| キッズインコーポレーテッド | |
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シーズン0(1以前)~8(1983~1992)のロゴ。 | |
| 別名 | キッズ株式会社 |
| ジャンル | 子供向けテレビシリーズ |
| 作成者 | トーマス・W・リンチ ゲイリー・P・ビラー |
| テーマ音楽作曲家 | マイケル・クルーズ |
| オープニングテーマ | 「キッズ・インコーポレイテッド」 |
| エンディングテーマ | 「キッズ・インコーポレイテッド」(インストゥルメンタル) |
| 原産国 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| 季節の数 | 9 |
| エピソード数 | 149 (エピソード一覧) |
| 生産 | |
| エグゼクティブプロデューサー |
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| プロデューサー | ショーン・マクナマラ |
| カメラのセットアップ | マルチカメラ |
| 実行時間 | 22分 |
| 制作会社 | リンチ・ビラー・プロダクションズ (1984–1989) リンチ・エンターテインメント(1991–1994) K-テル・エンターテインメント(1984) ハル・ローチ・スタジオ (1985–1987) クインテックス・エンターテインメント (1988–1989) RHIエンターテインメント (1991–1994) MGM/UAエンターテインメント社テレビ |
| オリジナルリリース | |
| ネットワーク | シンジケーション |
| リリース | 1984年9月1日 ~1985年12月26日(1984年9月1日) (1985年12月26日) |
| ネットワーク | ディズニーチャンネル |
| リリース | 1986年11月3日 ~1994年1月9日(1986年11月3日) (1994年1月9日) |
キッズ・インコーポレイテッド(Kids Incorporated、またはKids Inc.)は、1980年代初頭に制作が開始され、1990年代半ばまで放送が続いたアメリカの子供向けテレビ番組です。主に青少年向けの番組で、各エピソードには音楽演奏が欠かせない要素として含まれていました。パイロット版は1983年9月1日に撮影され、シリーズは1984年9月1日から1985年12月26日までシンジケーションで、 1986年11月3日から1994年1月9日までディズニー・チャンネルで放送されました。 [1]再放送は1996年5月30日までディズニー・チャンネルで放送されました。
プロット
このドラマは、キッズ・インコーポレイテッドというロックグループで活動する子供やティーンエイジャーのグループを中心に展開されます。彼らは、片思い、仲間からのプレッシャー、児童虐待など、様々な問題に苦しみながら、地元のかつての音楽クラブ「ザ・プレイス」(実際には「ザ・パレス」という名前でしたが、看板の最初の「a」が燃えてしまい、二度と戻ってきませんでした)で定期的に公演を行っていました。物語は抽象的な「舞台風」のセットで展開され、ストーリーには多くのファンタジー要素が盛り込まれています。例えば、グループはロボット(シーズン1、エピソード10)、家出姫(シーズン1、エピソード6)、そして冗談好きな自転車(シーズン1、エピソード17)に出会います。ステージ上のパフォーマンスに加え、彼らはステージ外でもしばしば歌を歌っていました。
キャストとキャラクター
出演者、ダンサー、ミュージシャンの多くにとって、このショーはエンターテインメント業界での成功への第一歩となりました。最も注目を集めたスターは以下のとおりです。
- レニー・サンズとステイシー・"ファーギー"・ファーガソン[2]は、共にポップトリオ「ワイルド・オーキッド」の創設メンバーでした。ファーギーは後にグラミー賞受賞バンド「ブラック・アイド・ピーズ」に参加し、その後ソロキャリアをスタートさせました。 「キッズ・インコーポレイテッド」に出演中、彼女はバンドの最年少メンバーから最年長メンバーへと成長し、パイロット版を含め6シーズンという最長出演記録を保持しています。[3]
- マルティカ(別名マルタ・マレロ)[4]は、1980年代後半から1990年代前半にかけて2曲のヒットスタジオレコード(「Toy Soldiers」、「Thy Will Be Done」)で歌手となり、このシリーズに出演していた頃からマルティカという名前を使い始めた。
- マリオ・ロペス[5](『セイヴド・バイ・ザ・ベル』 、『パシフィック・ブルー』、『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』、『エクストラ』、『アクセス・ハリウッド』) - ロペスはシリーズの最初の3シーズンを通してバックダンサーおよびミュージシャンとして出演した。
- エリック・バルフォー(24歳、ヘイブン、スカイライン)
- ジェニファー・ラブ・ヒューイット[6]は、単に「ラブ・ヒューイット」としてクレジットされた(『パーティー・オブ・ファイブ』『アイ・ノウ・ホワット・ユー・ディド・ラスト・サマー』『ゴースト・ウィスパラー』『ハートブレイカーズ』『クリミナル・マインド』『9-1-1』)
- ブライアン・フリードマン(ベースギター、キーボード、ショルダーキーボード)– 1991–1994
- ブライアン・ポス(キータリスト、ベースギター、タンバリン)– 1987–1988
- シャニス・ウィルソン(キーボード、ボーカル) – 1984
- ラサーン・パターソンは、ブランディ・ノーウッドやテヴィン・キャンベルなど、数多くのアーティストのバックボーカリストとして経験を積みました。
ゲスト出演者
ゲスト出演者には、既に名を馳せた有名人と新人の両方が含まれていた。グウェン・ヴァードン、キャシー・ジョンソン、バリー・ウィリアムズ、フローレンス・ヘンダーソン(いずれも『ゆかいなブレディー家』の元スター)、ビリー・ブランクス、デヴィッド・ハッセルホフ、ジョン・フランクリン、ライアン・ボルマン、クリスチャン・ホフ、ポール・ロドリゲス、ブライアン・ロビンス、ルース・バジらが番組放送中に出演した。ゲスト出演した若手俳優には、ブリタニー・マーフィ(1992年)、スコット・ウルフ、オードラ・リー(2エピソード)、RJ・ウィリアムズ、ジェイソン・ハーヴィー、ジェフ・コーエン(『グーニーズ』のチャンク役)などがいた。
エピソード
音楽
音楽は番組の重要な要素であり、毎回5曲が収録されていました。楽曲は1960年代以降にK-Telのレコードでリリースされた様々なジャンルにわたりました。これらの曲は通常、The P*laceでのコンサートの場で演奏されましたが、登場人物の内なる独白や葛藤を表現するために使われることもありました。ボーカルは5人(または6人)の歌手全員が分担し、シーズンを通してすべてのキャストメンバーに主題歌またはソロ曲を披露する機会が与えられました。
各エピソードは、オリジナル曲1曲と、一般的に著名なアーティストによる既発曲5曲で構成されていました。アーティストと曲は1950年代から1990年代まで多岐にわたりました。オリジナル曲は、番組のために雇われた作曲家によって書かれました。作曲家は、年によって異なりますが、マイケル・クルーズ、アンドリュー・R・パウエル、クレイグ・シャーマットなどでした。クルーズは、K-Telのアルバムに収録された番組オリジナル曲3曲、「Kids Incorporated Theme Song」、「Time Is On Our Side」、「Music For The Modern World」を作曲しました。
出演者とターゲット層の年齢を考慮し、不適切な内容の歌詞は一般的に曲から削除され、より適切な言葉に置き換えられた。この例としては、ハウス・オブ・ペインの「 Jump Around」やノーティー・バイ・ネイチャーの「Hip Hop Hooray」などがある。しかし、時折、やや不適切な歌詞がそのままの形で演奏されることもあった。番組で無修正で放送された曲としては、ビリー・アイドルの「 Dancing with Myself」(「The Storybook House」のエピソード、1990年)、フリートウッド・マックの「 Seven Wonders」 (1988年)、テイラー・デインの「Prove Your Love」 (ただし、この曲はコーラス部分が「I wanna see your body dance with mine」に若干編集されている)、マイケル・ジャクソンの「 Smooth Criminal 」(1989年)などがある。
制作と放送の歴史
この番組のオリジナルパイロット版は1983年に制作され、クリエイターのトーマス・W・リンチとゲイリー・ビラーによっていくつかのネットワークに売り込まれた。[7]
この番組は主要ネットワークでは放送されなかったが、MGM/UAエンターテイメント社テレビジョンによって配給され、 1984年9月1日にシンジケート放送を開始した。当初のキャスト4人、ステイシー・ファーガソン、マルタ・マレロ、レニー・サンズ、ジェリー・シャレルに加え、ラーサーン・パターソンと5人のバックダンサーが加わった。シャレルは、番組の奇想天外で突飛なストーリー展開に不満を抱き、第1シーズン終了後に降板した。
他のシンジケート番組と同様に、この番組のスケジュールは全国一律ではなく、地方局によって調整されていました。平日のゴールデンタイムに近い時間帯に放送する局もあれば、週末限定で朝6時半から放送する局もありました。全体的に不安定なスケジュールだったため、視聴率は安定せず、1985年12月26日に打ち切りとなりました。1985年から1986年にかけて、 CBN(現Freeform)で再放送されました。
CBNの再放送が好意的な視聴率だったため、1986年夏、ディズニー・チャンネルが権利を取得し、番組に2度目のチャンスが与えられた。同じキャスト(シャレル以外)で制作を再開し、新しいエピソードは1986年11月3日に放送を開始した。ディズニーの買収パッケージにはシンジケート放送の全編も含まれており、ディズニー・チャンネルは従来のコマーシャルブレークを設けたことがなかったため、エピソードは広告関連の連続性を排除して連続したエピソードとなるよう再編集され、後のホームビデオリリースにも有利になった。ディズニー・チャンネルでの主な放送時間帯は、東部標準時午後5時/中部標準時午後4時/太平洋標準時午後2時であった。まだ多少不利ではあったが、番組は安定した時間帯を持つようになり、当時ディズニー・チャンネルはプレミアムケーブルサービスとして提供されており、番組の視聴率をほとんど気にしていなかったため、視聴率へのプレッシャーはほとんどなくなった。
第6シーズン(1989年)の撮影後、番組は1年間休止され、その間に出演者のほとんどは他のプロジェクトに移るか、年齢制限で番組を退団しました。1991年に制作が再開された際、復帰を要請されたのはケニー・フォードとジェニファー・ラブ・ヒューイットの2人だけでした。
予算削減とディズニーとMGMとの制作契約の失効により、1993年に再び制作が中断され、シーズン9の10話の制作を終えた時点で番組は終了した。最終話は1994年1月9日に放送された。この番組は1996年5月30日までディズニー・チャンネルで再放送され、現在も同ネットワークで最も長く放送されている番組となっている。
当初はハリウッド センター スタジオで録画され、後のシーズンはサンセット ガワー スタジオで制作されました。
プロデューサー
この番組には、その歴史を通じて、 K-tel Entertainment、リンチ・ビラー・プロダクションズ(後にリンチ・エンターテインメント、現在はトム・リンチ・カンパニー)、RHI Entertainment、MGMテレビジョン(別名MGM-パテ)といったプロデューサーや制作会社が関わってきました。1930年代の短編映画シリーズ「アワー・ギャング(リトル・ラスカルズ)」を制作したハル・ローチ・スタジオ/クインテックスもこの番組に関わっていました。(クインテックスはまた、1989年のローラーダービーシリーズ「ローラーゲームズ」の配給も担当していました。)
この番組は、クリエイター兼プロデューサーのゲイリー・ビラーとトーマス・W・リンチのキャリアを本質的にスタートさせた。彼らは後に『アレックス・マックの秘密の世界』やニコロデオンの『ロミオ!』など数々の番組を制作し、ニューヨーク・タイムズ紙は彼を「ティーンTV界のデイビッド・E・ケリー」と呼んだ。それ以前にも、リンチとビラーはTBSの長寿ミュージックビデオシリーズ『ナイト・トラックス』を制作・プロデュースしていた。
商品
キッズ・インコーポレイテッド:始まりその他のビデオ
1983年のパイロット版は1983年8月に収録されましたが、テレビでは放映されませんでした。しかし、1985年にベータ版とVHSで『キッズ・インコーポレイテッド:ザ・ビギニング』として発売されました。パイロット版撮影後に番組に加わったラサーン・パターソンを出演させるため、新たなストーリーラインが映画に編集されました。彼が演じるキッドは、町に来たばかりの新入りで、とても内気でグループのオーディションを受けるのを恐れている子供として描かれました。彼はまた、グループの成り立ちについても明かしました。「キッド」のシーンは1985年に撮影され、1983年の他のキャストの映像と共に編集されました。
1985年には「ChartBusters」と「The Best of Kids Incorporated」という2つのビデオがリリースされた。番組がまだ放送されていた間に、4枚のアルバムもリリースされた。
- キッズ・インコーポレイテッド(1983)
- キッズ・インコーポレイテッド(1984)
- キッズ・インコーポレイテッド:ザ・チャート・ヒッツ(1985)
- キッズ・インコーポレイテッド:ニュー・アティテュード(1985)
これらのうち少なくとも2枚はプラチナ・セールスを達成しました。番組がディズニー・チャンネルに移った際、制作会社であるK-Tel Recordsがほぼ同時期に破産申請したため、それ以上の作品はリリースされませんでした。
国際版
日本
1999年から2001年にかけて、日本オリジナル版『StarS』が放送されました。全3シーズンで、それぞれ13話から26話が撮影されました。2007年夏には、MBSで第2期『StarS2』が放送開始予定でした。両作品とも東映製作、サンライズスタジオ共同製作でした。
また、アメリカ版は日本語吹き替え版として2001年までMBSネットワークで放送された。
ニュージーランド
ニュージーランド版オリジナル番組『ハイライフ』の制作は1990年に開始され、1995年にTVNZ-2で打ち切られる まで、年間6話ずつ放送され、5シーズンにわたって定期的に放送された。
カナダ
「ザ・ロケッツ」 (1987年、1989年、1991年にCKYテレビで放映)は、一種のCanadian Kids Incorporatedのようなものです。
参考文献
- ^ コッター、ビル (1997). 『ディズニーテレビの素晴らしい世界』 ハイペリオンブックス. pp. 295, 581. ISBN 0-7868-6359-5。
- ^ コグラン、トム、ピテル、サディ・グレイ。「シンガー・ファーギー、ギャングとドラッグをやめた」。タイムズ紙。ロンドン。 2011年3月3日閲覧。[リンク切れ]
- ^ 「ファーギーQ&A:ビルボード・ウーマン・オブ・ザ・イヤー2010」ビルボード誌。 2011年3月3日閲覧。
- ^ 「Kids Incorporated、彼らは今どこにいるのか?」ニューヨーク・ポスト、2009年10月14日。2012年10月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月3日閲覧。
- ^ 「マリオ・ロペス:伝記」。People誌。 2011年3月3日閲覧。
- ^ 「奇妙なカバーソング:キッズ・インコーポレイテッド『Don't Give Up』」アメリカン・ソングライター。 2011年3月3日閲覧。
- ^ オーサー、ケイト(2006年12月24日)「まるで子供のような熱意」ロサンゼルス・タイムズ。 2011年3月3日閲覧。
外部リンク
- IMDbの「キッズ・インコーポレイテッド」
- 「ハリウッド・レポーターがキッズ・インコーポレイテッド100エピソードを称賛」1989-1990年
- 非公式キッズインコーポレイテッドショーの音楽/ビデオページ
- KIDS IncorporatedのYouTubeチャンネル