ジム・デノミー | |
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| 生まれる | 1955 （1955年） |
| 死亡 | （67歳） シェーファー、ミネソタ州、米国 |
| 教育 | ミネソタ大学BFA |
| 知られている | 絵画 |
| 動き | 比喩的シュルレアリスム、歴史画 |
| 配偶者 | ダイアン・ウィルソン |
| 受賞歴 | ミネアポリス・シティ・ページズ・アーティスト・オブ・ザ・イヤー賞（2007年）、ブッシュ・アーティスト・フェローシップ賞（2008年）、アイテルジョルグ・ネイティブ・アメリカン・ファインアート・フェローシップ賞（2009年） |
| Webサイト | 公式サイト |
ジム・デノミー（1955年 - 2022年3月1日）は、オジブウェー族のネイティブ アメリカンの画家で、アメリカ合衆国の歴史とアメリカ大陸の先住民族を色鮮やかで時にコミカルに描いた作品で知られています。
バイオグラフィー
若いころ
デノミーは、スペリオル湖チッペワ・インディアンのラック・コート・オレイユ部族の一員であり、4歳までラック・コート居留地に住んでいました。その後、1960年代にアメリカ連邦政府の先住民移住プログラムの一環として、家族はイリノイ州シカゴに移住しました。インディアン事務局長ディロン・S・マイヤーによって開始されたこのプログラムは、選ばれた家族や個人に主要都市での仕事と住宅の機会を提供することで、アメリカ先住民を主流社会に同化させることを目的としていました。 [1]
移住のストレスがデノミーの両親の離婚の一因となった。5歳の時、彼はミネアポリスの母親のもとに移り、夏と冬には居留地に住む祖父母を訪ねた。[1]
デノミーは青年時代、学校生活とそこでの同調圧力に苦しみました。人種差別、ステレオタイプ、そして仲間からのプレッシャーに対処するために家族に助けを求めましたが、親戚や友人の多くが同化に関する葛藤を抱えていたため、彼らからのサポートはほとんどありませんでした。デノミーは10代の頃からアルコールを乱用し始めましたが、1990年に禁酒しました。[1]
カレッジ
デノミーはミネソタ大学で健康科学の学位を取得しました。そこで彼は大学のアメリカインディアン学生組織に参加し、仲間のネイティブアメリカンの学生と出会い、ネイティブアメリカンの芸術、文化、政治、言語など、初等教育では触れることのなかった様々な分野に関心を持ちました。また、アメリカインディアン研究科のティーチング・アシスタントも務めました。専攻を変更した後、1995年に美術学士号を取得しました。美術の授業で西洋美術史に触れ、独自のスタイルと技法を形成し始めました。[1]
私生活
夫、父、そして祖父であるデノミーは、ミネソタ州シェーファーに住み、働いていました。彼は熱心なゴルファーでした。
死と遺産
デノミー氏は2022年3月1日に67歳で癌のため自宅で亡くなった。[2]
芸術家としてのキャリア
デノミーは絵画に加え、写真、コラージュ、ミクストメディアでも作品を制作した。ボックリー・ギャラリーが彼の作品を取り扱っていた。[1] [3] [4]
彼はアメリカ人やアメリカ文化に向けるのと同じように、先住民にも鏡を向けている。デノミーの芸術は、すべての人に等しく厳格に語りかけ、すべての鑑賞者に重要な教訓を与えている。 -ゲイル・トレンブレイ[1]
作成プロセス
彼はまずテーマを決め、下書きとなる最初のスケッチを描き始め、それを洗練させていき、最終的に絵画として完成させる準備が整いました。色彩豊かで重厚な質感の絵画では、急いで作業する際にはキャンバス上で直接絵の具を混ぜることもありました。彼の大型作品には必ず下地となる絵の具の層が塗られ、それが全体の構成を形成するのに役立ちます。彼は自身の制作過程を「チェスゲーム」に例えました。これは、細部の配置、層、構築において多くの決断を下さなければならないことに由来しています。[5]
絵画が完成したと判断する時期を尋ねられたデノミー氏は次のように答えた。
…絵画は作者が亡くなった時に完成する。以前は、その時点でできる限りのことを描き終え、サインをすれば完成だと考えていた。しかし今は、もしその絵がまだ手元にあって、もし気に入らなければ、手を加えることもある。絵画は映画のように、常に進化し続ける。気に入ったと思ったら一時停止し、サインをする。しかし、後日、経験と成長によって深まった視点で再びその絵を見つめ、「この絵にはもっと手を加える必要がある」と言うこともあるのだ。[5]
デノミーは夕方に創作活動を好み、ボブ・ディラン、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、ダイアー・ストレイツなどの音楽を聴いていた。デノミーは、ミネソタ大学での主要な指導教官たち、そして家族、夢、記憶、そして自身の人生経験が絵画に大きな影響を与えたと述べている。[5]
比喩的なシュルレアリスム
デノミーは自身の物語的な絵画スタイルを「隠喩的シュルレアリスム」と表現した。彼の絵画は、アメリカとネイティブアメリカンの歴史における歴史的・現代的な出来事、そしてポップカルチャー、美術史、そしてアングロ・インディアン関係といった側面を頻繁に探求している。[1]
「フォート・スネリング・バー・アンド・グリルへの攻撃」 （2007年）などの作品は、19世紀アメリカの出来事と現代文化をコミカルに描いた作品です。この作品は、2006年3月に行われた1862年追悼行進に妻が参加したことに着想を得ています。この行進は、インディアン代理人トーマス・J・ガルブレイスが地域への食糧配給を拒否したため、ローワー・スー族管理局からフォート・スネリングまで150マイル（約240キロメートル）の道のりを歩かざるを得なかったダコタ族の女性と子供たちを追悼するために行われました。管理局の倉庫番だったアンドリュー・マイリックは、インディアンが飢えているなら「草か自分の糞を食べさせればいい」と述べました。マイリックはローワー・スー族管理局の戦いの2日目に戦死し、遺体が発見された時には口の中に草を詰め込んでいました。絵画には、こうした出来事の多くが描かれている。芝刈り機に乗ったインディアンから口に草をくわえて逃げるマイリック、バー＆グリルにインスピレーションを与えたエドワード・ホッパーのナイトホークス、ミネソタ州知事ジェシー・ベンチュラへの敬意を表して高くはためくワールド・レスリング・エンターテインメントの旗、エドワード・S・カーティスがアメリカン・ゴシックを体現したインディアンのカップル、アパルーサに乗る裸のインディアン女性、そしてその他、過去と現在のインディアン・カントリーを代表する数多くの出来事や人物。[1]
エドワード・S・カーティスは、デノミの作品に盗み見る者として何度も登場する。「エドワード・カーティス、パパラッチ：スキニー・ディップ」では、デノミはエドゥアール・マネの 『草上の昼食』を模倣している。4人のインディアンのグループが、1人は湖に、他の2人は草地でくつろぎながら、一日中全裸で泳いだ後にくつろいでいる。エドワード・カーティスは隅でカメラを手に、写真を撮る準備をしている。[1]
『北京ダック』（2008年）は、ベーリング海峡説をパロディ化した作品で、人力車に乗り中華料理のテイクアウトを手にしたインド人を描いている。タクシーの上には、デノミー版『アダムの創造』が描かれており、白いバッファローの子牛の女性がラコタ族の人々に太鼓を捧げている様子が描かれている。[1]
肖像画
2005年、デノミーは絵画制作を生活の中でより重視するため、1年間毎日肖像画を描くことを決意した。多忙な生活のため、スタジオで好きなだけ作業することはできず、1週間仕事を休んだ後にスタジオに戻ると、まるで外国人になったような気分になった。この決断がきっかけとなり、数百点の肖像画が完成した。その多くは、デノミーが「Rugged Indians（屈強なインディアン）」と表現するアメリカ先住民を描いた、5×7インチ、6×8インチの小作品である。肖像画は概ね正面を向いた頭と肩を描いたもので、完成まで15分から30分かかる。クリス・オフィリの 「アフロ・ミューズ」シリーズに似たこのコンセプトにより、デノミーは創作活動に「頭を突っ込む」ことができた。このプロジェクトが成功したことで、デノミーは1日に肖像画を描くことはなくなった。[5] [6]
「苦悩する戦士たち」は、長髪で頭から羽根一枚分離れたところにヘッドバンドを巻いた男性インディアン戦士を描いた肖像画シリーズです。中には装飾のないものもあります。「ウンデッド・ニー」シリーズは、ピカソの「青の時代」を彷彿とさせます。青、緑、黒に白のタッチを加えた男女の肖像画シリーズです。肖像画は骨ばっており、ウンデッド・ニーで起こった惨劇を象徴しています。時折、彼らはただの「屈強なインディアンたち」として描かれており、デノミーは署名と日付を記し、おそらくは肖像画から連想した人物にちなんで名付けたのでしょう。[1] [6]
ワブーズ
デノミのスタジオ「ワブーズ・スタジオ」は、オジブウェ語で「ウサギ」を意味する言葉にちなんで名付けられました。ワブーズはデノミの絵画に頻繁に登場するイメージで、彼が同一視する動物であると同時に、オジブウェのトリックスター、ナナボウジューの象徴でもあります。デノミの分身として、彼は自身の創作作品に自らを登場させました。[1]ワブーズは、ベストを着て、まるでグーグルのような鋭い目をした警戒心の強いウサギを描いた3部作の肖像画「マジック・ラビット」にも登場しています。[7]
ミネソタ州
ミネソタ州の政治、ニュース、そしてインディアン・カントリーは、デノミーの現代史画によく登場する。アル・フランケンとノーム・コールマンの激しい弁明は『スプリット・ディシジョン』に描かれており、ポール・ウェルストンがボクサーのような格好で二人の政治家の間に立つ審判役を演じている。デノミーの作品の特徴的な登場人物たちが観客席に座っている。ワブーズ、馬に乗ったインディアン、コヨーテ、ヘラジカ、そして多くの無関心な人々である。[7]
風景画「カジノ・サンライズ」は、デノミーによるミネソタ州章のリメイク版である。ティム・ポーレンティ知事は「ポール・バニヤン」（ポール・バニヤンをもじったもの）として描かれ、ズボンを足首に巻いた状態で青い牛ベーブのすぐ後ろに立っている。[7]元知事ジェシー・ベンチュラは、皮ひもと羽根飾りのみを身に着け、口には葉巻をくわえ、片手には手榴弾をセットした釣り竿、もう片方の手には札束を持っている。近年のミネソタ州の歴史上、デノミーの絵筆の怒りから逃れられる政治家はいない。ノーム・コールマンはトイレに座り、アル・フランケンはその後ろで投票用紙を数えている。インディアン・カントリーもまた、フォート・スネリングでリンチされたインディアン、インディアンの火葬場、キリスト教会、馬に乗るアメリカ・インディアン運動のメンバーなどのイメージを通して表現されている。ミネアポリス警察車両も描かれている。この車両は、インド人男性3人を逮捕した際に、車内に全員を収容するスペースがなかったため、1人をトランクに詰め込んだものだった。この絵について、デノミーは「ミネソタ州の州章は更新する必要がありました。もう随分時間が経ちました…これは全て歴史であり、全てがミネソタの歴史なのです」と述べた。[7]
主な展覧会
- 「ジム・デノミーの叙情的なアートワーク」展、2023年7月8日～2024年3月24日、ミネアポリス美術館（ミネソタ州ミネアポリス）
- 「シルバー・リバー」2016年 ウィーズマン美術館、ミネアポリス、ミネソタ州
- 「ジム・デノミー、絵画」2015 Projek Traum、Atelier Glidden Wozniak、フリードリヒシャッフェン、ドイツ
- 「ジム・デノミー、対話」2014年 ボックリー・ギャラリー、ミネアポリス、ミネソタ州
- 「それは新しい、それは今」2013年 ミネアポリス美術館、ミネソタ州ミネアポリス
- 「クロウズ・シャドウ・インスティテュート・オブ・ジ・アーツ・ビエンナーレ」2012年、ハリー・フォード美術館、ウィラメット大学、オレゴン州セーラム
- 「Counting Coup」現代ネイティブアート美術館（ニューメキシコ州サンタフェ）
- Now and Then、2010年、ウィノナ州立大学、ミネソタ州ウィノナ
- 伝統を超える：現代アメリカインディアンアート作品、2010年、メサアートセンター、メサ、アリゾナ州[8]
- アート・クォンタム、2009年、アイテルジョルグ・アメリカン・インディアン・アンド・ウェスタン・アート博物館、インディアナ州インディアナポリス
- ジム・デノミー：Recent History、2009年、ボックリー・ギャラリー、ミネアポリス、ミネソタ州
- コモングラウンド：ジュリー・バッファローヘッドとジム・デノミーによる絵画、2008年、メトロ州立大学、セントポール、ミネソタ州
- ジム・デノミー：最近の作品、2008年、フィンランド大学、ハンコック、ミシガン州
- 「ニュースキンズ：アンドレア・カールソンとジム・デノミーによる新作絵画」 、2007年、ミネアポリス美術館、ミネソタ州ミネアポリス
- ルイスとクラークの回想、2005年、モンタナ大学、ミズーラ、モンタナ州
- ジム・デノミー作、2004年、プレーンズ美術館、ファーゴ、ノースダコタ州
- 第8回ネイティブアメリカン・ファインアート招待展、2002年、ハード美術館、アリゾナ州フェニックス
- 真実、2002年、セントジョンズ大学、ミネソタ州カレッジビル
- トランジションズ、2000年、ダルース美術大学、メリーランド州ダルース
- メタファーと直感、1999年、アイオワ州立大学、エイムズ、アイオワ州[3]
著名な賞
- 2019年マックナイト優秀芸術家賞
- 2009年 アイテルジョルグ・ネイティブアメリカン美術フェローシップ
- ブッシュ・アーティスト・フェローシップ、2008年[3]
参考文献
- ^ abcdefghijkl ゲイル・トランブレイ著『ジム・デノミー（オジブウェ語）: 歌い、刺す芸術』アート・クォンタム、37-55頁。アイテルヨルグ美術館、2009年。
- ^ Berdan, Kathy (2022年3月1日). 「ミネソタ州出身の国際的に知られるネイティブアメリカン・アーティスト、ジム・デノミーが67歳で死去」.ファーゴ・ムーアヘッド・フォーラム.セントポール・パイオニア・プレス. 2022年3月1日閲覧。
- ^ abc Jim Denomie (2009). "Artistic Resume".略歴. Wabooz Studio. 2010年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月6日閲覧。
- ^ アン・クレフスタッド (2008). 「今年のアーティスト」. City Pages. 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月6日閲覧。
- ^ abcd Samantha Lee (2010). 「現代北米先住民アーティスト」.ジム・デノミー. Tumblr . 2011年3月6日閲覧。
- ^ ab Lightsey Darst (2005). 「ジム・デノミー：古き良きものの中に新しい国を見つける」.特集アーティスト. ミネソタのアーティスト. 2011年3月6日閲覧。
- ^ abcd Mason Riddle (2009). 「画家ジム・デノミーがボックリー・ギャラリーでポーレンティ、フランケン、コールマンを「インディアン・ユーモア」の力で翻弄する」.ビジュアル・アーツ. デイリー・プラネット. 2011年3月6日閲覧。
- ^ 「ジム・デノミー」（PDF） . About . Bockley Gallery. 2010. 2011年3月6日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- ジム・デノミー、ビジョン・プロジェクト、ブラッドリー・ペコア著
- 「エッジの利いた色彩：ジム・デノミーが辛辣なユーモアで文化を批評」スター・トリビューンより
- ラジオ・ミネソタ・アーティストのデノミー氏へのインタビュー
