ジュリア・ギャロウェイ

ジュリア・ギャロウェイ（1966年生まれ）はモンタナ州を拠点とする陶芸家であり、モンタナ大学ミズーラ校の陶芸教授である。^{[ 1 ]}

幼少期と教育

ジュリア・ギャロウェイはマサチューセッツ州ボストンで育ち、高校時代にベビーシッターの収入でろくろを購入し、陶芸を始めました。ろくろは寝室に置き、焼きあがる陶器は靴箱に入れて学校に持ち込みました。コロラド大学ボルダー校で美術学修士号（MFA）を取得し、ニューヨーク州立アルフレッド大学陶芸学部で美術学士号（BFA）を取得しました。^{[ 2 ]}

作品の説明

彼女の作品のほとんどは、ろくろ成形と手作業の要素を組み合わせて作られており、「陶器の彫刻的な性質と磁器の魅惑的な性質を表現する」ことを目的としています。^{[ 3 ]}彼女は主に窯で作品を焼き上げます。窯焼きは、表面の質感と装飾の重ね塗りを可能にするためです。^{[ 3 ]}

彼女の作品は、通常、長さ4～20インチ、高さ6～15インチの範囲です。^{[ 4 ]}作品の形状はやや「誇張されており、表面は大胆で、色彩豊かで、複雑で、しばしば挑戦的です」。^{[ 4 ]}

彼女の作品の多くは、襞や曲線、膨らみといったエロティックなテーマを扱っており、みずみずしく、滴り落ちるような濡れた釉薬によってそのタッチが強調され、強化されている。^{[ 4 ]}

彼女は初期の頃から、叙情的な感覚を持ち、使うことで喜びと楽しさを感じられる陶器を作ることで知られていました。^{[ 5 ]}

ギャロウェイの作品は、機能性と美しさを兼ね備えていることを意図しています。ギャロウェイにとって、美しさは機能性と同様に重要であり、彼女は「使う喜びがあり、個性と優雅さで生活空間を飾る」陶器作りを目指しています。^{[ 3 ]}作品は、視覚と触覚の両方を通して鑑賞されることを意図しています。^{[ 4 ]}一見シンプルで馴染みのある作品に見えますが、他のアーティストからは、非常に複雑な構造をしていると指摘されています。^{[ 4 ]}

ギャロウェイの作品で最も注目すべき点は、籠やトレイの中に器を組み込んだ点である。^{[ 6 ]}複数の器を繋ぎ合わせ、ペア、グループ、あるいは積み重ねた形で提示する。ペアは互いの鏡像、あるいは寄り添うベッドメイトのようである。クリームと砂糖の「ベッド」は、家庭的な雰囲気を醸し出している。^{[ 3 ]}クリーマーの中には、ふかふかのマットレスの上に置かれたものもあれば、小さなペアの上に高くそびえ立つものもある。トレイや籠は、粗い粗目石器で板状に作られているが、中には色鮮やかな磁器質の石器が埋め込まれており、台座や燭台ではなく、器の中に器が置かれているような構造となっている。^{[ 6 ]}

彼女の作品はミノア陶器、宋・唐時代の宮廷陶器、ペルシャの細密画の影響を受けており、人間の姿や住宅建築を形に表し、花柄や有機的な装飾を想起させる。 ^{[ 3 ]}

展覧会とコレクション

ジュリア・ギャロウェイの作品は、 Ceramics Monthly、Studio Potter、Art and Perception、Clay Timesなどに掲載されています。 ^{[ 2 ]}また、ロビン・ホッパー著「The Ceramic Spectrum」、^{[ 7 ]}ケビン・ハルチ著「The Art of Contemporary Pottery」、Craft in America: Celebrating Two Centuries of Artist and Objects、Archie Bray Foundation のThe Ceramic Continuum などにも登場しています。^{[ 2 ]}ジュリアの作品は、ワシントン DC のスミソニアン博物館群のレンウィック・ギャラリー、ウェストバージニア州ハンティントンのハンティントン美術館、モンタナ州ヘレナのアーチー・ブレイ財団、ニューヨーク州ポートチェスターのクレイ・アート・センター、カナダ・ノバスコシア州ハリファックスのノバスコシア美術館、アーカンソー大学フェイエットビル校などのコレクションに収蔵されています。

絶滅危惧種プロジェクト

絶滅危惧種をモチーフにしたジュリア・ギャロウェイの彫刻壷

2017年、アホウドリが釣り糸に引っかかって死んだという話を耳にしたギャロウェイは、絶滅危惧種、絶滅危惧種、そして絶滅した種を陶器に取り入れ始め、1000個以上の壺を制作しました。壺は技術的には機能しますが、実際に使用するために作られたものではなく、比喩的な意味合いを持っています。このプロジェクトはコンセプト主導型で、政治的かつ個人的なものです。^{[ 8 ]}

地域社会への関与と奉仕

ジュリア・ギャロウェイは、教育と霊能者の普及を訴えたことで有名である。^{[ 9 ]}

• 国立陶芸教育評議会（NCECA）、2017-2020年、理事
• アーチー・ブレイ陶芸財団、2010年～現在 理事、モンタナ州ヘレナ
• モンタナクレイ –モンタナ州の陶磁器に関する情報を収集する役割を果たしています。^{[ 10 ]}

賞と栄誉

• 2023年陶芸月刊誌、年間最優秀アーティスト^{[ 11 ]}
• 2023 NCECA、評議会フェロー
• 2018年 米国アーティスト、5万ドル無制限フェローシップ

参考文献

1. The Clay Studio (2009). Julia Galloway: Quiescent . 2009年10月8日閲覧。The Clay Studio. ウェブサイト: "The Clay Studio: Julia Galloway: Quiescent"。2009年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月31日閲覧。
2. アルフレッド大学の人物一覧
3. ブリンクリー、ジェフ. 1998. ジュリア・ギャロウェイ. セラミックス・マンスリー, 46(10): 63.
4. ポール・マシュー. 2000. 「極限の陶芸：ジュリア・ギャロウェイの作品」アート＆パーセプション、42: 3-7.
5. テイラー、ブライアン、ドゥーディー、ケイト (2014). 『釉薬：陶芸家のための釉薬と色彩の究極ガイド』アメリカ：ソースブックス、pp.  170– 171. ISBN 978-0764166426。
6. ワッテン、ジュディ。2004年。「アップフロント：ジュリア・ギャロウェイ」。セラミックス・マンスリー、52(7): 20-22。
7. ホッパー
8. 「目に見えないものを見えるようにする：ジュリア・ギャロウェイの絶滅危惧種プロジェクト」。デフォルト。2023年3月22日閲覧。
9. Journal, Big Sky (2018年8月9日). 「ジュリア・ギャロウェイ：モンタナ州クレイの声」 . Big Sky Journal . 2023年3月22日閲覧。
10. Reintjes, Brandon (2016年1月). 「モンタナクレイにおける希望と可能性」(PDF) .モンタナクレイ.
11. https://ceramicartsnetwork.org/docs/default-source/magazine-archives/cay-2023-online-updated.pdf?sfvrsn=31f0ed8f_3