ジェフリー・スコンス

アメリカの学術・文化史家

ジェフリー・スコンスは、メディアと映画の教授であり、文化史家です。^[1] 彼はノースウェスタン大学のスクリーンカルチャープログラムの教授です。^[2]^[3]^[4]

幼少期と教育

スコンスは、テキサス大学オースティン校で学士号、理学士号、修士号を取得し、ウィスコンシン大学マディソン校で博士号を取得しています。

経歴

彼は、2019年にデューク大学出版局から出版された『 The Technical Delusion: Electronics, Power, Insanity』と、2000年にデューク大学出版局から出版された『Haunted Media: Electronic Presence from Telegraphy to Television』の著者です。^[5]『Haunted Media』の一部はフランス語とドイツ語に翻訳されています。また、 2007年にデューク大学出版局から出版された 『Sleaze Artists: Cinema at the Margins of Taste, Style, and Financing』の編集者でもあります。

メディア史家として、スコンス氏の研究は主に電子メディア技術に関するオカルト、超自然、精神病的な説明に焦点を当てています

1995年の論文「アカデミーを破壊する：趣味、過剰、そして映画スタイルの新たな政治学」は、低俗で趣味がなく、評判の悪い映画形式への関心を意味する「パラシネマ」の概念を導入しました。 ^[6]^[7]「アカデミーを破壊する」は、カルト映画に関するいくつかのアンソロジーに再録されています。^[8]^[9]^[10]

2002年の論文「アイロニー、ニヒリズム、そして新しいアメリカの『スマート』シネマ」では、「スマートシネマ」という概念を提唱し、ポール・トーマス・アンダーソン、トッド・ソロンズ、ニール・ラビュート、トッド・ヘインズといったアメリカの独立系映画監督のスタイルとテーマへの関心を描写した。^[11]

スコンスはまた、トニー・アウスラー、マイク・ケリー、ジョシュア・ボネッタ、ロメオ・グリュンフェルダーなど、数々の現代視覚芸術家の展覧会カタログのエッセイも執筆している。

受賞

グッゲンハイム・フェローシップ、2020-2021

選集

『技術的妄想：エレクトロニクス、電力、狂気』デューク大学出版局（2019年）
『世界が衝突するとき』『爆発した孤独の要塞』ガゴシアン/リッツォーリ社（2012年）
スリーズ・アーティスト：嗜好、スタイル、資金調達の境界にある映画、デューク大学出版局（2007年）
「もしも？テレビの新たなテクストの境界を描く」『 テレビの後のテレビ』、 リン・シュピーゲル、ヤン・オルセン編、デューク大学出版局、2004年。
「アイロニー、ニヒリズム、そして新しいアメリカの『スマート』映画」『スクリーン』43:4（2002年）。
『幽霊メディア：電信からテレビへの電子的存在』、デューク大学出版局、2000年。^[12]
「アカデミーを『破壊する』：嗜好、過剰、そして映画スタイルの新たな政治学」『スクリーン』第36巻第4号（1995年）。

参考文献

^メアリー・ハモンド（2016年3 月3日）。チャールズ・ディケンズ『大いなる遺産：1860年から2012年までの文化的生活』。ラウトレッジ。12～14ページ。ISBN 978-1-317-16825-6。
^ 「映画を学ぶ学生は最も暗い場所に美しさを見出す」。パデュー・エクスポネント、2015年10月8日、ダニエル・ウィルキンソン著
^ 「『ザ・ルーム』のような素晴らしくひどい映画は『アウトサイダー・アート』と見なされるべきか？」。アトランティック誌、アダム・ローゼン、2013年10月8日
^ 「シカゴのファンが『アントラージュ』の復活を祝うため、ファンを集めた」。レッドアイ・シカゴ、2015年6月2日、ローレン・シヴァル
^ 「Google Scholarレポート」
スティーブン ・ジェイ・シュナイダー、トニー・ウィリアムズ（2005年）。ホラー・インターナショナル。ウェイン州立大学出版局。11～16ページ。ISBN 0-8143-3101-7。
^ 「映画を『駄作』と呼ぶことが、昔ほど意味を持たなくなった理由」アダム・ネイマン、ナショナル・ポスト｜2014年7月22日
^ イアン・コーンリッチ (2009). Horror Zone . IB Taurus.
^ The Cult Film Reader . Open University Press. 2008
^ 映画理論と批評（第3版）オックスフォード大学出版局、2004年。
^ パーキンス、クレア（2012年）。アメリカン・スマート・シネマ。エディンバラ大学出版局。
^ ジェニファー・フィッシャー著「女性アートのためのアーティストのメンタリング」、DisplayCult (アーティストグループ) (2006). テクノロジーズ・オブ・インチュイション. YYZブックス. pp. 28–. ISBN 978-0-920397-43-5。

[Hammond2016-1] ^メアリー・ハモンド（2016年3 月3日）。チャールズ・ディケンズ『大いなる遺産：1860年から2012年までの文化的生活』。ラウトレッジ。12～14ページ。ISBN 978-1-317-16825-6。

[2] 「映画を学ぶ学生は最も暗い場所に美しさを見出す」。パデュー・エクスポネント、2015年10月8日、ダニエル・ウィルキンソン著

[3] 「『ザ・ルーム』のような素晴らしくひどい映画は『アウトサイダー・アート』と見なされるべきか？」。アトランティック誌、アダム・ローゼン、2013年10月8日

[4] 「シカゴのファンが『アントラージュ』の復活を祝うため、ファンを集めた」。レッドアイ・シカゴ、2015年6月2日、ローレン・シヴァル

[5] 「Google Scholarレポート」

[SchneiderWilliams2005-6] スティーブン ・ジェイ・シュナイダー、トニー・ウィリアムズ（2005年）。ホラー・インターナショナル。ウェイン州立大学出版局。11～16ページ。ISBN 0-8143-3101-7。

[7] 「映画を『駄作』と呼ぶことが、昔ほど意味を持たなくなった理由」アダム・ネイマン、ナショナル・ポスト｜2014年7月22日

[8] イアン・コーンリッチ (2009). Horror Zone . IB Taurus.

[9] The Cult Film Reader . Open University Press. 2008

[10] 映画理論と批評（第3版）オックスフォード大学出版局、2004年。

[11] パーキンス、クレア（2012年）。アメリカン・スマート・シネマ。エディンバラ大学出版局。

[FisherArt2006-12] ジェニファー・フィッシャー著「女性アートのためのアーティストのメンタリング」、DisplayCult (アーティストグループ) (2006). テクノロジーズ・オブ・インチュイション. YYZブックス. pp. 28–. ISBN 978-0-920397-43-5。