この記事をヘブライ語で翻訳したテキストで拡張することができます。 (2017年8月)重要な翻訳手順については[表示]をクリックしてください。
|
19世紀のカーヌン | |
| 弦楽器 | |
|---|---|
| 分類 | |
| 発展した | 古代 |
| プレイレンジ | |
| (F2)A2-E6(G6) | |
| 関連機器 | |
qanun 、kanun、ganounまたはkanoon (アラビア語: قانون、ローマ字: qānān、アルメニア語: քšshϸŶ、ローマ字: k'anon ;ソラニ クルド語: قانون、ローマ字: qānlung ;ギリシャ語: κανονάκι、ローマ字: kanonáki、qanun、ペルシア語: قانون、qānlung、トルコ語: kanun、ウイグル語: قالون、ローマ字: qalon)は、ソロ またはパートとして演奏される中東の弦楽器です。イランの大部分のアンサンブル、現代トルコ、ギリシャ、アラブ東部、そして北アフリカのマグリブ地域に広がり、後にアラブ人の移住により西アフリカ、中央アジアにも広がりました。古代(そして現代)のアルメニアやギリシャでも一般的でした。その名称は、古代ギリシャ語の「κανών kanōn」(規則、法、規範、原則)に由来しています。
カヌーンの起源の一つは、古代アッシリア帝国、具体的には紀元前19世紀のメソポタミア地方の弦楽器にあります。[ 1 ]この楽器は、古代アッシリアの首都ニムルド(古代名:カレ)で発見された象牙の箱に刻印されていました。 [ 1 ]この楽器は、薄い台形の響板を持つ大型のツィターの一種で、独特の旋律的な音色で知られています。
カヌーンの名称は、古代ギリシャ語のκανών (カノン) 「規則、法、規範、原則」に由来する。カヌーンの起源の一つは、古代アッシリア帝国、具体的には紀元前19世紀のメソポタミア地方の弦楽器にある。[ 1 ]この楽器は、古代アッシリアの首都ニムルド(古代名:カレ)で発見された象牙の箱に刻印されていた。 [ 1 ]この楽器は、薄い台形の響板を持つ大型のツィターの一種で、独特のメロドラマ的な音色で知られている。
アラビアのカーヌンは通常、5本のアーチ状の柱の上に置かれた1本の長いブリッジを支える5枚の皮板で構成されていますが、やや小型のトルコのカーヌンは4本の柱に基づいています。これにより、アラビアのバリエーションでは、超低音弦と超高音弦を設置するためのスペースが広く確保されています。トルコで製造されるカーヌンは通常26コースの弦で構成されており、どの地域でも1コースあたり3本の弦が張られています。現代のアラビアのデザインでは、ナイロンまたはPVF製の弦が使用され、片方の端は前述のように魚皮で固定されたブリッジに張られ、もう一方の端は木製のチューニングペグに取り付けられています。
カフェと呼ばれる装飾的な響孔は、カーヌンの音色を形作る重要な要素です。しかし、トルコのカーヌンとアラビアのカーヌンでは、カフェの響孔の位置が通常異なり、形状、大きさ、数も地域や個人の好みによって異なる場合があります。
トルコのカヌンの寸法は、通常、長さ95~100cm(37~39インチ)、幅38~40cm(15~16インチ)、高さ4~6cm(1.5~2.3インチ)です。[ 2 ]対照的に、アラビアのカヌンは前述のように少し大きめです。[ 3 ]
カヌーンは、膝の上、またはしゃがんだ状態で演奏されるか、時には架台の上で演奏され、2 つのべっ甲製のピック (両手に 1 つずつ) または指の爪で弦をはじきます。標準の音域は A2 から E6 の 3オクターブ半で、アラビア風のデザインの場合は F2 まで、G6 まで拡張できます。
この楽器には、各弦の下にマンダルと呼ばれる特殊な金属製のレバーまたはラッチが付いています。演奏者は演奏中にこれらの小さなレバーを素早く上下させることができ、弦の実効長を変化させることで、特定の弦のピッチをわずかに変化させることができます。[ 4 ]

トルコの音楽学者ラウフ・イェクタによると、通常の全音階に調律されたカーヌンにマンダル技術が初めて導入されたのは、彼がトルコ音楽に関する招待論文をアルベール・ラヴィニャックの『Encyclopédie de la Musique et Dictionnaire du Conservatoire 』1922年版に提出する約30年前のことである。[ 5 ]それ以前のレヴァント・カーヌンは、柔軟性に欠け、演奏するのが扱いにくいものであった(特に、西洋の調性やキーの変更を模倣した厳しい転調や移調が流行するにつれて)。演奏者は親指の爪を使ってコースの左端を押し、その場で音程を変更する必要があった。
数十年後、電子チューナーの登場により、カーヌンの基準マンダルの配置の標準化が始まりました。アルメニアのカーヌン[ 6 ]では現在、等間隔の半音のみを使用し、アラビアのカーヌンは正確な四分音を使用していますが、トルコのカーヌン製作者は、電子音響的に基準となる平均律の半音 100セントを 6 つの均等な部分に分割し、事実上、オクターブの音程分解能を 72 均等に分割 (またはコンマ)するようになりました。[ 7 ]ただし、トルコのカーヌンでは72 音平均律のすべての音程が利用できるわけではなく、カーヌン製作者は、演奏者から一般的に求められている転調や移調に対応するマンダルのみを取り付けています。この結果、トルコのカヌンに見られるマンダルの不規則で途切れ途切れのパターンが、演奏者にとって視覚的なガイドとなり、通常は音程マーカーのない楽器における旋法やイントネーションのナビゲーションを容易にしています。カヌン製作者の中には、微分音の繊細さを表現するために、低音域のナットからの半音距離を7つに分割する者もいます(逆に、高音域は音程の制約から5つに分割する者もいます)。しかし、これはオクターブの等価性を犠牲にしています。前述の相違点にもかかわらず、通常のトルコのカヌンを演奏する際には、演奏者は数百通りのマンダル構成を自由に選択できます。
一方、今日広く普及しているアラビアの24音階やトルコのカヌーン・モデルにおける72音階といった等間隔の音階は、依然として論争の的となっている。[ 8 ] [ 9 ]これは特に、ヨーロッパ中心主義的なオクターブ分割が、アラブ音楽やオスマン帝国の古典音楽の音階における、伝統的または古典的に理解されている流動的な音高や抑揚を忠実に再現する上で、どれほど適切であるかという問題である。関連する音声録音のピッチ測定分析によると、自転車のように繋がれた「12の倍数」に基づく平均律は、本来の中東の演奏とは本質的に相容れないことが明らかになっている。この概念を裏付けるには、厳密に平均律に基づく楽器は、正しく調律・調律されたタンブール、ウード、ネイ、ケメンチェと聴覚的に衝突する可能性がある。[ 10 ] [ 11 ]
したがって、カーヌーンには代替のチューニング方法も存在する。例えば、トルコの音楽理論家オザン・ヤルマンは、すべてのピッチレベルでマカマート/マカムラール/ダストガハを許容誤差内で表現するための学術的な 79 音律を提唱し、これは有名な故エジュデル・ギュレチ (1939–2014) [ 12 ]がトルコのカーヌーンに実装した。[ 13 ]同様に、ヨーロッパ中心のオクターブ分割が正確な音程に近似する際のチューニングの欠陥を批判したスイス系フランスのカーヌーン演奏家、故ジュリアン・ジャラル・エドディーン・ヴァイス (1953–2015) は、1990 年以降、低い素数限界または単純な整数比のピタゴラス音程と和声音程に完全に基づいたいくつかのプロトタイプを考案したことが知られている。これらはヴァイスの指示によりエイデル・ギュレチによって再び建設された。[ 14 ]
