金丸座 | |
金毘羅大芝居正面 | |
金毘羅大芝居インタラクティブマップ | |
| 住所 | 香川県仲多度郡琴平町乙1241香川県仲多度郡 琴平町乙1241香川県琴平町 |
|---|---|
| 座標 | 北緯34度11分05秒 東経133度49分05秒 / 北緯34.184633度 東経133.818028度 / 34.184633; 133.818028 |
| 所有者 | 琴平町四国こんぴら歌舞伎大芝居振興会 |
| 指定 | 重要文化財 |
| 種類 | 歌舞伎劇場 |
| 収容人数 | 1000~1200年[1] |
| 建設 | |
| 開通 | 1836年[2] |
| ウェブサイト | |
| http://www.konpirakabuki.jp/index.html | |
金毘羅大芝居(こんぴらおおしばい)は、四国香川県琴平町にある復元された歌舞伎劇場です。 1835年に建設され[3] [4] 、日本最古の歌舞伎劇場です[5]。歌舞伎は毎年1ヶ月間[5] 、通常は4月に上演されます[6]
歴史
この劇場は1835年と1836年に建てられ[2]、近くにある金刀比羅神社にちなんで名付けられました。金刀比羅神社は、この神社が祀られているヒンドゥー教/仏教の神、クンビラにちなんで名付けられました[7]。建設以前は、この場所に小さな仮設劇場が頻繁に建てられ、宝くじ売り場としても使用されていました[8] 。設計は大阪の大西劇場を基にしており、約1000両の建設費は地元の芸者によって調達されました[ 9]
劇場はもともと地元の仏教寺院である金光院が管理していたが、1877年に男立、裕福な商人、番長、消防団長でもあった享甫という人物の所有となった。彼は劇場の名前を稲荷座(神道の神である稲荷神にちなんで名付けられた)と改め、全国の多くの主要劇場が縮小し、1日に数時間のみの限定されたシーンのみを上演し始めたため、終日公演を行った。1897年に劇場は川添貞治という人物に買収され、千歳座と改名されたが、3年後に売却された。こうして1900年に金丸源次郎が4500円で劇場を取得し、再び金丸座と改名した。この名前は現在も使用されている。[10]
劇場は長年使用されておらず、しばらくは映画館として使用されていましたが、 1953年に県によって指定された後、1970年に国の文化庁によって重要文化財に指定されました[3] 。 [5] 200万ドルを超える募金活動の後、[ 2]劇場は1976年に江戸時代の外観に復元され[5]、約200メートル離れた新しい場所に移転しました。
1985年6月下旬、二代目中村吉右衛門と九代目澤村宗十郎率いる一座は、大阪中座での公演に続き、金丸座で3日間の公演を行い、芝居『再会桜見染清水』と舞踊『庭獅子』を上演した。[11]吉右衛門は劇場の雰囲気、伝統的な設計、設備に感銘を受け、他の役者たちに琴平への旅を勧めた。以来、毎年春に1ヶ月間の公演が行われ、東京と大阪の主要俳優が出演している。[6] [11]
1995年の映画『写楽』は1790年代の江戸を舞台に浮世絵師写楽の生涯を描いたもので、その大部分は今はなき中村座の代わりであった金毘羅劇場で撮影された。[12]
建築

建物の正面は約80フィート(約24メートル)、現在では使われていない日本の伝統的な測量単位では13間2尺に相当します。歌舞伎役者が東京または上方(京都・大阪)から来日し、劇場で公演を行う月には、松竹の紋が入った大きな幟と、出演者の名前が書かれた看板が掲げられます。また、劇場の外には、ファンやスポンサーからの贈り物を模した米俵も置かれています
建物には3つの入口があります。左右の入口は通常の大きさですが、中央の入口は「ねずみ木戸」と呼ばれ、かなり小さく、かがんで入らなければなりません。これは江戸時代に群衆整理に効果的な手段であり、武装警備員と相まって、切符のない入場を防ぐのに役立ちました。[13]庶民の芝居客はこの小さなねずみ木戸を利用しましたが、兼光院関係者は右側の御用木戸を利用しました。左側の大きな大木戸は、武士やその他重要な人物が使用しました。[14]
改装された金毘羅大芝居と、より現代的な様式を持つ現在の日本の他の歌舞伎劇場とを区別する主な特徴の一つは、メイン(オーケストラ席)の客席セクションに畳が敷かれている点である。少人数のグループが座るエリアは、木の板を格子状に敷き詰めた「枡」と呼ばれるボックス席に仕切られている。この方法で座ることで、観客の動きが広くなり、舞台から劇場の奥まで続く長い舞台部分である花道での動きを楽に見ることができる。 [15]桟敷と呼ばれる一段高い畳のプラットフォームが、1階と2階の両方の劇場の左側に沿って設けられている。これらは伝統的に最も高価な席であり、現在でも同様である。[16]劇場の右側にある同様のセクションは「出馬席」と呼ばれるが、伝統的に江戸では「高土間」と呼ばれていた。[17]
もう一つの特徴は、花道と舞台の間にある空井戸(からいど)で、下から階段でアクセスできる。他の劇場では、役者が花道に直接入れるようにスッポン(亀)と呼ばれるエレベーターのトラップを使用しているのに対し、階段は役者がより正確に登場のタイミングを計り、より劇的な効果を生み出すことができる。[18]金毘羅大芝居にもスッポンがあるが、学者のサミュエル・ライターは、空井戸を使用している他の現役の劇場は知らないと記している。[1]仮花道と呼ばれる2つ目の花道は、メインの花道の約半分の幅で、劇場の右側に通されている。俳優が舞台から少し離れた場所で2つの花道を行き来できるように、接続板が使用されることもある。 [19]
客席の左右の壁の大部分は障子でできており、障子は引き戸のように開閉することで客席の外に続く廊下へと通じている。劇場棟の最も外側の壁、つまり廊下の反対側には、窓蓋(まどぶた)または明り窓(あかりまど)と呼ばれる雨戸が設置されている。これらは舞台係によって開閉され、日光を取り入れることで劇場の照明を調節し、例えば幽霊劇の特定の要素において暗く不気味な雰囲気を演出するなど、雰囲気作りに用いられる。[19]
舞台の左右両側に囃子方席があり、さらに左上には「床」と呼ばれる二階の部屋があり、浄瑠璃人形浄瑠璃に由来する演目に登場する太夫(語り手)と三味線奏者が主にこの部屋で演奏する。これは、東京や上方の劇場が伝統的に舞台の片側(それぞれ舞台の右と左)にのみ囃子方席を設けているのとは対照的である。[20]舞台自体の幅は現代の劇場の約半分である。東京歌舞伎座の舞台開口部は約90フィート(約27メートル)であるのに対し、金丸座の柱間の間隔は8間(約48フィート)である。ライターは、近代劇場の規模拡大は劇場が「演劇芸術を表現するための最も効果的な手段から遠ざかってしまった」ことによる損失であり、芸術的な衰退であると述べている。[20]
金丸座には手動で操作する回り舞台(回り舞台)と落し戸(せり)もあるが[21] 、これらを操作する舞台下の「地獄」(奈落)は多くの役者に不快な場所とみなされ、劇場内を移動する手段として桟敷外の廊下(劇場の両側)を利用することが多かった。[22]
参考文献
- ライター、サミュエル. 「金丸座:日本最古の歌舞伎劇場」アジアン・シアター・ジャーナル、第14巻第1号(1997年春)。ハワイ大学出版局。56~92頁。
- ^ ab Leiter. p. 72.
- ^ abcd Leiter. p. 60.
- ^ ab 文化庁[永久リンク切れ]
- ^ 日本で発明された回転舞台の歴史的発展 ― ヨーロッパ文化の導入による改良 ― 坪井宇津彦著 第1回ビジネスと技術移転に関する国際会議 (ICBTT200)
- ^ abcd 「金丸座」。歌舞伎百科事典 2012 年 2 月 11 日にウェイバック マシンにアーカイブ(歌舞伎事典、歌舞伎辞典)。日本芸術文化振興会、2001 ~ 2003 年。 2008 年 10 月 5 日にアクセス。
- ^ ab 「金丸座」歌舞伎21.com。 2008 年 10 月 5 日にアクセス。
- ^ ライター、57ページ。
- ^ ライター、58ページ。
- ^ ライター、61ページ。
- ^ ライター、pp.62–3。
- ^ ab Leiter. pp. 88–89.
- ^ ライター、56ページ。
- ^ ライター、64ページ。
- ^ ライター、65ページ。
- ^ ライター、pp.67–69。
- ^ ライター、pp.67–8。
- ^ ライター. 72–77ページ.
- ^ ライター、p.71。
- ^ ab Leiter. p. 77.
- ^ ab Leiter. p. 79.
- ^ www.town.kotohira.kagawa.jp 2003年8月20日アーカイブ、Wayback Machineにて2007年9月27日アクセス
- ^ ライター、p.81。