| 着陸 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1975年9月12日 | |||
| 録音 | 1975年2月~4月 | |||
| スタジオ | インナースペーススタジオ、ヴァイラースヴィスト、ケルン近郊、ドイツ | |||
| ジャンル | クラウトロック | |||
| 長さ | 40:18 | |||
| ラベル | ホルズ、バージン、スプーン | |||
| プロデューサー | 缶 | |||
| 年表 | ||||
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| 音声サンプル | ||||
ハンターとコレクター | ||||
『Landed』は、ドイツのクラウトロックバンドCanの6枚目のスタジオアルバムで、1975年9月にヴァージン・レコードからリリースされた。プロデューサーのホルガー・シューカイが「プロフェッショナル・ミックス」と評したCan初のアルバムであり、 16トラックのテープ録音プロセスによって、より重層的なサウンドが特徴となっている。 [ 1 ]
カンは1972年2月のカン・フリー・コンサートで「フルムーン・オン・ザ・ハイウェイ」を演奏した。[ 2 ]
『Landed』は1975年、ケルン近郊のヴァイラースヴィストにあるインナー・スペース・スタジオで録音された。ホルガー・シューカイがインナー・スペースでレコーディング・エンジニアとサイドBのミックスを担当した。彼はトビー・ロビンソンと組んで、シュトンメルンのスタジオ・ディアークスでサイドAのミックスを担当した。ルネ・ティナーは両サイドのミックスを手伝った。[ 3 ]
『Landed』は、以前の2トラック・テープレコーダーに代わり、MCI JH-16 16トラック・テープレコーダーで録音されたCan初のアルバムとなった。この新しいテープレコーダーの導入により、レコーディングスタジオの生産性は倍増し、より重なり合う音を重ねた楽曲制作が可能になった。[ 4 ]
タイトル「Landed」は、カンの前作『Soon Over Babaluma』に続くタッチダウンを示している。アルバムカバーは、カンのファンクラブ代表であり、当時ヤキ・リーベツァイトの恋人でもあったクリスティン・ショールによって制作された。ショールはバンドのプロモーション用ポストカードやポートレートを配布しており、それらは『Soon Over Babaluma』の裏ジャケットに印刷され、カンのサインが入れられていた。彼女はこれらポートレートを何枚も重ね、そこに髭や口ひげ、紅を塗った頬や口紅、眼帯、そして手の込んだフワフワヘアなどを落書きした。そして、これら6枚の絵を30枚組み合わせてコラージュを作成した。[ 5 ]
「Red Hot Indians」という曲では、アモン・デュールのオラフ・キューブラーがデュアル・サックス・ソロを演奏している。[ 1 ]
「Unfinished」は、バンドメンバーが「魔法の日」と呼んでいた長時間のセッションを13分間に編集した作品です。楽器がまるで自ら演奏しているかのようなスタジオ環境で録音されました。マイケルは「スタジオの雰囲気をそのままテープに刻み込んだような曲の一つで、まさにスタジオが作曲した曲だ」と評しました。「Unfinished」はセルマー・オルガンで録音されましたが、オルガンは故障しており、通常のオルガンの音が出ませんでした。「Unfinished」セッションの冒頭、オルガンは勝手に連続的なノイズを出し始めました。イルミンはそのノイズを気に入り、バンドはそれを曲のベースにしました。[ 6 ]
「ハンターズ・アンド・コレクターズ」は、「ヴァーナル・エクイノックス」のショートバージョンをバックに、同年ドイツのハーベスト・レーベルからリリースされました。 [ 3 ]
| レビュースコア | |
|---|---|
| 出典 | 評価 |
| オールミュージック | |
| ポピュラー音楽百科事典 | |
| ピッチフォーク | 6.1/10 [ 9 ] |
| スピンオルタナティブレコードガイド | 8/10 [ 10 ] |
| ローリングストーンのアルバムガイド | |
| トム・ハル – ウェブ上 | B+()[ 12 ] |
ピッチフォーク誌の賛否両論のレビューで、ドミニク・レオーネは『Landed』をカンの過去のディスコグラフィーと比較し、「壮大でファンキーなアンビエントソングやミニマルロックの実験性は失われ、むしろかなりストレートなジャムバンドの楽曲が中心になっている」と結論付けた。しかしレオーネは「巧みなテンポ」と巧みなギターワークも称賛し、「Red Hot Indians」は「奇妙なトロピカルジャズポップのようなサウンド」でより興味深い曲だと強調した。しかし、カロリの「薄っぺらで、明らかにロックらしくないシマリスのようなコーラス」は気に入らず、13分間のクローサー「Unfinished」は「アルバムの他の曲とはあまり調和していないが、少なくともカンに16曲という最も実験的なアイデアを詰め込む機会を与えており、『Cutaway 』や『Tago Mago』のより奇抜な部分を彷彿とさせる」と感じた。[ 1 ]
スピン・オルタナティブ・レコード・ガイドは『Landed』をカンの最後の傑作アルバムと呼び、『Unfinished』の「原始的な不定形性」を強調した。 [ 10 ]
カンのキーボード奏者イルミン・シュミットは、トビー・ロビンソンのアルバムミックス作業について、「彼は大音量で聴き、大音量でミックスし、ロックだと言い張っていたので、一体何をしているのか全く分からなかった。ミックスが終わった後、スタジオに戻って、ミックステープをまともな音量で聴いてみたら、ひどくがっかりした。もちろん、使わざるを得なかったのだが、ロックを風刺したようなサウンドで、全く意図していなかった。それでも、『フルムーン・オン・ザ・ハイウェイ』は私たちの作品の中でも最悪の作品の一つだと思う。曲のせいではなく、サウンドのせいだ」と述べている[ 3 ] 。
カンの伝記著者であるロブ・ヤングは、このアルバムについて「より緻密でありながら、よりドライで、所々閉塞感があり、まるでメンバーがスタジオの真ん中で互いに寄せ合っているかのようだ」と評した。ヤングは、新型のMCI JH-16 16トラック・テープレコーダーが、未知の困難をもたらしたとも付け加えた。この新しいテープレコーダーの技術により、バンドは孤立した状態で録音し、サウンドのレイヤーを飛躍的に増やすことが可能になり、より「断片的で孤独な」アルバムとなった。[ 13 ]
ミュージシャンのバリー・アダムソンは、このアルバムを彼のお気に入りのアルバム13枚に挙げている。[ 14 ]オーストラリアのロックバンド、ハンターズ&コレクターズは、同名の曲からバンド名を取った。[ 15 ]
すべての音楽はCzukay、Karoli、Liebezeit、Schmidtによって作曲されました。
| 番号 | タイトル | 歌詞 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1 | 「ハイウェイの満月」 | シューカイ、カロリ、リーベツァイト、シュミット、ピーター ギルモア | 3時32分 |
| 2. | 「1時半」 | シューカイ、カロリ、リーベツァイト、シュミット、ピーター ギルモア | 4時39分 |
| 3 | 「ハンターとコレクター」 | シューカイ、カロリ、リーベツァイト、シュミット | 4:19 |
| 4. | 「春分」 | インストゥルメンタル | 8:48 |
| 番号 | タイトル | 歌詞 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 5. | 「レッド・ホット・インディアンス」 | シューカイ、カロリ、リーベツァイト、シュミット | 5:38 |
| 6. | 「未完成」 | インストゥルメンタル | 13:21 |
| 全長: | 40:18 | ||
缶
| プロダクション |