ジュディス・A・ルービン(1936年生まれ)は、50年の経験を持つアメリカのアートセラピストです。彼女は、障害のある子どもたちへのアートセラピーに関する著作や映画、そして人気テレビ番組『ミスター・ロジャースのネイバーフッド』の「アートレディ」役で最もよく知られています。
ジュディス・A・ルービンは1936年にニューヨーク市で生まれました。[ 1 ]ルービンは17歳の時、友人の死をきっかけにトラウマに対処する手段として初めて芸術に触れました。[ 2 ]ルービンは1957年にウェルズリー大学で美術学士号を取得し、[ 3 ]ハーバード大学で教育学修士号を取得しました。大学院在学中、ルービンは人間発達学のセミナーで「子どもの芸術の心理学」と題した講演をしたことを思い出しました。大学院在学中、ルービンはマーガレット・ナウムバーグの作品に出会い、アートセラピーに興味を持つようになりました。[ 2 ]ルービンは1959年にハーバード大学教育大学院で美術教育学修士号を取得し、その後ピッツバーグ大学で博士号を取得しました。[ 4 ]
1958年、ルービンはマサチューセッツ州ケンブリッジで教師として働き始めました。[ 1 ]ルービンは子供たちと過ごすことを楽しんでいたと伝えられていますが、型破りな指導法は批判されました。ルービンの指導法には、教室で歌を歌ったり、家具の配置を変えたり、しつけのためにパドルを使うことを拒否したり、詳細な授業計画を立てなかったり、カリキュラムに含まれていない美術作品のスライドを見せたりすることなどが含まれていました。ルービンは子供たちが美術作品を作ることで恩恵を受けていると信じていましたが、教えることは期待していたほど満足感が得られなかったと感じていました。[ 2 ]
1963年、ルービンは地元の児童学習センターの保育園で児童の芸術に関する研究が行われていることを知り、所長のマーガレット・マクファーランド博士に連絡を取り、ボランティアとして協力を申し出ました。ルービンは臨床経験はありませんでしたが、マクファーランド博士は統合失調症と診断された子供たちへのアートセラピーを行うようルービンに依頼しました。ルービンはアートセラピーに非常にやりがいを感じ、アートセラピストのマーガレット・ナウムバーグとエディス・クレイマーの指導を受け、アートセラピストとしてのキャリアをさらに深めました。[ 2 ]
ルービンは、二人とも自身の専門的成長に大きく貢献したと回想している。ナウムバーグとクレイマーは芸術療法について異なる見解を持っていたが、両者ともルービンに個人的なセラピーを受け、経験豊富な臨床家の監督を受けるよう助言した。1964年、ルービンはハーバード大学のエリック・エリクソン教授に症例を提示した。驚いたことに、エリクソンは心理学の臨床研修の継続に反対し、彼女の直感的なアプローチを損なう可能性があると示唆した。この助言を受けて、ルービンはその後の臨床研究を10年近く延期した。[ 2 ]
1964年、ルービンはマクファーランド博士を通じてフレッド・ロジャースと出会いました。ロジャースはルービンを、自身の新しい公共テレビ番組『ミスター・ロジャースのネイバーフッド』に招きました。ルービンは3年間(1966年から1969年)にわたり「アート・レディ」として出演し、自身の番組を通して視聴者に芸術の癒しの価値を伝えました。また、この時期に映画制作にも携わり、それが後の作品に影響を与えました。[ 2 ]
ルービンは1967年に身体障害児のための芸術プログラムを設立し[ 1 ]、1968年に児童精神科医のマーヴィン・シャピロ博士と出会い、ピッツバーグ児童指導センターの表現芸術研究グループに参加した。[ 2 ]ルービンはピッツバーグ精神分析研究所に入学し、最初に成人、次に児童の精神分析の訓練を受け、著書『Child Art Therapy』を執筆して博士論文の要件を満たした。[ 5 ]彼女は1976年にピッツバーグ大学でカウンセリング心理学の博士号を取得し、 1979年に心理学者の資格を取得した。彼女は1983年にピッツバーグ精神分析研究所で博士研究員として研究を終えた。 [ 3 ]
ルービンは、数々の専門職を歴任するとともに、多数の記事、書籍、講演、映画の執筆を通して、アートセラピーの分野に貢献してきました。ルービンは1970年に公認アートセラピスト(ATR)、1994年に認定アートセラピスト(ATR-BC)の資格を取得しました。[ 3 ]彼女は1973年から1979年までアメリカアートセラピー協会(AATA)の理事を務め、1977年から1979年までは会長を務めました。[ 1 ] 1981年には名誉終身会員賞を受賞しました。[ 1 ] [ 6 ]
ルービンは執筆活動に加え、個人開業医として活動し、国内外の多くの大学で教鞭を執ってきました。現在はピッツバーグ大学精神医学部の助教授を務めており、1974年から同大学の教授を務めています。また、1983年からはピッツバーグ精神分析研究所の招聘講師も務めています。彼女はまた、非営利教育団体Expressive Media Inc [ 3 ]の共同設立者兼代表者でもあり、セラピーにおける芸術の活用に関する映画やメディアの制作と普及に取り組んでいます。
ルービンの芸術療法へのアプローチ、特に象徴言語としての芸術制作への重点は、芸術療法の教育および研修プログラムで引用されている。[ 7 ]マキシン・ユンゲは、この分野の調査で、療法における表現媒体の使用を拡大する上でのルービンの役割を強調し、米国における職業としての芸術療法の発展における重要人物であると述べた。[ 7 ]批評家は、彼女が現象学的および直観的な解釈を重視したことは影響力があったが、臨床研究における実証的検証には課題がある可能性があると指摘している。[ 8 ]それにもかかわらず、ルービンの著書は大学院の芸術療法プログラムで課題として出され続け、彼女の映画は視覚的な教育ツールとして国際的に使用されている。[ 9 ]
ルービンの著書には以下のものがある。
ルービンは、1960年代後半に『ミスター・ロジャースの近所』でテレビデビューし、1970年代前半からは映画を製作している。彼女は、言葉だけでは不十分な場合に、映画がアートセラピーの指導に役立ったと述べている。1972年の第一作『We'll Show You What We're Gonna Do』は、目の不自由な子供たちを対象としたアートセラピーのプログラムを記録したもの。その後まもなく、彼女は『Children and the Arts』を制作し、問題行動を起こすリスクのある子供たちと取り組む際のアートの治療的価値を強調した。それ以来、彼女はさらに6本の映画を制作している。『Beyond Words』(高齢者とのアートセラピー)、[ 17 ]『Breakthrough』(分析セラピーのアーティスト)、『Art Therapy: A Universal Language for Healing』(世界中のアートセラピー)、[ 18 ]『Yes You Can!』(障害者のためのアートセラピー)、[ 19 ]『Art Therapy Has Many Faces』(現在14の言語で字幕が付けられている)である。[ 20 ]彼女はドラマセラピーの同僚であるエレノア・アーウィン博士とともに、『The Green Creature Within』(青少年とのマルチモーダルセラピー)[ 21 ]と『Creative Healing in Mental Health』(評価とセラピーにおけるアートとドラマ)[ 22 ]を制作しました。
2016年には映画『アートセラピー』に出演した。[ 23 ]
Junge2010