ラウドン・ウェインライト3世

ラウドン・ウェインライト3世
ラウドン・ウェインライト3世がサングラスをかけ、屋外ステージでアコースティックギターを演奏している。
背景情報
生まれる
ラウドン・スノーデン・ウェインライト3世
1946年9月5日1946年9月5日
起源ベッドフォード、ニューヨーク、米国
ジャンル
職業
  • ミュージシャン
  • 俳優
楽器
作品ラウドン・ウェインライト3世のディスコグラフィー
活動年数1967年~現在
ラベル
Webサイトlw3.com
2015年のBBCラジオ2フォークアワードでのウェインライト。彼とユスフ・イスラム/キャット・スティーブンスの両者は生涯功労賞を受賞した。[ 1 ]

ラウドン・スノーデン・ウェインライト3世(1946年9月5日生まれ)は、アメリカのシンガーソングライターであり、俳優としても活動している。これまでに26枚のスタジオアルバム、4枚のライブアルバム、6枚のコンピレーションアルバムをリリースしている。代表曲には「The Swimming Song」「Motel Blues」「The Man Who Couldn't Cry」「Dead Skunk」「Lullaby」などがある。2007年には、ミュージシャンのジョー・ヘンリーと共演し、ジャド・アパトー監督の映画『無職の男』のサウンドトラックを制作した。音楽活動に加え、テレビドラマ『M*A*S*H』シーズン3の3エピソードを含む、少なくとも18本のテレビ番組や長編映画に端役で出演している。

1999年に自身のキャリアを振り返り、「カタログはいくぶん波瀾万丈と言えるかもしれないが、私はタペストリーのように捉えたい」と述べている。[ 2 ] 2017年、ウェインライトは自伝『ライナーノーツ:親と子、エグゼス&エクセス、デス&ディケイ、そして私のその他のお気に入りについて』を出版した。彼は歌手のスローン・ウェインライトの兄弟であり、ミュージシャンのルーファス・ウェインライトマーサ・ウェインライトルーシー・ウェインライト・ロッシュを含む4人の子供がいる。彼はフォーク歌手のケイト・マクギャリグルとの結婚を含め、2度の結婚と離婚を経験している。

若いころ

ウェインライトは、ノースカロライナ州チャペルヒルで、ヨガ教師のマーサ・テイラーと、ライフ誌のコラムニスト兼編集者であるラウドン・ウェインライト・ジュニアの息子として生まれました。 [ 3 ]彼の高祖父は政治家で外交官のA・ラウドン・スノーデンです。彼はニューネザーランドの事務局長ピーター・ストイヴェサント子孫です。

ウェインライトの父親はプロの音楽家ではなかったが、ピアノを弾き、いくつかの曲も作曲していた。そのため、トム・レーラースタン・フリーバーグといったミュージシャンに子供たちを触れさせ、ウェインライト自身も後に影響を受けたと述べている。[ 4 ]ウェインライトはニューヨーク州ウェストチェスター郡ベッドフォードで育った。姉妹には歌手のスローン・ウェインライトがいる。父親と同様に、デラウェア州ミドルタウン近郊のセント・アンドリュース・スクールに通った。[ 5 ]

キャリア

ウェインライトのキャリアは1960年代後半に始まった。学生時代にギターを弾いていたが、サンフランシスコに住んでいた頃にはヨガのレッスンと引き換えにギターを売っていた。その後、ロードアイランド州で祖母の勧めで造船所で働くことになった。エドガーという名の老いたロブスター漁師に触発され、友人のギターを借りて最初の曲「エドガー」を作曲した。ウェインライトはすぐに自分のギターを購入し、1年ほどで20曲近くを作曲した。フォーククラブで演奏するためにボストンやニューヨークへ出向き、やがてミルトン・クレイマーの目に留まりマネージャーとなった。アトランティックとレコード契約を結び、 1970年にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。

ウェインライトは、1972年のノベルティソングDead Skunk (in the Middle of the Road) 」と、アメリカのテレビ番組『 M*A*S*H』でカルビン・スポルディング大尉(「歌う外科医」)を演じたことで最もよく知られている。彼は同番組の第3シーズン(1974年から1975年)の3エピソードに出演した。[ 6 ]

ウェインライトは、ウィットに富み、自嘲的な作風で、11のレーベルから20枚以上のアルバムをリリースしてきた。彼のアルバムのうち3枚はグラミー賞にノミネートされた。『I'm Alright』(1985年)、『More Love Songs』(1986年)[ 7 ] 、そして『High Wide & Handsome: The Charlie Poole Project』(2009年)で、2010年1月に最優秀トラディショナル・フォーク・アルバム賞を受賞した。

ウェインライトは映画にも数多く出演しており、アビエイター(2人の子供と共演)、『ビッグ・フィッシュ』 、『エリザベスタウン』『40歳の童貞男』『28デイズ』、 『無職の男の命中男』 、テレビシリーズの『アンディクレアード』 、『パークス・アンド・レクリエーション』などでは端役を演じている。[ 6 ]イギリスでは1971年以降、ジョン・ピールのセッションを録音し、1978年2月にBBCテレビとラジオ1で同時放送された『サイト・アンド・サウンド・イン・コンサート』に出演した。[ 8 ]しかし、イギリスでより広く人気を博したのは1980年代後半、コメディアンのジャスパー・キャロットのショー『キャロット・コンフィデンシャル』で専属シンガーとして出演したときだった。[ 9 ]

彼は、ロバート・クラインが司会を務め、1975年11月15日に放送された『サタデー・ナイト・ライブ』第1シーズン第5話に音楽ゲストとして出演し、 「Bicentennial」と「Unrequited to the Nth Degree」を披露した。

ウェインライトは、他の多くの同世代の人々と同様に、 1963年にニューポート・フォーク・フェスティバルボブ・ディランを見て音楽的に刺激を受けたと語っている。彼は1970年代初頭に「新しいディラン」と呼ばれた多くの若いフォークシンガーの一人であり、後にアルバム『ヒストリー』(1992年)に収録された曲「トーキング・ニュー・ボブ・ディラン」でこの事実を痛烈に風刺している。[ 7 ]

ウェインライトは第4回AIMインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員を務めた。[ 10 ]

1997年に母親を亡くした彼は、その後深い鬱状態に陥り、二度と作曲はできないと確信した。森の中にある母親の小屋にこもり、セラピーを受けながら徐々に回復し、 2001年に『ラスト・マン・オン・アース』をレコーディングした。

ウェインライトとミュージシャンのジョー・ヘンリーは、2007年のジャド・アパトー監督映画『無ケーカクの命中男』の音楽を作曲した。ウェインライトはサウンドトラックの作曲に加え、主人公たちの産科医役で脇役として映画に出演した。[ 11 ]また、 2008年のエディンバラ・フェスティバル・フリンジで初演されたカール・ヒアセン作『ラッキー・ユー』の新作舞台音楽も作曲した。[ 12 ]

私生活

人間関係と家族

ウェインライトの最初の結婚はシンガーソングライターのケイト・マクギャリグルとのものでしたが、離婚に終わりました。結婚生活の間にルーファスマーサという2人の子供が生まれ、どちらもミュージシャンです。[ 13 ] [ 14 ]

ウェインライトは後に歌手のサジー・ロッシュと交際し、同じくミュージシャンである娘のルーシー・ウェインライト・ロッシュをもうけた。 [ 15 ]交際は終わったが、ウェインライトとサジー・ロッシュは良好な関係を保っており、ルーシーと一緒に舞台に立つこともある。[ 16 ]

ウェインライトの2度目の結婚相手はリタマリー・ケリーで、夫婦はロサンゼルスに住んでいた。[ 17 ]この結婚も離婚に終わった。二人の間にはアレクサンドラ(レクシー)・ケリー・ウェインライト(1993年生まれ)という娘がいる。[ 18 ]

2015年以来、ウェインライトはニューヨーカー誌の編集者であるスーザン・モリソンと同居している。[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]

歌に対する相互のインスピレーション

ウェインライトの最初の妻、ケイト・マクギャリグルは、彼について歌「Go Leave」を書いた。この歌の中で、彼女は1970年代に当時の夫がパフォーマンス・アーティストのペニー・アーケードとヨーロッパへ駆け落ちした時のことを回想している。当時3人目の子供を妊娠していたマクギャリグルは、彼を探してカナダからイギリスまで旅をした。彼を見つけた後、彼女は赤ん坊を見失い、ウェインライトは彼女に別れを告げた。娘のマーサは、この歌を「これまでで最も胸が締め付けられるような、胸が締め付けられるような辛い歌です。最後に、彼女のギターの弦に涙が落ちる音が聞こえます。子供の頃、この歌を聴いては泣きじゃくりました」と語っている。[ 22 ]

ウェインライトの息子、ルーファスは彼の2つの曲のインスピレーションの源となった。「ルーファスはおっぱい男」(彼の授乳について歌っている)と回想曲「父と息子」である。[ 18 ] [ 23 ] [ 24 ]ルーファスは父親との葛藤した関係について「 8時の夕食」という曲を書いた。 [ 25 ]

マーサと父親は「Father Daughter Dialogue」(ラウドンの1995年のアルバム『Grown Man 』収録)でデュエットし、「You Never Phone」(ラウドンの2003年のライブアルバム『So Damn Happy』収録)でもコラボレーションした。ウェインライトが長女マーサにインスピレーションを受けて作った曲には、「That Hospital」(妊娠中に中絶手術を受けるために病院を訪れたことについて)[ 26 ]、「Pretty Little Martha」(幼児時代のマーサについて)、「Five Years Old」(5歳の誕生日を逃したことについて)、告白的な「Hitting You」(マーサへの暴行について)、デュエット曲「Father/Daughter Dialogue」、そして「I'd Rather Be Lonely」がある。 2005年、マーサはガーディアン紙にこう語っている。「子供の頃、ラウドンは歌で私に話しかけてきたんです。あれってちょっとひどいことですよね。特に彼はいつも自分が面白くて魅力的な人間であるかのように振る舞うのに、私たちは泣き言ばかり言う被害者のように扱われ、自分の言い分を言えないんです。その結果、彼にはタバコを吸いすぎ、お酒を飲みすぎ、“クソ野郎”みたいなタイトルの歌を書いている娘がいるんです。」[ 22 ] [ 27 ]ウェインライトは「ヒッティング・ユー」について、「あの出来事、あの事件は決して忘れないだろう…我が子を殴りつけたことは…絶対に忘れられない。あの曲は面白い曲だった」と語っている。[ 28 ]

マーサは当初、「I'd Rather Be Lonely」は昔の恋人のことを歌っていると思っていたが、ウェインライトが観客に自分のことを歌っていると告げた時には衝撃を受けた。彼女は「『君が泣いているのを見るたびに、君は僕が今まで知っていた女たちのクローンみたいだ』という歌詞のせいで、この曲のテーマはあの可哀想な女性だと思っていたのに、ずっとひどく同情していた。ある時、ラウドンとツアーに出ていた時、彼が観客に『この曲は娘のことを歌ったんだ』と言ったんだ。全く知らなかった。僕が14歳の時、ニューヨークで1年間一緒に暮らしたんだけど、その時は最悪だった。『I'd Rather Be Lonely』はその年のことを歌っていた。彼は本当に度を越した」と明かした。[ 22 ]マーサは回想録『あなたに話したら後悔するかもしれない物語』の中で、この歌の重要な歌詞「あなたはまだ私と一緒にここに住んでいます/私は孤独なほうがいい」を聞いて、この歌が自分について歌われていると気づいたとき、「心のどこかでこの小さな席から飛び降りて死にたいと思いました。あるいは、もっといいのは、私を待つ彼を残して、夜空に消え去りたいと思ったことです。でもショーは続けなければならないので、私は涙を拭いて階段を降り、舞台に向かいました」と書いている。[ 29 ]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

フィルモグラフィー

参考文献

  1. ^ Thomas, Huw (2015年4月22日). 「BBCラジオ2フォーク・アワード:キャット・スティーブンス、ラウドン・ウェインライトが受賞」 . BBCニュース. 2017年8月30日閲覧
  2. ^ 「Loudon Wainwright III」 . Lw3.com. 1999年6月20日. 2011年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ2012年4月9日閲覧。
  3. ^ 「ラウドン・ウェインライト3世 伝記(1946年~)」 Filmreference.com 2014年3月19日閲覧
  4. ^ Needles, Tim (2010年6月). 「伝説のソングライター、ラウドン・ウェインライト3世」 . Short and Sweet NYC . 2012年1月19日閲覧
  5. ^ 「St. Andrew's School Magazine, 1989 Winter | standrews」(PDF) . libraryarchives.standrews-de.org . p. 29 . 2023年7月1日閲覧
  6. ^ a b imdb.com – ラウドン・ウェインライト3世2008年10月6日閲覧
  7. ^ a b「Loudon Wainwright III Web Site: Bio」 。 2011年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年8月25日閲覧。
  8. ^ BFI Film & TV Database 2011年1月16日閲覧
  9. ^ 「BBC One – キャロット・コンフィデンシャル、シリーズ1 – エピソードガイド」 BBC 2025年1月20日閲覧
  10. ^ Independent Music Awards – 過去の審査員Archived July 13, 2011, at the Wayback Machine .
  11. ^ imdb.com – Knocked Up 2008年10月6日閲覧
  12. ^ 「Carl Hiaasen's Lucky You」 . エディンバラ・フェスティバル・フリンジ. 2008年7月16日閲覧
  13. ^タッカー、ケン(1998年4月19日)「ルーファス、ラウドンの息子、そして彼の愛についての考察 ― 伝記」ニューヨーク・タイムズ2017年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ2010年1月24日閲覧
  14. ^ 「相対的価値:ケイト・マクギャリグルとルーファス・ウェインライト」サンデー・タイムズ。ロンドン、イギリス。2004年10月17日。2019年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月24日閲覧
  15. ^ダン・マーコウィッツ (1996年4月14日). 「50歳を迎え、ソングライターが人生について歌う」 .ニューヨーク・タイムズ. 2012年7月12日閲覧
  16. ^ David Corriveau (2019年3月20日). 「ハイライト:ウェインライト=ロッシュ家のロードショーがチャンドラーで開催」 . Valley News . 2023年6月11日閲覧
  17. ^ 「Patriarch」 . The New Yorker . 2009年9月14日.
  18. ^ a b「ラウドン・ウェインライト3世、自身の音楽に影響を与えた『エグゼス&エクセス』について語る」 NPR 2017年9月6日。
  19. ^シーブルック、ジョン(2009年9月21日)「家長」ニューヨーカー
  20. ^ダラー、スティーブ(2012年5月15日)「家系図を辿る」ウォール・ストリート・ジャーナル
  21. ^ケリー、レクシー. 「ウェインライトと私」(PDF) .ロススクール. 2016年3月25日閲覧
  22. ^ a b c「マーサ・ウェインライト」ガーディアン、2005年3月18日。 2022年5月13日閲覧
  23. ^ 「ルーファス・ウェインライト:「私は自分の素晴らしいキャリアに囚われているような気がします」 .インディペンデント. 2012年4月13日.
  24. ^ 「ルーファス・ウェインライト、父親ラウドンの『とてつもない嫉妬』を明かす」。Belfasttelegraph.co.uk
  25. ^デカーティス、アンソニー(2003年8月31日)「ルーファス・ウェインライト、『ゲイ地獄』への旅と帰還」ニューヨーク・タイムズ紙
  26. ^ 「Songs in the Key of Lacerating」ヴァニティ・フェア』 2007年5月22日。 2022年5月13日閲覧
  27. ^リチャード・ジンマン(2005年4月15日)ガーディアン紙プロフィール:ウェインライト一家」ガーディアン紙
  28. ^ “ラウドン・ウェインライト三世” . AVクラブ。 2010 年 1 月 21 日2022 年5 月 17 日に取得
  29. ^グールド、エミリー(2022年5月12日)「マーサ・ウェインライトが後悔するかもしれない物語をいくつか語る」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-43312022513日閲覧