ヘ長調のディヴェルティメント（K. 213）、変ロ長調（K. 240）、変ホ長調（K. 252/240a）、ヘ長調（K. 253）、変ロ長調（K. 270）は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したオーボエ、ホルン、ファゴットの5つの伴奏楽曲です。
背景
5つの木管六重奏曲 K. 213、240、252/240a、253、そして270は、歴史的にザルツブルク宮廷のためのターフェルムジーク（晩餐音楽）作品5曲の連作とみなされてきた。[1]これに関連して、1775年から1777年の1月と7月/8月という、そのうち4人の自筆譜に見られる周期性が注目される。もしこれらの作品がザルツブルク大司教ヒエロニムス・フォン・コロレドのためにターフェルムジークとして書かれたのが事実であるならば、このパターンを説明する特定の出来事が毎年冬と夏に定期的に繰り返されていたはずであるが、今のところそのような出来事は見つかっていない。1778年11月1日に大司教によって発行されたジョセフ・フィアラの任命令（現在ザルツブルク国立公文書館所蔵）には、次のように記されている。
これに従って、私たちは、彼の品行が良好なことを条件に、第一オーボエ奏者としての彼の願いを最も優しく受け入れ、歓迎します。彼が大聖堂でも宮廷でも、あるいは私たちが彼に要求する他の場所でも、音楽に熱心に参加し、再び管楽器を以前の状態に戻して、私たちの命令でテーブルで管楽器による音楽を演奏できるようにするためです... [2]
特定の音楽家グループや具体的な音楽委嘱に関する文書は発見されていません。7月と8月の夏の2回の演奏は、大学の学期休暇期間と関連している可能性があります。この期間、学生は大司教公邸などで演奏される「終夜演奏」などを担当していました。しかし、1月の2回の演奏については、そのような機会は確認されていません。
5つのグループ内の調の順序も印象的である。K. 213、240、252/240aではヘ長調/変ロ長調/変ホ長調、K. 253と270ではヘ長調/変ロ長調である。管楽器に適した5度圏で隣接する調が2回出現することは、おそらくレオポルド・モーツァルトによる教育的な意図で考え出されたものと思われる。[2] 6つのセット（出版に通常必要な数）を完成させるための変ホ長調の追加のディヴェルティメントが明らかに欠如していたため、アルフレッド・アインシュタイン[3]を含む初期の音楽学者は、変ホ長調のディヴェルティメント K. 289/271gもセットの一部であると信じたが、後者の信憑性は現在かなり疑わしい（下記参照）。5つの作品の中で、楽章全体を通して調の順序は非常に規則的である。緩徐楽章（K. 252/240aではポロネーズ）は属調または下属調で、その他の楽章はすべて主調である。メヌエッティの三重奏曲は、K. 240の三重奏曲（関連する短調である）を除き、下属調である。[2]
各自筆譜に記された「ディヴェルティメント」という表記は、レオポルト・モーツァルトの手によるものである。このことと、モーツァルトが曲にIからVまでの番号を振ったという事実は、彼がこれらの曲を印刷することを強く望んでいたことを強く示唆している。しかしながら、5つのディヴェルティメントは、おそらく6曲目が欠落していたため、モーツァルト兄弟の生前には出版されなかった。モーツァルトの死後、ゲオルク・ニコラウス・フォン・ニッセンはレオポルトが定めた番号を変更し、10管のためのディヴェルティメントの一つ、K. 166/159dを六重奏曲の前に配置した。ヨハン・アントン・アンドレはこれに惑わされず、1801年に非常に綿密に準備されたオリジナルの順序でパート譜集を出版した。[2]
新モーツァルト作品集（NMA）によれば、5つの六重奏曲は文献においても音楽実践においても過小評価されてきた。コンサート・プログラムで演奏されることは稀で、関連文献でも詳細な検討は行われず、簡潔にしか触れられていないのが通例である。この過小評価の主な理由は、おそらく、これらのディヴェルティメントは単なる「卓上音楽」であり、音楽的にあまりにも表面的で、モーツァルトの他の作品ほど注目に値するものではないという見方にあるだろう。ここで取り上げられている管楽器の技術的限界を考慮すると、これらのディヴェルティメントは、作曲技術と創意工夫の豊かさの両面において、イタリア弦楽四重奏曲に匹敵すると言えるだろう。オーボエ、ホルン、ファゴットによる豊かな音色は、これらの作品に弦楽器作品には見られない独特の響きを与えている。[2]ロジャー・ヘリヤーは、「これらのディヴェルティメントは形式的にも型破りである。標準的な5楽章を持つものは一つもない。第3楽章は緩徐楽章、第一オーボエのためのアリアで始まり、第4楽章は3楽章のみに限定され、6つの変奏曲からなる主題で始まる。モーツァルトはここで、アンサンブルの音色の可能性を最大限に引き出すことに喜びを感じている」と述べている。[4]
これら5つのディヴェルティメントは、明らかにモーツァルトの管楽器作曲家としての発展における第二段階を成すものであり、その第一段階は10管のためのディヴェルティメント2曲（K. 186/159bと166/159d）と、ウィーンで書かれた大規模なセレナードの第三段階、K. 361/370a、375、388 /384aである。三度や六度で書かれるK. 186/159bと166/159dのややぎこちない印象は、これら5つの六重奏曲では、主に6声部の独立性が格段に発達したことに表れている、素材に対するより深い熟達に取って代わられている。[1]実際、最初のファゴットは、追加の低音楽器としての役割から解放され、第二の独奏声部に変身している。
ディヴェルティメント ヘ長調 K. 213
この自筆譜はクラクフのヤギェウォ図書館に保存されており、1775年7月の日付が付けられています。この作品は次の4つの楽章で構成されています。
- アレグロ・スピリトーソ
- アンダンテ
- メヌエットとトリオ
- コントルダンス・アン・ロンドー (モルト・アレグロ)
この最初の六重奏曲は、このセットの中で最も簡素な作品です。アレグロ・スピリトーソはソナタ形式ですが、展開部は非常に短いです。続くアンダンテは三部構成で、第1オーボエと第1ファゴットが、そして第2オーボエと第2ファゴットが短時間共演します。三重奏曲はラントラー管弦楽団のものです。最後のロンド調のコントルダンスで最も重要なのは、ホルンがソリストとして幾度となく輝く機会を与えられていることです。[1]
ディヴェルティメント 変ロ長調 K. 240
この自筆譜はクラクフのヤギェウォ図書館に保存されており、1776年1月の日付が付けられています。この作品は次の4つの楽章で構成されています。
- アレグロ
- アンダンテ・グラツィオーソ
- メヌエットとトリオ
- アレグロ
冒頭のアレグロは、K. 213の対応する楽章よりも精緻で、より充実した第2主題と、第1主題の途中から始まる再現部を備えている。冒頭の表現の形式的な反復は、楽章の最後で行われる。メヌエットは、冒頭の表現における第2オーボエの単調な響きと、この表現の反復中に各声部が互いにからかうような付点リズムによって、非常に印象的である。アレグロ・フィナーレはソナタ形式で、旋律よりもリズミカルである。ただし、穏やかなハ短調の第2主題は、まず第1オーボエによって提示され、続いて1オクターブ低い第1ファゴットによって繰り返される。自筆譜の明示によれば、K. 240のホルンはロ長調のコルニ・アルティ（高音ホルン）である。[1]
ディヴェルティメント変ホ長調 K. 252/240a
自筆譜はクラクフのヤギェウォ図書館に所蔵されており、作曲年は不明である。ヴォルフガング・プラースは「おそらく1776年1月から8月の間」と推定し、K.240と253の間のどこかに位置付けているが、書道鑑定を用いても、これ以上正確な作曲年を特定することはできない。[2]この作品は以下の4つの楽章から構成されている。
- アンダンテ
- メヌエットとトリオ
- ポロネーズ（アンダンテ）
- プレスト・アッサイ
このシリーズの3番目のディヴェルティメントは、他の4曲とは一線を画しており、ゆったりとしたアンダンテで始まります。6
8モーツァルトの作品には、強弱記号が珍しく多く用いられ、テンポも速い。メヌエットでは第一ホルンが前面に押し出され、続くトリオは荘厳な変イ長調で演奏される。ポロネーズがモーツァルトの音楽に現れることは稀である（例外はK. 439bの第5ディヴェルティメントの一楽章、3本のバセットホルン用）。K. 252/240aの踊りは、異例の威勢のよさと非常に短いコーダで構成されている。華麗なプレスト・アッサイは、オーストリアの曲「マウスンに猫はいない」に基づいている。[1]
ディヴェルティメント ヘ長調 K. 253
この自筆譜はクラクフのヤギェウォ図書館に保存されており、1776年8月の日付が付けられています。この作品は次の3つの楽章で構成されています。
- テーマ 6 ヴァリエーション (アンダンテ-アダージョ-アレグレット)
- メヌエットとトリオ
- アレグロ・アッサイ
最初の楽章のシンコペーションされたアンダンテの主題はモーツァルト自身の創作である可能性があり、それに続く変奏曲ではホルンを含む3組の楽器すべてにソロの課題を委ねている。[2]最初の変奏では、第1オーボエが主題の分解版を、第2オーボエと第1ファゴットの限られた貢献で提示する。第2変奏では、第1オーボエの主題が、第2オーボエと第2ファゴットの3連符の対話でサポートされている。第3変奏では、第1オーボエと第1ファゴットがオクターブでメロディーを提示し、第4変奏では2つのオーボエと2つのホルンが主題を再構成し、2つのファゴットがその下で32分音符の慌ただしい音型で組み合わされている。第5変奏は、レガートのラインと非常に明瞭な、お決まりのアダージョ変奏である。第6変奏はアンダンテの主題の再現だが、アレグレットで演奏される。第5変奏の最後に、自筆譜にはvariatio 6: ta il thema ma allegrettoと記されている。静謐なトリオは、より高貴で表現力豊かなメヌエットと対照的である。三部構成のアレグロ・アッサイは、大胆なユニゾンで始まり、コーダで終わる。[1]
ディヴェルティメント 変ロ長調 K. 270
この自筆譜はクラクフのヤギェウォ図書館に保存されており、1777年1月の日付が付けられています。この作品は次の4つの楽章で構成されています。
- アレグロ・モルト
- アンダンティーノ
- メヌエット（モデラート）とトリオ
- プレスト
第5曲にして最後のディヴェルティメントは、この曲集の中で最も洗練された作品です。アレグロ・モルトは完全なソナタ形式で、展開部と再現部における変化に富んだ繰り返しが特徴です。アンダンティーノはガヴォットで、冒頭に第1オーボエと第2ファゴットの間で、ささやかながらも美しい3拍子のカノンが挿入されます。コーダでは、第1ホルンのために4小節のアルベルティ・バス伴奏が演奏され、後者が際立ちます。メヌエットはモデラートの指示があり、第2小節に独特のしゃっくりが見られます。トリオはラントラー調です。プレストは妥協を許さない作品です。3
8コーダで最初のファゴットが一瞬栄光を見せるジーグ。[1]自筆譜には明示されていないが、K. 270のホルンはロ長調のコルニ・アルティ（高音ホルンはロ長調）である。[2]
ディヴェルティメント変ホ長調 K. 289/271g
K. 289/271gは、19世紀後半にモーツァルトに帰属するパート譜と楽譜の写本のみが現存しているが、自筆譜は確認されていない。しかし、その構成から判断すると、モーツァルトが実際に作曲した可能性は極めて低い。五度音程や八度音程の連続が多く、時には外側のパート譜までも含まれるなど、明らかに不完全な記譜法、平行三度音程での絶え間ない動き、そしてホルンの使用における比較的想像力の欠如は、この曲の真正性を疑わせるものである。[5] NMAはこれを真正性の疑わしい作品として提示しており、おそらくこの理由から、この五部構成の演奏や録音には、この曲は一般的に含まれていない。
注目すべき録音
- アンサンブル・ゼフィーロ：グルンドマン＆フロス（ドレスデン、1790年頃）後のベルナルディーニとチェッコリーニによる2鍵ピリオドオーボエによるアルフレッド・ベルナルディーニとパオロ・グラッツィ（1994年）、ラウー（パリ、1800年頃）後のパックスマン（1985年）によるナチュラルホルンによるラウル・ディアスとディレーノ・バルディン、そしてA.クルトワ（パリ、1820年頃）の後のユングヴィルト（1991年）、プルーデント・ティエロ（パリ、1770年頃）とルスト（リヨン、1790年頃）によるピリオドファゴットのアルベルト・グラッツィとジョゼップ・ボラス。オービディス アストリー E 8529 (1995)。
参考文献
- ^ abcdefg エリック・スミス著『モーツァルト全集。ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの音楽作品ガイド』ニール・ザスロー編、W・W・ノートン・アンド・カンパニー（ニューヨーク、1990年）。
- ^ abcdefgh Neue Mozart-Ausgabe、シリーズ VII、第 1 巻、p. VIII–XIV (1984)。
- ^ A. アインシュタイン、KV 3、344ページ脚注（ライプツィヒ、1937年）。
- ^ ヘリヤー、ロジャー (2006). 「Wind Music」.アイゼン、クリフ、キーフ、サイモン・P. (編著). 『ケンブリッジ・モーツァルト百科事典』 . ケンブリッジ, [イギリス]: ケンブリッジ大学出版局. p. 533. ISBN 978-0-521-85659-1。
- ^ U. テプリッツ、「Ist das Bläserdivertimento in Es-dur, KV 271g/289, von Mozart?」、Mitpeilungen der Internationalen Stiftung Mozarteum 1984、32(1-4)、51-63。
