ジェニファー・アボット | |
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| 生まれる | 1965年(60~61歳) |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1993年~ |
ジェニファー・アボット(1965年生まれ)[ 1 ]は、社会正義と環境ドキュメンタリーを専門とするカナダの映画監督、脚本家、編集者、プロデューサー、サウンドデザイナーです。
ケベック州モントリオール生まれのアボットは、バンクーバー[ 2 ]とブリティッシュコロンビア州ガリアーノ島[ 1 ]に居住した。マギル大学で政治学の学位を取得し、特に急進的な政治思想と女性学に関心を持っていた。短期間ロースクールに通った後、エミリー・カー芸術デザイン大学で映画学を専攻した。2年後、独学を続けるため退学し、後に同大学で教鞭を執った。[ 2 ]
アボットには双子の娘がおり、彼女たちは彼女の映画『マグニチュード・オブ・オール・シングス』に出演している。彼女の妹であるセイルは2008年に亡くなっており、彼女の死に対するアボットの悲しみは『マグニチュード・オブ・オール・シングス』に織り込まれている。[ 2 ]
アボットは社会正義と環境問題に関するドキュメンタリーを数本制作している。最初のドキュメンタリー「A Cow at My Table」(1998年)は食肉産業と動物愛護活動家に関するものである。[ 1 ] [ 2 ]撮影中に柵の下をくぐって屠殺場の敷地内に入ったことで、彼女はサスカチュワン州で投獄された。「A Cow at My Table」は集約的動物農業ビジネスを暴露・批判した最初の長編ドキュメンタリーの一つであり、いくつかの国際的な賞を受賞した。2000年には、マーク・アクバー監督の「Two Brides and a Scalpel: Diary of a Lesbian Marriage」(2000年)の編集を務めた。[ 1 ]この映画はカナダで初めて合法的に結婚したレズビアンカップルの低予算ビデオ日記である。この映画は複数の映画祭に招待され、後にカナダのテレビネットワークで放送された。
2003年、アボットはアクバーと共同監督を務めた『ザ・コーポレーション』 [ 3 ] 。この作品で彼女は最もよく知られている。[ 2 ]このドキュメンタリーは、現代企業の社会や世界全体に対する行動を批判的に探求している。監督・編集の過程で、アボットは800ページを超えるインタビュー記録と400時間分の映像を精査した。最初の「ラフカット」は34時間分で、彼女は1年かけてそれを内容と感情の流れの両方において物語構造へと削り取った。彼女にとって重要なのは、このドキュメンタリーが観客に考えを押し付けるのではなく、むしろ解釈の余地のある問いを投げかけることだった。[ 4 ]ドキュメンタリーの撮影中に、バカンは著書『ザ・コーポレーション:利益と権力の病的な追求』を執筆した。[ 5 ]
アボットは、トム・シャドヤック監督が『ザ・コーポレーション』を観て編集兼エグゼクティブ・プロデューサーに招聘されたことをきっかけに、ドキュメンタリー映画『 I Am 』(2011年)の制作に携わるようになった。このドキュメンタリーは、2007年の自転車事故で脳震盪後症候群を発症したシャドヤックのその後の軌跡を描いている。アボットは自宅からリモートで制作に取り組んだ。[ 6 ]
2015年、アボットは『Sea Blind』 [ 7 ]の共同執筆・編集を担当した。この作品は、気候変動による氷の融解によって北極海航路が開通し、海運業界が環境に及ぼす悪影響について描いたものだ。また、10年間にわたり依存症を抱えながら生きる4人のホームレスを描いた 『Us and Them』の共同執筆・共同監督・編集も担当した。
2020年、アボットは長編ドキュメンタリー『The Magnitude of All Things』を発表した。これは気候危機の感情的・心理的側面に関するもので、自ら脚本、監督、共同プロデュース、編集、音響デザイン、ナレーションを務めた。[ 2 ] [ 8 ]この映画は、カナダ国立映画庁、シーダーアイランドフィルムズ、フライングアイプロダクションズ の共同制作である。POV誌は同作品を「痛烈であると同時に挑発的で、テレンス・マリックの叙情的で哀愁に満ちた素晴らしさを思い起こさせる」と評した。[ 9 ]バンクーバー国際映画祭のプログラマー、タミー・バニスターは同作品を「 『不都合な真実』以来、おそらく最も本能的で理にかなった人類への行動喚起」と評した。 『The Magnitude of All Things』はプラネット・イン・フォーカス映画祭で最優秀カナダ長編映画賞を受賞
2020年には、ジョエル・バカン と共同監督した『ザ・コーポレーション』の続編『ザ・ニュー・コーポレーション ― 残念ながら必要な続編』 (マーク・アクバーと共同監督)も公開した。[ 10 ]トロント国際映画祭でプレミア上映された。[ 2 ]フォーブスの寄稿者はこれを「今年必見のドキュメンタリー」と呼んだ。[ 11 ]
アボットはサラ・ダイアモンドと女性労働史プロジェクトと共にメディア活動を始めた。2004年、作家デイヴィッド・オディアンボと共同制作した異人種間関係をテーマにした初の実験的短編・マルチメディア作品『Skinned』 [ 1 ]がニューヨーク近代美術館で展示された。2013年には、オランダのサブマリン・チャンネルから依頼を受け、スティーブン・プールの著書『 Unspeak』の一章を基にしたマルチメディア・コンピレーションのための実験的短編を制作。また、インターネットからリッピングした映像のみで構成された 短編映画『Brave New Minds 』を制作した。
アボットは2000年に出版された『 Making Video 'In': The Contested Ground of Alternative Video on the West Coast』を編集した。 [ 1 ]