
ユレク・ワイドヴィチ(1951年4月26日、クラクフ生まれ)は、ポーランド生まれのアメリカ人アーティスト、グラフィックデザイナー、現代美術写真家、アートディレクターである。ニューヨーク市を拠点に活動している。
グラフィックデザインにおいては、ワイドヴィチは貧困、飢餓、そして社会正義を題材としたイメージに焦点を当てています。また、半抽象的な写真作品では、より静謐で瞑想的、詩的な絵画的イメージを生み出しています。[ 1 ] 2009年以降、ワイドヴィチは抽象写真のファインアート分野に注力し、いくつかのテーマ別シリーズを制作しています。2013年には写真集『Liminal Spaces』を出版しました。 [ 2 ] 2018年には写真集『67/11』を出版しました。彼の作品は、2015年にポーランドのワルシャワにあるカシア・ミハルスキ・ギャラリー、2015年にオーストリアのウィーンで開催されたウィーン現代美術フェア、[ 3 ] 2016年にニューヨークのナイリヤ・アレクサンダー・ギャラリー、2018年にポーランドのウッチで開催されたブックアートミュージアム展、2020年にニューヨークのEWSギャラリー、2021年にニューヨークのナイリヤ・アレクサンダー・ギャラリー、2023年にニューヨークのAIPAD写真展で展示されました。ワイドヴィチは、USA誌の『グラフィックデザイン50周年記念調査』で「過去50年間で最も影響力のあるグラフィックデザイナー」の一人に選ばれました。[ 4 ]
ワイドヴィチはポーランドのウッチでアーティストとしてのキャリアをスタートさせ、ウッチ美術アカデミーでグラフィックデザインの修士号を首席で取得しました。ウッチ、ワルシャワ、イギリス(ペンタグラム、ロンドン)の劇場や美術館のデザインプロジェクトに携わった後、ニューヨークのルバーリン・バーンズ・アンド・カンパニーでアートディレクターとして活躍し、1982年にリサ・ラロシェルと共にエマーソン・ワイドヴィチ・スタジオ(EWS)を設立しました。[ 5 ] EWSのパートナーや顧客には、国際人道支援団体や社会変革に取り組む非営利団体などが含まれます。[ 6 ] [ 7 ] 1990年代から現在にかけて、ワイドヴィッツとEWSは、ユージン・リチャーズ、セバスチャン・サルガド、スティーブ・マッカリー、アントニン・クラトチヴィル、デボラ・ターベヴィル、フィリップ・ジョーンズ・グリフィス、リチャード・アヴェドン、エリオット・アーウィット、ジョナス・ベンディクセン、ジェームズ・ナクトウェイ、アレックス・ウェッブ、ゲオルグイ・ピンハソフなどの写真家と協力しながら、ロックフェラー財団、ドムタール、国境なき医師団( MSF) 、アーカス財団、国際救済委員会、マグナム・フォト、フリーダム・ハウス、国連などのプロジェクトを手がけてきました。[ 8 ] 2013年より、ユレク・ワジドヴィッツは、ジョン・ストライカーとワジドヴィッツが共同で立ち上げたコンセプトであるLGBTをテーマにした国際的な写真集のアートディレクター、キュレーター、そして写真家としても参加しています。このシリーズは、ザ・ニュー・プレスから出版されており、フォトジャーナリストのキケ・アルナル、デルフィーヌ・ディアロ、ミーシャ・フリードマン、スニル・グプタ、ローラ・フラッシュ、スティーブ・マッカリー、マチェク・ナブルダリク、ジェニー・パパレクサンドリス、チャラン・シンなどが参加しています。
Wajdowicz の芸術写真とデザイン作品は、以下の常設コレクションに収蔵されています。
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