キャスリーン・マン

キャスリーン・マン
生まれる
キャスリーン・ジーン・マン
（1887年8月28日）1887年8月28日
トロント、オンタリオ州
死亡1974年10月19日（1974年10月19日）（87歳）
トロント、オンタリオ州
教育トロントのウェストボーン校でファークワー・マクギリブレイ・ノウルズと学ぶ（1904年）、ニューヨーク市のアート・スチューデンツ・リーグとニューヨーク州ウッドストックのASLサマースクール（1912年～1920年代後半）、フィラデルフィア美術アカデミー

キャスリーン・ジーン・マン（1887年 - 1974年10月19日）は、生前はカナダの美術界の周縁に留まっていたものの、今日ではカナダ近代美術の先駆者として認められています。彼女はヨーロッパ美術の伝統とニューヨークでの近代美術研究を融合させ、従来の主題を根本的に新しい視覚的語彙で表現しました。彼女は1939年頃に創作活動を停止し[ 1 ]、1974年に87歳で亡くなったとき、長年抱いていた「私の作品に未来があるかもしれない」という希望が現実になりつつあるとは、知る由もありませんでした[ 2 ]。

幼少期

キャスリーン・ジーン・マン[ 3 ]は1887年、トロントの中流家庭に6人兄弟の末っ子として生まれました。彼女の家族はヤング通りとブロア通りの交差点で宝石店を経営し、その上の階のアパートに住んでいました。[ 4 ]マンは1904年にトロントのウェストボーン・スクールに入学し、ファークワー・マクギリブレイ・ノウルズに師事し、正式な美術教育を開始しました。1909年からは、オンタリオ芸術家協会、カナダ王立芸術アカデミー、カナダ国立博覧会などの展覧会で作品を発表し始めました。[ 4 ]

1912年、マンは故郷のトロントを離れ、ニューヨーク市のアート・スチューデンツ・リーグで学び始めました。 [ 5 ]そこで、セザンヌから派生したキュビスムの弟子であるA.S.ベイリンソン、アンドリュー・ダスバーグ、マックス・ウェーバーに師事しました。ウェーバーは芸術家としての彼女に強い影響を与え、リーグ在籍中に彼女がつけていたノートには、ウェーバーに影響を与えたクロード・ブラグドンの言葉が記されています。[ 6 ]

マンの家族は彼女のキャリアを非常に支援し、ニューヨークとフィラデルフィアの両方で彼女の美術教育の費用を負担した。[ 4 ]彼女は国際的なモダニズムに傾倒し、1920年までに「彼女のスタイルは印象派の自由で色彩豊かな筆致から、自然形態をよりハードエッジな幾何学的断片化へと進化した」。[ 5 ]これは彼女がフランスの芸術家ポール・セザンヌを研究した結果である。

芸術哲学

マンは、1920年代後半まで断続的に続いたアート・スチューデンツ・リーグでの学びを、膨大なノートに綴った。彼女は常に読書をし、シンクロミズム、キュビズム、神智学といった芸術理論、哲学、文学、音楽に関する膨大なメモを残し、芸術に対する知的かつ精神的なアプローチを貫いた。彼女はジェイ・ハンビッジの著作と彼の動的対称性理論に影響を受けており、これは彼女のパッション・シリーズの開発に大きく貢献した。[ 7 ]

その後の成功

マンは「同僚であり崇拝者でもあったローレン・ハリスのように」、形式的な秩序の中で精神的な真理を伝えようとした。[ 5 ]彼女は1928年のグループ・オブ・セブン展に招待され、作品「コンポジション」を出品した。この作品は後にバートラム・ブルッカーに購入され、その「音楽性」を称賛された。[ 5 ]

当時、トロントの美術評論家の多くは、彼女の先駆的な革新性に確信を持っていませんでした。しかし、彼女は「最も優れた女性画家の一人であり、最も先進的な画家の一人」と評されました。[ 5 ]フレデリック・ハウサーは、マンについて「おそらくカナダで唯一、キャンバスにキュビズムへの関心を示した画家」と評しました。[ 8 ]これは、彼女が制作活動や展覧会を行っていた当時のトロントで流行していた絵画様式にはそぐいませんでした。彼はまた、「この種の絵画に対する一般の評価がまだ十分には確立されていないカナダではなく、ニューヨークやパリで展覧会を行っていれば、彼女にもっと注目が集まったかもしれない」と述べています。[ 8 ]

マン氏はオンタリオ州トロントで87歳で亡くなった。[ 9 ]

2011年、ウィンザー美術館のカサンドラ・ゲティはマンの作品展を企画し、オンタリオ美術館にも巡回しました。この展覧会では「キャスリーン・マンの情熱」と題された展覧会が開かれました。トロントでは、約40点の絵画と紙の作品に加え、彼女のアーカイブから関連するドローイングやコラージュが展示され、彼女の制作過程が明らかになりました。[ 10 ] [ 11 ]

コレクション

マンの作品はオンタリオ美術館[ 3 ]とカナダ国立美術館[ 12 ]のコレクションに収蔵されている。

さらに読む

参考文献

  1. ^ Uhlyarik, Georgiana (2021).記事「Uninvited: Canadian Women Artists in the Modern Movement」 . オンタリオ州クラインバーグ: マクマイケル・カナディアン・アート・コレクション. p. 75. 2023年9月4日閲覧。
  2. ^ウリヤリク、ジョージアナ（2014年）。キャスリーン・マン著『Life & Work』、トロント：アート・カナダ・インスティテュート。ISBN 978-0-9921483-6-2. 2019年3月17日閲覧。
  3. ^ a b「The Collection」 . ago.ca.オンタリオ美術館. 2019年5月7日閲覧。
  4. ^ a b c “Art Canada Institute - Institut de l'art canadien” . www.aci-iac.ca . 2016年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月8日閲覧。
  5. ^ a b c d eニューランズ、アン（2000年）『カナダ美術：その始まりから2000年まで』ファイアフライ・ブックス社、pp.  229、ISBN 978-1-55209-450-1。
  6. ^パーク・テイラー、マイケル (2024).バートラム・ブルッカー著『When We Awake!』 バンクーバー: Figure 1 Publishing. p. 97. ISBN 9781773272436. 2024年7月24日閲覧。
  7. ^ “Art Canada Institute - Institut de l'art canadien” . www.aci-iac.ca . 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月8日閲覧。
  8. ^ a bハウサー、フレデリック（1929年）「カナダ絵画におけるアマチュア運動」『カナダ芸術年鑑』 86頁。
  9. ^ Uhlyarik, Georgiana. 「Kathleen Munn」 .カナダ百科事典. 2018年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月8日閲覧。
  10. ^ “Kathleen Munn at the AGO - The Star” . thestar.com . 2019年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月7日閲覧。
  11. ^ 「今週見るべきもの：忘れられたカナダ人アーティストの再発見された作品」 2011年6月30日。2019年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月7日閲覧。
  12. ^ “Kathleen Munn” . www.gallery.ca . 2019年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月7日閲覧。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kathleen_Munn&oldid=1296721464」より取得