードナー「未来都市を想像する：1970年大阪万博における建築実験、学際的コラボレーション、そして議論」国際博覧会事務局。2024年12月2日閲覧。
- ^カプール、ニック（2018年）『岐路に立つ日本：安保後の対立と妥協』マサチューセッツ州ケンブリッジ：ハーバード大学出版局、p.202。ISBN 9780674988484。
- ^クルターマン（1970）、282ページ。
- ^クルターマン（1970）、284ページ。
- ^クルターマン（1970）、286ページ。
- ^クルターマン（1970）、288ページ。
- ^クルターマン（1970）、289ページ。
- ^クルターマン (1970)、289–293 ページ。
- ^ 「万博70フェスティバルプラザのスペースフレーム（1970年）」川口技研工業。 2011年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ a bラッセル、アラン (1986). 『ギネスブック 1987』 . ギネス・スーパーラティブス社. p. 107. ISBN 0-85112-439-92024年3月10日閲覧–インターネットアーカイブ経由。
- ^ 「大阪万博について」太陽の塔ミュージアム公式サイト。2024年6月14日閲覧。
- ^ 「Canada the Land」ドキュメンタリー映画カナダ国立映画庁2010年7月24日閲覧。
- ^ Pindal, Kaj. 「The City」短編アニメーションカナダ国立映画制作庁2010年8月3日閲覧。
- ^ Weldon, Carolyne (2010年7月9日). 「NFBと世界博覧会、パート2：大阪と70年万博」 . NFB.caブログ. カナダ国立映画庁. 2010年8月3日閲覧。
- ^ Curran, Peggy (2012年9月19日). 「メルビン・チャーニー：モントリオール建築界の巨匠」 . Montreal Gazette . 2012年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月22日閲覧。
- ^ a b Föllmer nd .
- ^フェルマー（1996） .
- ^カーツ（1992）、166ページ。
- ^カーツ（1992）、178ページ。
- ^ Wörner (1973)、256ページ。
- ^カーツ（1992）、179ページ。
- ^ 「Expo 70 ソビエトパビリオン」 Architectuul . 2014年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年8月18日閲覧。
- ^クロード・シャルリエ（1988年1月）「『蓋』のあるスタジアム」「。スミソニアン。 」
- ^ 「大阪万博オランダ館 - NAIの至宝」。2013年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月12日閲覧。
- ^ 「カナダの輝く鏡像」デザイン（ 259）：47–55 （54）。1970年7月 – VADS経由。; 「写真、図面、断面図、大阪万博'70（1968–1970）香港館」、M+
- ^ 「The Expo 70 Suite | 10 :: Leandro V. Locsin + The Philippines @ Expo 70, Osaka」 Architectuul . 2010年1月14日 . 2010年1月14日閲覧。
- ^ “50年前：月のサンプルが大阪万博'70を揺るがす - NASA” . 2020年3月16日. 2024年6月14日閲覧。
- ^フラハイブ、ジェリー (2021). 「大地と都市：大阪万博 - 70年」(PDF) .拡張ビジョン：万国博覧会におけるNFBの50年以上の歩み. カナダ国立映画庁.
- ^ Magnier, Mark (2001年9月2日). 「Yoshiaki Shiraishi; Founded Conveyor Belt Sushi Industry」 . Los Angeles Times . 2016年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年2月4日閲覧。
- ^外務省 (2000年4月). 「1970年のタイムカプセル発掘」 .キッズ・ウェブ・ジャパン. 2021年7月28日閲覧。
- ^ 「ExpoCity」 .大阪インフォメーション. 2019年10月15日閲覧。
- ^ 「2025年万博は大阪が開催へ – Japan Forward」 2018年11月23日。 2018年11月24日閲覧。
- ^ “大阪万博50周年記念展覧会 - 制作・運営を担当”タスコ。
- ^ “大阪モノレールで大阪万博50周年記念ラッピング車両運転”レールフ.jp（日本語）。交友社。
- ^日高克行著『21世紀初頭の日本のメディア：過去の消費』ラウトレッジ、2017年。ハードカバー版4ページ（電子書籍PA2004）および第4章、ハードカバー版122ページ以降（電子書籍PT185）。
- ^ダグラス・トランブル（監督）（2002年5月21日）。DVDコメンタリー（ダグラス・トランブルによる映画DVDコメンタリー）。アメリカ合衆国：ユニバーサル・スタジオ。
- ^ "「『能』：滑稽な『能』（ノーを意味し、そして、そう、能のダジャレでもある）」 archive.nytimes.com 。2024年12月9日閲覧。
- ^ "Expo '70" . Expo '70 . 2024年12月9日閲覧。
出典
- フェルマー、ゴロ (1996)。 「大阪：クーゲラウディトリアムの技術」。フランク・ガーティッチでは、ジュリア・ガーラッハ。ゴロ・フォルマー (編)。ムジーク…、ヴェルワンデルト。 Das Elektronische Studio der TU ベルリン 1953 ～ 1995 年。ホーフハイム: ヴォルケ・フェルラーク。195 ～ 211ページ 。ISBN 3-923997-68-X。
- フェルマー、ゴロ（nd）。「カールハインツ・シュトックハウゼン：«球形コンサートホール» – (大阪万博、1970)」。メディアンクンストネット/メディアアートネット。
- クルターマン、ウド（1970年）丹下健三著 ロンドン、イギリス：ポール・モール・プレス ISBN 0-269-02686-X。
- クルツ、マイケル（1992年）『シュトックハウゼン伝』リチャード・トゥープ訳。ロンドンおよびボストン：フェイバー・アンド・フェイバー。ISBN 0-571-14323-7. （布）ISBN 0-571-17146-X（pbk）。
- ヴェルナー、カール・ハインリッヒ（1973年）『シュトックハウゼン：生涯と著作』ビル・ホプキンス訳。バークレー：カリフォルニア大学出版局。ISBN 0520021436、9780520021433
外部リンク
- 公式サイト（日本語）
- 万博70 （日本語）
- BIEの公式ウェブサイト
- タイムカプセル博覧会'70
- 「球形コンサートホール」、西ドイツ館の講堂とその音響システムの写真と建築図面
