ジュディス・シア | |
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 ジュディス・シェイ「ウィズアウト・ワーズ」（1988年）、ミネアポリス彫刻庭園 | |
| 生まれる | 1948年（77～78歳） |
| 母校 | パーソンズ美術大学 |
| 知られている | ファッションデザイン |
| パトロン | 16 |
ジュディス・シェイは1948年、ペンシルベニア州フィラデルフィア生まれのアメリカの彫刻家、芸術家である。1969年にパーソンズ美術大学でファッションデザインの学位を取得し、1975年には同大学で美術学士号を取得した。この二重の教育が彼女の人物を題材とした作品の基礎となった。[ 1 ] [ 2 ]
彼女のキャリアは3つの異なる段階を経ている。1974年から1981年までは布と衣服の型の使用、1982年から1991年までは中空の鋳鉄製の衣服像の型の使用、そして1990年から現在までは木、布、粘土、発泡体、髪の毛で作られた全身彫刻の制作である。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
について
ニューヨークでの最初の作品発表は、1976年4月、アラナ・ハイスのクロックタワー・ギャラリー・プロジェクト・ルームで行われた。色彩理論に基づいたパフォーマンスで、彼女は透け感のあるシルクのシャツとパンツを様々な色で制作した。ダンサーのジュリエット・シェンは、シーの指示で衣装を着替え、重ね着をしながら、透明なシルクに新たな色彩をリアルタイムで織り交ぜた。3日間で5回のパフォーマンスが行われた。その後、彼女の作品は全米を巡回し、美術館やアートフェスティバルの展示に登場した。[ 6 ] [ 7 ] 1981年1月のホイットニー・ビエンナーレでは、シーは幼少期の象徴的な衣服を想起させる3つのシンプルな形態を壁に掛けて展示した。黒いオーバーコート「I LIKE IKE」と、シンプルなシースドレス2着「INAUGURAL BALL」と「EXEC. SEC'Y.」である。ハーシュホーンによるディレクションズ83展には、関連作品5点が収録されている。シーにとって、これらの作品は衣服を通して人間の存在を想起させるものであった。
1984年と1986年にNEA（全米芸術協会）の助成金を受け、シアは鉄やブロンズで像を鋳造するようになり、より立体的な作品を制作するようになった。[ 8 ] [ 9 ] 1986年のフェローシップではフランス交換留学も提供され、シアはパリを訪れ、公園や庭園の彫像を研究した。この研究は、1980年代に公共空間に設置することを目的とした中空像作品の制作につながった。例えば、エデン（1986年、シカゴ、ジョン・ハンコック・タワー）、シェパーズ・ミューズ（1988年、オリバー・ランチ）、シールド（1990年、シェルドン美術館）、ウィズアウト・ワーズ（1988年、ウォーカー・アート・センター）、そして「ポスト・バルザック」（1990年、ハーシュホーン美術館・彫刻庭園）などである。[ 10 ]
1987年、ペンシルベニア州カッツタウンのアーティスト・イン・レジデンス[ 11 ]を経て、シーは1989年にマサチューセッツ州ストックブリッジにあるダニエル・チェスター・フレンチの夏のスタジオ、チェスターウッドでレジデンス・イン・レジデンスを行う。フレンチはここでリンカーン記念堂のモニュメント制作に取り組んだ。シーはその後、自ら「皮肉な」と称するモニュメントや木彫りの制作を始めた。1993年3月、ニューヨークのマックス・プロテッチ・ギャラリーで開催されたこれらの作品の展覧会は、「アダムとイブについて」と題された。同年春の『アート・イン・アメリカ』誌の記事で、作家のブルックス・アダムスはこれらの作品を「シーの反モニュメント」と呼んだ。その中には、白く染められた中年の雄が、小柄で酷使された白く染められた農耕馬にまたがる、白く染められた北部松材の騎馬像もあった。祝賀モニュメントの主人公は誰になるかという文化的伝統の終焉を象徴し、シーはこの作品に「もうモニュメントはない」と題した。
これに続き、1994年にはパブリック・アート・ファンドがシーのインスタレーション作品「もう一つのモニュメント」を後援した。この木製の騎馬像は、黒馬にまたがる自由黒人を描いている。60丁目とセントラル・パークの交差点にあるドリス・フリードマン・プラザに設置された。場所は南北戦争時代のオーガスタス・セント・ゴーデンズ北軍戦勝記念碑（ウィリアム・シャーマン将軍の金メッキ騎馬像）のすぐ北だ。シーは2年前、セント・ゴーデンズ・フェローシップを受賞していた。南北戦争時代の作品の研究に影響を受け、シーは当時、アメリカ南北戦争のもう一つの勝利である奴隷解放を象徴するモニュメントが存在しないことに気づいた。これが、その失われたモニュメントを彼女が提供したものだった。[ 12 ]
イタリア、ベラージオのロックフェラー財団レジデンシー、ローマのアメリカン・アカデミーのローマ賞フェローシップ、メキシコのオアハカでのライラ・ウォレス・リーダーズ・ダイジェスト・アーティスト・アワード・レジデンシーなど、海外でのいくつかのフェローシップを経て、シーは2000年に、キャラクターやアイコンとして想像される人物像を扱った一連の作品を開始しました。[ 13 ]この作品は、彼女が「ジュディス・シー：レガシー・コレクション」と題した次の主要作品群の発展の舞台を設定しました。レガシー・コレクションのテーマは、アーティスト自身の9/11の直接体験でした。彼女は、ワールドトレードセンター跡地のグラウンドゼロとなった場所のすぐ近くに住んでいるのです。この非常に個人的な応答として、シーは、その火曜日に現場の真向かいのブルックス・ブラザーズの店のショーウィンドウに置かれたかのような、マネキンのような人形のグループを作り上げました。彼らは空を見上げ、灰色のフェルトを優雅にまとい、埃と瓦礫に覆われています。シェイはこれらの作品について、「このユニークな対比に衝撃を受けた。『サクセス・アメリカン・スタイル』の洗練されたイメージと、それを覆そうとする壮大な試み、そしてその間を隔てるのはただ一つ、途切れることのないショーウィンドウだけである」と記している。レガシー・コレクション・シリーズの作品のいくつかは、ニューヘイブンのイェール大学美術館に収蔵されている。
2012年、シアは国立アカデミー博物館の招待を受け、展覧会を企画しました。彼女は同博物館のコレクションから、1858年から1971年までのアカデミー会員の女性たちの肖像画と自画像を選びました。「彼女自身のスタイル：ジュディス・シアのアーティストの視点」と題された展覧会のビデオツアーで、シアは各女性が自画像に込めた非常に個人的な自己描写を解釈しました。アーティストとして彼女にとって何が重要だったのか、そして歴史の中でどのように見られたいのかを語っていました。シアはこの展覧会のために、お気に入りの具象彫刻家3人の肖像画「ルイーズ・モニュメント」（ブルジョワ）、「エリザベス・トリビュート」（キャトレット）、「マリソル」を制作しました。[ 14 ]
受賞歴
- 2013年 芸術文学賞（アメリカ芸術文学アカデミー、ニューヨーク）
- 2013年優秀賞：2013年年次展覧会、国立アカデミー博物館（ニューヨーク）
- 2012年 グッゲンハイム・フェロー（美術部門）、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団（ニューヨーク）
- 2011 ANONYMOUS WAS A WOMAN AWARD; ニューヨーク、ニューヨーク
- 2011年 アーティスト・レガシー財団 2011年アーティスト賞; カリフォルニア州オークランド
- 2007年シャーロット・ダンウィディ彫刻賞受賞、国立アカデミー美術館（ニューヨーク）
- 1995年 ARTS INTERNATIONAL-LILA WALLACE READER'S DIGEST：国際アーティスト賞；メキシコ、オアハカ
- 1994年ローマ賞フェローシップ：ローマのアメリカン・アカデミー評議員賞
- 1993年オーガスタス・セント・ゴーデンズ記念館フェロー。国定史跡。オーガスタス・セント・ゴーデンズの邸宅とスタジオ。
- 1993年 ロックフェラー財団レジデントフェローシップ、ベラージオスタディセンター、ベラージオ、イタリア
- 1992年 奉仕の証書：アーティストとホームレスの共同体における優れたボランティア活動に対して、ニューヨーク市人事局
- 1989 グッゲンハイム美術館彫刻家レジデンス（チェスターウッド）；国立歴史信託財産；マサチューセッツ州ストックブリッジ
- 1986年 全米芸術基金：彫刻における個人アーティストフェローシップ；米国/フランス交換
- 1984年 全米芸術基金：彫刻分野個人アーティストフェローシップ
コレクション
Shea の作品は以下の公共コレクションに収蔵されています。
- イェール大学美術館
- ワシントン D.C.のハーシュホーン美術館と彫刻庭園
- ニューヨーク近代美術館
- カンザスシティのネルソン・アトキンス美術館
- ニューヨークのホイットニー美術館
- ミネソタ州ミネアポリスのウォーカーアートセンター
- ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー（ハーバート＆ドロシー・ボーゲル・コレクション）
- カリフォルニア州サンディエゴのMCASD
- カリフォルニア州サンタバーバラにあるサンタバーバラ美術館
- ネブラスカ州リンカーンにあるネブラスカ大学シェルドン記念美術館
- ノースカロライナ州グリーンズボロにあるウェザースプーン美術館（UNCグリーンズボロ校）
- マサチューセッツ州アンドーバーのアディソン・ギャラリー・フィリップス・アカデミー
- ニューヨーク州バッファローのオルブライト・ノックス美術館
- ニューヨーク州ブルックリンにあるブルックリン美術館
- アイオワ州デモインのデモイン アート センター(ジョンとメアリーのパパジョン彫刻公園)
- ミズーリ州セントルイスのローメイヤー彫刻公園
参考文献
- ^「彼らにとって、衣服は芸術である。」ペンシルベニア州ウィルクスバリ：タイムズリーダー、1984年3月1日、ファッション欄、D1ページ（購読が必要）。
- ^プラゲンス、ピーター。「ジュディス・シェイ、ブレーン・ド・セント・クロワらの作品」ニューヨーク、ニューヨーク：ウォール・ストリート・ジャーナル、2014年5月23日（購読が必要）。
- ^セルツァー、ルース。「『既得権益』」ペンシルベニア州フィラデルフィア：フィラデルフィア・インクワイアラー、1980年12月16日、社会面、D2ページ（購読料が必要）。
- ^「ウォーカーが作品を追加」ペンシルベニア州ヘイズルトン：スタンダード・スピーカー、1984年7月18日、30ページ（購読が必要）。
- ^ソザンスキー、エドワード。「ミニマリストの彫刻と繊細なドローイング」ペンシルベニア州フィラデルフィア：フィラデルフィア・インクワイアラー、1986年3月13日、芸術面、C5ページ（購読料が必要）。
- ^「マイアミビーチ、2月にアートフェスティバルを開催」ペンシルベニア州フィラデルフィア：フィラデルフィアインクワイアラー、1976年1月18日、広告付録、2ページ（購読が必要）。
- ^セルツァー、ルース。「 ICA創立15周年記念、輝かしい」ペンシルベニア州フィラデルフィア：フィラデルフィア・インクワイアラー紙、1979年6月14日、社会面、C3ページ（購読料が必要）。
- ^ソザンスキー、エドワード・J.「 12人の彫刻家の作品が鋳造の復活を形作る」ペンシルベニア州フィラデルフィア：フィラデルフィア・インクワイアラー、1987年11月12日、芸術面、C5ページ（購読料が必要）。
- ^「展示品」ペンシルベニア州カーライル：ザ・センチネル紙、1986年3月14日、アライブ・セクション、8ページ（購読が必要）。
- ^「スミソニアン博物館群と動物園が数千点の収蔵品を収蔵」ペンシルベニア州カーライル：ザ・センチネル紙、1992年2月11日、A6ページ（購読料が必要）。
- ^「In the Gallery」『 Arts Journal』、ペンシルベニア州アレンタウン： The Morning Call、1987年9月27日、F3ページ（購読料が必要）。
- ^「アート; モニュメントを作るためのユーザーガイド」ニューヨーク、ニューヨーク：ニューヨークタイムズ、1994年9月4日（購読が必要）。
- ^フリードマン、マーティン（2005年3月）「ジュディス・シェイ：啓示を受けようとする7人の登場人物」『彫刻』24 (2): 28–33 .
- ^ Plagens、「Judith Shea、Blane De St. Croixらの作品」、ウォール・ストリート・ジャーナル、2014年5月23日。