キマティ・ドンコル
イギリスの芸術家（1965年生まれ）

キマティ・ドンコル
生まれる1965年（59～60歳）
ボーンマス、イギリス
教育ボーンマス・アンド・プール・カレッジ・オブ・アーツ、ロンドン大学
ゴールドスミス・カレッジ、キャンバーウェル・カレッジ・オブ・アーツ、チェルシー・カレッジ・オブ・アーツ

職業アーティスト

キマティ・ドンコール（1965年生まれ）は、ロンドンを拠点に活動する現代イギリス人アーティストで、世界的な黒人史を探求した作品で知られています。作品は、ロンドン国立肖像画美術館[1]、大英博物館[2]、第57回ヴェネツィア・ビエンナーレのディアスポラ・パビリオン[3]、第29回サンパウロ・ビエンナーレ[4]、第15回シャルジャ・ビエンナーレ[5]など、国際的な美術館、ギャラリー、ビエンナーレで展示・収蔵されています。ドンコールはガーナ系、アングロ・ユダヤ系、ジャマイカ系の血を引いており[6]、具象絵画は「アフリカ系ディアスポラの肉体と魂を、英雄と殉教、エンパワーメントともろさ…神話と物質の場として」描いています[7] 。

幼少期と教育

キマティ・ドンコールは1965年、イギリスのボーンマスで生まれました。 [4]彼は自身の経歴についてこう語っています。「私はイギリスで、アングロ・ユダヤ系の母とガーナ人の父の間に生まれましたが、ジャマイカとイギリス出身の養父に育てられました。養父が獣医として働いていた中央アフリカのザンビアにしばらく住んでいました。私はイングランド西部で学校を卒業し、その後ロンドンに移り住み、最終的にそこで定住しました。その間に養父母は離婚と再婚を繰り返し、ザンビア人も加わったため、家族の多様性はむしろ増しました。このスモーガスボードのような生活は、アイデンティティと歴史の驚くべき、そして時に気が狂いそうなほどの複雑さを幼い頃から感じさせ、それが私の作品に反映されていると思います。それはまさに、世界中の物語、イメージ、そして旅が幾度となく交差し、再び交差するのを身近に見ていたからでしょう。」[8]

ドンコールはボーンマス・アンド・プール芸術大学でアート・ファウンデーション・ディプロマを取得し、その後ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジで美術学士（優等学位）を取得し、キャンバーウェル芸術大学で美術学修士号を取得した。[9] [10] 2016年にチェルシー芸術大学で博士号を取得した。[11] [12]また、ブラック・ヒストリー・フォー・アクションなどの地域教育活動にも参加した。[6] 2011年にはローマのブリティッシュ・スクールでデレク・ヒル財団奨学金を受賞した。[12]

経歴と作品

ドンコールの絵画は、ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリー、第15回シャルジャ・ビエンナーレ（アラブ首長国連邦）、[13]ダルウィッチ・ピクチャー・ギャラリー、[14]第29回サンパウロ・ビエンナーレ、現代美術館、[15]チャールズ・H・ライト・アフリカンアメリカン歴史博物館、国際奴隷博物館など、著名な国際展に展示されてきた。彼の作品は、大英博物館、国際奴隷博物館、[16]ウルヴァーハンプトン美術館、[17 ]シャルジャ美術財団、 CCHパウンダー・コレクション[18] 、シャリアット・コレクション[19]など、重要な国際的公的および私的コレクションに所蔵されている。

黒人歴史絵画

ドンコールの作品は、主に黒人歴史上の重要人物や出来事を題材にした具象画で知られている。サンデー・タイムズの美術評論家ヴァルデマール・ヤヌシュチャクは「歴史画というジャンルは、記憶と社会教育を主な目的としている。ドンコールはそこに予想外の叙情性と繊細さを加えている」と述べている。[20]また、 2023年にサード・テキストに寄稿した評論家アキン・オラディメジは、ドンコールが2004年に制作した絵画『ベドゥレテのトゥーサン・ルーヴェルチュール』を「非常に雰囲気があり、忘れられない作品」と評し、著名な自由の闘士トゥーサン・ルーヴェルチュールを「疑いの余地なく、決然として奴隷制の終焉をもたらそうと決意し、部下たちは明らかに彼の傍らで死ぬ覚悟ができている」人物として描いていると評した。[21]美術史家エディ・チェンバースは、2005年の絵画「コールドハーバー・レーン：1985」の分析において 、ドンコールの歴史画は「アフリカ系移民の歴史における重要かつ劇的で記念碑的な瞬間を、美的簡素さの域にまで達する絵画的な精密さで、恐れることなく描いている」と主張した。[22]また、美術評論家のコリーヌ・ミリアードは、ドンコールの作品は「西洋美術、社会的・政治的出来事、そして作家自身の経歴など、様々なものが織り交ぜられた真の宝庫」であると述べている。[23] 2005年、タイムアウト誌は、ロンドン警視庁の警官がベティ・モートン・ギャラリーを訪れ、モートンの個展「Fall/Uprising 」（警察の取り締まり問題を扱った展覧会）から、彼の絵画作品の一つ「Helping With Enquiries」（1984年）の撤去を要求したと報じた。ギャラリーのスタッフはこれを拒否し、警察は後に画家に対して「これ以上の措置は取らない」との声明を発表した。[24]

ドンコールの絵画「アンデッドの女王」[25]は、アフリカ[26]やアフリカ系移民[27]の歴史上の女性司令官を描いているが、モデルは現代のロンドン市民である[28] 。ドンコールの2012年のロンドン国際視覚芸術研究所（Iniva ）での個展に先立ち、このシリーズの作品は2010年の第29回サンパウロ・ビエンナーレでブラジルのサンパウロにあるチチロ・マタラッツォ・パビリオンで展示された。 [4]

キャロライン・メネゼスは、ドンコールの作品は「隠された歴史、過去の物語、抑圧された声の年代記を明確に表現している」と述べ[6]、取り上げられている主題の中には、マルーンのナニー、ンジンガ・ムバンデ、スティーブン・ローレンス、ジョイ・ガードナー、トゥーサン・ルーヴェルチュール[29] 、ジャン・シャルル・ド・メネゼスなどの人物が含まれている。[30]イヴェット・グレスルは、 2013年にロンドンで開催されたドンコールの個展「パパ、私は黒人アーティストになりたい」について書き、ドンコールを「現在イギリスで活躍する同世代の最も重要な具象画家の一人」と紹介した。[10] 2017年、第57回ヴェネツィア・ビエンナーレのディアスポラ・パビリオンでの作品について書いたフィル・ブレットは、ドンコールについて「黒人史の重要な瞬間を描いた劇的な具象芸術で知られ、題材がスティーブン・ローレンスの殺害であろうと、ジャマイカで奴隷反乱を率いたマルーン族の乳母であろうと、決して複雑にしすぎない直接的なスタイルを持っている」と述べている。2019年にはロンドン・アートフェアでディロンギ・アート・プロジェクト・アーティスト賞を受賞した。[31]

キュレーションと美術教育

2008年、ドンコールはリバプールのコンテンポラリー・アーバン・センターで開催される巡回グループ展「ホーキンス＆カンパニー」のキュレーターを依頼された。 [32]この展覧会では、ライミ・グバダモシ、キース・パイパー、ジョージ・「フォウォカン」・ケリー、チンウェ・チュクウォゴ・ロイMBEを含む15人のアーティストによる70点の作品が展示された。ロンドンからリバプールを巡回したこの展覧会は、奴隷貿易廃止法の成立200周年を記念するものだった。[33] 2009年、ドンコールはテート・ブリテンで3年間のプロジェクト「シーイング・スルー」に着手し、ロンドンの里親家庭の若者グループに美術館での作品制作と展示を依頼した。[34]ドンコール博士はロンドン芸術大学の黒人芸術と現代絵画の講師であり[35] 、2019年にはキャンバーウェル芸術大学の絵画学士（優等学位）のコースリーダーに任命されました。[36]

個展

  • 2004年：カリブの情熱：ハイチ1804、ベティ・モートン・ギャラリー、ロンドン
  • 2005年：Caribbean Passion: Haiti 1804、アート・エクスチェンジ・ギャラリー（巡回）、ノッティンガム
  • 2005年：Fall/Uprising、ベティ・モートン・ギャラリー、ロンドン
  • 2008年：ホーキンス＆カンパニー、マーケットシアターギャラリー、アーマー、北アイルランド
  • 2012年：InIVAとの共演『クイーンズ・オブ・ジ・アンデッド』 、ロンドン、リヴィントン・プレイス[37]
  • 2013年：『パパ、私は黒人アーティストになりたい』ペッカム・スペース、ロンドン[38]
  • 2015年：Some Clarity of Vision、ギャラリーMOMO、ヨハネスブルグ[39]
  • 2021年：イディルスDKUK、ロンドン[40]
  • 2021年：ノートブックブリクストン図書館、ロンドン[41]
  • 2022年：遊び、休息、仕事、ユニバーシティ・カレッジ・ロンドン病院、ロンドン、イギリス
  • 2023年：エピソード7 、ロンドンのホランドパークビルボードに登場[42]
  • 2023: Helix/Idyl、ニル・ラトナム・ギャラリー、ロンドン[43]
  • 2024年：黒人歴史絵画、ニル・ラトナム・ギャラリー、ロンドン[44]

主なグループ展

参考文献

  1. ^ エイドリアン・サール、「『The Time is Always Now』レビュー - 鮮やかな黒人の比喩的芸術の印象的な陰影」（レビュー）ガーディアン、2024年2月21日。
  2. ^ “アートワーク ヤア・アサンテワア、エジスでの処分を検査”.大英博物館。2024 年3 月 15 日に取得。
  3. ^ ブレット、フィル（2017年10月29日）「境界を越えて：2017年ヴェネツィア・ビエンナーレにおけるディアスポラ・パビリオンのレビュー」カルチャー・マターズ。2019年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年6月26日閲覧。
  4. ^ abc アグナルド・ファリアス;モアシル・ドス・アンジョス。エイドリアン・パイパー他。第 29 回サンパウロ ビエナル カタログ: 航海するには常に一杯の海があります。サンパウロ: Fundac̦ão Bienal de São Paulo、2010。ISBN 9788585298333; ISBN 8585298332。
  5. ^ https://sharjahart.org/biennial-15 2024年7月15日アーカイブ、Wayback Machineよりtitle=シャルジャ・ビエンナーレ15：現在における歴史的思考|access-date=2024年3月18日|language=en-gb
  6. ^ abc Menezes, Caroline (2012年12月5日). 「アートを通して歴史を語り直す ― Studio InternationalのKimathi Donkor氏へのインタビュー」Studio International . The Studio Trust . 2017年2月9日閲覧。
  7. ^ ベルニエ、セレステ＝マリー（2019年1月1日）『Stick to the Skin: African American and Black British Art, 1965–2015』カリフォルニア大学出版局、ISBN 9780520286535。
  8. ^ フィリップ・カイサリー、「キマティ・ドンコルとのインタビュー」、ラクーナ・マガジン、2015年2月18日。
  9. ^ 「履歴書」(PDF) .キマチ・ドンコール。2017 年8 月 4 日に取得。
  10. ^ イヴェット・グレスル著、「キマティ・ドンコル：「パパ、僕は黒人アーティストになりたい」@ペッカム・スペース」FAD、2013年10月3日。
  11. ^ 「Kimathi Donkor」ICF国際キュレーターフォーラム. 2017年12月4日閲覧。
  12. ^ ab 「Black art and activism」. IRoyal Academy . 2018年12月4日閲覧。
  13. ^ ナディーン・カリル、「シャルジャ・ビエンナーレ15は重要なポストコロニアルの物語を伝えるが、実験的な側面は失っている」（レビュー）、アート・ニュースペーパー、2023年2月20日。
  14. ^ ナンシー・デュラント、「ダルウィッチ絵画館の『ソウルスケープス』レビュー：魂の癒し、心の糧」ザ・スタンダード、2024年2月13日。
  15. ^ オーレラ・ユスフ「1940年代以降の英国における黒人抵抗の記録」（レビュー）ハイパーアレジック、2021年9月9日。
  16. ^ Bernier, Celeste-Marie (2017). 「大西洋横断奴隷制の追跡：キマティ・ドンコルの英国ディアスポラ」 . Nka: Journal of Contemporary African Art (41): 108– 124. doi :10.1215/10757163-4271674. S2CID  194832436. 2019年6月26日閲覧。
  17. ^ 「マドンナ・メトロポリタンのアートワーク：シンシア・ジャレットの死」。Black Artists & Modernism 。 2019年6月26日閲覧。
  18. ^ CCHパウンダー、サラ・アニタ・クルーニス、サマンサ・ノエル、他著。『クイーン：CCHパウンダー・コレクションより』チャールズ・H・ライト・アフリカンアメリカン美術館、2018年。
  19. ^ “The New African Portraiture. Shariat Collections”. Kunsthalle Krems . 2024年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月18日閲覧。
  20. ^ Waldemar Januszczak (2024)、「Black art is too good to be a fad」（書評）[リンク切れ]、The Sunday Times、2024年3月31日（日）。
  21. ^ オラディメジ、アキン (2023). 「上演史：ジェリリ・アティクのパフォーマンス、ルバイナ・ヒミッドとキマティ・ドンコルの『トゥーサン・ルーヴェルチュール』、スティーブ・マックイーンの『カリブの跳躍』、そしてインカ・ショニバレの『ミスター・アンド・ミセス・アンドリュース』」『第三のテキスト：現代美術と文化の批評的視点』. 2024年3月18日閲覧。
  22. ^ エディ・チェンバース（2013年）「暴動法を読む」、英国のビジュアル文化、第14巻、第2号、2013年。DOI：10.1080 / 14714787.2013.782156。
  23. ^ Coline Milliard、「Kimathi Donkor - 『Queens of the Undead』」（レビュー）、Blouinartinfo、2012年11月2日。
  24. ^ レベッカ・テイラー、「ブリクストン・ギャラリーがメットに襲撃される」、タイムアウト、2005年11月9～16日、16ページ。
  25. ^ 「Kimathi Donkor: Queens of the Undead」 Archived 21 February 2014 at the Wayback Machine、2012年9月12日～11月24日、iniva。
  26. ^ Lara Pawson、「Kimathi Donkor - Iniva、ロンドン」、Wayback Machineで2014年2月28日にアーカイブ、Frieze Magazine、2012年11月19日。
  27. ^ ララ・ポーソン、「ダウントン・アビーに出没する黒い幽霊」、ガーディアン、2012年11月14日。
  28. ^ ヘイゼラン・ウィリアムズ、「Resurrecting The Past」、Wayback Machineで2014年2月21日にアーカイブ、The Voice、2012年9月29日。
  29. ^ デレク・ターナー (2013):「中世都市の近代性」、Quarterly Review、2014年1月17日。
  30. ^ アニー・リドウト、「アンデッドの女王 ― 現代に蘇る黒人歴史」、ハックニー・シチズン、2012年10月1日。
  31. ^ 「キマティ・ドンコールがデロンギ・アート・プロジェクト・アーティスト・アワード2019を受賞」『アート・デイリー』、 2019年1月17日。 2022年10月9日閲覧。
  32. ^ Sandra Gibson (2008): 「Hawkins & Co」(レビュー) Archived 11 May 2008 at the Wayback Machine , Nerve.
  33. ^ Untold London 2008年5月14日アーカイブ、Wayback Machineより
  34. ^ 「ディスプレイを通して見る：動きと素材」、テート・ブリテン：展覧会、2009年7月14日～8月6日。
  35. ^ 「Dr Kimathi Donkor, Reader - Programme Director in Painting,Camberwell, Chelsea and Wimbledon Colleges of Arts」UAL . 2023年3月18日閲覧。
  36. ^ マクリーン、サラ（2019年4月1日）「キャンバーウェル大学美術学部絵画科の新コースリーダー、キマティ・ドンコル博士に会う」UAL . 2019年6月26日閲覧。
  37. ^ “Kimathi Donkor: Queens of the Undead”. 2014年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  38. ^ 「パパ、僕は黒人アーティストになりたい < ペッカム・プラットフォーム」。
  39. ^ 「英国を拠点とするアーティスト、キマティ・ドンコールがART AFRICA誌で自身の作品についての思いを語る」YouTube、2015年9月23日。
  40. ^ 「キマティ・ドンコル」.
  41. ^ 「キマティ・ドンコル - アフリカ美術の探究」2022年2月26日。
  42. ^ 「キマティ・ドンコル、心から湧き出る絵画の技法を習得する」
  43. ^ 「作品 - キマティ・ドンコル」.
  44. ^ 「作品 - キマティ・ドンコル」.

さらに読む

  • アンダーソン、L.、2024年、「Soulscapes」、ダルウィッチ・ピクチャー・ギャラリー（ロンドン）、ISBN 9781855145580
  • アンジョス、M.、および A. ファリアス、2010 年、第 29 回ビエナル文書、サンパウロ: Fundação de Bienal São Paulo、ISBN 978-85-85298-37-1
  • アンジョス、M.、および A. ファリアス、2010 年、第 29 回ビエナールカタログ、サンパウロ: Fundação de Bienal São Paulo、ISBN 978-85-85298-33-3
  • バーブルック、R.、2014年。『クラス・ウォーゲーム：スペクタクル資本主義に対するルーディックな転覆』、マイナー・コンポジション、オートノメディア（ニューヨーク）より販売、ISBN 978-1-57027-293-6
  • ベンチ、J.、2012年、「Fine Arts 2011-2012」、British School at Rome（ローマ）、ISBN 978-0-904152-64-7
  • セレステ＝マリー・ベルニエ、2019年。『スティック・トゥ・ザ・スキン：アフリカ系アメリカ人とブラック・ブリティッシュ・アート、1965-2015』カリフォルニア大学出版局。ISBN 9780520286535
  • ディボサ、D.他著、2012年、『キマティ・ドンコル：アンデッドの女王』、イニヴァ（ロンドン）、ISBN 978-1-899846-54-2
  • チェンバース、E.、2014年、「英国美術における黒人アーティスト：1950年から現在までの歴史」、ロンドンおよびニューヨーク：IBタウリス、ISBN 978-1-7807-6271-5
  • エシュン、E.、2024年、「時間は常に今：アーティストが黒人像を再構築する」ナショナル・ポートレート・ギャラリー（ロンドン）、ISBN 9781855145580
  • カイサリー、P.、2014年、「文学的想像力におけるハイチ革命」、ロンドンおよびシャーロッツビル：バージニア大学出版局、ISBN 978-0-8139-3546-1
  • Miranda, M., & A. Páscoa、2014 年、オフライン: トランジットと旅の間、リスボン: XEREM Associação Culture、ISBN 978-989-97183-1-9
  • ミラー、M.、2013年、「Seeing Through」、ロンドン：テート・ヤング・ピープルズ・プログラム
  • パーカー、R.、2021年、『黒人英国美術史』、テート・パブリッシング（ロンドン）、ISBN 978-1849767569
  • キマチ・ドンコールの公式ウェブサイト
  • ロンドンの Niru Ratnam Gallery にある Kimathi Donkor のページ。
  • Kimathi Donkor のページは、南アフリカのヨハネスブルグにあるGallery MOMOのWayback Machineで2017 年 5 月 29 日にアーカイブされています。
  • ナイジェリア、ラゴスのOmenka Galleryにある Kimathi Donkor のページ。


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