賈張柯 | |
|---|---|
贾樟柯 | |
2008年のジア | |
| 生まれる | (1970年5月24日)1970年5月24日 |
| 市民権 | 中国 |
| 教育 | 北京電影学院 |
| 職業 | 映画監督、脚本家、映画プロデューサー |
| 活動年数 | 1995年~現在 |
| 注目すべき作品 | 罪のタッチ灰は最も純粋な白静物画プラットフォーム |
| スタイル | |
| 動き | 第六世代 |
| 配偶者たち | |
| 受賞歴 | ヴェネツィア国際映画祭–金獅子賞2006年スティルライフ・アジアン・フィルム・アワード–最優秀監督賞2006年スティルライフ・アジアン・フィルム・アワード– 最優秀脚本賞2015年マウンテンズ・メイ・デパートメントゴールデンホース・アワード–最優秀オリジナル脚本賞2015年マウンテンズ・メイ・デパートメント |
| 賈張柯 | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 簡体字中国語 | 贾樟柯 | ||||||||
| 繁体字中国語 | 賈樟柯 | ||||||||
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賈樟柯(ジャ・ジャンクー、中国語:贾樟柯、1970年5月24日生まれ)は、中国の映画・テレビ監督、脚本家、プロデューサー、俳優、作家である。平遥国際映画祭の創設者でもある。[ 4 ]北京電影学院文学部卒業。彼は一般的に、王小帥、楼燁、王全安、張元らを含む中国映画界の「第六世代」運動の代表的人物とみなされている。[ 5 ] [ 6 ]
賈昊の初期の作品は、故郷の山西省を舞台にした緩やかな三部作で、中国の国営映画界の外で制作されたため、「アンダーグラウンド」映画とみなされています。2004年以降、賈昊は国家の認可を得て4作目の長編映画『世界』を監督することを許可され、中国における地位を高めました。
賈昊の映画は批評家から高い評価を受け、国際的にも高く評価されており、特に『Still Life』はヴェネツィア国際映画祭の最高賞である金獅子賞を受賞しました。また、2010年にはロカルノ映画祭で名誉豹賞、2015年にはカンヌ映画祭で生涯功労賞( Carrosse d'Or) 、 2024年にはヴィジョン・デュ・レールで名誉賞を受賞しました。[ 7 ]
賈樟柯は中国山西省汾陽に生まれました。彼が映画に興味を持ったのは、1990年代初頭、太原の山西大学で美術を学んでいた頃でした。賈はふと思いついて、陳凱歌監督の『黄土』の上映会に行きました。賈によると、この映画は人生を変えるほどの衝撃を与え、若い賈に映画監督を志すきっかけを与えたそうです。[ 8 ]:185 賈は1993年、中国の名門映画学院に入学し、映画理論を専攻しました。そこで西洋と東洋の古典映画や膨大な映画資料に触れる機会を得ました。[ 8 ]:185

北京電影学院在学中、賈氏は技能を磨くため3本の短編映画を制作した。1本目は天安門広場の観光客を追った10分の短編ドキュメンタリー『北京一日』で、1994年に自費で制作した。[ 8 ] : 186 賈氏は最初の監督作品を「取るに足らない」もので「ナイーブ」だったと述べているが、1日半という短い撮影を「言葉では言い表せないほどの興奮」だったとも述べている。[ 8 ] : 187 しかし、彼が映画界の注目を集めることになったのは、2作目の監督作品である短編映画『小山帰郷』(1995年)だった。この作品は賈氏のスタイルとテーマへの関心を確立するのに役立ち、賈氏曰く「映画監督としての私のキャリアの真の始まりを象徴する作品」だった。『小山』は 最終的に海外でも上映され、 1997年の香港インディペンデント短編映画・ビデオ賞で最高賞を受賞した。[ 5 ]さらに重要なのは、この映画の成功によって、賈樟柯は撮影監督の于力衛とプロデューサーの李克明と知り合うことになったことだ。[ 5 ]この2人はプロデューサー兼編集者の周強とともに賈樟柯の「中核クリエイティブチーム」を形成することになる。[ 8 ] : 186–187 彼らの支援を受けて、賈樟柯は初の長編映画となる『小武』の制作に取り掛かることができた。しかし、賈樟柯は卒業前にもう1作短編映画『杜々 (ドゥドゥ)』(1996年)を制作している。これは人生を変えるような決断を迫られる女子大生を描いた映画である。あまり公開されず、入手困難なこの映画は、脚本なしで撮影されたため、賈樟柯にとっては実験と技術の実践となった。[ 8 ] : 189 賈氏にとって、この映画は最終的な結果に「それほど満足していない」ものの、重要な学習経験となった。[ 8 ] : 189
大学卒業後、賈樊はプロデューサーの李克明、撮影監督の于力衛とともに初の長編映画に取り組んだ。賈の故郷汾陽のスリを描いた『小武』は、ここ数年で故郷に起きた大きな変化を記録したいという賈の願望から生まれた。[ 8 ] : 191 また、この映画は、現代中国の現実から離れ、歴史的伝説の領域へと向かう第五世代の傾向が強まっていると賈が感じていたものを拒絶するものでもあった。[ 8 ] : 192 [ 9 ] わずか40万人民元(約5万ドル)の製作費で撮影された[ 5 ]『小武』は、国際映画祭で大成功を収め、賈樊に北野武のプロダクションとの契約をもたらした。[ 5 ]
ジャは『小武』での成功を基に、国際的に高く評価された2本の独立系長編映画を製作した。最初の作品である『プラットフォーム』は、1998年に釜山国際映画祭の釜山プロモーションプラン(PPP)から部分的に資金提供を受け、ジャはこのプロジェクトでヒューバート・バルス基金賞(HBF)を受賞した。(アン・スジョン著『釜山映画祭、韓国映画とグローバリゼーション』、2012年、104-105ページ)。『プラットフォーム』は、1970年代から1990年代初頭に移行期にあった地方のダンスと音楽の一団を描いた作品である。同作は、第六世代ムーブメント全体の最高傑作と呼ばれている。[ 10 ] [ 11 ] 主演はジャの同級生で『小山帰郷』や『小武』でも主演を務めたワン・ホンウェイ。『プラットフォーム』は、元ダンス教師の女優チャオ・タオが主演したジャの映画の中で初めての作品でもある。趙はその後も『アンノウン・プレジャーズ』『ザ・ワールド』『スティル・ライフ』で主演女性を演じ、賈のミューズとしての役割を果たしたほか、 『24シティ』や短編映画『クライ・ミー・ア・リバー』 (いずれも2008年)にも出演した。
2002年の『未知の快楽』で、ジャはデジタルビデオでの撮影に挑戦し始めた(もっとも、彼がこの媒体で初めて実験したのはその1年前、2001年の短編ドキュメンタリー『公共の場で』だった)。『小武』、『プラットフォーム』、『未知の快楽』は、中国の近代化への移行を描いた非公式の三部作としてまとめて見られることもある。[ 8 ] : 184 一人っ子政策から生まれた目的のない「産児制限」世代について瞑想した『未知の快楽』は、ジャを現代中国映画界の主要な声として評価する一因となった。[ 12 ]これらはすべて、劇場公開が限られており、中国本土では無名であったにもかかわらずである。実際、この3作品はいずれも中国では公開されなかったが、無許可のDVD販売は好調だった。この事実は、『無知の快楽』の終盤で、登場人物の小武(再び王宏偉)が映画『小武』のDVDを購入しようとする場面で賈詡が言及している。 [ 13 ]

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2004年の『世界』から、賈昊は中国政府の公式認可を得て活動し始めた。[ 14 ]独立系から国家認可への移行は孤立したものでなく、多くの「アンダーグラウンド」映画監督が合法化していくより広範な動きの一部であった。[ 15 ]多くの批評家にとって、合法化への移行は賈昊の批評的な目を鈍らせることはなく、『世界』は海外でも、そしていささか意外なことに中国政府からも好評を博した。[ 15 ]北京世界公園を舞台にしたこの映画は、賈昊にとって故郷の山西省以外で撮影された初の作品でもある。
2006年、賈曉はデジタルフィルムを用いた実験的な作品『静物』を制作した。この作品は、2006年のヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し、国内外で賈曉の地位を高めることとなった。[ 16 ]三峡ダムを背景に配偶者を探す二人の人物を描いた二部作のこの作品は、芸術家劉暁東を描いたドキュメンタリー『董』と併映されている。
2000年代は、賈詡のキャリアが多作な時期だった。 『静物』の成功に続き、賈詡はギャング映画『刺青時代』 (『刺青時代』)に取り組んでいると報じられた。当初は2007年に公開予定だったが、主演のジェイ・チョウがプロジェクトから降板したため製作が延期され、 [ 17 ] 、賈詡は他の映画に進出した。これらの作品には、中国の衣料品製造業に関する2作目のドキュメンタリー『無用』があり、この作品で監督は2008年にヴェネツィア国際映画祭でオリゾンティ・ドキュメンタリー賞を受賞した[ 18 ] [ 19 ] 、そして過去半世紀に中国を席巻した歴史的変化を、一つの工場と、そこで労働と血によって結びついた人々のレンズを通して伝える野心的な作品である『24シティ』がある。ロンドン映画祭では、『24シティ』の上映と同時に、賈萱監督の別の短編映画『Cry Me a River』も上映された。これは頤和園の俳優ハオ・レイとグオ・シャオドン、賈萱監督の常連であるチャオ・タオとワン・ホンウェイが主演するロマンス映画である。[ 20 ]
『I Wish I Knew』は、上海の変貌を描いたドキュメンタリー映画です。 2010年のカンヌ国際映画祭のある視点部門コンペティションで初上映されました。 [ 21 ]
2013年4月18日の記者会見で、賈詡の映画『罪の手ざわり』が2013年カンヌ国際映画祭のパルムドールにノミネートされたことが発表された。[ 22 ]彼は脚本賞を受賞した。[ 23 ] 2014年4月、彼は2014年カンヌ国際映画祭の主要コンペティション部門の審査員に選出された。[ 24 ]
2015年の映画『山は去る』は、2015年のカンヌ国際映画祭でパルムドールを競う作品に選出された。[ 25 ]
2016年8月、賈氏は上海大学バンクーバー映画学校の学長に任命された。[ 26 ]
2017年10月、賈氏は山西省に平遥国際映画祭(PYIFF)を設立すると発表した。[ 27 ]
2021年4月、賈氏は山西メディア学院山西映画学院の学長に任命された。[ 28 ]
2024年4月、賈萱の新作映画『潮騒に抱かれて』がカンヌ国際映画祭のメインコンペティション部門に選出され、最高賞「パルムドール」を競うコンペに参加した。[ 29 ]
他の第六世代監督と比較すると、賈萱の作品はより実験的で持続的な傾向がある。[ 2 ]賈萱の作品は、疎外された若者、現代中国史、そしてグローバリゼーションといったテーマを扱い、彼特有の長回し、カラフルなデジタルビデオ、そしてミニマリスト/リアリズムのスタイルを特徴としている。特に『世界』は、外国のランドマークを再現したけばけばしいテーマパークを描いた作品で、中国のグローバリゼーションに対する批判としてしばしば注目されている。[ 30 ] [ 31 ]
賈監督の作品は「真の」中国人の生活のビジョンを描き出しており、疎外感や混乱といったテーマへの一貫した回帰は、中国社会をより理想化した解釈で描く先人たちの作品とは対照的である。批評家のハワード・ファインスタインは、監督を「驚異的な技巧とドキュメンタリー的な真実を融合させることができる稀有なタイプの映画監督」と評した。[ 32 ]
賈は、ロングショットは視聴者が画面を自由に移動でき、ズーム、カット、クローズアップに支配されないため、「民主的」であると主張する。彼の映画には、スローテンポ、意図的なロングテイク、最小限のカット、そしてしばしば静止したカメラが見られる。[ 2 ]
あなたの作品はどれも、中国社会への洞察だけでなく、人間の孤独と精神的な旅への洞察においても貴重です。あなたはこれらの人生の証人なのです。
批評家たちは、チャン・イーモウのような「第五世代」の映画監督が輸出向きで色彩豊かな武侠ドラマを量産するのに対し、「第六世代」の映画監督である賈詡は、こうした物語の理想化を拒否し、よりニュアンスに富んだスタイルを好んでいると指摘している。『小武』や『無知なる快楽』から『プラットフォーム』や『世界』に至るまで、彼の作品は、現代中国の多くの輸出作品を特徴づける「光と影」を避けている。しかし、彼の作品は「ポップ」なモチーフを繰り返し、反射的に用いていることで、賈詡の同世代の中国映画がドキュメンタリー色を帯びているのに比べて、より自意識的な作品となっている。[ 34 ]
賈の作品はイタリアのネオレアリズムと比較されることが多い。[ 2 ]賈は過去にホウ・シャオシェンや小津安二郎らの映画監督が自身の作品に与えた影響について言及している。[ 35 ] [ 36 ]彼はロベール・ブレッソンの素人俳優の起用に深く影響を受けた。 [ 37 ] 2010年のドキュメンタリー『 I Wish I Knew』には、ミケランジェロ・アントニオーニの1972年のドキュメンタリー映画『鍾国』に関する部分がある。アントニオーニもまた、賈自身の作品と比較されることがある監督である。現代中国の映画監督、魏樹軍もまた、第六世代の監督へのヨーロッパの影響を指摘し、賈を取り上げている。[ 38 ]
2011年、賈氏は上海で開催された文化フォーラムで中国の映画検閲を批判し、「文化の過剰な清潔さ」と表現した。[ 39 ] 2021年、中国国家ラジオテレビ局が「間違った」政治、道徳、美学を持つ俳優を制限し、テレビ番組の司会者は当局の免許を必要とするというガイドラインを発表した際、賈氏はこの規制案に反対し、芸術創造は「折衷的」であるべきだと述べた。[ 40 ]
2023年12月、賈樟柯は他の50人の映画製作者とともに、リベラシオン紙に掲載された公開書簡に署名し、 2023年のイスラエルによるガザ地区侵攻のさなかの停戦と民間人の殺害の停止、人道支援と人質解放のためにガザへの人道回廊の設置を要求した。[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]
| 年 | 英語タイトル | 原題 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1995 | シャオシャンの帰宅 | 小山回家 | 学生映画の特集。 |
| 1997 | シャオ・ウー | 小武 | スリとも呼ばれる |
| 2000 | プラットフォーム | ステーション台 | |
| 2002 | 未知の喜び | 任遥 | |
| 2004 | 世界 | 世界 | |
| 2006 | 静物 | 三京好人 | ゴールデンライオン |
| 2008 | 24シティ | 二十四城记/二十四城記 | |
| 2013 | 罪の痕跡 | 天注定 | カンヌ映画祭脚本賞 |
| 2015 | 山は去るかもしれない | 山河故人 | |
| 2018 | 灰は最も純粋な白 | 江湖儿女 | |
| 2024 | 潮流に巻き込まれる | 风流一代 |
| 年 | 英語タイトル | 原題 |
|---|---|---|
| 2006 | ドン | 东 |
| 2007 | 使い物にならない | 不要 |
| 2010 | 知っていたらよかったのに | 海上传奇 |
| 2020 | 海が青くなるまで泳ぎ続ける | 一直游到海水变蓝 |
| 年 | 英語タイトル | 原題 | 実行時間 | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 1994 | 北京での一日 | 有一天、在北京 | 学生映画。 | |
| 1996 | ドゥドゥ | 嘟嘟 | 学生映画。 | |
| 2001 | 公共の場で | 公開場 | 30分 | ドキュメンタリー。 |
| 2001 | 犬の状態 | 犬の状態 | 6分 | ドキュメンタリー。 |
| 2007 | 私たちの10年間 | 私たちの十年 | 9分 | |
| 2008 | クライ ミー ア リヴァー | 河上の愛情 | 19分 | |
| 2008 | ブラックブレックファースト | 黑色早餐 | 3分 | ドキュメンタリー。アンソロジー映画『人権に関する物語』の一場面。 |
| 2009 | 記憶 | 10年 | 12分 | ドキュメンタリー。 |
| 2011 | 曹飛 | 4分 | ドキュメンタリー。アンソロジー映画『Yulu』の一場面。 | |
| パン・シーイー | 3分 | |||
| 無題の短編 | 3分 | ドキュメンタリー。アンソロジー映画『3.11 Sense of Home』の一場面。 | ||
| 2013 | 無題の短編 | 2分 | ドキュメンタリー。アンソロジー映画『Venice 70: Future Reloaded』の一場面。 | |
| 2015 | スモッグジャーニー | 人在霾途 | 7分 | |
| 2016 | 快楽主義者 | 营生 | 25分 | |
| 2017 | 復活 | 逢春 | 18分 | アンソロジー映画『Where Has Time Gone?』の一節。 |
| 2019 | バケツ | 桶1つ | 5分30秒 | Appleの旧正月プロモーション映像 |
| 年 | タイトル | 監督 | 役割 |
|---|---|---|---|
| 2002 | 過負荷の北京 | ドミニク・ムソラフィティ、マッテオ・ダミアーニ | 彼自身 |
| 未知の喜び | 賈張柯 | 路上で歌う男性 | |
| 2003 | 私のカメラは嘘をつかない | ソルヴェイグ・クラッセン、カタリーナ・シュナイダー=ルース | 彼自身 |
| 2006 | カルミック麻雀 | 王広麗 | マフィア |
| 2014 | 大陸 | ハン・ハン | カメオ出演 |
| 2023 | 美術大学 1994年[ 44 ] | 劉建 | 顧永青(声の役)[ 45 ] |
| 2024 | ブラックドッグ | 関胡 | ヤオおじさん[ 46 ] |
| 年 | タイトル | 監督 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 2003 | 明日のすべてのパーティー | ユウ・リクワイ | |
| 2006 | ワイルドサイドを歩く | ハン・ジエ | |
| 2008 | プラスチックシティ | ユウ・リクワイ | |
| 2011 | ツリー氏 | ハン・ジエ | エグゼクティブプロデューサー |
| 2012 | 思い出は私を見てください | ソン・ファング | |
| フィダイ | ダミアン・ウヌーリ | ドキュメンタリー | |
| 2013 | あなたを知ることを忘れる | クアン・リン | |
| 2015 | K | エミル・アプ・リチャードとダルハド・エルデニブラグ | |
| 2016 | 人生後の人生 | チャン・ハンイー | |
| 2017 | 埠頭での一夜 | ハン・ドン | |
| 2018 | 死んだ豚 | キャシー・ヤン | |
| 半分の空 | ダニエラ・トーマス、 エリザベタ・スティショワ 、アシュウィニー・アイヤー・ティワリ、リュー・ユーリン、サラ・ブレッチャー | アンソロジー映画エグゼクティブプロデューサー | |
| 2019 | ナンバーワン | アー・ニアン | |
| 2020 | 落ち着き | ソン・ファング | |
| 彼女の影をたどる | 彭飛 | エグゼクティブプロデューサー | |
| 最高の瞬間はまだ来ていない | 王京 | エグゼクティブプロデューサー | |
| あなたのための歌 | ドゥカール・ツェラン | エグゼクティブプロデューサー | |
| 2021 | 明日は晴れる | 元元 | エグゼクティブプロデューサー |
| メモリア | アピチャッポン・ウィーラセタクン | 共同プロデューサー | |
| ホワイトビルディング | カヴィッチ・ネアン | 共同プロデューサー | |
| 2026 | フィリピン人 | ラファエル・マヌエル | エグゼクティブプロデューサー |