キャサリン・グッドソン（1872年6月18日 - 1958年4月14日）は、イギリスのピアニストでした
ワトフォード生まれのグッドソンは、ロンドン王立音楽院でピアノを学び、ウィーンではテオドール・レシェティツキーにも師事しました。1897年1月16日にロンドンデビューを果たしました。その後のヨーロッパツアーで、彼女は当時のイギリスの女性ピアニストの第一線に躍り出ました。1907年1月18日、ボストン交響楽団の本拠地であるボストンでのコンサートでソリストとしてアメリカデビューを果たしました。
生涯とキャリア
幼少期と教育
キャサリン・グッドソンは1872年、イギリスのワトフォードでチャールズとサラ・グッドソンの次女として生まれました。彼女にはアーサーとアーネストという2人の兄弟と、エセルという妹がいました。
子供の頃、グッドソンはピアノよりもバイオリンの方が上手だと評判で、当時の教師は「彼女は完璧なピアノの手を持っている」と述べ、「どちらもマスターするよりも」ピアノに集中すべきだと言いました
グッドソンは12歳でイギリスの地方で何度か演奏活動を行っており、王立音楽アカデミーに入学し、 1886年から1892年までオスカー・ベリンジャーに師事しました。著名なピアニスト、イグナツィ・ヤン・パデレフスキに招待された後、ウィーンで彼の元教師であるテオドール・レシェティツキーを紹介されました。レシェティツキー自身もかつてベートーヴェンの友人であり弟子であったカール・ツェルニーの教え子でした。グッドソンはレシェティツキーに4年間師事し、王立音楽アカデミーの奨学金を逃していたにもかかわらず、学業の途中でチャイコフスキーの協奏曲を演奏したことでレシェティツキーに非常に感銘を受け、最後の2年間の演奏料を一切受け取りませんでした。
初期のキャリア
1896年にレシェティツキーのもとを去ったグッドソンは、指揮者兼ヴァイオリニストのウジェーヌ・イザイに紹介され、ブリュッセルで共演しましたこれがきっかけで、アメリカのヴァイオリニスト、モード・パウエルと知り合い、数多くのコンサートで共演。これがきっかけでベルギー、ドイツ、南フランスでの公演が決まり、ヨーロッパ大陸で急速に存在感を確立していった。この時期グッドソンはロンドンを拠点とし、1897年にロンドン、1899年にベルリン、1900年にウィーンでデビューを果たした。1902年から1904年にかけては、チェコのヴァイオリニストで作曲家のヤン・クーベリックと広範囲にツアーを行った。ウィーン滞在中に彼女と一緒に過ごしていた姉のエセルが、ハンガリーの首相イシュトヴァーン・ティサ伯爵の息子の家庭教師になるためにブダペストへ行ったとき、グッドソンは学者で国会議員のサー・マーティン・コンウェイ（後の初代アリントン・コンウェイ男爵）とその妻カトリーナ・コンウェイ夫人のロンドンの家に 滞在した。
グッドソンのキャリアをさらに発展させようと指揮者のアルトゥール・ニキシュを紹介したのは、レシェティツキーでした。ライプツィヒのゲヴァントハウス・コンサートホールで、彼女はシューマンの『パピヨン』とグリーグのイ短調協奏曲を演奏しました。演奏後、ニキシュは彼女を祝福しました。「私は生涯で多くの芸術家、多くのソリストと知り合いましたが、真の音楽家は片手の指で数えられるほどです。ダルベール、イザイ、パデレフスキ、そしてグッドソンさんもその一人です。」
アメリカデビュー
ニキシュとグッドソンはドイツ中を広く一緒にツアーし、ロンドンに戻った後、二人は再会し、そこでニキシュはボストン交響楽団とのデビュー公演を手配した。
姿を現す寸前だった。ボストンから2日後、大西洋を横断中、船はハリケーンに遭遇した。夕食前に休憩していたグッドソンの客室の窓の厚いガラスを突き破り、彼女の頭から30センチほどのところに落ちたのだ。
危うく怪我を免れたグッドソンは、1907年1月18日にボストンで初演を迎え、大きな称賛を浴びました。ボストン・トランスクリプト紙は次のように評しました。「彼女の解釈は詩的で、グリーグに欠かせない想像力豊かな雰囲気を醸し出すと同時に、この協奏曲が要求する勇敢で奔放な表現と劇的な官能性という、まさに適切な調子を保っていました。彼女のリズムは鋭く、情熱に満ちながらも、状況に応じて柔軟に対応します。」[1] ヴァイオリニストのフランツ・クナイゼルが会場にいて、すぐに彼女をクナイゼル四重奏団とのボストンとニューヨークでのさらなるコンサートに招きました。 この関係を通して、グッドソンは作曲家である夫アーサー・ヒントンのアメリカにおける普及に尽力しました
彼女はヒントンの作品を世界中で数多く初演し、1905年11月1日にはクイーンズ・ホールでピアノ協奏曲の初演を行いました[2]。ヒントンの他の初演には、ピアノ五重奏曲、ニ短調三重奏曲（1903年ベヒシュタイン・ホール）[3] 、そして後には狂詩曲と組曲『夏の巡礼』などがあります。
国際的なキャリア
ヒントン自身の指揮者と試験官としての仕事は、グッドソンの国際的なキャリアを同様に後押ししました。2度目のアメリカツアーとロンドンへの短い帰国の後、ヒントンはオーストラリア王立音楽学校の音楽試験を指揮するためにオーストラリアに行くよう招待され、グッドソンのためにツアーが手配されました。パデレフスキとピアニストのマリア・テレサ・カレーニョが最近オーストラリアツアーを行ったばかりであり、同僚のマーク・ハンバーグが3度目のオーストラリアツアーの途中であったため、グッドソンは多少の不安を感じていましたが、熱狂的に迎えられました。[4]
すぐに3度目のアメリカツアーが行われ、そこでは指揮者のヴァシリー・サフォノフやオシップ・ガブリロヴィッチと共演しました。ヴァイオリニストのブロニスワフ・フーベルマン、チェリストのフェリックス・サモンドと共にベートーヴェン協会のコンサートに貢献し、協会のセイヤー著『ベートーヴェンの生涯』 出版のための資金を集めました
グッドソンは4度目のアメリカ公演の後、1915年初頭にジャマイカ公演を行い、視野を広げました。彼女は再び批評家の称賛を浴びましたが、おそらくグッドソンにさらに大きな印象を与えたのは、パーソン・グリーンのミッション・ハウスの屋根のない部屋での一夜の出来事でした。彼女はこう記しています。「その夜、私たちの部屋には10匹のコウモリがいて、壁には無数のトカゲがいて、蚊はとめどなくいました。私たちは頭にスカーフを巻いていましたが、正直に言って、これまでで最も長い夜を過ごしましたが、5分も意識を失ったとは思いません。なぜなら、急降下、這いずり、そして噛みつきの連続だったからです！うわぁ！」
グッドソンは1916年の大半を北米で過ごし、赤十字とカナダの戦争捕虜のための募金コンサートで演奏しました。彼女の国際的なキャリアは、オーストラリアのソプラノ歌手、デイム・ネリー・メルバとの2回の世界ツアーを含む、合計7回の北米ツアーに及びました。また、ジャワ島とスマトラ島をツアーし、ノルウェー、スウェーデン、フィンランドをツアーして北欧地域での存在感を高めました。
1918年5月、グッドソンはロンドンのアルバート・ホールでリサイタルを行い、ケンジントン戦争病院補給廠を代表してショパンの曲を演奏した初の女性になったと主張しました。ポール・メル・ガゼット紙は、「彼女の歓迎は非常に熱狂的で、ステージは文字通り花束で溢れかえっていた」と記しました。[5]
晩年のキャリア
グッドソンの国際的な存在感は1920年代から1930年代にかけて際立っていました。この10年間は、グッドソンが1931年に指揮者のサー・トーマス・ビーチャムと初めて共演した時期でもありました。二人は相互の尊敬に基づき、永続的な職業的な関係を維持しました。1932年のビーチャムの「ディーリアスへの誕生日の歌によるトリビュート」の後、デイリー・スケッチ紙は次のように記しています。「グッドソンはソロパートを非常に魅力的に演奏したため、サー・トーマスは突然の休止に心を奪われ、その上で満足げに歌い上げていました。」また、1936年にグッドソンにチェンバロ協奏曲の演奏ツアーを行うよう奨励したのもビーチャムでした。デイリー・テレグラフ紙は次のように書いています。「有名なレシェティツキーの弟子にとって、それはまるで大砲を弓矢に交換するようなものだったに違いありません。グッドソンさんは生まれながらにして新しい武器にすっかり馴染んだようでした。」
第二次世界大戦はグッドソンの晩年のキャリアを中断させました。彼女はロンドンの自宅がロンドン大空襲で破壊され、[6]その後まもなく1941年に夫を亡くし、さらに2年後にはウェスト・サセックス州ロッティングディーンの別荘が爆撃で甚大な被害を受けました。[7]それでも、1944年から1945年にかけてピアノに戻り、指揮者のサー・エイドリアン・ボールト、サー・ヘンリー・ウッド、ベイジル・キャメロンと共演しました。
1947年4月、グッドソンはビーチャムと再び共演し、その直後に初めてテレビ出演しました。その後すぐにラジオにも復帰し、イアン・ホワイト指揮のBBCスコティッシュ管弦楽団と共演しました。グッドソンの放送や録音は少なく、彼女の遺産は現代の聴衆にはほとんど聞かれませんでしたが、現存する録音は今でも高く評価されています。[8]
グッドソンは1958年にロンドンで亡くなりました。
家族、結婚、そして友人
家族
グッドソン（家族からは「カイギー」と呼ばれていました）は、幼い頃から家族からキャリアを支えられていました。彼女は少女時代に王立音楽アカデミーの奨学金を失ったこと、そしてその後父親が言った言葉について書いています。 「『今夜、私のために何か暗記して、決して忘れないでくれる？』 私は涙を流しながら父親に微笑みました。『もちろん、お父さん。何だい？』 『失敗は』と父親は強調するために指を立てて言いました。『英雄的な心を持つ者にとっては、成功への足がかりとなるのだ』」 グッドソンは、この言葉がキャリアを通して決意を保つ助けになったと主張しています。
グッドソンに同行してウィーンに渡った妹のエセルは特に彼女と親しく、キャリアの初期にエセルが家庭教師になるためにハンガリーに移住したとき、グッドソンは大きな喪失感に襲われました。彼女は、彼女がいなければ「心から語り合える人、私の憧れや願望を理解してくれる人は誰もいないようだった」と述べています
彼女の母親もまた、グッドソンと親しく、かつて熱烈な手紙をグッドソンに送ったことがあります。「もし私が本当にほんの少しでもあなたを助けることができたなら、その慰めと喜びはすべて私のものです。ご存知でしょうが、もしそれが私のものだったら、私は世界中の富と愛と栄光をあなたの足元に捧げるでしょう。あなたは永遠に妖精の国の女王であるべきです。」
グッドソン自身も明らかに遊び心のある一面を持っていた。アメリカデビューのためボストンへ向かう途中、夫と共に年配の社交界の貴婦人たちと食事を共にし、彼女たちの職業について尋ねられた。ボストンの人々を恐怖に陥れようと、二人のミュージシャンは数日間、自分たちがサーカスの芸人であり、船倉にガートルードという名のラクダを飼っているというふりを続けた。
ボストンに到着すると、新聞はグッドソンがモンテカルロのカジノに行った、高額で素朴な旅行についての気楽な記事を掲載しました。2人の年配の独身女性は、「キャサリン・グッドソンがそんな女だとは知らなかった！」と言って、すぐにチケットを返却しました。グッドソンはこう書いています。「お金だけでなく、評判も失ったような気がしました。」
結婚
グッドソンがウィーンに滞在していた頃、ロイヤル・アカデミー会員でロンドンの友人（アカデミー管弦楽団で共に演奏していた）のアーサー・ヒントンがウィーンでカール・ナブラティルのもとで学んでおり、二人は多くの時間を共に過ごしました。後にヒントンはミュンヘンに行き、ヨーゼフ・ラインベルガーに作曲を学びました。二人がロンドンに戻ると、ヒントンはコンウェイ家の常連客となり、グッドソンはキャリアを確立しようとコンウェイ家で暮らしました。二人は1903年に結婚しました。彼女は彼についてこう語っています。「アーサー・ヒントンに魅了されて結婚したに違いありません。私は絶対に結婚しないと決めていました。結婚したら私のキャリアが台無しになるかもしれないと誰もが思っていましたが、どういうわけか私たちの心はますます近づいているようでした。私たちは仕事と生活の理想が同じで、同じ芸術的な生活、同じ環境、本や家具に至るまで、そしていつもほぼ同じ人々を愛していました。」[9]
二人はキャリアの中で共に広く旅をし、子供はいませんでしたが、親密な結婚生活を送りました。ヒントンは1930年のアメリカツアー中に彼女にこう書き送りました。「私は同じ愛に満たされています。時間も空間も、人生がもたらすどんなものも、それを変える力はありません。」
ヒントンは1941年に亡くなりました。1年後、長文の追悼文の中で、グッドソンは二人の共通の情熱についてこう書きました。「私はあなたを音楽のある場所に留めます。そこが最高の場所です。」
友人、同僚、そして生徒
グッドソンのキャリアを通して、彼女は音楽界、芸術界、そして政治界のエリート層と交流を深めました。音楽仲間には、彼女を「愛するカティ」と呼んだ師レシェティツキーをはじめ、パデレフスキ、ニキシュ、ネリー・メルバ、ドホナーニ、カレーニョ、ビーチャム、ヘンリー・ウッド、マチルデ・マルケージ、イザイ、エルガー、ガブリロヴィッチとその妻クララ・クレメンスなどがいました。 芸術界の他の友人には、女優のエレオノーラ・ドゥーゼや、ペンネームのマーク・トウェインでよく知られているクレメンスの父サミュエルがいました
要求の厳しい性格で知られるメルバについて、グッドソンは温かくこう語った。「あの偉大な歌手は冷たく無関心だと聞いていましたが、私には全く逆で、惜しみない衝動的な情熱が絶えず湧き上がり、そこに多くの楽しさと陽気さが加わっていました。それは、型にはまった環境から解放されたときによく現れていました。」
グッドソンはレシェティツキーの伝統も継承し、ピアノテクニックに関する著作を数多く執筆するとともに、クリフォード・カーゾン卿とマーク・ハンバーグの娘で高く評価されているミハル・アウグスタ・ハンバーグを含む自身の弟子も迎えました。[10]カナダ人作家のエリザベス・スマートも彼女に師事しました。
国際的な称賛
デイリー・テレグラフ（英国）：キャサリン・グッドソンによるチャイコフスキー協奏曲の演奏は、この夜のもう一つの大きなイベントでした。協奏曲は輝きに満ち、ロマンチックで、熱狂的で、牧歌的で、英雄的で、華やかで、熱狂が巻き起こりました
イブニング・スタンダード紙（英国）：週末のラジオで最も注目を集めたのは、昨夜、キャサリン・グッドソンとBBCオーケストラが共演したグレイグ協奏曲でした。彼女の解釈には、教養ある芸術家ならではの共感的な洞察力と、毅然としたそれでいてしなやかなタッチが感じられました。ピアノ・フォルテのアーティストで、これほど素晴らしい演奏をした人を思い出せません。
サンフランシスコ・グローブ紙（米国）：彼女は詩人であり、現代を代表する最も偉大なピアニストの一人です。
ウィニペグ・フリー・プレス紙（カナダ）：現在、世界で活躍するピアニストの中で、間違いなく最前線に立っています。
トロント・ワールド紙（カナダ）：このような音楽芸術の宝石を完璧に演奏できることは、グッドソンさんを真の芸術家の一人に位置づけています。
シドニー・モーニング・ヘラルド紙（オーストラリア）：彼女はまさに、すべてのピアニストの中で最も完璧なパデレフスキの女性版と言えるでしょう。
ル・フィガロ紙（フランス）：比類のないテクニック、素晴らしい音色。
イドゥン紙（スウェーデン）：天才、インスピレーションに満ちた芸術家
ミュンヘン・シュターツァイトゥング（ドイツ）：彼女がブラームスのピアノソナタ ヘ短調の深遠さをどれほど深く理解したかを聞いて、驚嘆しました。
ウィーン・タイムズ（オーストリア）：その技巧性、気質、表現力、そして個性は、彼女を私の著名なピアニストのリストのトップに位置付けています
ペスティ・マプロ、ハンガリー：キャサリン・グッドソンのピアノ演奏は真に記念碑的な芸術であり、今日、女性ピアニストといえば、テレサ・カレーノとソフィー・メンターしか思い浮かびません。この著名なゲストは、ブラームスのヘ短調を、非常に広い構想と、心を掴むリズムと力強さで演奏し、ダルベールに敬意を表したことでしょう。
ペスティ・マプロ、ハンガリー：彼女の演奏は単なる美的機能ではなく、美的啓示です。
参考文献
- ^ アンドリュース、*キャメロン著『キャサリン・グッドソンの美的啓示』（2019年）
- ^ フォアマン、ルイス著『アーサー・ヒントンのピアノ協奏曲』、ミュージックウェブ・インターナショナル誌のコンサートレビュー（2002年）
- ^ 「ロンドンと郊外のコンサート」、ミュージカル・タイムズ誌第44巻第725号（1903年7月）、479ページ
- ^ ジョーンズ、マイケル著『2019年の忘れられた記念日：サー・ヘンリー（ウォルフォード）・デイヴィスとアーサー・ヒントン』
- ^ ユエン、デイヴィッド著『コンサート音楽百科事典』（1959年）
- ^ ハンブルク、マーク著『第8オクターブ』（1951年）、9ページ
- ^ 「修理班のためのワルツ」、デイリー・テレグラフ紙、1943年1月28日、4ページ
- ^ 録音されたピアニズムのランドマーク、第3巻、マーストン・レコード
- ^ ブラウアー、*ハリエット ・ピアノ・マスタリー。名ピアニストと教師との対話（1915年）
- ^ マーティン・アンダーソン、ミハル・ハンブルクの訃報、インディペンデント紙、2004年10月23日
外部リンク
- キャサリン・グッドソンが、アーサー・ヒントン作曲『白い山地への夏の巡礼』よりスケルツォ第3番「蛍」を演奏。1920年にピアノロールに録音（Duo-Art 6322）
