ジュリアン・グエン | |
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| 生まれる | 1990 (1990年) |
| 知られている | 画家 |
ジュリアン・グエンはベトナム系アメリカ人アーティストです。[ 1 ]ルネサンスに着想を得た、美術史的なモチーフとSF、ゲーム、現代肖像画を融合させた、緻密に描かれた具象作品で知られています。ロサンゼルスを拠点に活動し、2017年にはホイットニー・ビエンナーレに参加しました。作品はホイットニー美術館をはじめとする機関に所蔵されています。[ 2 ]
ジュリアン・グエンは1990年、バージニア州フェアファックスで、サイゴン陥落後にアメリカに移住したベトナム人の両親のもとに生まれた。[ 3 ] 10代の頃、グエンは伝統的な芸術よりもビデオゲームに興味があり、形成期に影響を与えたゲームとしてシヴィライゼーションIII、エイジ・オブ・エンパイア、スタークラフトなどを挙げている。[ 4 ]この初期の戦略と空想の世界への没頭が、後に彼の美術史の絵画的語彙とデジタル図像学の融合につながった。グエンは正式な美術教育を受け、 2012年にロードアイランド・スクール・オブ・デザイン(RISD)で美術学士号(BFA)を取得した。その後、ドイツのフランクフルトにあるシュテーデルシューレで学業を続け、2015年に大学院のマイスターシューレ(マスタースクール)を修了した。[ 5 ]
グエンは主に画家であり、油彩とテンペラを用いてパネルに作品を制作しています。彼の作品は、フラ・アンジェリコやカラヴァッジョといった15世紀の画家たちの完成度と構成の卓越性を意図的に想起させる、非常に精密で技巧的な技法で知られています。[ 6 ]
グエンの絵画は、ルネサンス美術と初期キリスト教美術への言及と、現代文化、SF、デジタルメディアから得た要素を融合させている。彼の作品は、ピエロ・デラ・フランチェスカ、ジョット、レオナルド・ダ・ヴィンチといった芸術家のモチーフを頻繁に取り入れ、アニメ、ビデオゲーム、スペキュレイティブ・フィクションといった現代的な視点から再解釈している。[ 7 ] グエンの技法的アプローチは、伝統的な画材(パネルに油彩やテンペラ、時には銅版画)に根ざしているが、彼の主題は、寓意的あるいは信仰的な設定の中で描かれた友人や協力者に関するものが多い。批評家たちは、彼の絵画は「聖性と世俗性」を融合させており、ルネサンス絵画の精緻さと肖像写真の内省性の両方を反映していると指摘している。[ 8 ] グエンの作品に繰り返し登場するテーマには、精神的な献身、親密さ、そしてテクノロジーなどがある。彼の人物像は、しばしば細長いプロポーションと落ち着いた色彩で描かれ、超越性や超越性を暗示している。[ 9 ]グエンは自身の作品が『シヴィライゼーションIII』や『スタークラフト』といった戦略ゲームから影響を受けていると述べ、それらの構造的・歴史的な世界構築が絵画空間の構築と並行していると指摘している。[ 10 ] グエンの作品は、批評家から抑制と強烈さのバランスが取れていると評されている。 『アートフォーラム』誌は彼の作品を「中世の崇敬の念を現代の不安の中に崩壊させた、綿密に構成された信仰的なイメージ」と評し、『フリーズ』誌はそれらを「人間美とテクノロジー美の不穏な融合」と呼んだ。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]
彼の作品は、ニューヨークのホイットニー美術館で開催された2017年のホイットニー・ビエンナーレに展示されました。 [ 14 ] 彼は、以下のような機関やギャラリーで個展を開催してきました。