欲望の法則
ペドロ・アルモドバル監督の1987年の映画

欲望の法則
劇場公開ポスター
スペイン語ラ・レイ・デル・デセオ
監督ペドロ・アルモドバル
著者ペドロ・アルモドバル
制作：
主演
撮影アンヘル・ルイス・フェルナンデス
編集者ホセ・サルセド
音楽：ベルナルド・ボネッツィ
制作
会社
配布元ローレン・フィルムズ
発売日
  • 1987年2月7日（スペイン） （1987年2月7日）
実行時間
102分
国スペイン
言語スペイン語
予算1億ペソ
興行収入2億4,030万ペソ（スペイン）

『欲望の法則』[1]（スペイン語： La ley del deseo）は、ペドロ・アルモドバルが脚本・監督を務めた1987年のスペインのコメディ・スリラー[2]映画である。エウゼビオ・ポンセラがパブロ、カルメン・マウラがティナ、アントニオ・バンデラスがアントニオを演じ、アルモドバルが自身の製作会社El Deseoで初めて自主制作した映画となった。

物語は3人の男性による複雑な三角関係を描いています。ゲイの映画監督として成功を収めたパブロは、若い恋人フアンとの関係に失望し、トランスジェンダーの妹ティナを主役にしたモノローグという新しいプロジェクトに没頭します。堅苦しい青年アントニオは、監督に独占欲を燃やし、その情熱のあまり、欲望の対象を手に入れるためなら手段を選ばないほどです。パブロとアントニオの関係が映画の核を成していますが、パブロの妹ティナの物語も物語の中で重要な役割を果たしています。

1986年後半に撮影された『欲望の法則』は、アルモドバル監督が同性愛関係を題材にした最初の作品です。彼は『欲望の法則』を自身の人生とキャリアにおける重要な作品と考えています。本作は、アルモドバルの前作『マタドール』で示したよりシリアスなトーンを引き継ぎ、抑えきれない欲望の力を探求しています。愛、喪失、ジェンダー、家族、セクシュアリティ、そして人生と芸術の密接なつながりといったテーマが作品に盛り込まれています。

『欲望の法則』は映画評論家から概ね好評を博し、観客にも大ヒットとなり、アルモドバル監督のそれまでの作品の中で最も成功した作品となった。多くの国際映画祭を巡回し、ベルリン国際映画祭でテディ賞を受賞するなど、アルモドバルの名を国際的に知らしめた。

『欲望の法則』の要素は、その後の3本の映画のベースになった。カルメン・マウラはジャン・コクトーの舞台『人間の声』に出演し、これがアルモドバル監督の次の作品『神経衰弱寸前の女たち』のインスピレーションとなった。また、ティナと虐待的な司祭との対決シーンは『バッド・エデュケーション』の一部の起源となり、また、コクトーの映画のアルモドバル版であるティルダ・スウィントン主演の短編映画『人間の声』のインスピレーションにもなった。これはアルモドバル監督初の英語映画である。

プロット

パブロ・キンテーロは、ゲイ映画・舞台監督として成功を収めており、最新作『ムール貝のパラダイム』が公開されたばかりだ。初日のパーティーで、彼はずっと年下の恋人フアンと夏の計画について話し合う。パブロはマドリードに残り、新しいプロジェクトに取り組む一方、フアンは故郷南部のバーで働き、家族と過ごすことにする。パブロはフアンに恋をしているが、彼の愛は自分が望むほど強くは返ってこないことに気づいている。

パブロは、売れない女優であるトランスジェンダー（映画では性転換者とされている）の妹ティナととても仲が良い。ティナは最近、モデルのレズビアンの恋人に捨てられ、10歳の娘エイダの世話を任された。男性との関係に不満を抱いたティナは、愛情深い代理母としてエイダに自分の時間を捧げる。早熟なエイダは冷たい母親を恋しく思わない。彼女はティナと一緒に暮らし、想いを寄せるパブロと過ごす時間の方が幸せだ。ティナ、エイダ、そしてパブロは珍しい家族を形成している。パブロは二人の面倒を見ている。次のプロジェクトとして、パブロはコクトーの独白劇『人間の声』の翻案を書き、妹が演じることにしている。

舞台の初日、パブロはアントニオという青年と出会う。アントニオは、ゲイをテーマにした映画『ムール貝のパラダイム』を観て以来、パブロに執着していた。夜が明けると、二人は一緒に家に帰り、セックスをする。アントニオにとってこれは初めての同性愛体験だったが、パブロはそれを単なる情事と捉えていた。パブロは長年の恋人フアンを今でも愛している。アントニオはパブロの意図を誤解し、二人の出会いを恋愛関係だと勘違いする。そして、恋人としての 独占欲が露わになる。

アントニオは、フアンが署名したパブロ宛のラブレターを見つけるが、それは実はパブロが自分自身に宛てたものだった。その手紙に嫉妬のあまり激怒したアントニオは、横暴なドイツ人の母親と暮らす故郷のアンダルシアに戻らなければならない。パブロは約束通り、アントニオにローラ・Pの署名入りの手紙を送る。ローラ・Pとは、彼が執筆中の脚本に登場する妹から着想を得たキャラクターの名前である。手紙の中で、パブロはフアンを愛しており、一緒に暮らすつもりだとアントニオに伝える。しかし、嫉妬深くフアンを排除したいアントニオが先にそこにたどり着いてしまう。アントニオはパブロの持ち物全てを自分のものにしたくて、フアンと性交しようとする。フアンがそれを叱責すると、アントニオは彼を崖から突き落とす。ライバルを殺した後、アントニオは急いで故郷へと向かう。警察はフアンの拳の中から、パブロが所有していた特徴的なシャツと一致する服を発見し、パブロはこの事件の容疑者となった。実際、アントニオはフアンを殺害した際に、全く同じシャツを着ていた。

パブロは亡くなった恋人に会いに行くため、車でアントニオの元へ向かいます。そこでアントニオが殺人の犯人だと気づき、彼に詰め寄ります。二人は口論になり、パブロは警察に追われながら車で走り去ります。涙で目が見えなくなったパブロは事故を起こし、頭部を負傷します。彼は病院で目を覚ましますが、記憶喪失に陥っています。アントニオの母親は、息子が受け取ったローラ・Pという署名の手紙を警察に見せます。謎めいたローラ・Pが第一容疑者となるが、警察は彼女を見つけることができません。アントニオはマドリードに戻り、まだ入院中のパブロに近づくため、彼の愛が本物だと信じるティナを誘惑します。

兄の記憶を取り戻すため、ティーナは過去を語る。男の子として生まれた彼女は、思春期に父親と不倫関係を始めた。父親と駆け落ちし、父親を喜ばせるために性転換手術を受けたが、父親は別の女性のもとへ去った。近親相姦の関係が終わった後、ティーナは母親の死と時を同じくしてマドリードに戻り、パブロと再会した。ティーナは自分を非難しなかったパブロに感謝していた。また、恋人ができたことも彼に伝える。パブロは徐々に立ち直り始め、ティーナの新しい恋人がアントニオであり、彼女が危険にさらされていることに気づく。彼は警察とともに、ティーナがアントニオに人質として捕らわれている彼女のアパートへ向かう。アントニオは、パブロと1時間だけ2人きりになれなければ血みどろの惨劇を起こすと脅す。パブロはそれを承諾し、彼に同行する。2人は愛し合い、アントニオは自殺する。

キャスト

  • エウゼビオ・ポンセラ（パブロ・キンテーロ役）：ゲイの映画監督兼脚本家。奇抜なタイトルの映画を数多く手掛け、プロとしての成功を収めているが、恋人フアンが自分の望むような愛をしてくれていないと感じ、私生活では不満を抱えている。
  • カルメン・マウラ（ティナ・キンテーロ役）：パブロのトランスジェンダーの妹。暗い過去を持つ女優。男性との失恋で、彼女は非常に傷つきやすくなっている。最近、レズビアンのモデルである最新のパートナーに捨てられた。ティナにとって最も愛していたのは、父親とスピリチュアル・ディレクターの二人だった。
  • アントニオ・バンデラス（アントニオ・ベニテス役）：保守的な家庭に生まれた、堅苦しい若者。父親は政治家、母親は非常に信心深い女性。パブロのゲイ映画『ムール貝のパラダイム』を観て、彼に夢中になる。そして、パブロと初めてゲイセックスをした後、恋に落ちる。
  • ミゲル・モリーナ（フアン役）：パブロの常連の恋人。目的もなく、自己主張もしない彼は、パブロが彼を愛するほどにはパブロを愛していない。夏の間、彼はマドリードを離れ、スペイン南部の家族の元でバーで働くことを決意する。
  • マヌエラ・ベラスコ（エイダ役）：ティナの養女。早熟な10歳の少女で、養母であるティナを溺愛している。母親がエイダを連れて帰ってくると、エイダはそれを拒否する。
  • ビビ・アンダーセン（エイダの母役）：彼女は彫像のような美しいレズビアンのモデルで、ティナのもとを去って男性写真家となり、現在はミラノに永住する予定。
  • フェルナンド・ギジェン・ガジェゴ（警部役）：彼はリベラルな人物で、刑事である息子（ギジェンの実の息子が演じる）とは対照的に、仕事に対しては気楽な姿勢を取っている。
  • フェルナンド・ギジェン・クエルボ(刑事役): 彼は仕事に熱心な、堅苦しい保守派。
  • ヘルガ・リネ（アントニオの母役）：ドイツ生まれの彼女は、宗教に熱心で、厳格で過保護な母親。ローラ・Pについて警察に誤解を招く情報を提供する。
  • ナチョ・マルティネス(医師役): パブロとティナの健康に個人的に関心を持ち、医学的な面だけでなく、警察の追及からも彼らを助けようとします。
  • ヘルマン・コボス（コンスタンティノ神父役）：ティナが少年時代に通っていた宗教学校で、告解師を務めた。ティナが子供の頃、教会の聖歌隊で歌っていた際に性的虐待を加えた。彼はティナに過去を忘れるよう諭す。
  • テレビ司会者ロッシ・デ・パルマ

生産

『欲望の法則』は『マタドール』よりも前に書かれたが、製作は『マタドール』の国際公開後に行われた。 『欲望の法則』は1986年後半にマドリードとカディスで撮影された。これは、アルモドバルが弟のアグスティンと設立した製作会社エル・デセオの第1作であり、彼はその後のすべての作品をこの会社で製作している。 [3] 『マタドール』のプロデューサーと仕事をした経験が、アルモドバル兄弟が映画を公開前に売り込むというモデルに倣って製作者になる道へと導いた。[3]「最初の5本の映画を製作したとき、私は5人の子供が5人の父親から生まれ、常に彼ら一人ひとりと争っているような印象を受けた。なぜなら、私の映画は経済的な観点からも、芸術的なレベル、つまり構想のレベルでも、彼らのものだったからだ」[3]とアルモドバルは語っている。[3]

『欲望の法則』は同性愛を題材としていたため、製作資金の調達が困難を極めた。[4]当初、兄弟は文化省からの支援を受けることができなかった。しかし、映画製作担当政府代表のフェルナンド・メンデス＝レイテ氏の個人的な働きかけにより、文化省は映画製作費として4000万ペセタ、ローレン・フィルムズが2000万ペセタ、残りは他の資金源から拠出することができた。[4]本作は総製作費1億ペセタと、アルモドバル監督の前作よりも少ない、非常に控えめな作品となった。

アルモドバル監督は『欲望の法則』について、欲望と情熱をテーマにした映画を作りたかったと述べている。「私が最も興味を持ったのは、情熱そのものだった。それは制御できない力であり、自分よりも強く、快楽と同じくらい苦痛の源でもある。いずれにせよ、それは非常に強力であるため、人を本当に怪物のような、あるいは全く異常な行為に駆り立てるのだ」[5] 。

受付

アルモドバル監督の6作目となる『欲望の法則』は、 1987年2月7日にマドリードでプレミア上映された。1987年のマドリード興行収入では最も商業的に成功したスペイン映画となり、マリオ・カミュ監督の『ベルナルダ・アルバの家』を上回り、その年のスペイン映画としては海外で最も広く配給された作品となった。『欲望の法則』は数多くの映画祭を巡回した。リオデジャネイロ映画祭で最優秀監督賞、ロサンゼルス映画祭で最優秀新人監督賞、ベルリン国際映画祭でテディ賞(1987年) 、 [6]サンフランシスコ国際ゲイ・レズビアン映画祭で最優秀作品賞を受賞した。スペインではフォトグラマス・デ・プラタ賞で最優秀作品賞、ティナ役のカルメン・マウラが国家撮影賞を受賞したほか、イタリアとベルギーでも賞を受賞した。

スペインの映画評論家がアルモドバル作品に温かく迎え入れるまでには時間がかかった。初期の作品は、そのユーモアと社会風刺の不遜さで評価されていたものの、概して軽薄とみなされていた。『欲望の法則』は前作よりも好評だった。セグレ紙のエルネスト・パルドはこう書いている。「私はアルモドバルにこれまであまり興味がなかった…彼は度を越しすぎていて、過剰で、非現実的だと感じていた…まるで別の世界に生きているかのようだった…しかし[『欲望の法則』で、アルモドバルは]当初不可能と思われたことを実現した。」つまり、十分に受け入れられる映画だ」。[7]アントニオ・グッティは『シンコ・ディアス』で、同性愛への強調が長すぎると批判し、アルモドバルの抗えないユーモアが表れていないと感じた。[7]アンヘル・フェルナンデス・サントスは『エル・パイス』紙で、この映画には「事件や出来事が多すぎて、その数が作品の質をいくらか損なっている」と考えた。ホルヘ・デ・カミンゲスは『エル・ペリオディコ』紙で、「ペドロ・アルモドバルの成功は、このようなワイルドな物語の様々な要素をまとめ上げたことだ。非常に見事な手法で、刑事とその息子のようにインパクトのあるキャラクターを作り出し、美しいカルメン・マウラを想像できる限りの最も官能的な女性に仕立てている。『欲望の法則』は、面白く、満足感も得られる映画だ」と評した。傑出した成果だ。」[全文引用必要]マヌエル・イダルゴは次のように書いている。「『欲望の法則』はペドロ・アルモドバル監督の最も均質で、制御され、完成された映画だ」[7]

ニューヨーカー誌のポーリン・ケイルは次のように評した。「この映画は、ハリウッドの不条理ロマンスを思わせる誇張されたプロットを持ち、たとえ（殺人事件の後）調子が狂ったとしても、必ず何かが起こる。この監督は、映画館で起こりうる自己ドラマ化をジョークにしつつ、同時にそれを再活性化させることに成功している。この映画は祝祭的で、ナルシシズムを隠すことなく、鮮やかな悲喜劇へと昇華させている。」[8]

ニューヨーク・タイムズ紙 のジャネット・マスリンは、映画評論で「深みに欠ける部分を、『欲望の法則』は表面的なエネルギーで補っている。生き生きとしたキャスト、波乱に満ちたプロット、そして教科書に載るに値する数々の事例によって」と評した。[9] シカゴ・リーダー紙のジョナサン・ローゼンバウムは、「この映画は、陰鬱なプロットが支配する前のエネルギーと明るい幕間に満ちている…」と結論付けた。[10]

リチャード・コーリスは『タイム』誌の批評で、この映画を「陰鬱な喜劇と、反抗的なロマン」と評した。『ニューヨーク』誌の デイヴィッド・エデルスタインは、この映画を「監督の内面における、のぞき見と情熱的な愛の葛藤を描いた、 渦巻く心の叫び」と評した。

映画批評集積サイト「ロッテン・トマト」では、 13人の批評家のレビューの100%が肯定的であり、平均評価は7.5/10となっている。[11]

分析

ジャンル

『欲望の法則』はメロドラマというジャンルに根ざしている。しかし、アルモドバル監督は本作がジャンルの慣習に則っていないと説明し、「メロドラマには常に善人か悪人のどちらかの登場人物が描かれてきたが、現代では登場人物をそれほど単純化して描くことはできない。善人も悪人もいない。すべてがより複雑になっている。『欲望の法則』は、ジャンルのルールを破るメロドラマなのだ」と続けた。[12]

アルモドバルは、ギャング映画と家族ドラマ を融合させた『ゴッドファーザー』など、ジャンルを融合させたフランシス・フォード・コッポラの映画への憧れを語っている。

監督はまた、この作品が1940年代と1950年代のハリウッドのメロドラマ、特にダグラス・サークとビリー・ワイルダーの1950年の『サンセット大通り』に影響を受けたと述べ、同作を「感情に関する壮大な映画」と呼んだ。

フランスの作家ジャン・コクトーの影響も見られる。コクトーの戯曲 『人間の声』 （1932年）は、パブロ・キンテーロによって脚色されている。1930年代初頭のメキシコ詩人「ロス・コンテンポラネオス」の作品は、スペインの詩人フェデリコ・ガルシア・ロルカの作品にも現れている。アルモドバルは、スペインよりも露骨にメロドラマ的なラテンアメリカの感傷性に触れており、それは彼が映画にラテンアメリカのボレロを好んで選ぶことにも表れている。

影響

パブロの映画のとんでもないタイトルは、ピンク・フラミンゴ（1972年）やフィメール・トラブル（1974年）、デスパレートな生活（1977年）に見られる、ジョン・ウォーターズのポップカルチャー、メディア、ゴミの美的世界に属しているようだ。欲望の法則は、アルモドバルのその後の2つの映画と密接に関連している。宗教と性的虐待は、ティナと一緒にクルス・デ・マヨ（宗教と異教の要素を混ぜ合わせた間に合わせの祭壇）を作るアダというキャラクターの中に現れる。アダは、いくつかの願いが叶うまで沈黙を誓う。彼女はまた、初聖体拝領をしたいと願っている。ティナがかつて通っていた学校に入り、教会でソリストとして歌い、少年時代に自分を虐待した司祭、コンスタンチノ神父と対峙するシーンは、アルモドバルの後の映画「バッド・エデュケーション」の部分的な起源となった。

パブロというキャラクターは、アルモドバルの分身のような役割を果たしています。パブロは現在、ローラ・Pを主人公にした新作映画に取り組んでいます。その筋書きの不合理さは、アルモドバル自身の映画の複雑で突飛な筋書きを反映しています。ローラは恋人の一人に捨てられた後、彼を追いかけて足首を骨折します。彼女は他人に罪悪感を抱かせるために足を切断しましたが、それでも彼女の復讐心は消えませんでした。

アントニオが誘惑しようとするビデオアーケードのシーンで、彼は自分とパブロの両方のタバコに火をつけます。これは、アーヴィング・ラッパー監督によるベティ・デイヴィスの映画『さあ、航海だ』（1942年）への言及です。この映画では、ポール・ヘンリードがタバコを2本口にくわえ、ベティ・デイヴィスのために1本に火をつけます。

人生と芸術の繋がりを改めて示すように、エイダの母親はティナを写真家と駆け落ちさせてしまう。アルモドバル監督は、撮影監督アンヘル・ルイス・フェルナンデスがマドリードを撮影した手法について、アメリカの画家エドワード・ホッパーにインスピレーションを受けたと述べている。ティナが記憶喪失の兄に激動の過去を明かす場面は、ナレーションはあるものの描写はされていないものの、ジョセフ・L・マンキーウィッツ監督がテネシー・ウィリアムズの戯曲を1959年に映画化した『去年の夏、突然に』におけるエリザベス・テイラーのとんでもない発言を想起させる。

音楽

『欲望の法則』のサウンドトラックは、ベルナルド・ボネジがクレジットされている。アルモドバル監督は、ボネジ作曲の『私が何をしたからこんな目に遭うの?』の音楽を再利用しただけだ。その映画のテーマ曲『グロリア』がタイトル曲の上に流れている。予算の都合上、アルモドバル監督は完全なオリジナルサウンドトラックを制作することができなかった。その代わり、無料あるいは安価に入手できたクラシック音楽を使用した。ドミトリ・ショスタコーヴィチの交響曲第10番は冒頭のクレジットに、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『タンゴ』はパブロが車で逃走するシーンに使用されている。アルモドバル監督はまた、自作の『私は母になる』を劇中音楽として使用した。オルガンの宗教音楽は、ティナが少年時代に虐待した司祭と対峙するシーンで彼女を過去へと連れて行く。

歌

映画では、登場人物たちの感情的な関係を強調する 2 つの歌が頻繁に登場します。フランスのトーチソング「 Ne me quitte pas」とラテンアメリカのボレロ 「Lo Dudo」です。

「もう二度と」は、フランス出身のベルギー人歌手、俳優、映画監督のジャック・ブレルによって書かれた。1959年に初めて録音されたこの曲は、ブレルの最も有名な曲の一つであり、多くのアーティストによって録音されてきた。アルモドバルは、かなりの成功を収めたボサノバ歌手、マイサ・マタラッツォが歌ったバージョンを選んだ。この曲は、恋人に去らないでほしいと懇願し、恋人が留まるなら別の世界が待っていると約束する。詩的なイメージに満ちた絶望の歌である。歌手は「雨の降らない国から運んできた雨の真珠をあなたに贈ろう。愛が王となり、愛が法となり、あなたが女王となる国を創ろう」と約束する。映画では、この曲はパブロのフアンへの愛と関連付けられている。この曲は後に、ジャン・コクトーの独白劇『人間の声』でティナが演じるシーンにも挿入され、劇中でエイダが口パクで歌っています。この曲の感傷的な雰囲気は、エイダの母への愛を失ったティナの心情と、代理母であるティナと引き離されてしまうかもしれないというエイダ自身の不安を反映しています。

映画の核となるのは、1940年代に結成されたラテンアメリカのトリオ、ロス・パンチョスのボレロ「ロ・ドゥード（私は疑う）」です。ロス・パンチョスのセカンドボーカル、チュチョ・ナバロが作曲した「ロ・ドゥード」は絶大な人気を誇っています。この曲はアントニオのパブロへの愛を象徴しており、二人の最後の時間にアントニオが歌います。アルモドバル監督はこの曲が映画の鍵となると語っています。拒絶された愛を歌ったこの曲の歌詞は、映画の中でアントニオのパブロへの愛、そしてパブロは自分よりも純粋な愛を見つけることはできないだろうという彼の信念を描いており、ストーリーにぴったり合っています。

フレッド・ブスカリオーネ作詞のイタリアのロマンチックな歌「月を見よ」は、灯台でアントニオがフアンと対峙する場面を彩っています。歌詞とメロディーのロマンチックな響きは、フアン殺害の暴力性と対照をなしています。

映画は、キューバ出身の歌手でありキャバレー俳優でもあるボラ・デ・ニエベによるボレロ「デジャメ・レコーダル（思い出させて）」で幕を閉じます。「誰があなたの人生から私の記憶を消し去り、この愛を忘れさせるのでしょうか？血と苦しみでできたこの愛、哀れな愛…」

DVDリリース

この映画は、2009年11月3日にアメリカ合衆国でDVDリリースされました。当初はボックスセット「Viva Pedro」に収録されていました。スペイン語で上映され、オプションで英語とフランス語の字幕も提供されています。特典映像はありません。

YouTubeはNC-17指定の映画をレンタルまたは購入することを拒否しているにもかかわらず、その映画を配信するために 誤ってR 指定と表示していました。

参照

参考文献

  1. ^ アロヨ、ホセ (2002 年 7 月 31 日)。 「ペドロ・アルモドバル」。ガーディアン。2024 年12 月 3 日に取得。
  2. ^ローズワーン、ローレン（2014年）『ポップカルチャーにおけるマスターベーション：スクリーン 、社会、そして自己』メリーランド州ランハム：レキシントン・ブックス、p.167。ISBN 978-0-7391-8367-0– Google ブックス経由。
  3. ^ abcd シュトラウス、アルモドバルについて アルモドバル、p. 63
  4. ^ ab エドワーズ、アルモドバル: 情熱の迷宮、p. 72
  5. ^ エドワーズ、アルモドバル: 情熱の迷宮、p. 74
  6. ^ 「アーカイブコピー」（PDF） 。 2012年3月17日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。2014年6月7日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)
  7. ^ abc エドワーズ、アルモドバル: 情熱の迷宮、p. 73
  8. ^ ケール、ポーリン（1987年4月12日）「Manypeeplia Upsidownia」ニューヨーカー誌。
  9. ^ マスリン、ジャネット（1987年3月27日）「欲望の法則」ニューヨーク・タイムズ。
  10. ^ 「欲望の法則」シカゴリーダー、1985年10月26日。
  11. ^ 「欲望の法則」. Rotten Tomatoes . Fandango Media . 2024年9月16日閲覧。
  12. ^ 「IndiewireのLaw of Desireレビュー」2011年11月9日。

参考文献

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