ラルジア

ラルジア
アントニオ・チェスティ作曲のオペラ
初演第1幕第1場の舞台セット
台本作家ジョヴァンニ・フィリッポ・アポロニ
プレミア
1655年11月4日 (1655年11月4日

『ラルジア』は、アントニオ・チェスティが作曲し、ジョヴァンニ・フィリッポ・アポロニが台本を書いたプロローグおよび全3幕のオペラである。初演は1655年11月4日、ローマに亡命する途中だったスウェーデン王妃クリスティーナの来訪を祝してインスブルックの宮廷劇場で行われた。その後20年間で、ヴェネツィアやシエナなどイタリアの都市で何度も上演され、1669年にはシエナの新オペラハウスの落成式が行われた。現代における初演は1996年のインスブルック古楽音楽祭で行われた。古代キプロス島を舞台にしたこのオペラの複雑な筋書きは、変装や人違いに満ちたもので、捨てられた妻アルジア王女に追われサラミス島まで行ったセリーノの恋愛の災難を中心に展開する。

背景と初演

オペラの初演当時、作曲家のアントニオ・チェスティと台本のジョヴァンニ・フィリッポ・アポロニはともに、インスブルックのオーストリア大公フェルディナント・カールに宮廷で仕えていた。チェスティは1652年から、アポロニは1653年から仕えていた。ラルジアはそこでの彼らの最初のオペラ合作であった。これは、1655年11月に、王位を退位しローマへ亡命する途中だったスウェーデンのクリスティーナ女王の訪問を祝う祝賀週間の一部であった。11月3日、女王はインブルックの宮廷教会で正式にカトリックに改宗した。翌晩、ラルジアは前年に落成した大公の新しい劇場で上演された。この劇場は現在のチロル州立劇場の場所に建っていた。[ 1 ]イギリスの聖職者であり旅行家であったジョン・バーグレイブは当時インスブルックに滞在しており、この公演を鑑賞した。彼は後にこう記している。

その夜、クリスティーナ王妃は、音楽とイタリア語で上演された素晴らしいオペラを堪能しました。役者はすべてイタリア出身で、何人かが私に話してくれたところによると、7人はカストラート(宦官)で、残りは娼婦、修道士、揚げ屋、司祭だったそうです。上演時間は6時間から7時間ほどで、非常に奇妙なほど素晴らしい場面と魅惑的な音楽が繰り広げられました。[ 2 ]

上演は、テティスアモールがクリスティーナ王妃の美徳を称える対話からなるプロローグで始まった。オペラ自体は豪華な舞台装置と、複数のバレエや合唱が組み込まれていた。アンナ・レンツィが歌ったドリスベーとチェスティ自身が歌ったアタマンテ王を除き、タイトルロールのアルジア王女を含むすべての主要な役は男性カストラートによって歌われた。上演は大成功を収め、クリスティーナがローマへ出発する前夜、11月7日に再演された。これは彼女にとってイタリアのドラマ・ペル・ムジカ(音楽劇)への入門となり、ローマに定住した後は、この芸術形式の著名なパトロンとなった。[ 3 ]

パフォーマンス履歴

『ラルジア』はその後イタリアで何度も再演された。台本は1657年にローマで出版され、オペラの抜粋が私邸で上演された。公演用に印刷された台本の写しがナポリ(1667年)、ヴェネツィア(1669年)、ミラノ(1669年)、シエナ(1669年)、ヴィテルボ(1670年と1680年)、レッジョ(1671年)、ヴェローナ(1671年)、ウーディネ(1673年)、ピサ(1674年)で存在する。また、1674年にマントヴァの小宮廷劇場で同名のオペラが上演された記録もある。[ 4 ] [ 5 ]チェスティとアポロニの友人であった ソプラノ歌手のジュリア・マゾッティはこの作品の大ファンで、イタリアでの上演を強く推進した。彼女は1669年にヴェネツィアで初演を確保することに尽力し、同年後半にはシエナの新しいオペラハウスの落成式として上演された。[ 6 ]

1669年1月15日にサン・ルーカ劇場でヴェネツィア初演が行われる頃には、 『ラルジア』はイタリアで伝説的なものとなっていた。アポロニとチェスティは、マゾッティのためにタイトルロール(元々はカストラートが歌っていた)を改作した。オペラ自体もヴェネツィアの好みに合うように改作された。マゾッティのためにいくつかの新しいアリアが加えられたが、いくつかは短縮または削除された。長いレチタティーヴォのほとんども削除され、1655年以降のイタリアでの復活公演のすべてと同様に、最後のヴィーナスとイノセンスによる神格化は省略された。 [ 7 ]オリジナルのクリスティーナ王妃を讃えるプロローグは、パルナッソス山のアポロンの図書館を舞台とした新しいものに差し替えられ、5人の登場人物がそれぞれ棚から楽譜を1冊ずつ取り出してアリアを歌うものとなった。[ a ] [ 6 ] [ 8 ]ヴェネツィア公演は大成功を収め、初演の観客は950人を超え、6週間で35回の公演が行われた。[ 9 ]

このオペラの現代初演は1996年8月18日、インスブルック古楽音楽祭の期間中、チロル州立劇場でジャン=ルイ・マルティノティ演出、ローラ・ポルヴェレッリ主演で行われた。上演版はルネ・ヤコブが指揮も担当し、オリジナル版の約7時間の上演時間を約4時間に短縮した。ヤコブはプロローグと合唱のほとんどを削除した。その後、ヤコブはこのインスブルックのプロダクションとキャストを1997年にスイスのローザンヌ歌劇場、1999年にはパリのシャンゼリゼ劇場(フランス初演)に持ち込んだ。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]

役割

役割 音声タイプ初演キャスト1655年11月4日
キプロス王アタマンテテノール[ b ]アントニオ・チェスティ[ 7 ]
彼の娘ドリスベソプラノアンナ・レンツィ[ 14 ]
セリーノはトラキア王の息子だが、実際はアタマンテの息子であるルチモロである。コントラルトカストラートフィリッポ・ボンバーリア「モネッロ」[ 7 ]
セリーノの捨てられた妻であり、ネグロポンテの王女であるアルギアは、若い召使いのラウリンドに変装している。ハイ・コントラルト・カストラート ( en travesti ) [ c ]アントニオ・パンコッティ[ 16 ]
フェラスペ、ネグロポンテ公、アルギアの兄弟コントラルト カストラート アストルフォ・ブレシアニ[ 7 ]
フェラスペの従者、アセステテナー
ソリマーノ、トラキアのセリーノの家庭教師ベース
ドリズベの年老いた看護師デマテナー
アタマンテ王の召使いであり道化師であるルルカーノコントラルト カストラート トマソ・ボヴィ[ 7 ]
アタマンテの寵愛を受けていた歌手兼娼婦のフィラウラハイコントラルト
アルセオ、宦官でフィラウラの従者ソプラノ
オスマノは老いた羊飼いだが、かつてはルチモロの家庭教師だったベース
ヴェネレ(金星ハイコントラルト
イノセンツァ(無垢) ハイコントラルト
船員、兵士、ヌーメン(歌う)、道化師、天使、幽霊、兵士(踊る)

概要

舞台:古代キプロス島サラミス[ 17 ]

セリーノ(本名ルチモロ)はキプロス王アタマンテの息子であったが、幼い頃に海賊に誘拐され、後にトラキア王に養子として引き取られた。外国の習慣と言語を学ぶためにネグロポンテ島に派遣されたセリーノは、アルギア王女を誘惑して結婚したが、彼女が妊娠したため捨て去った。その後の放浪の末、セリーノはサラミス島に到着し、アタマンテ王の娘ドリスベと恋に落ちるが、彼女が実は自分の妹であることに気づいていなかった。

出産から回復したアルギアは、放蕩な夫を追う決意を固め、幼い息子を老羊飼いのオスマンに託す。アルギアは知らなかったが、オスマンはかつてアタマンテの宮廷でルチモロ(セリーノ)の世話を任されていた奴隷だった。そして、ルチモロの誘拐の罪を着せられ、ネグロポンテへと逃亡していた。アルギアの兄、フェラスペ王子がサラミスにやって来る。アルギアを探すため、そして美しいドリスベとの結婚を願うためだ。アルギアもまた、ラウリンドという名の若い男に変装してサラミスにやって来る。ドリスベとフィラウラ(アタマンテ王の娼婦)は共に「彼」に恋をする。そしてついに全ては解決する。アルギアがセリーノへの復讐を果たそうとしたその時、アルギアは代わりに彼の腕の中に落ち、二人は和解する。オスマンが幼い息子を連れてやって来る。アタマンテは息子を見つけたことに大喜びし、セリーノも実の父親を見つけたことに大喜び。ドリスベはフェラスペの幸せな花嫁となる。

最後の場面では、ヴィーナスがイノセンスと共に天から降り立ちます。二人は幸せな出来事を語り、「キプロスとネグロポンテ万歳!」と歌います。神々の合唱、踊る兵士たち、そして頭上を飛ぶ天使たちが歌い、その歌声に呼応します。

注記

  1. ^新しいヴェネツィアのプロローグに選ばれたアリアのうち2曲は、アントニオ・ドラギ『サビーネのネズミ』からのもので、同年に作曲されたが初演は1674年まで行われなかった。 [ 5 ]
  2. ^バロック時代のテノールの声は現代のテノールよりもはるかに低い音域を持ち、現代のバリトンに近いものであった。 [ 13 ]
  3. ^バロック時代のハイコントラルトの声は、現代のメゾソプラノの声に似ていた。1996年の『ラルジア』の復活公演では、アルジアはメゾソプラノ(ラウラ・ポルヴェレッリ)、フィラウラはソプラノ(ダリーナ・タコヴァ)が歌った。 [ 15 ]

参考文献

  1. ^サディ、ジュリー・アン (1998).バロック音楽のコンパニオン. p. 82. カリフォルニア大学出版局. ISBN 0520214145
  2. ^バーグレイブ、ジョン(ジェームズ・クレイギー・ロバートソン編・注釈)(1867年)『アレクサンダー7世と枢機卿団』 70ページ。カムデン協会
  3. ^ビアンコーニ、ロレンツォ(1987年)『17世紀の音楽』 227ページ。ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0521269156
  4. ^キジアーナ音楽院(1988).キジアナ、第 19 巻、パート 1、p. 258. レオ・S・オルシュキ
  5. ^ a bセルフリッジ=フィールド、エレノア(2007年)『ヴェネツィア・オペラと関連ジャンルの新年表 1660-1760』p.94、スタンフォード大学出版局、ISBN 0804744378
  6. ^ a b De Lucca, Valeria (2011). 「プリマドンナの力:ジュリア・マゾッティの選択レパートリー」 Journal of Seventeenth-Century Music , Vol. 17, No. 1. 2016年6月21日閲覧。
  7. ^ a b c d eブラウン、ジェニファー・ウィリアムズ(2000年11月)「『インスブルック、イヒ・ムス・ディヒ・ラッセン』:チェスティ、オロンテア、そしてジェローネ問題」 p. 205。ケンブリッジ・オペラ・ジャーナル、第12巻、第3号。2016年6月21日閲覧(購読必要)
  8. ^ドナルド・グラウト、ヘルミーネ・ヴァイゲル・ウィリアムズ(2003年)『オペラ小史』 101~102ページ(改訂第4版)コロンビア大学出版局。ISBN 0231507720
  9. ^グリクソン、ベス (2011).「ジュリア・マゾッティ、ヴェネツィア、そしてプリマドンナの台頭」『七世紀音楽ジャーナル』第17巻第1号. 2016年6月21日閲覧。
  10. ^カソウ、ジョエル(1997年10月)「世界のオペラ:ローザンヌ」pp. 1239–1240。オペラ
  11. ^エリック、ダーハン (1999 年 10 月 21 日)。「ジェイコブズはセスティの珍品を発掘します」解放。 2016 年 6 月 1 日に取得(フランス語)
  12. ^スティーブンス、デイヴィッド(1999年10月27日)「ルネ・ヤコブスがバロック・オペラの洞窟で宝石を発見:パリで繰り広げられる濃厚な『アルギア』」ニューヨーク・タイムズ。2016年6月1日閲覧。
  13. ^ポッター、J. (2009).テナー、声の歴史、pp. 17–18. イェール大学出版局. ISBN 030016002X
  14. ^エマーソン、イザベル・パトナム (2005).『女性歌手の5世紀』 p. 46. グリーンウッド出版グループ. ISBN 0313308101
  15. ^インスブルック古楽音楽祭アーカイブ. L'Argia . 2016年6月21日閲覧。
  16. ^ Österreichisches Musiklexikon (2013).「パンコッティ、アントニオ」 2019 年 6 月 22 日に取得(ドイツ語)
  17. ^あらすじはアポローニ、ジョヴァンニ (1655) に基づいています。ラルギア:ドラマ・ミュージカル。アグリコラ(初演用に印刷された台本)。