_-_cropped.jpg/440px-Jazz_&_Coffee_Masako_10_-_Shimokitazawa,_2009-09-24_20.21.01_(by_Guwashi999)_-_cropped.jpg)
ジャズ喫茶(ジャズきっさ、jazu kissa)は、ジャズの録音された音楽を演奏・鑑賞することに特化した喫茶店です。日本独自のジャズ喫茶は、ジャズをBGMとしてではなく、じっくりと聴くために演奏する空間です。典型的なジャズ喫茶は、高音質ステレオシステム、豊富な音楽コレクション、薄暗い照明を備え、コーヒーやアルコール飲料を提供しています。
レコードジャズを専門とする喫茶店は、西洋文化と音楽への幅広い関心の高まりを受けて、1920年代後半に日本で初めて開業しました。第二次世界大戦前には約80軒のジャズ喫茶がありましたが、戦時中に多くの店が閉店しました。戦後、ジャズ喫茶はさらに多く復活しました。ジャズ喫茶は、個人では高価すぎて手に入らなかった輸入ジャズレコードを聴く場所として機能しました。ミュージシャン、ジャーナリスト、そしてジャズ愛好家にとって重要な音楽リソースであり、最盛期には全国で約600軒のジャズ喫茶が営業していました。
1970年代以降、個人用ステレオ機器やジャズ音楽へのアクセスが容易かつ安価になったことで、ジャズ喫茶の役割は揺らぎ始めました。ジャズ喫茶の数は大幅に減少し、残った喫茶店も主にノスタルジックな理由で訪れるようになりました。しかし、日本ではジャズ喫茶は今も営業を続け、新しい喫茶店も次々とオープンしています。ジャズ喫茶は、日本におけるジャズ音楽と近代西洋文化の受容において重要な役割を果たしました。その影響は日本にとどまらず、21世紀には多くの国でジャズ喫茶に触発されたリスニングバーがオープンしています。

日本におけるコーヒー、カフェ、ジャズ音楽の普及は、1920年代から1930年代にかけて、中流階級の間で西洋の思想への関心が広まったことを受けて始まりました。[ 1 ]カフェでは蓄音機で音楽を流すのが一般的でした。カフェの中には、ウェイトレスを雇って性的サービスを提供させ、蓄音機に合わせて歌ったり踊ったりする者もいました。[ 2 ] [ 3 ]大音量の音楽は、客とウェイトレスの私的な会話を隠す役割も果たしていました。[ 2 ]他のカフェでは、こうしたエロティシズムを避け、蓄音機、薄暗い照明、ソファを設置して、洗練されたリラックスした雰囲気を演出していました。[ 4 ]
最初の音楽喫茶は音楽喫茶(喫茶店の略)と呼ばれ、1920年代後半に日本で開業しました。[ 5 ]生演奏の規制により、喫茶は大規模な会場以外で西洋音楽を聴くことができる数少ない場所の一つでした。[ 7 ]これらの喫茶には特定のジャンルを中心とした膨大なレコードコレクションと最新の音響機器が備えられていました。[ 6 ]喫茶の内外装はエレガントで、時には風変わりな西洋風の装飾が施されていました。[ 8 ]名曲喫茶と呼ばれるクラシック音楽喫茶や、ジャズやラテン音楽を演奏する喫茶も人気がありました。これらの喫茶にも女性のウェイトレスがいて、若い客、特に音楽を買う余裕のない男性をターゲットにしていました。[ 6 ] [ 5 ]喫茶は、金儲けを目的とするビジネスマンではなく、音楽愛好家によって運営されるのが一般的でした。[ 4 ]
ジャズ音楽だけを専門とする最初の喫茶店は1929年にオープンしたと考えられる。[ 3 ]この時期のジャズ喫茶とその膨大なレコードコレクションは、レコード収集家、ミュージシャン、さらにはジャズジャーナリストにとって重要な情報源となった。[ 9 ] [ 10 ]最終的に日本には約80軒のジャズ喫茶があり、その大部分は東京にあった。[ 11 ]しかし、第二次世界大戦中はこれらの店は閉鎖された。 [ 6 ]多くのジャズ喫茶は連合軍の空襲でレコードコレクションを破壊され、戦後に出現したほとんどのジャズ喫茶は戦前のジャズ喫茶とはほとんど関係がなかった。[ 12 ]
.jpg/440px-Jazz_&_Coffee_Masako_8_-_Shimokitazawa,_2009-09-20_12.26.08_(by_Guwashi999).jpg)
1950年代の日本では、ジャズの生演奏は珍しく、国産のジャズレコードも稀だった。[ 13 ]レコードはアメリカから法外な値段で輸入するしかなく、ほとんどの人にとっては高価すぎたが、ジャズ喫茶はそれを支払えた。この結果、ラジオと並んで、ジャズ喫茶は最新のジャズ音楽を聴ける数少ない場所の一つとなった。[ 13 ] [ 14 ]ジャズ喫茶は、秋吉敏子や渡辺貞夫などのジャズファンやミュージシャンにとって教育的な役割を果たした。喫茶の店主はレコードをかける前に詳しい紹介をし、常連客の中にはメモを取る者もいた。日本の出版物『スイングジャーナル』には、ジャズ喫茶で使用されるレコードの紹介が掲載された。[ 15 ]戦前のジャズ喫茶とは対照的に、これらの店は簡素な内装で、通常は飲み物のみを販売していた。[ 14 ] 1950年代末までに、ほとんどの日本の都市でジャズ喫茶が開かれるようになった。ジャズ喫茶は特定のニッチな層を対象とし、特定のサブジャンルの音楽だけを演奏することが多かった。[ 16 ]
1960年代も、個人がジャズ音楽を購入することが困難な状況が続いた。これは特に、カフェのボヘミアンな雰囲気に惹かれてジャズ喫茶の常連客のかなりの割合を占める大学生に影響を与えた。[ a ] [ 17 ] [ 18 ]しかし、ジャズを聴くことができるライブハウスは増加した。[ 18 ] 1950年代にはいくつかのジャズ喫茶でライブ音楽が行われていたが、1960年代には衰退した。[ 19 ] 50年代半ばに新しいタイプのジャズ喫茶が登場した。これらのジャズ喫茶は、薄暗い照明、非常に大きな音の音楽、会話禁止などの常連客に対する規則で有名だった。[ 20 ]このスタイルのジャズ鑑賞は、フリージャズや新左翼学生運動と結びついていた。 [ 21 ]ジャズ喫茶では、学生が企画する政治集会や講演会が開催されることもありました。[ 22 ]しかし、この傾向は1960年代末、フリージャズミュージシャンのジョン・コルトレーンとアルバート・アイラーの死と新左翼の崩壊とともに衰退した。[ 21 ]

1970年代半ばの最盛期には、日本には約600軒のジャズ喫茶があった。その後数十年にわたる社会の変化により、ジャズ喫茶の数は着実に減少していった。[ 24 ] [ 25 ] 1970年代にはレコードやステレオがティーンエイジャーや学生にも手頃な価格になり、ライブジャズの大幅な増加と相まって、音楽がより身近なものとなった。ジャズフュージョンの人気が高まったため、ジャズ喫茶は、一部のジャズファンが不快感を覚える新しい音楽に適応することを余儀なくされ、客層の減少を余儀なくされた。[ 26 ]音楽の変化とは別に、喫茶店は音量を下げ、客同士の会話を許可し、アルコールを販売し、内装を明るくした。[ 27 ] 1980年代には、個人用オーディオ機器へのアクセスが再び飛躍的に向上し、CDが急速にレコードに取って代わった。ライブジャズは日本全国で広まり、ジャズは接客施設のBGMとして頻繁に使われるようになった。これらの発展はジャズ喫茶に悪影響を及ぼした。[ 28 ]こうした変化の恩恵の一つは、ジャズ喫茶がオリジナルのレコードでジャズを聴ける数少ない場所の一つとなったことです。客は、過去を懐かしむため、あるいは「本物の」ジャズ音楽を体験しているという実感を求めて、ジャズ喫茶に通い続けました。[ 29 ]
ジャズ喫茶は、20世紀の最盛期から現在では大幅に減少しています。残っている喫茶店も、戦後間もない頃とほぼ同じ様相を呈しています。[ 22 ] [ 24 ]音楽は主にレコードから流れ、ジャズのサブジャンルのほとんどが演奏されています。[ 22 ]しかし、新しいジャズ喫茶の開店は続いています。これらのジャズ喫茶は、よりリラックスした雰囲気を作り、 DJとミュージシャンによるライブパフォーマンスを特徴とすることで、若い顧客層をターゲットにしています。[ 24 ]
ジャズ喫茶で演奏される音楽は、一般的に店の膨大な音楽コレクションから選ばれ、洗練されたサウンドシステムで大音量で演奏される。[ 30 ]高品質のステレオ機器はジャズ喫茶の中心的な特徴であり、スピーカーは店の空間に合わせて特注されることもある。[ 25 ] [ 31 ]音楽はBGMとして、あるいはダンスを促すためのものではなく、客が音楽を鑑賞するためのものである。[ 30 ]レコードの片面が最後まで演奏されてから、曲が切り替わることが多い。[ 22 ]
ジャズ喫茶は一般的に照明を落とし、アンティーク家具が置かれ、静かな脇道に面している。[ 32 ]多くのジャズ喫茶の壁にはLPカバーが飾られ、棚にはレコードやCDがぎっしりと並んでいる。[ 25 ]日本のミュージシャン、大友良英は、1970年代の典型的なジャズ喫茶は15平方メートルの広さで、カウンター、数百枚のLPレコード、大量の雑誌、そして「巨大なJBLまたはアルテックのスピーカーが2台」あったと記している。[ 22 ] [ 33 ]
ジャズ喫茶はマスター(masutā)という名のマスターによって運営されており、マスターは通常オーナー兼経営者であり、唯一の従業員である。マスターは客に飲み物や料理を提供するだけでなく、喫茶で流す音楽も管理する。[ 34 ]音楽の選択はマスターによって完全に管理されており、常連客からの推薦を除いて、客からの提案は稀である。[ 35 ] [ 25 ]マスターはジャズ音楽に関する専門知識で定評があり、ジャズ評論家やライターのファクトチェッカーとして頼りにされることも多い。[ 5 ]
ジャズ喫茶は客に厳しいルールを課すことで知られています。店側は客に静かに音楽を聴くよう求める場合があり、社交の場ではありません。[ 36 ] [ 22 ]コーヒーとアルコールが提供されます。少数の客で経営が成り立つようにするため、ドリンクの価格は他の店よりも高めであることが多く、客は好きなだけ滞在できます。[ 22 ] [ 25 ]客は一人か二人で来店し、大人数のグループで訪れることはありません。[ 37 ]

ジャズ喫茶は、日本においてジャズ音楽をクラシック音楽に匹敵する高尚な芸術として認識させるきっかけとなった。[ 15 ]音楽学者のデイヴィッド・ノヴァクは、ジャズ喫茶に輸入された技術と音楽が「日本人が現代的になる方法を学ぶのに役立った」と主張している。[ 38 ]ノヴァクによると、1970年代と80年代には実験音楽に特化した会場が登場した。これらの喫茶と会場は、ジャズ喫茶文化の産物であると同時に、それに対する反動でもあり、ジャパニーズノイズにおいて重要な役割を果たした。[ 39 ]同様に、実験的な音響音楽を聴く日本の聴衆の集中的かつ共同的な方法は、ジャズ喫茶の聴取習慣から生まれたのかもしれない。[ 40 ]
ジャズ喫茶は日本独自の現象であり、世界には類似するものはない。[ 30 ] [ 41 ]しかし、21世紀には、日本のジャズ喫茶に影響を受けたリスニングバーが日本国外でもオープンし始めた。[ 42 ] [ 43 ]ジャパンニュースは、ジャズ喫茶に影響を受けた店が欧米やアジア諸国で少なくとも50軒オープンしたと報じた。[ 42 ]