ババルマはもうすぐ終わる
ババルマはもうすぐ終わる
スタジオアルバム​
できる
リリース1974年11月
記録された1974年8月
スタジオインナースペーススタジオ、ヴァイラースヴィスト、ケルン近郊
ジャンル
長さ38 : 56
ラベルユナイテッド・アーティスツ、スプーン、ミュート
プロデューサーできる
年表を作成できる
フューチャー・デイズ（1973） スーン・オーバー・ババルマ（1974） 着陸（1975年）

『スーン・オーバー・ババルーマ』は、ロックバンドCANの5枚目のスタジオアルバムで、1974年11月にユナイテッド・アーティスツからリリースされました。これは、1973年に2代目ボーカリストのダモ・スズキが脱退した後、バンドにとって初のアルバムです。ボーカルはギタリストのミヒャエル・カロリとキーボードのイルミン・シュミットが担当しています。また、2トラック・テープレコーダーを使用して制作された最後のアルバムでもあります。

このアルバムは『Future Days』のアンビエントスタイルを継承し、「Quantum Physics」のようにそれをさらに押し進めた作品もありますが、「Chain Reaction」や「Dizzy Dizzy」といったアップビートなトラックもあります。

背景と制作

バンドのボーカリスト、ダモ・スズキが脱退した後、カンはスズキの代わりとなるボーカリストを何人かオーディションしたが、最終的にはギタリストのミヒャエル・カロリがほとんどの曲でボーカルを担当し、キーボード奏者のイルミン・シュミットが「カム・スタ、ラ・ルナ」でボーカルを務めることになった。[ 2 ]カロリは後に、誰かがボーカルの役割を担うべきだと考えていたと回想している。その理由について、彼は「あるいは私たち[カン]は、誰かが歌わなければならないと考えていた。音楽にはそれが不可欠だったからだ」と述べている。カロリはさらに、「歌うことを楽しんだことは一度もない」と付け加え、「デッセとダモがやったように、ギターを弾くように歌っている状態には一度もなれなかった。彼らは音楽に身を任せ、自分の声を使っていたが、私はそんなことは一度もなかった」と述べている。[ 3 ]

「ババルマ」という言葉は、シュミットとヤキ・リーベツァイトの言葉に関する会話から生まれました。リーベツァイトはシュミットの言葉を聞き間違え、「何だって？ ババルマ？」と尋ねました。シュミットはこの言葉を気に入り、「luna」との韻を踏むところを称賛し、「真のシュルレアリスム」と評しました。彼はタイトル「Soon Over Babaluma」を、宇宙で起こる出来事だと説明しました。「月を見て、そこからすぐにババルマの上空に到達する。それはきっと別の星か何かだろう」と。[ 4 ]

表紙のコラージュアートはウリ・アイヒベルガーによるもので、遠くの星に照らされた山脈の青黒い立体的な風景を描いている。[ 5 ]

構成

カロリは「ディジー・ディジー」で、特にパーカッシブな歯擦音である「T」と「S」の音に注目して歌っており、「これはシュミットがスライドギターとアルファ77のディレイエフェクトを使って作り出したリズムの人工的なハイハットと絡み合っている」と述べている。[ 6 ]ピッチフォークの評論家は「ディジー・ディジー」を「カン版スカのようなもの」であり、ワールドミュージックへの彼らの最高の試みの一つだと評した。[ 2 ]

「Come sta, la luna」は「テーブルからテーブルへと歩き回る眠そうなバイオリニストを思わせる荘厳で機械的なタンゴで、グランドピアノの低音部で時折ネオロマンティックな装飾がアクセントとして加えられる」。WDRサウンドエフェクトライブラリ部門から借り受けたフィールドレコーディングが使用されており、この曲に「19世紀のパームコートの雰囲気」を与えている。また、カラスの鳴き声が「夜のメロドラマのような雰囲気」を与えている。[ 4 ] Pitchforkの評論家はこれを「濁ったエレクトロ・ボッサ」と評した。[ 2 ]

「Chain Reaction」は「トライバル・トランスの予感」と評され、イントロは「火星の岩山を駆け抜けるダートバイク」に例えられた。3分44秒のあたりでエネルギーは最高潮に達し、「過剰なまでに高まり、曲は規律ある3/4拍子へと突入する」。ロブ・ヤングはこの曲を、カンがワールドミュージックにインスピレーションを得てレコーディングした楽曲シリーズ「Ethnic Forgery Series」（EFS）の非公式な一曲だと評した。[ 7 ]

「Quantum Physics」は長調で始まり、4分25秒で「音空間をかすめるような不気味な和音」とともに短調に切り替わる。ヤングはこの切り替わりを、未知の世界から「定められた目的地への感覚」へと盲目的によろめき進むことに例えた。最後の20秒間のドローンは、「これから生まれる何千もの電子アンビエント録音を予感させる」と評された。[ 8 ]

歌詞

カンの友人でもあったイギリスの小説家、ダンカン・ファロウェルは、「Dizzy Dizzy」と「Quantum Physics」の歌詞を提供した。ファロウェルは「大量に」歌詞を書き、カロリに「かなりの量」の歌詞を送った。ファロウェルは彼の作詞スタイルを「一種のフラクタル的な自由連想に非常に依存している」と評している。[ 6 ]イルミン・シュミットは「Come sta, la luna」の歌詞を考案した。これはシュミットとカロリの双方が「滑らかなフェイジング効果」を通して「歌いながら話した」ものである。しかし、彼は歌詞を書き留めたことがなく、何年も経ってから「歌詞を思い出せなくなった」という。この曲名は、レオナルド・ダ・ヴィンチが1503年のノートに記したフレーズに由来しており、ヤングは曲名、ダ・ヴィンチの飛行の夢、そしてアルバムのコンセプトを結びつけた。[ 4 ]

シュミットは、「Come sta, la luna」は、リーベツァイトの当時の恋人クリスティーネを歌った曲だと考えていた。クリスティーネはスタジオのソファに「慣れた静けさ」と「神秘的なオーラ」をまとって座っていた。シュミットが「ロープの上を踊り、空間の中を」という歌詞を書いていた時、クリスティーネはスタジオに座っており、シュミットは「彼女の神秘性と美しさに感銘を受けた」という。[ 9 ]

「Chain Reaction」では、カロリはヤングが「象／支配する…ロシアの女王」と解釈した歌詞を歌っている。「Quantum Physics」の歌詞には「秋の夢を見る」というフレーズが登場する。[ 7 ]

リリースとプロモーション

イアン・マクドナルドとカンのインタビューは『スーン・オーバー・ババルーマ』のビニールジャケットの裏面に掲載されており、主にバンドの歴史と前史を振り返り、「最後の3つの段落で最新の素材について解説」することに重点が置かれていた。 [ 10 ]リリース後、カンは『スーン・オーバー・ババルーマ』の裏表紙に印刷されたバンドのポートレート写真を使用したサイン入りプロモーションポストカードを配布した。[ 11 ]

1974年9月27日、カンは16公演のイギリスツアーを開始し、ハマースミス・パレでの公演で「音楽紙では3時間公演と宣伝され、『チェーン・リアクション』の25分間のジャムセッションも含まれていた」と締めくくった。さらに、彼らはBBCのマイダ・ヴェール・スタジオでツアー中盤のセッションを録音し、後に「Return to BB City」と「Tape Kebab」と呼ばれることになる曲を制作した。[ 12 ]

カンは1975年のブライトン公演で「Quantum Physics」を演奏し、その演奏は2021年にライブアルバム『Live in Brighton 1975』としてリリースされた。[ 13 ]

受付

当時のNME誌のレビューで、ニック・ケントはこのアルバムに困惑し、「ここに収録されている音楽の多くは、最終的には時代遅れになってしまう傾向にある」と述べ、「Quantum Physics」については「現時点では全く理解不能であり、その価値について断定的な意見を述べる勇気はない」と評した。彼は『Soon Over Babaluma』をビートルズの曲「Baby, You're a Rich Man 」やアップセッターズの音楽と比較した。[ 14 ] [ 15 ]

専門家による回顧レビュー
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星星星[ 16 ]
ポピュラー音楽百科事典星星星星[ 17 ]
グレートロックのディスコグラフィー6/10 [ 18 ]
ピッチフォーク8.9/10 [ 2 ]
ローリングストーンのアルバムガイド星星星[ 19 ]
スピンオルタナティブレコードガイド10/10 [ 20 ]
トム・ハルB [ 22 ]
ヴィレッジ・ヴォイスB− [ 21 ]

ミュージシャンのドミニク・レオーネは、ピッチフォーク誌の回顧レビューで『Soon Over Babaluma』をレビューし、「Chain Reaction/Quantum Physics」デュオをアルバムのハイライトとして挙げ、「まるで信じられないほどインスピレーションに満ちたマラソンセッションで、バンドがこれらすべてを一気に録音したかのように、すべてが非常にクリアに聞こえることに絶えず驚かされた。Canの素晴らしい点の1つは、細部へのこだわりと、曲中のほんのわずかな瞬間の効果で全体の勢いが変わることを認識していることだ。ここには小さな奇跡はない。これらのアルバムがCanの最後の力強いあがきを表していると考えるのは悲しいことだが、彼らのどの瞬間もこれほど素晴らしいサウンドではなかった」と記している。しかし、レオーネは「Splash」については複雑な思いを抱いており、「アルバムの他の曲と比べて、疲れていて方向性を見失っているように聞こえる」と述べ、期待外れだったと述べている。[ 2 ]

音楽ジャーナリストのネッド・ラゲットはオールミュージックのレビューで、「鈴木が脱退したことで、ボーカルはカロリとシュミットの2人が担当することになった。賢明なことに、ムーニーや鈴木の真似をするのではなく、それぞれが控えめなやり方で物事を進めようとしている」と述べ、アルバムに5つ星のうち4つの評価を与えた。[ 16 ]スピン・オルタナティブ・レコード・ガイドは『 Soon Over Babaluma』をカンのディスコグラフィーの中で最高のアルバムと評し、B面の「Chain Reaction/Quantum Physics」のシーケンスをカンの「絶対的な頂点」と位置付け、シューカイとリーベツァイトのパフォーマンスの相乗効果を称賛している。[ 20 ]ローリングストーン・アルバム・ガイドのダグラス・ウォルクは「Chain Reaction」を除いて、アルバムは「メロウで、ところどころ控えめな感じ」だと述べ、この曲を1990年代テクノの先駆けとみなしている。[ 19 ]

ロバート・クリストガウはヴィレッジ・ヴォイス誌で、その「独特のヨーロッパ的」音楽を、マイルス・デイヴィスの1970年代エレクトリック・ミュージックの、面白みに欠け、辛辣さに欠ける変奏曲と比較し、あまり感銘を受けなかった。「決して尊大ではなく、明らかにスマートで、遊び心があり、間抜けですらある。全力を尽くせば、内部の論理の断片をいくつか見出すことができるだろう。しかし、軽やかな音色は、質感や密度、苦痛を避けている。ジャズの脈動は、スウィングやファンク、セックスとは無縁だ」[ 21 ] 。

遺産

ザ・フォールのマーク・E・スミスはイルミン・シュミットとの会話の中で、カンは「彼の命を救ってくれた。『スーン・オーヴァー・ババルマ』も買った」と語った。同じ会話の中で、シュミットは今でもこのアルバムが好きで、「カンの良質なレコードの中でも数少ない1枚」と評した。[ 23 ]

2024年、ローリングストーン誌は1974年のベストアルバム74枚をランク付けし、『Soon Over Babaluma』を47位にランクインさせた。 [ 24 ]

2023年、ビッグワックスレコード店（フランス・パリ）は、ロック、エレクトロニックミュージック、アンビエントを融合させたカンの多様なサウンドが店のレコードの品揃えを代表すると説明し、店名を「ババルマ」に変更した。[ 25 ]

トラックリスト

すべての音楽は、 Holger Czukay、Michael Karoli、Jaki Liebezeit、Irmin Schmidtによって作曲されました。

A面
いいえ。タイトル歌詞長さ
1.「ディジーディジー」ダンカン・ファロウェル5時40分
2.「さあ、ラ・ルナ」シュミット5:42
3.「スプラッシュ」インストゥルメンタル7時45分
サイドB
いいえ。タイトル歌詞長さ
4.「連鎖反応」できる11時09分
5.「量子物理学」インストゥルメンタル8時31分

人事

できる
生産
  • 缶 – プロデューサー
  • ホルガー・シューカイ – チーフエンジニア兼編集者
  • ウリ・アイヒベルガー – アートワークとデザイン
  • アンドレアス・トークラー – 2005 リマスタリング

リリース履歴

このアルバムは1974年にユナイテッド・アーティスツ・レコードからLP盤でヨーロッパ全域で初めて発売されたが、スペインではアリオラ・ユーロディスクから発売された。翌年、アメリカ合衆国でもユナイテッド・アーティスツから発売された。1989年には、スプーン・レコードとミュート・レコードからヨーロッパとアメリカ合衆国で初めてCD盤が発売された。2005年にはリマスターされ、スーパーオーディオCD盤として初めて発売された。[ 26 ]

アルバムリリースのより包括的なリストについては、以下の表を参照してください。[ 26 ]
年 形式 ラベル 国 注記
1974 LPユナイテッド・アーティスツ（UA[S|G] 29673[1]）フランス、ドイツ、イギリス、ユーゴスラビア —
アリオラ ユーロディスク(88723-I)スペイン
1975 ユナイテッド・アーティスツ(UA-LA343-G)私たち
1981 セルロイド（CEL 6610）フランス
1984 スプーン（SPOON 010）ドイツ
1989 CDスプーン（SPOON 010）ドイツ、オーストリア
1998 ミュート（9065–2） /スプーン（SPOON CD[0]10）私たち
2005 P-Vine （PCD-22206）日本
SACDスプーン(SPOON SA 010)/(0724356329621) / ミュート(9289–2)ヨーロッパ、イギリス、アメリカ リマスター版
2007 CD スプーン([CD ] SPOON[CD] [0]10[ WY])ドイツ —
アルスノヴァ（AN99-0320）ロシア

参考文献

  1. ^キーロック、マイルズ (2005). 「Can - Future Days」. ディメリー、ロバート (編). 『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』 . ロンドン:カッセル・イラストレイテッド. p. 293.
  2. ^ a b c d eレオーネ、ドミニク (2005 年 7 月 12 日)。「キャン：もうすぐババルマを越える」。ピッチフォークメディア。2011 年11 月 2 日に取得。
  3. ^ヤング＆シュミット 2018、217～218頁。
  4. ^ a b cヤング＆シュミット 2018、p.218。
  5. ^ヤング＆シュミット 2018、216ページ。
  6. ^ a bヤング＆シュミット 2018、p.217。
  7. ^ a bヤング＆シュミット 2018、p.219。
  8. ^ヤング＆シュミット 2018、219～220頁。
  9. ^ヤング＆シュミット 2018、218～219頁。
  10. ^イアン・マクドナルド(1974年11月9日). 「Can: They Have Ways of Making You Listen」. NME .
  11. ^ヤング＆シュミット 2018、233～234頁。
  12. ^ヤング＆シュミット 2018、221頁。
  13. ^ Andy Cush (2021年12月18日). “Live in Brighton 1975 – Can” . Pitchfork . 2024年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年4月17日閲覧。
  14. ^ニック・ケント。「『Platters』誌のプレビュー欄で、Canは『時代遅れ、不可解、そして魅力的』と評される」NME。
  15. ^ヤング＆シュミット 2018、220頁。
  16. ^ a bラゲット、ネッド。「Can: Soon Over Babaluma > Review」 AllMusic 。2011年11月2日閲覧。
  17. ^ラーキン、コリン(2011). 「Can」.ポピュラー音楽百科事典（第5版）.オムニバス・プレス. ISBN 978-0857125958。
  18. ^マーティン・C・ストロング(1998). 『ザ・グレート・ロック・ディスコグラフィー』（第1版）.キャノンゲート・ブックス. ISBN 978-0-86241-827-4。
  19. ^ a bウォルク、ダグラス(2004). 「Can」. ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン (編).ローリングストーン・アルバム・ガイド.サイモン＆シュスター. ISBN 0-7432-0169-8。
  20. ^ a bワイズバード、エリック、マークス、クレイグ編 (1995). 「Can」. Spin Alternative Record Guide (第1版). ニューヨーク: Vintage Books . ISBN 0-679-75574-8。
  21. ^ a b Christgau, Robert (1996年12月3日). 「消費者ガイド：ターキーシュート」 . The Village Voice . 2021年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月10日閲覧。
  22. ^ Tom Hull . 「Grade List: can」 . Tom Hull - on the web . 2022年1月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月4日閲覧。
  23. ^ヤング＆シュミット 2018、329ページ。
  24. ^ 「1974年のベストアルバム74選」ローリングストーン誌、2024年11月20日。
  25. ^ Morvan, Rémi (2023年4月25日). "Babaluma" . Time Out (フランス語). 2024年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年4月16日閲覧。
  26. ^ a b Can – Soon Over Babaluma at Discogs (リリースリスト)

出典

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