この記事には複数の問題があります。改善にご協力いただくか、トークページでこれらの問題について議論してください。(これらのメッセージを削除する方法とタイミングについてはこちらをご覧ください)
|
オレンジピールズ | |
|---|---|
ガブリエル・コーアン、アレン・クラップ、ジル・プライス | |
| 背景情報 | |
| 起源 | レッドウッドシティ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | インディーロック、ポップロック、オルタナティブカントリー |
| 活動年数 | 1994年~現在 |
| ラベル | Minty Fresh Records、spinART Records、Parasol Records |
| メンバー | アレン・クラップ、 ジル・プライス、 ガブリエル・コアン |
| 過去のメンバー | ラリー・ウィンザー マズ・カトゥーア ボブ・ヴィッカーズ ジョン・モアメン オーエド・ロンネ |
| Webサイト | www.theorangepeels.com |
オレンジ・ピールズは、 1990 年代の 国際的なインディーポップとインディーロックのムーブメントにルーツを持つアメリカのロック バンドです。
7枚のアルバムを通して、彼らはポップスにおける感性をジャンルの枠を超え、サイケデリック、オーケストラ・ポップ、プログレッシブ・ロック、エレクトロニック・ミュージックへと広げてきました。バンドの音楽は、トッド・ラングレン、プレファブ・スプラウト、ザ・ポージーズ、ビッグ・スター、イエス、R.E.M .といった様々なアーティストと比較されてきました。[1] [2] [3] [4] [5]
バンドのメンバーは何度か変わっているが、創設メンバーのアレン・クラップとジル・プリースが中心メンバーとなっている。[1] 2019年の夏以降、バンドはクラップ、プリース、ガブリエル・コーアンの3人組となっている。
歴史
背景、形成、四角(1994–1997)
このグループは、シンガーソングライターのアレン・クラップの架空のバンド「アレン・クラップ・アンド・ヒズ・オーケストラ」から派生したもので、クラップのファーストアルバム「ワン・ハンドレッド・パーセント・チャンス・オブ・レイン」(ザ・バス・ストップ・レーベル、1994年)で注目を集めた。[6]アルバム発売後まもなく、ガレージロックの現象であるザ・マミーズと4年間ツアーをしていたクラップの高校時代の友人、ラリー・ウィンザーが再登場。クラップ(ギター、ボーカル)、プライズ(ベース)、ウィンザー(ドラム)は、レッドウッドシティでエネルギッシュな3ピースバンドを結成し、クラップのファーストアルバムから架空のバンド名を取った。オーケストラはベイエリア中で演奏し、2枚目のアルバムのための新曲を制作し、自宅で4トラックのカセットレコーダーを使ってレコーディングを開始した。
その後まもなく、音楽評論家のジャド・コストがクラップを地元のプロデューサー、ジェフ・サルツマンに紹介した。サルツマンはカリフォルニア州キャンベルにあるトレーラーハウス2棟分のミステリアス・コーブ・スタジオでレコードのエンジニアリングとプロデュースを担当した。この頃、ウィンザーのバンド仲間で、マミーズ時代のマズ・カトゥアがリードギターでオーケストラに加わった。しかし、バンドの最初のレコーディング・セッションが近づくにつれ、ウィンザーがギター、カトゥアがドラムを担当することになった。この交代は実現したが、ファントム・サーファーズとのツアースケジュールが忙しくなったため、カトゥアはすぐにグループを脱退した。
最初のレコーディング・セッションには、セッション・ドラマーのボブ・ヴィッカーズが雇われました(サルツマンとヴィッカーズは1990年代初頭にCerebral Corpsという名義でレコーディングを行っていました)。サンタクルーズ出身のドラマーであるヴィッカーズは、1995年にすぐにメンバーとして加入するよう依頼されました。セッションが進むにつれ、バンドは複数のレーベルからリリースのオファーを受けました。1996年後半、バンドはシカゴを拠点とするミンティ・フレッシュ・レコードと契約しましたが、レーベルは別のプロデューサーでアルバムを完成させることを希望しました。
バンドは冬の間、プロデューサー兼エンジニアのブライアン・ハンナの監修の下、アルバムの完成に向けてミネアポリスへ旅立った。スタジオでは多くの曲をライブで演奏し、バンドに活力を与え、アレン・クラップ・アンド・ヒズ・オーケストラとは異なる新たなアイデンティティを確立した。こうして、1997年初頭にバンドは正式に「ザ・オレンジ・ピールズ」と改名し、同年夏の終わりにファーストアルバム『スクエア』をリリースした。このアルバムは批評家から高い評価を受け、カリフォルニア・ミュージック・アワードの最優秀デビューアルバム賞と最優秀インディペンデントアルバム賞の2部門にノミネートされた。[7]
これまでのところ(1998–2001)
デビューアルバムのツアーを終えた後、クラップは簡素な自宅スタジオを構え、そこでセカンドアルバムのレコーディングに着手した。セッションの途中でヴィッカーズが脱退。サンフランシスコ出身のマルチ楽器奏者ジョン・モアメンが加入を要請され、ウィンザーが脱退するまでライブとレコーディングを続けた。
これらのセッションは、アルバムの残りの部分が完成するまで、残りの3人のメンバーで続けられました。この間、バンドの拠点はレッドウッド・シティからサニーベールへと移り、クラップとプリースはそこでアイヒラーの家を購入しました。マスターテープがクアトロ・レーベルから日本でリリースされる直前、ウィンザーとヴィッカーズが共に復帰し、ウィンザーがリードギター、ヴィッカーズがリードギターまたはエレクトリックピアノを担当しました。このラインナップは、2001年初頭に『 So Far』(spinART Records)のリリースツアーを行いました。テレビ出演、ラジオインタビュー、ライブなど、メディアの注目が殺到し、バンドはサンフランシスコ・ガーディアン紙の表紙を飾りました。
「So Far」と「The Pattern on the Wall」の2曲は、テレビ番組「フェリシティ」の「ハッピーバースデー」のエピソードで使用され、リードトラック「Back in San Francisco」はバンドで最もダウンロードされた曲として今も残っています。ヴィッカーズはその後すぐに再び脱退し、バンドはバージョン4のメンバー構成となりました。このバージョンのバンドはツアーを精力的に行い、よりストレートなロックスタイルを確立しました。これは3枚目のアルバムに収録される楽曲にも反映されています。自宅でのセッションが進む中、ウィンザーとモアメンが東海岸ツアーを終えて脱退したことで、バンドは解散しました。
太陽の周りを回るそして2020(2002–2009)
サードアルバムの大部分を既に書き上げていたクラップとプライスは、ブライアン・ハンナと共にミネアポリスでアルバムをレコーディングすることを決めた。彼らには、ジ・オーシャン・ブルーのメンバーであるマルチインストゥルメンタリストのオエド・ロンネとドラマーのピーター・アンダーソンが加わった。ハンナもセッションでドラムを担当した。ロンネとアンダーソンは、晩秋にニューヨークでクラップとプライスと共演していた。クラップのセカンドソロアルバム『アベイラブル・ライト』のツアーで、彼らは2002年から2003年のクリスマスと新年にかけてテラリウムで再会し、 『サークリング・ザ・サン』の大部分をレコーディングした。
同年後半、サニーベール・スタジオでロンネとヴィッカーズがゲスト・ミュージシャンとして復帰し、オーバーダブと数曲の新曲が完成した。2005年、パラソル・レコードからアルバム『サークリング・ザ・サン』がリリースされ、バンドは西海岸と中西部へのツアーに乗り出した。[8]この時期、バンドは西海岸でザ・B-52s、ジ・オーシャン・ブルー、アイビー、ザ・アップルズ・イン・ステレオ、ABCらと共演した。
このバージョンのグループは、カリフォルニア州サニーベールのスタジオで4枚目のアルバム『2020』の制作を終えました。ウィンザー、ヴィッカーズ、ジョン・モアメンがゲスト参加しています。特に、アルバムの最後を飾る曲「Broken Wing」では4人ものリードギターがフィーチャーされ、リードトラック「We're Gonna Make It」ではローネとウィンザーのギターメロディーがフィーチャーされています。アルバムは2009年11月10日にMinty Freshからリリースされましたが、その後メンバーは再び変更されました。[9]
太陽 月(2009–2013)
『2020』リリース後、ラインナップは再び変更され、ロンネは脱退した。新しいリードギタリストを探すオーディションを行う代わりに、ピールズの長年のドラマーであるジョン・モアメンがリードギタリストに転向し、バンドは新しいドラマーを探し始めた。オーディションの結果、ガブリエル・コーアンが選ばれ、バンドはその後数ヶ月にわたり、『2020』の楽曲を携えて北西部と中西部をツアーした。
リハーサルの合間に、彼らは新曲のレコーディングも開始し、それが最終的にバンドの5枚目のアルバム『Sun Moon』(2013年、Minty Fresh)となった。バンドは2012年のKickstarterキャンペーンで成功を収め、アナログレコードのプレス資金を調達した。[10]サニーベール・アイクラー・スタジオで共同制作とレコーディングを行ったことで、ライブセットはセッションのサウンドと雰囲気をそのまま受け継いだものとなった。[3]バンドは東海岸、西海岸、そして中西部をツアーした。
去りゆくものを始める(2014~2015年)
サンムーン・ツアーの最終公演の夜、ジルとアレンは高速道路で大事故に遭いました。渋滞に巻き込まれた二人は、飲酒運転の車に轢かれました。二人は重傷を負うことなく事故を生き延び、10年来の夢を叶えるため、シリコンバレーからサンタクルーズ山脈へと移住することを決意しました。最後のセッションはアイヒラー・スタジオで録音され、このセッションでニューアルバムのほぼ全曲がレコーディングされました。[要出典]
2014年春、カリフォルニア州ボルダークリークの六角形の家に引っ越した後、グループは山中で再集結し、オーバーダビングとアルバムのミックスを仕上げた。『Begin the Begone』は、コラボレーションが鍵となった『Sun Moon』の作曲スタイルを継承しているが、アルバムのサウンドにおいて重要な役割を果たす雰囲気は異なる。[2]
不法侵入(2015~2018年)
ビギン・ザ・ビゴーンが注目を集め始めると、2015年夏のマシュー・スウィート中西部ツアーにバンドが加わった。スウィートはその後、2017年にリリースされたニューアルバム『 Tomorrow Forever 』のセッションにモアメンを招聘した。一方、コーアンはWHYYで働くためフィラデルフィアへ移住した。
クラップはこの機会を捉えてソロEP『Six Seasons』(2016年)をレコーディングした。2016年から2017年の冬にかけて、バンドはニューアルバムのデモ音源やアイデアを集め始めた。2017年3月、彼らは長年のコラボレーターであるブライアン・ハンナをプロデューサーに迎え、ボルダークリークの新本社に集結した。このセッションはバンドにとって新たな出発点となった。2曲はレッドウッドの森で屋外録音され(「Dawn Tree」と「Running Away」)、他の曲ではヴィンテージ・シンセサイザー(ハモンド・オーロラ、ヤマハCS-50、そして「Heart Gets Broken by the Song」と「Stealing Days」で目立つように使用されているCrumar Orchestrator)による新しいテクスチャが用いられた。[11]
人生の瞬間を祝おう(2018~2021年)
バンドがモアメンと袂を分かった後、残ったメンバーは3人組として活動を続けた。2019年夏にニューアルバムの制作を開始したが、COVID-19パンデミックの影響で中断し[12]、3人はスタジオに閉じこもり、セッション終了までにバンドはニューアルバム1枚分の楽曲を作曲していた。全曲は2枚組アルバムとしてリリースされ、ブライアン・ハンナがミックス、デイブ・ガードナー(インフラソニック・サウンド)がマスタリングを担当した。シングルは「Thank You」(2020年)、「Birds Are Louder」(2020年)、「Give My Regards to Rufus」(2021年)の3曲がリリースされた。[13] [12]また、ファンの資金援助により、2019年にはデビューアルバム「Square」の再発盤が制作された。これは初めてアナログレコードでプレスされ、アウトテイク、別ミックス、デモ音源を収録した2枚組CDが収録された。[14]
バンドメンバー
現在のメンバー
- アレン・クラップ– ボーカル、ギター、ピアノ、シンセサイザー(1994年~現在)
- ジル・プリース – ベースギター (1994–現在)
- ガブリエル・コアン – ドラム、シンセサイザー (2010年~現在)
元メンバー
- ラリー・ウィンザー – ドラム(1995年)、リードギター(1995年~2002年)
- マズ・カトゥア – ドラムス (1995)
- ボブ・ヴィッカーズ – ドラム、キーボード、ギター (1995–2009)
- オード・ロンネ – リードギター (2002–2009)
- ジョン・モアメン – ドラム(1999–2002)、リードギター(2009–2019)
ディスコグラフィー
| 年 | タイトル | レコードレーベル | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1997 | 四角 | ミントフレッシュレコード | ブライアン・ハンナ、アレン・クラップ、ジェフ・サルツマンがプロデュース |
| 2001 | これまでのところ | spinARTレコード | プロデュース:アレン・クラップ |
| 2005 | 太陽の周りを回る | パラソルレコード | ブライアン・ハンナとオレンジ・ピールズがプロデュース |
| 2009 | 2020 | ミントフレッシュレコード | [15] [16]アレン・クラップ製作 |
| 2013 | 太陽 月 | ミステリー・ローン/ミンティ・フレッシュ・レコード | このアルバムは2012年にクラウドファンディングサイトKickstarterで集められた資金で制作された。[10] |
| 2015 | 去りゆくものを始める | ミステリー・ローン/ミンティ・フレッシュ・レコード | プロデュースはアレン・クラップとガブリエル・コーアン |
| 2018 | 不法侵入 | ミステリー・ローン/ミンティ・フレッシュ・レコード | [17] [11]ブライアン・ハンナ製作、アレン・クラップ、ガブリエル・コーアン |
| 2020 | 正方形³ | ミステリー・ローン/ミンティ・フレッシュ・レコード | リマスターされ、拡張されたスクエアの再発盤がビニールとダブルCDで発売されました |
| 2021 | 人生の瞬間を祝おう | ミントフレッシュレコード | ダブルアルバムはレコードとCDでリリース。アレン・クラップとガブリエル・コーアンがプロデュースし、ブライアン・ハンナがミックスを担当。 |
シングル
- 「A Girl for All Seasons」と「The Pattern on the Wall」(1999年)The Bus Stop Label
- 「Real You」(2010)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「エーテル・タイド」(2011)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「言葉は機能しない」(2013)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「Grey Holiday」と「The Old Laughing Lady」(2013年)Minty Fresh Records
- 「9」(2014)ミンティフレッシュレコード
- 「Running Away」(2018)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「Stealing Days」(2018)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「ありがとう」(2020)ミンティフレッシュレコード
- 「Birds Are Louder」(2020)ミンティ・フレッシュ・レコード
- 「ルーファスによろしく」(2021)ミンティ・フレッシュ・レコード
参考文献
- ^ ab 「ハリントン:サニーベール出身のインディーロックバンド、オレンジ・ピールズが野心的なニューアルバムで復帰」マーキュリー・ニュース2013年7月19日 . 2017年10月5日閲覧。
- ^ ab Begin the Begone - The Orange Peels | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic 、 2021年2月20日閲覧
- ^ ab Chun, Kimberly (2013年5月15日). 「The Orange Peels: New Layers of music」.サンフランシスコ・クロニクル. 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「Big Takeover Review : Orange Peels」Theorasngepeels.com . 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「The Orange Peels: Sun Moon」. PopMatters . 2013年5月14日. 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「One Hundred Percent Chance of Rain : Allen Clapp」. AllMusic . 2025年7月16日閲覧。
- ^ “The Orange Peels | 伝記と歴史”. AllMusic . 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「The Orange Peels: Circling the Sun」. Pitchfork . 2018年12月23日閲覧。
- ^ 2020 - The Orange Peels | Songs, Reviews, Credits | AllMusic 、 2021年2月20日閲覧
- ^ ab 「The Orange Peels: Sun Moon アルバム発売!」Kickstarter 2018年12月23日閲覧。
- ^ ab Baine, Wallace (2018年4月25日). 「The Orange Peels go 'Trespassing'」. Metroactive . 2018年12月23日閲覧。
- ^ ab Callwood, Brett (2020年5月25日). 「オレンジピールズがスクエアを偲びながら、この瞬間を祝っている」LAウィークリー.
- ^ 「MAGNET独占:オレンジ・ピールズの『Birds Are Louder』プレミア」Magnet Magazine 2020年11月19日. 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「The Orange Peelsが『Something Strange Happens』(初演)で楽曲の進化を辿る」PopMatters 2020年7月29日. 2021年2月20日閲覧。
- ^ 「MP3 At 3PM: The Orange Peels」. Magnet Magazine . 2010年3月3日. 2018年12月23日閲覧。
- ^ ケレスマン、マーク(2010年3月31日)「オレンジピールズ」イーストベイ・エクスプレス。 2018年12月23日閲覧。
- ^ 「オレンジ・ピールズ『Trespassing』プレミア」マグネット・マガジン2018年4月26日 . 2018年12月23日閲覧。
外部リンク
- オレンジピールズのウェブサイト