ホルヘ・ルイス・ロドリゲス

ホルヘ・ルイス・ロドリゲスはニューヨークを拠点とするアメリカ人教育者、画家、彫刻家、ミクストメディアアーティストであり、その作品は市内の著名な美術館やギャラリーで展示されています。プエルトリコで生まれたロドリゲスは、 19歳のときに父と兄と一緒にニューヨークに移住し、より実験的なスタイルで技術的な訓練を広げたいと考えました。ロドリゲスは、スクール・オブ・ビジュアル・アーツとニューヨーク大学に通い、それぞれ学士号と美術学修士号を取得する前は、ジュニアアートディレクターとして働いていました。[ 1 ]ロドリゲスはその後、1977年から2003年までニューヨーク市立大学で美術教授を務め、 1984年から2003年までスクール・オブ・ビジュアル・アーツで彫刻の教師を務めまし た。 [ 2 ]

ロドリゲスのスタイルは長年にわたり進化を続け、オプアート、抽象表現、人物表現など、二次元と三次元の媒体を横断して展開してきた。1970年代には、ニューヨークで勃興しつつあったインスタレーション・アートのムーブメントにおいて積極的な役割を果たした。彼の彫刻作品のいくつかは、リンダ・グッド・ブライアントが1974年に設立した、黒人主導の学際的なアートスペース、ジャスト・アバブ・ミッドタウン（JAM）に設置された。このスペースは、主要なギャラリー街で有色人種のアーティストの作品を展示していた。[ 3 ] 1976年には、彼の最初の個展「Círculos」が開催された 。

この経験についてロドリゲスはこう語った。

異なる背景を持つアーティストたちと並んで作品を展示する機会を通して、私は非常に重要な教訓を学びました。それは、境界線や境界線、境界線を設けないことです。他のアーティストと交流し、インスタレーションを制作することで、異なる背景を持つアーティストたちと共に、様々な技法や表現方法を学ぶことができます。最終的なインスタレーション作品に共に参加し、共有することで、アーティストとして成長できるのです。[ 3 ]

ロドリゲスの作品「Vespers」（1975年）と「Circle with Four Corners」（1978年）は、JAM在籍時の他のアーカイブ資料とともに、2022年にMoMAで開催されるJAMを記念した展覧会「Just Above Midtown: Changing Spaces」に展示される予定だ。この展覧会は、JAMが展示した20世紀後半の美術を再考するものだ。[ 3 ] [ 4 ] 「Circle with Four Corners」は、2024年にKi Smith Galleryで開催される、ロドリゲスがマルコス・ディマス、エルシー・デリス、ジェームズ・レイエスと共同で開催するグループ展「Routes of Our Paths」でも展示される予定だ。[ 5 ]

JAMを卒業後、ロドリゲスはハーレムのスタジオ・ミュージアムで活動を開始した。ここも黒人主導の先駆的な施設であり、1980年から1981年まで同館のアーティスト・イン・レジデンスを務めた。[ 3 ] 1982年、エド・コッホ市長率いるニューヨーク市文化局はパーセント・フォー・アート・プログラムを立ち上げ、ロドリゲスは作品を委託された最初のアーティストとなった。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]高さ14フィートの鉄板で彩色された彫刻「成長」は1985年にイースト・ハーレム・アート・パークに設置され、現在もそこに展示されている。[ 9 ] [ 10 ]

同年、ロドリゲスはハーレム生まれのアーティスト、チャールズ・エイブラムソンとコラボレーションし、「オリシャ/サントス：7つのアフリカ諸国の芸術的解釈」展を開催し、ヨルバの神々とサンテリア教におけるカトリックの聖人との間の図像的シンクレティズムを、自身の鉄製の像とそれに付随する色鮮やかな祭壇を通して探求した。[ 11 ] この作品は、ロドリゲスの2025年の展覧会「未知の物語」の一部として、他の鉄製作品や116丁目地下鉄駅の高架橋のための彼の新しい委託作品の設計図とともに、キ・スミス・ギャラリーに40年ぶりに再設置された。2024年12月、ロドリゲスの「ミュージカルボックス」（1981年）は、センテバレとサセックス公爵プライス・ハリーとのコラボレーションにより、キ・スミス・ギャラリーのグループ展「友人：オプアートとミニマリズムの概観」に展示された。これらの作品は桑山忠明、内藤楽子、リチャード・ハンベルトン、フランク・ステラの作品と並んで展示された。[ 12 ]

アートワークとインスタレーション

  • 「四隅の円」（1978年、ミッドタウンのすぐ上）
  • 「アート・アクロス・ザ・パーク」（1982年、セントラルパーク）
  • 「成長」（1985年～現在、ハーレム・アート・パーク）
  • 「オリシャ/サントス：7つのアフリカ列強の芸術的解釈」（1985年～2025年、現代ヒスパニック美術館、キ・スミス・ギャラリー）
  • 「アメリカの文化逆転500年を記念する記念碑」（1990～1993年、メイフェア芸術祭、エル・ムセオ・デ・バリオ）
  • 「知識の木」（1992年、PS128Mワシントンハイツ）
  • 「過去、現在、そして未来の予言」（1993年～2016年、トンプキンス・スクエア・パーク）
  • 「アトラス」（1999年～2017年、マーカス・ガーベイ・アクロポリス）
  • 「オルゴール」（1981–2025、キ・スミス・ギャラリー）
  • 「ユニバース」（2017年、アトリエ212）
  • 「ミッドタウンのすぐ上：変化する空間」（2022–2023、MoMA）
  • 「Tales of the Unknown」（2025年、Ki Smith Gallery）

参考文献

  1. ^ 「ハンターでのホルヘ・ルイス・ロドリゲスのレビュー」 On -Verge 。 2016年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年10月22日閲覧。
  2. ^ “ホルヘ・ルイス・ロドリゲス” .セントロPR。 2023-09-14 。2025 年 7 月 27 日に取得。
  3. ^ a b c d「ホルヘ・ルイス・ロドリゲスとミッドタウンのすぐ上」 NYUラテン系プロジェクト。 2025年7月27日閲覧。
  4. ^ 「ミッドタウンのすぐ上：変化する空間 | MoMA」ニューヨーク近代美術館. 2025年7月27日閲覧。
  5. ^ 「私たちの道のルート - ニューヨークのプエルトリコ人アーティスト」 . cafedinc.org/ . 2025年7月30日閲覧。
  6. ^マギル、ダグラス・C. (1985年6月27日). 「イースト・ハーレムで最初の『パーセント』アート」 .ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2016年10月22日閲覧。 
  7. ^ 「Percent for Art - NYC Department of Cultural Affairs」www.nyc.gov . 2016年10月22日閲覧。
  8. ^ 「ホルヘ・ルイス・ロドリゲス - ニューヨーク市文化局」www.nyc.gov。2016年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月22日閲覧。
  9. ^ゴンザレス、デイビッド (2016年7月10日). 「31年間の孤独の後、イーストハーレムの彫刻に仲間が加わる」 .ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2016年10月22日閲覧。 
  10. ^ 「ニューヨーク市のパーセント・フォー・アート・プログラム30年の歴史から学ぶこと」 Hyperallergic 2015年6月23日2016年10月22日閲覧。
  11. ^ 「『オリシャ/サントス』におけるアフロキューバンの融合を再考する」「NYUのラテン系プロジェクト」。2025年7月30日閲覧。
  12. ^ 「ハリー王子のNYCギャラリー開設パーティーでのアート満載の夜の内幕：『彼の心は本当にそこにあった』（独占記事）」People.com。2025年8月2日閲覧。
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