ピエロのココ
| ピエロのココ | |
|---|---|
| インクウェルから、トーカートゥーン、ベティ・ブープのキャラクター | |
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| 初登場 | 実験第1号（1918年） |
| 作成者 | マックス・フライシャー、デイブ・フライシャー |
| 声優 | クロード・リース（1931-1934）[ 1 ]キャブ・キャロウェイ（1933）ラリー・ストーチ（1960-1961） |
ピエロ・ココは、マックス・フライシャーによって創作されたアニメキャラクターです 。初登場は、サイレント映画時代の主要アニメシリーズ『インクウェルの冒険』（1918～1929年）の主人公でした。シリーズを通して、ココは愛犬の「フィッツ・ザ・ドッグ」と共に数々の冒険に出かけます。フィッツは後にベティ・ブープのアニメでビンボへと進化します。[ 2 ]
歴史
このキャラクターは、マックス・フライシャーがロトスコープを発明したときに生まれました。ロトスコープは、人間の動きを映画の映像でトレースすることで、アニメーションをよりリアルにする装置でした。ピエロのキャラクターの使用は、以前の2回のテストとオリジナルキャラクターの探求の後に生まれました。フライシャーは、ピエロの衣装を着た弟のデイブを撮影しました。約2,500枚の絵と1年の作業に及ぶフィルム映像のトレースの後、最終的にピエロのココとなるキャラクターが誕生しましたが、1924年まで名前はありませんでした。「ピエロ」の外見は、ヤマヤママンに大きく影響を受けています。[ 3 ]デイブのピエロの衣装は明らかにベッシー・マッコイが着用したものからインスピレーションを得ており、大きな白いリボンの代わりに黒いフリルの襟、3つのポンポン付きのフロントボタン、同じく3つのポンポンが付いた目立つ円錐形の帽子が追加されています。切れ長の目の白い顔は、ドイツのサーカスのピエロの間で一般的なデザインでした。[ 4 ]どちらの衣装も、指の長い白い手袋、白い足カバー、そして前面と同じ白いポンポンが付いた帽子をかぶっています。[ 3 ] 1922年の楽譜の絵には、ココの絵とともに「インク壺から、新しいヤマヤマ・クラウン」と書かれており、この関連性がより明確になっています。[ 3 ]
フライシャーのロトスコープによるサンプルフィルムのリアルな効果、そしてジョン・R・ブレイとの過去の関係が評価され、彼はジョン・R・ブレイ・スタジオの制作部長に就任した。1918年には、パラマウント（1918年）、後にゴールドウィン（1919-1921年）から出版されたブレイ・ピクトグラフ・スクリーン・マガジン誌に『アウト・オブ・ザ・インクウェル』を連載し始めた。ロトスコープ・アニメーションという斬新さに加え、このシリーズは実写とアニメーションを融合させたもので、マックス・フライシャーが創造的な漫画家であり「道化師」の「師匠」として活躍していた。「道化師」はマックスの目から抜け出し、冒険に出かけたり、作者にいたずらをしたりすることがよくあった。フライシャーはローランド・クランドールと共に初期の短編映画の脚本とアニメーションを担当し、デイブは実写撮影の監督、ロトスコープ撮影時の「道化師」役の演技、アニメーションとロトトレースの補助を行った。
このシリーズは大変人気を博し、1921年にマックスとデイブ・フライシャーは自身のスタジオ、アウト・オブ・ザ・インクウェル・フィルムズ社を設立した。[ 5 ]彼らの映画は、ワーナー・ブラザース、ウィンクラー・ピクチャーズ、スタンダード、そして最終的にレッド・シール・ピクチャーズ社を通じて、ステート・ライツ方式で配給された。1924年、ディック・ヒューマーがアニメーション・スーパーバイザーとしてスタジオに着任し、 「ピエロ」はココと名付けられた。ヒューマーはマットとジェフ・シリーズのアニメーション制作に8年間携わっていたが、彼はこのスタジオに着任した。彼はより効率的なアニメーション制作のために「ピエロ」を再設計し、フライシャー兄弟はロトスコープによる滑らかなアニメーション制作への依存から脱却した。ヒューマーはココの相棒である犬のフィッツを創造した。そして最も重要なのは、ヒューマーがこのシリーズに独特の雰囲気を与える作画スタイルを確立したことだ。見出しのイラストはヒューマーによるものである。
1924年から1927年にかけて制作された映画では、道化師の名前はハイフンでつながれ、「Ko-Ko」と表記されていました。このハイフンは、フライシャー兄弟の合弁会社であるレッド・シール・ピクチャーズ・コーポレーションの破産に伴う法的問題により削除されました。アルフレッド・ワイスは1927年半ば、フライシャー兄弟にパラマウント社との新たな契約を提示し、「Out of the Inkwell」は「The Inkwell Imps」と改題されました。シリーズは1929年7月まで2年間続き、「Chemical Koko」で終了しました。アルフレッド・ワイスによる経営不行き届きが原因とされ、インクウェル・スタジオは1929年1月に破産を申請し、ココは2年間の引退を余儀なくされました。 1931年、ココをめぐる法廷闘争が解決し、彼は映画『ニシン殺人事件』（1931年）からスクリーンに復帰し、ベティ・ブープやビンボらと共演するフライシャー・トーカートゥーン・シリーズのレギュラーとなった。ココが最後に映画に出演したのは、ベティ・ブープのアニメ『ハ！ハ！ハ！』（1934年）で、これは『アウト・オブ・ザ・インクウェル』の無声映画『ザ・キュアー』（1924年）のリメイク版である。
「カラー」のココ
ココが初めてカラーで登場したのは、フェイマス・スタジオが制作した復活したスクリーン・ソング・シリーズの一つであるアニメ『トイズ・ウィル・ビー・トイズ』（1949年）でのカメオ出演でした。1958年、マックス・フライシャーは『アウト・オブ・ザ・インクウェル』をテレビ向けに復活させようと計画し、1960年から1961年にかけてハル・シーガーがラリー・ストーチの声優陣を起用し、100話からなるカラーシリーズが制作されました。現存するのは3話のみとなっています。[ 6 ] [ 7 ]
参照
参考文献
- ^ 「ピエロのココの声」。
- ^ Hal Erickson (2014). "Max Fleischer" . Movies & TV Dept. The New York Times . 2014年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ a b cダニエル・ゴールドマーク、チャーリー・カイル（2011年）『ファニー・ピクチャーズ：スタジオ時代のハリウッドにおけるアニメーションとコメディ』カリフォルニア大学出版局、pp. 42– 43.
- ^ポインター、レイ（2016年）『マックス・フライシャーの芸術と発明：アメリカのアニメーションのパイオニア』マクファーランド・アンド・カンパニー・パブリッシャーズ、39ページ
- ^ドン・マークスタイン「ココ・ザ・クラウン」ドン・マークスタインのトゥーノペディア。2020年4月2日閲覧。
- ^ 「Out of the Inkwell (1961)」 1961年5月9日 – インターネットアーカイブ経由。
- ^インク壺の外 - イーストサイド ウエストサイド
さらに読む
- クラフトン、ドナルド（1993年）『ミッキー以前：アニメ映画 1898-1928』シカゴ大学出版局。
- マルティン、レナード（1987年）：『二十日鼠と魔法：アメリカのアニメの歴史』ペンギンブックス。
- ポインター、レイ (2000/2002):マックス・フライシャーの有名な『Out of the Inkwell』 DVD。
- ポインター、レイ（2014）「ピエロのココを探して」
- ポインター、レイ（2016年）：『マックス・フライシャーの芸術と発明：アメリカのアニメーションのパイオニア』マクファーランド・アンド・カンパニー出版社。
