パラモア
アメリカのロックバンド

パラモア
ステージ上で演奏するパラモアのメンバー
2023年にロンドンで公演するパラモア。左からザック・ファロ、テイラー・ヨーク、ヘイリー・ウィリアムズ。
背景情報
起源フランクリン、テネシー州、米国
ジャンル
作品
活動年数2004年～現在
ラベル
メンバー
過去のメンバー
Webサイトパラモアネット

パラモアは、2004年にテネシー州フランクリンで結成されたアメリカのロックバンドです。2017年以降、バンドのメンバーはリードボーカルのヘイリー・ウィリアムズ、リードギタリストのテイラー・ヨーク、ドラマーのザック・ファロで構成されています。ウィリアムズとファロはバンドの創設メンバーであり、ヨークはオリジナルメンバーの高校時代の友人で、2007年に加入しました。

バンドはアトランティック・レコードの子会社であるフューエルド・バイ・ラーメンと契約を結んだ。ウィリアムズは10代の頃にスカウトされたため、アトランティックとは別契約だった。アトランティックは彼女がソロ活動を続けることを許可した唯一のレーベルだったが、アトランティックはバンドの他のメンバーはフューエルド・バイ・ラーメンと契約せざるを得ないと告げた。バンドのデビューアルバム『All We Know Is Falling 』（2005年）は、2006年にビルボードのヒートシーカーズチャートで30位、2009年には全英ロックチャートで4位を記録した。

バンドのセカンドアルバム『ライオット!』（2007年）は、シングル「ミザリー・ビジネス」、「クラッシュクラッシュクラッシュ」、「ザッツ・ホワット・ユー・ゲット」の成功により、主流のヒット作となった。このアルバムはアメリカでプラチナ認定を受け、 2008年のグラミー賞では最優秀新人賞にノミネートされた。2009年の続編『ブランド・ニュー・アイズ』はビルボード200で2位を記録し、バンドにとって史上2番目に高いチャートインを記録したアルバムとなった。このアルバムからはトップ40入りを果たしたシングル「ジ・オンリー・エクセプション」が生まれ、アイルランドとイギリスではプラチナ認定を受けた。

2010年のザックとジョシュ・ファロの脱退後、バンドは2013年にセルフタイトルの4枚目のアルバムをリリースした。パラモアはバンドに米国ビルボード200で初の1位アルバムをもたらし、英国、アイルランド、オーストラリア、ニュージーランド、ブラジル、アルゼンチン、メキシコでも1位を獲得した。このアルバムにはシングル「Still Into You」と「Ain't It Fun」が収録されており、後者はウィリアムズとヨークが作詞作曲を務め、パラモアにとって初のグラミー賞受賞となった。このアルバムの後にバンドのラインナップは再び変更され、2015年末にベーシストのジェレミー・デイビスがバンドを脱退し、2017年に元ドラマーのザック・ファロがバンドに復帰した。彼らのアルバム「 After Laughter」（2017年）と「This Is Why」（2023年）はトップ10入りを果たし、後者はグラミー賞の最優秀ロックアルバム賞を受賞した。

歴史

2002–2004: 形成と初期

2002年、13歳の時に、ボーカリストのヘイリー・ウィリアムズは故郷のミシシッピ州メリディアンからテネシー州フランクリンに移住した。[1] [2]そこで、自宅学習の生徒向けの週1回の補習プログラムで、兄弟のジョシュ・ファロとザック・ファロに出会った。[1] [2] [3]移住後まもなく、彼女はブレット・マニングのもとでボーカルのレッスンを受け始めた。[1] [4]パラモアを結成する前、ウィリアムズとベーシストのジェレミー・デイビスは、友人のキミー・リードと共に、ファクトリーというファンク・カバーバンドで活動しており、ジョシュとザック・ファロは放課後に一緒に練習していた。[1] [5] [6]後にパラモアとなるバンドの他のメンバーは、ウィリアムズが女性ボーカリストということに「神経質」だったが、彼女たちは良き友人であったため、彼女は彼らのために曲を書き始めた。[7]ウィリアムズはメンバーに初めて会ったとき、「彼らは私が出会った中で、私と同じくらい音楽に情熱を持っている最初の人たちでした。」と語っている。[8]

ウィリアムズは2003年にソロアーティストとしてアトランティック・レコードと契約した。[1]彼女はマネージャーのデイブ・スチューネブリンクとリチャード・ウィリアムズの弁護士であるケント・マーカスとジム・ザムウォルトによってアトランティックのA&Rトム・ストームズに紹介され、最終的にジェイソン・フロムによってアトランティックと契約した。[9]スチューネブリンクとリチャード・ウィリアムズはもともと彼女を発掘し、プロダクション契約を結んだが、後にアトランティックがその契約を買い取った。[9]レーベルの当初の計画では彼女をポップシンガーに育て上げることになっていたが、ウィリアムズはバンドでオルタナティブロックを演奏したいと言い、これに抵抗した。[9] HitQuartersのインタビューで、アトランティックのA&Rであるスティーブ・ロバートソンは次のように語っている。「彼女は、自分たちがトップ40入りするだけのポップ・プリンセスだと思われないようにしたかったのです。彼女とバンドが、自分たちで曲を作るロックバンドとして何ができるかを示す機会を得たかったのです。」[10]レーベル社長のジュリー・グリーンウォルドとレーベルスタッフは彼女の希望を受け入れることにした。バンドの当初のマネージメントチームは、デイヴ・スチューンブリンク、クリードのマネージャーのジェフ・ハンソン、そしてハンソンのアシスタントのマーク・メルカドであった。[9]

バンドは2004年にジョシュ・ファロ（リードギター／バックボーカル）、ザック・ファロ（ドラム）、デイヴィス（ベースギター）、ウィリアムズ（リードボーカル）によって正式に結成された。[1] [2]その後、ウィリアムズの隣人であるジェイソン・バイナム（リズムギター）が加入した。[5]デイヴィスがバンドに現れた時、ドラマーがわずか14歳であることを知って愕然とした。彼は「バンドのメンバー全員の年齢のせいで、ほとんど信用していなかった。『この子は幼すぎるから、うまくいかないだろう』と思ったのを覚えている。でも、最初の練習日は素晴らしかった。何かいいことがあると確信したんだ」と語っている。[8]ウィリアムズによると、「パラモア」という名前は、初期ベーシストだった一人の母親の旧姓に由来している。 [4]バンドは「秘密の恋人」を意味する同音異義語「パラモア」の意味を知り、パラモアの綴りを使ってバンド名を採用することを決めた。[7]

パラモアは当初、アトランティック・レコードから音楽をリリースする予定だったが、レーベルのマーケティング部門は、バンドのイメージを良くするためにメジャーレーベルに所属しない方が良いと判断した。代わりに、ニッチレーベルのフューエルド・バイ・ラーメンから音楽をリリースすることになった。[9]ウィリアムズはアトランティックと別々に契約し、バンドの残りメンバーはフューエルド・バイ・ラーメンと契約せざるを得なかった。[11] ワーナー・ミュージック・グループの代表であるライアー・コーエンは、既にフューエルド・バイ・ラーメンを提携すべきレーベルとして挙げていた。ロックレーベルであるこのレーベルはパラモアにとって理想的だと判断された。[10]ロバートソンによると、バンドがフューエルド・バイ・ラーメンのCEOであるジョン・ジャニックに紹介された時、「彼はすぐにバンドのビジョンを理解した」という。[10]ジャニックはバンドのライブを見るため、フロリダ州オーランドで行われたテイスト・オブ・カオスの公演を訪れた。2005年4月、倉庫での小規模なプライベート公演の後、バンドはアトランティック・レコードとフューエルド・バイ・ラーメンと契約した。[10] [12]

バンドが初めて一緒に作った曲は「コンスピラシー」で、後にデビューアルバムに収録されました。当時、彼らは南東部をツアーしており、通常はウィリアムズの両親に車で送迎されていました。彼女は「当時は、みんな学校が終わったら家に帰って練習しよう、って考えていたと思います。それが私たちの趣味で、今でも大好きです！まさかこんな風になるとは、誰も思っていませんでした」と語っています。[8]

2005～2006年:私たちが知っているのは、落ちていくことだけだ

パラモアは2006年1月にオレゴン州ポートランドで演奏している。

パラモアはフロリダ州オーランドに戻ったが[13] 、到着後まもなくジェレミー・デイヴィスが個人的な理由でバンドを脱退した。残った4人のメンバーはアルバム制作を続け、デイヴィスの脱退について「 All We Know 」を書き、後にこのコンセプトを基にアルバム「All We Know Is Falling 」を制作することを決めた。アルバムのアートワークもパラモアの悲しみを反映しており、ヘイリー・ウィリアムズは次のように説明している。「 『All We Know Is Falling』のカバーには誰もいないソファと、去っていく影が描かれている。ジェレミーが私たちのもとを去り、空虚な空間が生まれたように感じる様子を表現している」[12] 。

ツアー開始前、バンドはデイヴィスに代わるジョン・ヘンブリー（ベース）をラインナップに加えた。[14]その夏、パラモアは2005年のワープド・ツアーのシラガール・ステージに出演した。[12]バンドからの要請を受け、ジェレミー・デイヴィスはヘンブリーと交代し、5ヶ月ぶり​​にパラモアに復帰した。[15] 『All We Know Is Falling』は2005年7月26日に発売され、[16]ビルボードのヒートシーカーズ・チャートで30位に達した。[17]パラモアは最初のシングルとして「プレッシャー」をリリースし、ビデオはシェーン・ドレイクが監督したが、チャートインはならなかった。ビデオではバンドが倉庫で演奏し、最終的にスプリンクラーで水をかけられるという、葛藤するカップルのストーリーが展開された。 7月にはセカンドシングル「Emergency 」がリリースされ、ミュージックビデオではバンドが再びシェーン・ドレイク監督と再タッグを組み、 2005年12月にジェイソン・バイナムの後任となったハンター・ラム（リズムギター）がフィーチャーされている。 [2]「Emergency」のミュージックビデオでは、パラモアが再びパフォーマンスを披露し、メンバーが血まみれの衣装を直す様子が映し出されている。3枚目のシングル「All We Know」は、ライブパフォーマンスと舞台裏の映像を集めたミュージックビデオで、放送時間が限定されていた。バンドのその後の成功を受け、「All We Know Is Falling 」と「Pressure」はRIAAからゴールドディスクに認定された。[18]

2006年1月、バンドはウィンター・ゴー・ウェスト・ツアーに参加し、シアトルのバンド、アンバー・パシフィックやザ・ラッシーズと共演した。2月には、ヘイリー・ウィリアムズがオクトーバー・フォールの「キープ・ドリーミング・アップサイド・ダウン」にフィーチャーされた。[19] 2006年春、パラモアはベイサイド[20]とロケット・サマー[21]のツアーでオープニングアクトを務めた。その後、バンドは映画『サウンド・オブ・スーパーマン』のサウンドトラックでフー・ファイターズの「マイ・ヒーロー」をカバーした。[22]

2006年の夏、パラモアはワープド・ツアーの一部に出演し、主にボルコム・ステージとハーレー・ステージで演奏した。[23]ワープド・ツアー中、彼らはツアー期間中のみ限定販売されたEP『The Summer Tic EP』をリリースした。 [24] [25]パラモアの初のアメリカでのヘッドライン・ツアーは2006年8月2日に始まり、チケットは完売した。[26]このツアーにはThis Providence、Cute Is What We Aim For、Hit the Lightsがサポート・アクトを務めた。[27]その年、彼らは「最優秀新人バンド」に選ばれ、ヘイリー・ウィリアムズはイギリスの雑誌Kerrang!の読者投票で第2位の「最もセクシーな女性」に選ばれた。[28]

2007年、ラムは結婚のためグループを脱退し、パラモアは4人組として活動を続けた。[2]その後、イギリスの雑誌NMEは「ニューノイズ2007」特集で、注目すべき10バンドの1つにパラモアを選んだ。[28]パラモアは再びケラング誌に取り上げられたが、ヘイリー・ウィリアムズは記事がバンドの描写に誤りがあると考え、特に彼女が主要メンバーとして取り上げられている点を問題視した。その後、ウィリアムズはバンドのライブジャーナルでこの問題に触れ、「表紙記事はなくてもよかった。ケラング誌の誰かを不快にさせたら申し訳ないが、あの記事には真実が全く含まれていなかったと思う」と投稿した。[29] 4月、ヘイリー・ウィリアムズのボーカルは、ザ・チャリオットの「ゼン・ケイム・トゥ・キル」でフィーチャーされた。[30] 2007年4月から5月にかけて、彼らはディス・プロヴィデンス、ザ・オールモスト、ラブ・アーケードと共にツアーを行った。ツアー後半では、AlmostとLove Arcadeの代わりにQuietdriveが参加した。 [31] [32]

2007～2008年:暴動！

2007年のヴァンズ・ワープド・ツアーでニュージャージー州カムデンで演奏するパラモア

バンドの次のアルバムの制作が始まる前に、デイヴィスは「仕事に対する倫理観の欠如と、ザック、ヘイリー、そして私が同意できないことへの関与」を理由にバンドから追放されたとジョシュ・ファロは述べている。残りの3人のメンバーによる合意の後、デイヴィスはベーシストとして復帰し、テイラー・ヨークがバンドの新しいギタリストになった。[13]ヨークはファロ兄弟とウィリアムズが出会う前からバンドに所属していた。[26]

プロデューサーのニール・アヴロンとハワード・ベンソンの誘いを受け、[33]パラモアは、以前ユア・ベガスやブレイキング・ベンジャミンを手掛けたことがあるプロデューサーのデヴィッド・ベンデスとニュージャージーでアルバムをレコーディングすることを選択した。[34] 『Riot!』と題されたアルバムは、2007年6月12日にリリースされ、[26] [35] [36]ビルボード200で20位、全英チャートで24位となった。[37]このアルバムはアメリカで初週44,000枚を売り上げた。[26]『Riot!』というタイトルは、「制御できない感情の突然の爆発」を意味し、「すべてを要約する」言葉であったことから選ばれた。[33]「Misery Business」がアルバムからのファーストシングルとしてリリースされた。[38]『ミザリー・ビジネス』のテーマについて語った際、ウィリアムズは「13歳か14歳の頃、ジョシュに片思いをしていたんだけど、彼は私のことを好きじゃなかったんだ」と語っている。「彼はガールフレンドと出かけていたんだけど、私が『ミザリー・ビジネス』を書いたのは、私が嫌な奴だったからなんだ」[38]。 2007年夏、パラモアは3度目のワープド・ツアーに参加し、その体験記をMTVのyourhereblogに投稿した[39] 。

2007年10月11日、 Riot!の次のシングルとして「 Crushcrushcrush 」のミュージックビデオが米国のテレビで初公開された。「Crushcrushcrush」のビデオでは、バンドが不毛の砂漠で演奏し、スパイされ、後に機材を破壊する様子が取り上げられている。シングルは米国で11月19日に発売され、英国では2007年11月12日に発売された。[40]ヘイリー・ウィリアムズは、Say AnythingのコンセプトアルバムIn Defense of the Genre [41]のトラック「The Church Channel」と「Plea」でゲストボーカルとして録音し、 2007年10月23日にリリースされた。バンドは2007年11月29日にボストンでFNXラジオのためにアコースティックスタイルのライブを行った。 [42] 2007年12月31日、パラモアはMTVの大晦日番組に出演し、午後11時30分から午前1時まで放送された[43] [44]。

2007年4月23日、フロリダ州オーランドのソーシャルでのパラモア

パラモアは、オルタナティブ・プレス誌の2008年2月号の表紙を飾り、読者投票で「2007年最優秀バンド」に選ばれた。[45]バンドは、2008年2月10日に発表された第50回グラミー賞で「最優秀新人賞」にノミネートされた。 [46] [47] 2008年初頭、パラモアはアルバム『ライオット!』と『ニュー・ファウンド・グローリー』を引っ提げてイギリスをツアーした。[48] 2008年2月初旬、バンドはヨーロッパツアーを開始した。[49]しかし、2008年2月21日、バンドは個人的な問題により6公演をキャンセルしたことを発表した。ウィリアムズはバンドのウェブサイトで、「この休止はバンドにとって『個人的な問題を解決する機会』となるだろう」と記した。 MTV.comは、パラモアのファンがバンドの将来について憶測を巡らせており、ジョシュ・ファロがメディアのヘイリー・ウィリアムズへの注目に怒りを表明した月初めから、トラブルの噂が流れ始めたと報じた。[50]しかし、バンドは故郷に戻り、4枚目のシングル「 That's What You Get 」のミュージックビデオをレコーディングし、2008年3月24日にリリースした。[51]

2008年4月と5月には、ジミー・イート・ワールドとアメリカでツアーを行った。[52] [53]バンドは2008年5月10日と11日にイギリスでギヴ・イット・ア・ネーム・フェスティバルのヘッドライナーを務めた。[54]パラモアは2008年6月2日にダブリンのRDSで初のアイルランド公演を行い、 [55]続いて7月1日から6日まで2008 Vans Warped Tourを行った。[56] 7月28日から、パラモアは「The Final Riot!」と題したツアーに乗り出した。[55]このツアーにはジャックス・マネキン、ファントム・プラネット、ペーパールートが参加した。 [55]バンドは2008年11月25日にライブアルバム「The Final Riot!」をリリースした。 [57]アルバムにはシカゴで録音されたコンサート全編と舞台裏のドキュメンタリーを収録したボーナスDVDが付属している。[58] 2009年4月9日現在、『ファイナル・ライオット！』はアメリカでゴールド認定を受けている。[59]

2009～2011年:真新しい目、ファロスの出発、そしてシングルクラブ

2008年9月、ウィリアムズはバンドが2009年夏に3枚目のスタジオアルバムをリリースする予定であると発表した。[60] 2008年11月18日、バンドは次のアルバムを制作中であることを発表しました。[61]

2009年サマーツアーのバンクーバーでのジョシュ・ファロ

パラモアは故郷フランクリンのEmac Studiosで6週間のプリプロダクションを行ったが、これは彼らにとってプロデューサーの指導なしでプリプロダクションを行った初めてのことであった。[62]レコードプロデューサーのロブ・カヴァロがバンドを訪ね、バンドが正しい方向に進んでいることを保証した。[63]その後バンドはアルバムと彼らの新しい素材が前作の成功を上回る可能性を感じた。[64]バンドは当初ナッシュビルでレコーディングする予定だったが、[65]最終的には2009年3月にカリフォルニア州カラバサスでカヴァッロとレコーディングを行った。[66]アルバムからの最初のシングルは「Ignorance」で、2009年7月7日にリリースされた。[67]パラモアは、2009年5月から米国とカナダの野外円形劇場やアリーナで始まったノー・ダウト・サマー・ツアー2009に、ベドウィン・サウンドクラッシュ、ザ・サウンズ、ジャネール・モネイとともに特別ゲストとして参加した。 [68] [69]「Ignorance」の公式ミュージックビデオは、2009年8月13日にすべてのMTVプラットフォーム、ネットワーク、ウェブサイトで放映されました。[70] [71]パラモアは、ペーパールートやスウェラーズと共に、 2009年秋にブランド・ニュー・アイズのサポートツアーを行いました。[72]ヘイリー・ウィリアムズが喉頭炎に感染したため、一部のツアー日程が延期されました。[73] [74]「Brick By Boring Brick」、「The Only Exception」、「Careful」、「Playing God」はアルバムからの次のシングルでした。[75] [76] [77] [78]「The Only Exception」はトップ40シングルとなり、アイルランドとイギリスでプラチナディスクを獲得しました。[79]アルバムのプロモーションのため、バンドはMTV Unplugged でパフォーマンスを録音しました。[80]

パラモアはその後ユー・ミー・アット・シックス、ペーパー・ルート、ナウ・ナウ・エブリ・チルドレンと共に15公演のヨーロッパツアーを行い、チケットは完売した。 [81]スタジアムツアーはロンドンのウェンブリー・アリーナで12,500人の観客を集めて最高潮に達した。[82]バンドは2010年にオーストラリア ン・サウンドウェーブ・フェスティバルにフェイス・ノー・モア、AFI、ユー・ミー・アット・シックス、オール・タイム・ロウ、ア・デイ・トゥ・リメンバー、テイキング・バック・サンデーなどのバンドと共に出演した。[83]ツアーの直前、リードギタリストのジョシュ・ファロが婚約し、結婚式の準備をするために残ることを発表した。[84]テイラー・ヨークの弟のジャスティン・ヨークがツアーで彼の代わりに参加した。[84]ファロが復帰したバンドは4月下旬にアメリカで春のツアーに乗り出した。[84]バンドは2010年のホンダシビックツアーでヘッドライナーを務め、7月23日にノースカロライナ州ローリーで始まり、9月19日にカリフォルニア州アナハイムで終了しました。[85] [86] 2010年11月に短いイギリスツアーを行った後、[87]バンドは2010年12月2日に、2011年の2月から3月にかけて行われる南米ツアーの公式日程を発表しました。[88]バンドは2011年の南米ツアーの後、4枚目のスタジオアルバムの曲作りのために休暇を取る予定でした。[89]

パラモア、ブラン・ニュー・アイズ・ワールド・ツアーをサンフランシスコのウォーフィールドで開催

2010年12月18日、Paramore.netを通じて、ジョシュとザック・ファロがバンドを脱退するというメッセージが発表された。[90] [91]バンドはまた、予定されていた南米ツアーは予定通り行われることを確認した。[90]ジョシュ・ファロは自身のBloggerに脱退に関する声明を掲載し、バンドは「メジャーレーベルが製造した製品」だと主張した。彼はヘイリー・ウィリアムズがマネジメントに操られ、グループの他のメンバーをソロプロジェクトのように扱っていると非難し、彼女だけがアトランティック・レコードと契約しており、バンドのメンバーは単に「彼女の夢に便乗している」だけだと主張した。[92] [93] [94] 2010年12月30日、MTVニュースはテネシー州フランクリンでウィリアムズ、ヨーク、デイビスにインタビューを行い、ファロの反応に対する彼らの反応を尋ねた。[95]バンドメンバーはファロの発言の多くを認め、特にウィリアムズが実際にアトランティック・レコードと契約した唯一のメンバーであったことを認めた。彼らはさらに、この発言は的外れだと感じており、ファロの批判の多くは、これまでのキャリアを通じて既に対処してきたと主張した。[96]

2011年1月10日、MTVのインタビューでヘイリー・ウィリアムズは、バンドの創設メンバーのうち2人を失ったにもかかわらず、2011年に新曲をリリースする予定であると述べたが、リリースがフルアルバムになるか、数曲だけになるかは明らかにしなかった。[97]また、この歌手は、パラモアのスタイルは新しいメンバー構成で変わる可能性が高いと認めたが、バンドは依然として核となる特徴的なサウンドを維持すると明言した。[97]パラモアは後に、プロデューサーのロブ・カヴァッロと共にロサンゼルスのスタジオに入り、シングルズ・クラブとなる曲をレコーディングすることを認めた。[98]

2011年6月3日、パラモアはシングル「モンスター」をリリースし、映画「トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン」のサウンドトラックに収録された。[99] [100] [101]これはバンドがファロ兄弟なしでリリースした最初の曲である。[99] [100] [101] 2011年6月9日、ヘイリー・ウィリアムズはバンドが4枚目のアルバムの制作を開始したことを発表し、年末にレコーディングを開始し、2012年初頭にリリースしたいとしている。[102] 2011年10月11日、パラモアは2011年の残りの月ごとに新曲をリリースすると発表した。[103] [104]バンドはウェブサイトにシングルクラブを設立し、シングルがリリースされたときにファンが購入できるようにした。シングルはシングルクラブでのみリリースされたため、他では販売されなかった。[103] [104] 「 Renegade 」という曲が発表当日に初公開され、[103] [104] 11月7日には「Hello Cold World」が続き、[105] 12月5日には「In the Mourning」が発表された。[106] 2011年、元メンバーのジョシュ・ファロがNovel Americanを結成し、後にザック・ファロがバンドに加わった。[107] [108]

2012～2015年:パラモアデイビスの3回目の退場

2012年4月18日、ウィリアムズは4枚目のアルバムのプロデューサーがジャスティン・メルダル・ジョンセンであると発表した。[109] [110]元ロストプロフェッツで現在エンジェルズ&エアウェイヴスとナイン・インチ・ネイルズのドラマーであるイラン・ルービンが、アルバムのレコーディングのセッションドラマーであることが確認された。[111] [112 ] パラモアは2013年4月5日に公式リリースされ、 [113 ]米国アルバムチャートBillboard 200で1位を獲得した。[114] [115]アルバムからのファーストシングル「Now」は2013年1月22日にオンラインでリリースされ、[116] [117]アルバムのセカンドシングル「Still Into You」は2013年3月14日にリリースされ、商業的な成功を収めた。[118] [119] 3枚目のシングル「Daydreaming」は2013年12月2日に発売された。[120]アルバムからの4枚目のシングル「Ain't It Fun」は2014年2月4日に発売され、[121]最終的にアメリカでバンドの最高チャートの曲となり[122]第57回グラミー賞で最優秀ロックソング賞を受賞した。[123] [124] 2014年11月24日、Paramore: Self-Titled Deluxeが発売され、ジョイ・ウィリアムズをフィーチャーした「 Hate to See Your Heart Break」のリメイクが収録されている。これはバンドにとって初のコラボレーション曲である。[125] [126]バンドはコープランドとの親密なツアーに乗り出し、[127]ブログの投稿で「セルフタイトル時代を終わらせるのは正しいと感じています。このアルバムで私たちは非常に個人的で大きな勝利の旅をしてきました。バンドのキャリアのこの時期に別れを告げ、特別な方法でファンと一緒に祝わないのは正しいとは思えません。」と述べました。[128]

2015年12月14日、ベーシストのジェレミー・デイヴィスがバンドを脱退した。[129] [130] 2016年3月、デイヴィスはパラモアとの法廷闘争に巻き込まれ、バンドの共同オーナーとしてヘイリー・ウィリアムズとのビジネスパートナーシップによる利益を享受する資格があると主張した。しかし、これはすぐに却下され、彼は再びヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークとの法廷闘争に巻き込まれ、契約違反をめぐって彼らのセルフタイトルアルバム「エイント・イット・ファン」を含む楽曲の所有権と著作者の権利を主張し、また、これらの楽曲とアルバムから2人が得た収益の利益を享受する資格があると主張した。[131]デイヴィスは2017年5月にバンドと和解した。 [132] [133]

この時期、リードシンガーのウィリアムズは、デイヴィスの脱退と元夫チャド・ギルバートとの離婚に伴い、鬱病と精神的な問題に苦しんでいたことを明かした。[134] Beats 1ラジオのゼイン・ロウとのインタビューで、彼女はそれを「苦痛」と表現し、「長い間笑わなかった」と述べた。[135]その結果、ウィリアムズは2015年に短期間バンドを個人的に脱退し、ヨークが一時的に唯一のメンバーとして残った。[136] [137]

2016-2019: ザック・ファロの復帰と笑いの後

2017年6月、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールでのパラモア

2016年1月19日、ウィリアムズはバンドが5枚目のアルバムを制作中であると発表した。[138] 2016年6月8日、バンドはスタジオにいる自分たちを撮影した短い動画をソーシャルメディアに投稿した。[139] [140]これに先立ち、元ドラマーのザック・ファロとプロデューサーのジャスティン・メルダル＝ジョンセンが写っている写真が数枚投稿されたため、ファンや様々なメディアはファロの復帰を推測した。[139] [140] 6月17日、ファロは再びソーシャルメディアにアップロードされた写真に登場し、今度はドラムセットの後ろに立っており、アルバムのドラムを録音することが確認されたが、[141]彼は後にアルバムのドラムを録音しているだけで、フルメンバーとしてはバンドに復帰していないことを明らかにした。[142]それにもかかわらず、2017年2月2日、バンドはファロがバンドの公式ドラマーとして復帰すると発表した。[143] [144]

2017年4月19日、パラモアはアルバム『アフター・ラフター』からのリードシングルとして「ハード・タイムズ」をリリースし、2017年5月12日にリリースすると発表した。[145] [146] 5月3日、セカンドシングル「Told You So」がリリースされた。[147] [148]曲「フェイク・ハッピー」のミュージックビデオは2017年11月17日にリリースされた。 [149] [150] 2018年2月5日、アルバムからの4枚目のシングルでもある「ローズカラードボーイ」のミュージックビデオがリリースされた。[151] [152] [153] [154]アルバムからの5枚目のシングル「 Caught in the Middle 」のミュージックビデオは、2018年6月26日にリリースされました。 [155] [156] 2018年9月7日、ヘイリー・ウィリアムズはコンサート中に、バンドが「Misery Business」の曲を「本当に長い間最後に」演奏すると発表したが、これは主に2番目の詩の行が性差別的であると認識されたためであったが、[157] [158]この決定は2022年に覆された。[159] [160] [161]

2020年～現在：これが理由です

2020年5月11日、ウィリアムズはバンドの6枚目のアルバムでギター主導のサウンドに戻る可能性を示唆し、「僕らが育った頃に影響を受けた昔の音楽をたくさん聴いていることに気づきました」とコメントした。[162] [163] [164] 2022年1月、バンドが6枚目のスタジオアルバムの制作のためにスタジオに入ったことが発表された。バンドはこのアルバムをより「ギター重視」と表現した。[165] [166] 1月18日、バンドは2022年10月22日にマイ・ケミカル・ロマンスと共に、ラスベガスを拠点とする新設の「 When We Were Young」フェスティバルのヘッドライナーを務めることが発表された。これは、バンドが2018年9月以来初めて行ったライブの一つであった。[167] [168] 5月10日、バンドは同年10月9日と16日にテキサス州オースティンで開催されるオースティン・シティ・リミッツ・フェスティバルのヘッドライナーとして、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、ピンク、リル・ナズ・Xと共演することが発表された。[169] [170]

2022年7月15日、パラモアは2022年10月と11月にツアーに出ることが発表された。[171] [172] 2022年9月28日、バンドは2023年2月10日にリリースされるThis Is Whyからのリードシングルとして曲「This Is Why」をリリースした。 [173] [174] 2022年11月、バンドは2013年のセルフタイトルアルバムのアルバムカバーをヘイリーウィリアムズの後ろ姿の写真に変更した。[175] 2022年12月8日、バンドは2枚目のシングル「The News」をリリースした。[176] [177] [178] 2023年1月12日、バンドは3枚目のシングル「C'est Comme Ça」をリリースした。[179] [180]パラモアは2023年のキッズ・チョイス・アワードでフェイバリット・ミュージック・グループにノミネートされた。[181] [182] 2023年2月6日、バンドはナッシュビルでのアルバム発売記念ショーで「Running Out of Time」を初公開した。[183]​​ [184] 2023年2月16日、バンドはアルバムからの4枚目のシングル「Running Out of Time」のミュージックビデオをリリースした。[185]バンドの曲「This is Why」は、 2023年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで「ベスト・オルタナティブ」にノミネートされた。[186]

バンドは2023年9月下旬にリミックスアルバム『 Re: This Is Why』のリリースを予告し始め、 [187]公式Discordサーバーにアルバムの音声スニペットを投稿した。[188]アルバムは10月2日に正式に発表された。[188] [189]アルバムは10月6日に発売予定。[188] [189]「ほぼリミックスアルバム」と評される『Re: This Is Why 』には、バンドの2023年のアルバム『This Is Why』の曲の再加工、リミックス、書き直しバージョンと、未発表のB面デモが収録されている。[188] [189]第66回グラミー賞では『 This Is Why』が最優秀ロックアルバム賞を受賞し、[ 190] [191] [192]パラモアは女性ボーカルのロックバンドとして初めてグラミー賞を受賞した。 [193]また、アルバムのタイトルトラックは『最優秀オルタナティブ・ミュージック・パフォーマンス』を受賞した。[192]

2023年12月27日、パラモアはソーシャルメディアのアカウントを削除し、バンドのウェブサイトにアクセスできなくなった。[194] [195] 1週間後、彼らは2024年1月13日にアナハイムで予定されていたiHeartRadioのAlter Egoフェスティバルでの共同ヘッドライナー出演を「不測の事態」によりキャンセルした。代わりにフォール・アウト・ボーイが発表された。ステレオガムはパラモアのレーベル契約が終了したと報じた。[196] [197] 2024年1月10日、A24はトーキング・ヘッズのコンサート映画『ストップ・メイキング・センス』のトリビュートアルバムを発表し、リードトラックとしてパラモアによる「バーニング・ダウン・ザ・ハウス」のカバーを収録した。 [198] [199] 2024年1月、バンドは2024年のブリット・アワードで最優秀インターナショナル・グループにノミネートされた。[200] [201] 1月31日には「Burning Down The House」のカバーがシングルとしてリリースされた。[202] [203] 2024年2月4日、バンドは第66回グラミー賞でアルバム「This Is Why」が最優秀ロックアルバムを、タイトルトラックが最優秀オルタナティブミュージックパフォーマンスを獲得し、2つのグラミー賞を受賞した。[204] [205] 2024年2月10日、パラモアはレコードストアデイ2024のアンバサダーに就任することが発表され、アトランティックレコードとの契約終了後も独立したバンドとして活動を続けることを確認した。[206] [207] 2024年3月1日には「Thick Skull」のミュージックビデオが公開された。[208] 2024年9月、 Dorkとのインタビューで、ウィリアムズはパラモアがすでに新曲の制作を開始しており、テイラー・スウィフトとのツアーに出る前にデモを作成していることを明らかにした。[209] [210] 2025年7月25日、バンドはデビューアルバム『 All We Know Is Falling』の20周年記念デラックスデジタルエディションをリリースした。 [211]

2025年9月5日、解散の噂が流れる中、ウィリアムズは3枚目のアルバム『Ego Death at a Bachelorette Party』のリリース後、パラモアは「休止する」と発表した。[212]

音楽スタイルと影響

パラモア・イン・バンクーバー 2009
"今"
パラモアの「Now」の17秒のサンプル
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

パラモアの音楽スタイルは、一般的にポップパンク、エモ、ポップロック、オルタナティブ・ロック、パワーポップ、エモポップ、ニューウェイヴ、パンクロック、ポップ、グランジ、エレクトロポップ、シンセポップとみなされている。[注 1] ジョシュア・マーティンはヘイリー・ウィリアムズとのインタビュー後に、「このバンドは、赤毛で元気いっぱいの小柄なポップパンクガールというだけではない。彼女たちの音楽は彼女たちと同じだが、年齢を重ねる過程が違う。スピードを上げたり下げたりしている。泣き言を言ったり、生意気なことを言ったりしないエモだ。文字通りのアンチ・アヴリル・ラヴィーンと言ってもいいだろう。」と書いている。 [6]オルタナティブ・プレス誌は、このバンドは一貫して「誠実」でありながら「若々しいサウンド」だと評した。[235]パラモアのファーストアルバム『All We Know is Falling』は、より「型にはまったポップパンク」なサウンドで、「特に上手く表現されていた」[236]。そして、この2つのアルバムを組み合わせることで、「洗練されたロックの要素が注入されたポップ/パンクアルバム」が生まれた。[237]バンドの2枚目のアルバム『Riot!』は、 「多様なスタイル」を探求したと言われているが、「彼らのシグネチャーサウンド」から大きく逸脱することはない。[236]バンドの後期のアルバム『Paramore』や『After Laughter』では、ニューウェーブやシンセポップのサウンドがより多く含まれている。[238] [239]バンドの6枚目のスタジオアルバム『This Is Why』は、よりポストパンク[240]やダンスパンクのサウンドを目指した。[241]

ウィリアムズとテイラー・ヨークがパラモアと共演、2013年

オルタナティブ・プレスをはじめとする様々なレビュアーは、バンドのステージパフォーマンスが彼らの名声をさらに高めたと指摘している。オルタナティブ・プレスは、ウィリアムズは「彼女の倍の年齢のシンガーよりもカリスマ性があり、彼女のバンドも実力で劣ってはいない」と評している。[242]シンガーソングライターのジョン・メイヤーは2007年10月のブログでウィリアムズの声を称賛し、「偉大なオレンジ色の希望」と呼んだ。「オレンジ」は彼女の髪の色に由来している。[243]バンドが女性ボーカルであることから、パラモアはケリー・クラークソンや前述のアヴリル・ラヴィーンと比較されることがあるが、あるレビュアーはこれを「全く根拠がない」と評した。[244] [245]レビュアーのジョナサン・ブラッドリーは「パラモアは伝染するような熱意で音楽に取り組んでいる」と評した。しかし同時に、「 『ライオット！』とケリー・クラークソンやアヴリル・ラヴィーンの曲の間に大きな違いはない」とも述べている。 [246] NMEの評論家は、パラモアのサウンドを「ノー・ダウト（スカの要素を全て取り除いたもの）」や「ケリー・クラークソンのワイルド・ドリームス」に例えた。[247]ヘイリー・ウィリアムズはバンドの女性的側面について、パラモアは「女性がフロントマンを務めるバンド」ではなく、「人々が音楽を楽しむための音楽であって、私のセクシュアリティについて語るためのものではない」とコメントしている。[33]

パラモアはウィーザー、[248] ハム、[249] 失敗、[249] [250] ファー、[249] ノー・ダウト、 [248]デフトーンズ、[248] ザ・スミス、[248]ブリンク182、[248]デス・キャブ・フォー・キューティー、[4] [248]ジミー・イート・ワールド、[4] [ 251]サニー・デイ・リアル・エステート、[251]ニュー・ファウンド・グローリーに感謝の意を表している。[4]ヘイリー・ウィリアムズは、個人的に影響を受けたアーティストとして、ミー・ウィズアウト・ユー、[ 252 ]エルヴィス・プレスリー、[253]シュレルズ、[253]エンジェルス、[253]ラモーンズ、 [ 253] ジョーブレイカー、[254]フレディ・マーキュリー、 [ 253]カレン・O、 [253]ジョシュ・スコギン、[253]ブロンディ、[253]ブロック・パーティー、[255]イン・シンク、[256]アリーヤ、[257]ザ・スミス、[258]スージー・アンド・ザ・バンシーズ、[259]ザ・キュアー、[260]エタ・ジェイムスを挙げている。[261]ウィリアムズは多くの歌手をヒロインとして挙げ、「デビー・ハリーとスージー・スーが 大好きです。ディスティラーズを聴いて育ちました。[...] ガールグループは私にとって本当に重要ですが、特にシャングリ・ラスはそうです」。[262]ウィリアムズはまた、「巨大で、やりたいことを何でもやり、好きなように書き、何かを主張しているU2 」や、「ファンを決して失望させない」ジミー・イート・ワールド、そして「素晴らしいことをしてきた」ノー・ダウトのようなバンドは、パラモアがキャリアを歩みたい道の模範となると説明した。[251] 2012年、ウィリアムズはミーウィズアウトユーの5枚目のスタジオアルバム『テン・ストーリーズ』にボーカルとして参加した。[263] [264]

バンドのメンバーは過去に、そしてBBCのインタビューでも、自らをクリスチャンだと名乗っていた。ジョシュ・ファロは「信仰は私たちにとってとても大切です。それは当然、私たちの音楽に表れます。なぜなら、誰かが何かを信じているなら、その人の世界観は行動に現れるからです。でも、私たちは子供たちに説教するためにここにいるわけではありません。音楽を愛しているからここにいるのです」と述べている。 [265]ファロは後に、2010年の脱退理由の一つとして、彼と弟、そしてウィリアムズの間でキリスト教に対する見解が異なっていたことを挙げた。 [266] 2022年のインタビューで、ウィリアムズは自身、ヨーク、そしてザック・ファロは「信仰との関係を解きほぐす上で、それぞれ異なる段階にある」と述べた。[267] 2025年、ウィリアムズは3枚目のソロアルバム『Ego Death at a Bachelorette Party 』に収録されている「True Believer」をリリースした。この曲は、キリスト教が人々が他人をひどく扱うための言い訳として利用されていることについて歌っている。[268]

コンシークエンスのスタッフは、2019年の「ベストポップパンクバンド100」リストでこのバンドを8位にランク付けした。[269]

ライブ出演

モニュメントツアー中のコンサートで演奏するパラモア

2007年、バンドはロックの殿堂で開催されたワープド・ツアー展のグランドオープンでアコースティック・セットを演奏した。[270]また、ヘイリー・ウィリアムズが「エマージェンシー」のビデオで着用したドレスも展示された。[271]

2007年6月、ローリングストーン誌は彼らを「注目すべきバンド」に選出した。[272]

2007年8月、パラモアはMTVのテレビCMに出演し、アコースティックバージョンで楽曲を演奏したり、MTV番組のCMに短い伴奏として登場したりした。「MTVアーティスト・オブ・ザ・ウィーク」として、バンドはニューヨークのクイーンズでキャンプをテーマにした擬似スポットを撮影した。これらのスポットはすべて、エヴァン・シルバーとジーナ・フォルチュナートが脚本・監督を務めた。 [273] MTV.comには、 Riot!のプロモーション用にバンドが出演したショートビデオ集もある。2007年8月には、「ミザリー・ビジネス」のビデオが数週間にわたってMTV.comでストリーミング再生回数1位を記録した。[274] 10月8日、パラモアは「レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン」で「ミザリー・ビジネス」を生演奏した。[275] 8月には、ニュー・ファウンド・グローリーのミュージックビデオに参加し、シックスペンス・ノン・ザ・リッチャーの「キス・ミー」をカバーした。[276]

2009年9月29日から11月1日まで、バンドはBrand New Eyesをサポートするために北米ツアーを開催しました。[277]彼らの4枚目のセルフタイトルアルバムのツアーであるThe Self-Titled Tourは、2013年10月15日から11月27日まで北米で開催されました。 [278] 2014年6月19日から8月17日まで、バンドはMonumentourでアルバムのサポートも行いました。[279]

映画やビデオゲームへの登場

2005年、パラモアは「プレッシャー」という曲でビデオゲーム「ザ・シムズ2」のコンソール版に初めて登場した。[280]

2008年3月、パラモアは初めてリズムゲームに登場し、ビデオゲーム『ロックバンド』のダウンロード曲として「Crushcrushcrush 」をリリースした。この曲は後に『ギターヒーロー・オン・ツアー：ディケイズ』でプレイアブル曲となった。[281] [282]同年後半には『ロックバンド2』がリリースされ、「That's What You Get」がプレイアブル曲として収録された。[283] [284] [285]ビデオゲーム『ギターヒーロー・ワールドツアー』では「 Misery Business 」が使用され、ヘイリー・ウィリアムズがモーションキャプチャーセッションに参加した。彼女はゲームでアンロック可能なキャラクターとしても登場する。[286] [287] [288] 「Misery Business」は『ロックバンド3』のディスクに収録された曲で、「Pressure」、「The Only Exception」、「Brick by Boring Brick」、「Ignorance」はゲームのダウンロード曲として利用可能である。[289] [290] [291] 2015年には、「Still Into You 」がRock Band 4の収録曲として収録された。[292]

パラモアの曲「Decode」は映画『トワイライト』のリードシングルでした。[293]「I Caught Myself」という曲も同映画のサウンドトラックに収録されています。[293]「Decode」は2008年10月1日にパラモア・ファンクラブのサイトと作家ステファニー・メイヤーのウェブサイトで公開されました。[294] [295]ミュージックビデオは11月3日にプレミア公開されました。 [296] [297] ホットトピックは2008年10月24日にサウンドトラックの試聴会を開催し、アルバムは2008年11月4日に発売されました。[298]「Misery Business」はセインツロウ2とNHL 08にも収録されています。[299] [300]

「Decode」のミュージックビデオは、映画『トワイライト』の予告編とともに、 2008年12月11日から12月18日までプレイステーションホームの北米ホームシアターで放映された。 [301]ビデオは、この曲が収録されているサウンドトラックの発売前日の2008年11月3日にMTVで完全版が初公開された。[302]

パラモアの曲「Now 」は、ゲーム「ロックスミス2014」の主題歌として採用されている。[303] [304] 2024年3月には「Misery Business」がFortnite Festivalのプレイアブルトラックとして追加され、[305] 2025年3月には「 Ain't It Fun」と「Still Into You 」が追加された。 [306]

バンドメンバー

タイムライン

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

ツアー

ヘッドラインツアー

共同ヘッドライナーツアー

オープニングアクト

参照

注記

  1. ^ ウィリアムズは2015年に短期間バンドを離れたが、正確な期間は明らかにされていない。
  1. ^ 音楽スタイル:
    • 「ポップパンク」[2] [213] [214] [215] [216] [217]
    • 「エモ」[2] [214] [218] [219] [220] [221]
    • 「ポップロック」[2] [222] [223] [224] [225]
    • 「オルタナティブロック」[4] [226] [227] [213]
    • 「パワーポップ」[218] [228] [229]
    • 「エモポップ」[230] [231]
    • 「ニューウェーブ」[215] [221]
    • 「パンクロック」[178] [232]
    • 「ポップ」[227] [221]
    • 「グランジ」[233]
    • 「エレクトロポップ」[221]
    • 「シンセポップ」[234]

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ウィキメディア・コモンズには、パラモアに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
  • AllMusicのParamore
  • Discogsのパラモアのディスコグラフィー
  • MusicBrainzのパラモアのディスコグラフィー
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