この記事には、物語の展開、テーマ、そして受容に関する情報が不足しています。(2018年1月) |
| 「ホルラ」 | |
|---|---|
| ギ・ド・モーパッサンの短編小説 | |
1908年版の表紙。ウィリアム・ジュリアン・ダマジーによるイラスト。 | |
| 原題 | ル・オルラ |
| 翻訳者 | ジョナサン・スタージス |
| 国 | フランス |
| 言語 | フランス語 |
| ジャンル | ホラー短編小説 |
| 出版物 | |
| 発行日 | 1887 |
| 英語で出版 | 1890 |
『オルラ』(フランス語: Le Horla)は、フランスの作家ギ・ド・モーパッサンが1886年10月26日に新聞ジル・ブラスに掲載された最初の(かなり短い)バージョンに基づいて、 1887年に日記形式で書いた短編ホラー小説です。
この物語は、心に影響を与え、人類を征服する運命にある地球外生命体が登場するラブクラフトの『クトゥルフの呼び声』のインスピレーションになったと言われている。 [ 1 ]
horlaという語自体はフランス語ではなく、新語である。メルヴィル・ハウス出版社で『The Horla』を翻訳したシャーロット・マンデルは、あとがきの中で、「horla」という語はフランス語のhors(「外」)とlà(「そこ」)を組み合わせた造語であり、「le horla」は「部外者、外側の、そこにいるもの」のように聞こえ、直訳すれば「『そこにあるもの』」と解釈できると述べている。[ 2 ]
上流階級の独身ブルジョワである語り手は、日記という形で、自身の悩める思いと苦悩を綴る。この苦悩は、彼が「見事な三本マスト」のブラジル船を見て衝動的に手を振ったことで4日間続き、無意識のうちに船上の超自然的な存在を家に招き入れてしまう。

彼は周囲に「ホルラ」と呼ぶ存在の存在を感じ取る。ホルラが引き起こす苦痛は、まず肉体的に現れる。語り手は「ひどい熱」に苦しみ、眠れないと訴える。悪夢から目覚めると、誰かが自分を見つめ、「胸の上にひざまずいている」という恐ろしい感覚に襲われる。
短編小説全体を通して、ホルラが徐々に主人公の思考を支配するにつれて、彼の正気、あるいはむしろ疎外感は疑問視される。語り手自身も当初は自分の正気を疑い、飲んでいないにもかかわらずコップの水を空にしてしまったことに気づき、「私は気が狂っているのだろうか?」と叫ぶ。後に彼は、自分の「状態」を完全に「意識」しており、実際に「極めて明晰な視点で分析」できると判断するため、実際には気が狂っているのではないと結論付ける。ホルラの存在は主人公にとってますます耐え難いものとなり、彼を「見守り…見つめ…支配する」ようになる。
故郷から逃げ出した多くのブラジル人たちが、「まるで人間家畜のように…吸血鬼のような存在に追われ、憑依され、支配されている。眠っている間に命を吸い取られ…水も飲まされる」と嘆く様子を読んだ後、語り手は、以前出会ったブラジルの三本マストの船にオルラが乗っていたことに気づく。彼はあまりにも「迷い」、そして「憑依された」と感じ、オルラを殺そうとさえする。語り手はオルラを部屋に閉じ込め、家に火を放つが、召使いのことを忘れてしまい、召使いたちは火事で死んでしまう。物語の最後の行で、オルラの存在が執拗に迫られる中で、彼は自殺だけが唯一の解放だと結論づける。
モーパッサンのテキストの正典版は1887年の中編小説だが、それ以前の二つの版は、モーパッサンが中心となる前提をどのように発展させたかを示している。 『狂人の手紙』 (Lettre d'un fou)は、英訳では『狂人の手紙』として、1885年2月17日発行のジル・ブラス紙に「モーフリグヌーズ」というペンネームで掲載された。[ 3 ]この短編小説の中で、語り手は医師に手紙を書き、世界への幻滅と、新たに発見した見えない平行世界を知覚する能力について述べている。後期版の『狂人の手紙』(Le Horla )は、1886年10月26日発行のジル・ブラス紙に掲載された。この版でも、語り手は医師団に自身の体験を語る。この精神医学的な文脈は、日記の形で書かれた最終版では削除された。[ 4 ]
「オルラ」のもう一つの原型となり得るものとして、モーパッサンの短編小説「ルイ?」が挙げられる。これは英訳では「彼?」とされ、1883年7月3日発行の『ジル・ブラス』誌に掲載された。[ 5 ] 物語の中で、語り手は孤独な時にのみ現れ、「彼」あるいは「彼」としか呼ばれない人物を見始める。この人物は主人公に強い恐怖を与え、孤独に耐えるために結婚を強いられる。こうした疎外感と孤独への恐怖というテーマは、「オルラ」にも繰り返し登場する。[ 6 ]
モーパッサンは著名な神経学者ジャン=マルタン・シャルコー博士の講義に頻繁に出席しており、催眠術と精神医学への自身の関心が、この短編小説の執筆にインスピレーションを与えた可能性が高い。[ 4 ] 1880年代のフランスは、催眠術が病気の治療薬としても麻酔薬としても利用されていたため、国民の関心が高まった時代であった。現在では疑似科学的なものとして片付けられつつあるものの、当時は催眠術が多くの医学実験の最前線にありました。しかし同時に、催眠術は多くの演劇やショーマンシップの題材となり、多くの人々が奇抜で奇怪な見世物を見ようと集まりました。催眠術に対する一般の認識における科学的と超自然的との対比は、「オルラ」の中で顕著に表れていると主張されています。[ 7 ]
ホルラが主人公に及ぼす磁力のような影響力は、彼を分身、あるいはドッペルゲンガーと同じ文学的文脈に位置づける。この分野は、アデルベルト・フォン・シャミッソーの『ペーター・シュレミール』 (1814年)、エドガー・アラン・ポーの『ウィリアム・ウィルソン』(1839年)、テオフィル・ゴーティエの『アバター』(1856年)などで既に探求されてきた。しかし、伝統的な文学形式における分身の脅威は、自律性を持つ物理的な存在として認識されるのに対し、『ホルラ』では、ホルラは捉えどころがなく目に見えない存在として、主人公の孤独と不安の顕現として描かれている。[ 4 ]ホルラは物理的な存在ではなく、「二重の妄想」として描かれており、語り手が自身の憂鬱を現実世界に外在化させる手段となっている。語り手がホルラを滅ぼすためには、自らを滅ぼさなければならないという悟りに至るのは、決して偶然ではない。[ 6 ]
名を冠するホルラが実際に悪意のある存在なのか、それとも語り手の精神疾患の症状なのかという曖昧さが、この短編小説の緊張感の重要な要素となっている。読者は主人公の外部から短編小説の出来事を裏付けるような情報を得られないため、語り手が信頼できない可能性を受け入れざるを得ない。モーパッサンはこの短編小説において、暗黙の読者が解釈に落ち着く必要性が高まるのと、主人公の動揺が一致するように構成している。語り手が精神的にますます不安定になるにつれ、短編小説で起こっていることの曖昧さ、そしてそれに伴う読者の不確実性が高まるのである。[ 8 ]
モーパッサンの短編小説の再解釈は、ホラー小説の至る所で見られる。マンリー・ウェイド・ウェルマンの短編小説『二階の劇場』(1936年)では、登場人物たちが『ホーラ』の映画版を観るというストーリーが展開する。[ 9 ] 『ホーラ』は、ロバート・シェクリーの短編小説集『不気味な物語』に収録されている『新しいホーラ』(2000年)の着想源となっている。[ 10 ]アメリカのホラー作家、H・P・ラヴクラフトもこの物語に影響を受けており、特に1928年の短編小説『クトゥルフの呼び声』は影響を受けていると言われている。[ 1 ]ラヴクラフトは、著書『文学における超自然的恐怖』(1927年)の中で、この物語について独自の解釈を示している。
水と牛乳を食べて生き、他人の心を揺さぶり、人類を征服し圧倒するために地球にやってきた地球外生物の大群の先鋒であるように見える目に見えない存在がフランスに現れたことを描いたこの緊迫した物語は、おそらくその分野では比類のないものである。[ 11 ]
ホルラは、ヴィクトリア朝時代のパスティッシュ小説に繰り返し登場する人物である。ウェルマンの小説『シャーロック・ホームズの宇宙戦争』(1975年)では、シャーロック・ホームズはチャレンジャー教授に「ホルラ」の出来事が実際に起こったかもしれないと示唆する。[ 12 ]ホルラは『シャドウマン物語』シリーズのいくつかの物語に言及または登場しており、その中にはホルラがオカルト探偵トーマス・カーナッキを脅かす物語もある。[ 13 ]
キングズリー・エイミスの処女小説『ラッキー・ジム』(1954年、第6章)は、大学の非常勤講師ジム・ディクソンが、次の学年度も職に就くために頼りにしていた先輩の客室で目を覚ます場面を描いている。ジムは酔っ払って眠り、毛布やシーツ、ベッドサイドテーブルに穴を開けていた。「彼は自分でこんなことをしたのだろうか?それとも、旅人か泥棒が彼の部屋に潜んでいたのだろうか?それとも、タバコ好きのホーラの犠牲者だったのだろうか?」[ 14 ]
『バーティミアス・シーケンス』(2003-2010)では、短編小説のタイトルにもなっているホルラと同様に、人間に狂気をもたらす影のような幻影として現れる強力な霊としてホルラが登場する。[ 15 ]
モーパッサンの短編小説は、これまでにさまざまな形でラジオで取り上げられてきました。
この物語は、フレデリック・ベルトッキーニ作、エリック・ピュエッシュ作画による漫画『Le Horla』として翻案されました。2012年に初版が出版されましたが、出版社と販売業者の対立によりすぐに廃刊となりました。2022年に再版されました。[ 28 ]