菊川叡山

日本の浮世絵師

菊川英山（きくかわえいざん、1787年 - 1867年7月17日）は、浮世絵風の木版画家である。彼はまず狩野派の二流画家であった父・英治に師事し、その後四条派の鈴木南嶺（1775年 - 1844年）に師事した。また、浮世絵師の魚屋北渓（1790年 - 1850年）にも師事したとされる。1830年代には美人画を描いた木版画を多数制作したが、その後版画制作を断念し、絵画に転向した。

この芸術家は、1790年代に活躍した浮世絵師、春川英山と混同しないでください。

栄山は、歌麿が1806年に死去した後も歌麿の美人画のスタイルを継承しようとした歌麿の弟子たちの中で、最も多作で、最も長生きし、そして究極的には最も優れた人物であった。

栄山は月麿や二代目歌麿と並んで、鑑識家からは歌麿後期の作風の盗作とみなされてきたが、実際は他の浮世絵師と同様に、彼の作品は一流の巨匠との密接な一体感から研究された独立性へと発展し、驚くほど美しく興味深い作品を含んでいる。

英山は芸術的に成熟するにつれ、独自の人物画のスタイルを確立し始めましたが、依然として美人画を中心としていました。英山の作品は、歌麿様式の特徴である繊細さと叙情性を保持しており、国貞や渓斎英泉のより現実的な写実主義と露骨な官能性とは対照的です。

役者絵における初代豊国と同様に、英山は美人画における古典的浮世絵様式の最後の代表例であり、調和のとれた色彩と優美な線と題材を特徴としています。彼の後、より荒々しい色彩、角張った線、そしてより軽妙な題材といった、異なる美意識の導入が感じられます。つまり、地上の生活を優雅なものへと変容させるのではなく、物質的な重みを強調する傾向が強まったのです。

英山の作品には優雅さという錬金術が今も息づいており、適切に制作された彼の最高の作品では、世界の形に魔法の輝きを放ち、軽やかさと優雅さを生み出すことができます。

彼は左利きでもありましたが、当時の日本では珍しいことでした。

ギャラリー

三味線を持つ女性。1808年
狐拳をする芸者、1820年
美人
茶道をする女性

参考文献

レーン、リチャード(1978). 『浮世絵　日本の版画』オックスフォード大学出版局. ISBN 9780192114471; OCLC 5246796。
ニューランド、エイミー・ライグル (2005). 『布袋版画事典』（布袋著） アムステルダム: 布袋. ISBN 9789074822657; OCLC 61666175