ジョエル・オッターソン( 1959年、アメリカ合衆国カリフォルニア州イングルウッド生まれ)は、カリフォルニア州ロサンゼルスを拠点に活動するアメリカ人アーティストである。[ 1 ]
オッターソンは1982年にニューヨーク市パーソンズ美術大学で美術学士号(BFA)を取得しました。 1983年、マンハッタンのギャラリー・ナチュール・モートで初個展を開催しました。その後、リチャード・プリンス、ジェフ・クーンズ、ハイム・スタインバッハといった著名なアーティストたちと共同で展覧会を開催しました。[ 2 ]
ジョエル・オッターソンは30年以上にわたり、家の中のあらゆるものを自ら作り変えてきた彫刻家です。家庭環境をハイブリッドに融合させた彼の作品は、家と私たち、そして私たち同士の関係性を問いかけます。彼の作品は、物のジェンダー、文化における位置づけ、そしてアメリカ人であることの意味を探求しています。オッターソンは、銅管、コンクリート、吹きガラスといった多様な素材を、木工、陶芸、刺繍といった技法を用いて制作しています。[ 3 ]
オッターソンは、ニューヨーク近代美術館(プロジェクトシリーズ、1987年)[ 4 ] 、ヴェネツィア・ビエンナーレ(1993年)[ 5 ] 、ハマー美術館(メイド・イン・LA、2012年)[6]、ホイットニー美術館( 2014年ホイットニー・ビエンナーレ)[ 7 ](オッターソンは高い評価を受けた) [ 8 ]、マロニー・ファイン・アート[ 9 ]などの会場で国際的に作品を発表してきた。
オッターソンの作品は、シンシナティ美術館、イスラエル博物館、ブロード財団(エディスとイーライ・ブロードによる)[ 10 ] 、ユダヤ博物館[ 11 ]などの永久コレクションに収蔵されています。