レオン・シルバース3世
レオン・シルバース3世 | |
|---|---|
| 生まれる | レオン・フランク・シルバース3世 （1953年3月7日）1953年3月7日[ 1 ] |
| 起源 | ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国 |
| ジャンル | R&B、ダンス、ソウル、ディスコ、ファンク |
| 職業 | ミュージシャン、プロデューサー、ソングライター |
| 楽器 | ボーカル、ベースギター |
| 活動年数 | 1958年～現在 |
| ラベル | MGM、キャピトル（ザ・シルバーズと共演）、SOLAR（ダイナスティと共演）、モータウン（ソロ） |
レオン・フランク・シルバース3世（1953年3月7日生まれ）は、アメリカの歌手、ソングライター、ディスクジョッキー、レコードプロデューサー、マルチインストゥルメンタリストである。ファミリーグループ「ザ・シルバース」のメンバーであり、ディック・グリフィーのソーラー・レコードとの提携を通じて、1970年代後半から1980年代半ばにかけてブラックミュージック界で最も成功したプロデューサーの一人となった。[ 2 ] J・ディラ、[ 3 ]ドクター・ドレー、マッドリブといったアーティストが、彼が作詞・作曲・プロデュースした楽曲をサンプリングしている。
バイオグラフィー
始まり
レオン・シルバーズは、父親が学んでいたインディアナ大学サウスベンド校のキャンパスで生まれました。 [ 4 ] 3日後、家族はテネシー州メンフィスに引っ越しました。[ 5 ]シルバーズが2歳か3歳の頃、1956年に父親の仕事が見つかったため、一家は電車に乗ってロサンゼルスの「アダムズ通りとクレンショー通りの近く」に引っ越しました。[ 1 ]彼は7歳頃にモータウン、特にベーシストのジェームス・ジェマーソンとドラマーのベニー・ベンジャミンを発見したことが、最初の、そして最大の音楽的影響を受けたと述べています。同時に、父親はシルバーズと兄弟たちにフォー・フレッシュマン風の4部合唱と5部合唱を教えました。オペラ歌手だった母親からも音楽の遺伝子を受け継いでいます。[ 6 ]
シルバーズは、1960年代初頭、兄弟姉妹（オリンピア、チャーメイン、ジェームズ）と共にリトルエンジェルス・ハーモニー・ボーカル・グループのメンバーとして注目を集めました。[ 7 ] 1959年にラスベガスで彼らの演奏を聞いたエド・サリバンは、彼らが有名になると予言しました。[ 8 ]この時期、彼らは『メイク・ルーム・フォー・ダディ』『ユー・ベット・ユア・ライフ』『ザ・スパイク・ジョーンズ・ショー』などのバラエティ番組に出演しました。また、レイ・チャールズと共に全米ツアーも行いました。[ 9 ]
両親の離婚後、[ 10 ]レオンと兄姉は様々な親戚を訪ねて暮らした後、カリフォルニア州ロサンゼルスで母親のシャーリーと4人の弟妹と再会した。 1965年、兄姉と母親はワッツに引っ越した。[ 1 ] 1970年、レオンは弟のエドマンドとリッキーも加えたファミリーグループで地元のタレントコンテストに出場した。彼らはその多才さ、振り付け、ハーモニーで圧勝した。興行主のマイク・カーブは1971年にMGMレコードと契約し、ザ・シルバーズとして売り出した。
レオンは、1972年にリリースされた家族のデビューアルバム『ザ・シルバーズ』に収録された、最初のヒットシングル「Wish That I Could Talk to You」を作曲しました。彼は他にも「Fool's Paradise」「Only One Can Win」「I Know Myself」「Chaos」「So Close」「How Love Hurts」を作曲しました。[ 11 ]このアルバムは、インプレッションズでの活動やソロ活動で広く知られるジェリー・バトラーとケグ・ジョンソンの共同プロデュースです。 [ 11 ]翌年、彼は兄フォスター・シルバーズの全米R&Bチャートトップ10入りを果たしたシングル「Misdemeanor」を作曲し、1973年夏にヒットを記録しました。シルバーズは同年、セカンドアルバム『ザ・シルバーズII』をリリースし、アルバム収録曲11曲中9曲をレオンは作曲しました。AP通信は、このアルバムが「ファーストアルバムでは感じられなかった一体感と力強さ」を醸し出していると称賛しました。[ 12 ]
1974年、シルバーズはキャピトルに移籍する前にMGMで最後のアルバムをリリースした。レオンが作曲したのはアルバム収録曲10曲のうち2曲のみだった。アルバム発売当時、ピッツバーグ・クーリエ紙は「彼らは印象的で、優雅なバランスを保ち、音楽性を発揮し、そのサウンドは新鮮で独創的だ」と評した。[ 13 ]
その後数枚のアルバムをリリースする間、レオンは家族のアルバムに曲を書き続けた。その中には1977年の全米R&Bチャートでトップ10入りしたシングル「ハイスクール・ダンス」も含まれている。1978年、レオンはザ・シルバーズで最も高い評価を得たアルバム「フォーエバー・ユアーズ」をプロデュースした。アルバム発売前、ザ・シルバーズはテレビ番組に頻繁にゲスト出演し、郡のフェアや遊園地でのパフォーマンスで一晩1万5000ドルから2万ドルを稼いでいた。[ 10 ] 1978年半ば、レオンはグループを離れ、ディック・グリフィーのソーラー・レコードの専属プロデューサーに就任し、レーベルのA&Rディレクターも務めた。[ 14 ]ロサンゼルス・タイムズ紙は後に彼を「ソーラー・サウンドを支える天才」と呼んだ。[ 15 ]
シルバーズは、レイクサイドのアルバム「ショット・オブ・ラブ」でプロデューサーとしてのキャリアをスタートさせた。このアルバムはトップR&Bアルバムでトップ10入りを果たした。[ 16 ]この年は、レオンとシャラマーの関係が始まった年でもあり、ディスコクラシック「テイク・ザット・トゥ・ザ・バンク」を収録したアルバム「ディスコ・ガーデンズ」で始まった。1979年はさらに大きな年となる。シャラマーの次のアルバム「ビッグ・ファン」はさらに大ヒットとなり、トップR&Bアルバムチャートで4位にランクインし、ゴールドディスクに認定された。最初のシングル「セカンド・タイム・アラウンド」は、米国のR&Bチャートで1位、米国のトップ40|トップ10で8位を獲得したヒット曲となった。レオンはレイクサイドのアルバム 「ラフ・ライダーズ」の共同プロデューサーでもある。
同年、レオンはディック・グリフィーと共にグループ「ダイナスティ」を結成した。グループメンバーのリンダ・キャリエールは、グループ名の考案はレオンの功績だと語っており、その名前はグループの目標である「エンターテインメントの世界で長く続くこと」を表している。[ 17 ]
成功
1980年代はレオンにとって順調なスタートを切った。1980年には、シャラマー、ザ・ウィスパーズ、ダイナスティ、キャリー・ルーカスといったソーラー・レコード所属アーティストのアルバムや、ミッドナイト・スターのファースト・アルバムをプロデュースした。ザ・ウィスパーズのために彼が作詞・共同プロデュースした曲の一つが、全米R&Bとダンス・ミュージックで1位を獲得した「アンド・ザ・ビート・ゴーズ・オン」で、これはシルバースの最大の功績の一つとなる。この年、レオンはジーン・ペイジのシングル「ラブ・スターズ・アフター・ダーク」やセブンス・ワンダーの「ザ・ティルト」など、ソーラー・レコード・グループ以外のプロジェクトにも関わるようになった。シャラマーのアルバム『スリー・フォー・ラブ』は全米トップ・ソウル・アルバム・チャートで8位にランクインし、プラチナ・ディスクに認定された。ザ・ウィスパーズの「イッツ・ア・ラブ・シング」もまたR&Bの大ヒット曲で、アルバム『イマジネーション』をトップ・ソウル・アルバム・チャートで3位に押し上げた。彼の成功に注目し、ビルボード誌は彼を「R&B界の時の人」と評した。[ 18 ]
1981年、レオンは自身の制作プロセスについて「アルバム全体が歌っているようにするのが理想だ。音楽トラックがボーカルと同じキャラクターになるように作業を進める」と述べている。[ 19 ]また、彼は簡潔でエネルギッシュな曲作りにも力を入れており、あるインタビュアーに対して「今日では、長いものよりも短くてパンチの効いたレコードの方が良い。ポップかR&Bかという観点で考えないようにしている。混乱の中で埋もれてしまう可能性があるからだ。答えは、この2つのスタイルの融合かもしれない」と語っている。[ 20 ]この頃、レオンはダイナスティーに加入し、同じくダイナスティーのメンバーであるニドラ・ビアードと結婚した。同時期に、レオンはかつての家族グループ（ザ・シルバーズ）をプロデュースした。彼らはソーラーと契約していた。[ 16 ]ダイナスティーの『The Second Adventure』とレオンがプロデュースしたザ・シルバーズの『Concept』はどちらもヒットしなかった。これらのアルバムは、レオンにとってその年の数少ない失望の2枚となった。
1982年、レオンはシャラマーのアルバム『フレンズ』をプロデュースした。アルバムは全米R&Bアルバム・チャートで1位を獲得し、シングル「A Night to Remember」は全米R&Bチャートで8位を記録した。アルバムはプラチナ認定を受けた。レオンはその後数年間、ザ・ウィスパーズ（「In the Raw」、「Tonight」）、グラディス・ナイト・アンド・ザ・ピップス（「Save the Overtime (For Me)」）、タヴァレス（「Ten to One」）などのヒット曲をプロデュースした。[ 16 ]同年、彼はジミー・ジャムとテリー・ルイスのプロデュース・チームのメンターを務めた。[ 21 ]ディック・グリフィーは当時、レオンについて次のように語っている。「クインシー・ジョーンズを除けば、レオンは最もホットなプロデューサーだと思う。彼はSOLARと共に成長し、様々なジャンルの楽曲やサウンドを作り上げるために、他のクリエイターたちと交流してきた。彼は独特の洗練さと洗練さを身につけた。」[ 22 ]
80年代半ばから後半
1984年、レオンはハリウッドのハンバーガースタンドでクリストルのメンバー、ティナ・スコットとロバータ・スティガーと出会い、オーディションを受けさせてほしいと申し出た。[ 23 ]二人はレオンのいくつかのプロジェクトでバックコーラスを務めることになり[ 23 ]、レオンは1984年のアルバム『Gettin' Ready』と1985年の『Talk Of The Town』の曲をプロデュースした。R &B音楽を取り巻く環境の変化により、彼が関わるヒット曲は減少した。しかし、グレン・ジョーンズのセカンドアルバム『Finesse』や、ザ・ウィスパーズのアルバム『So Good』に収録された数曲では成功を収めた。 1984年から1988年の間、レオンはファイブ・スター（「アナザー・ウィークエンド」、「ロック・マイ・ワールド」）、エブリン・「シャンパン」・キング（「Flirt」、「Hold On to What You Got」）、ステイシー・ラティソウ（「You Ain't Leavin'」）、ザ・スピナーズ、ハワード・ヒューエット（「I Commit to Love」）、クリストル（「After the Dance Is Through」）などでそこそこの成功を収めた。[ 16 ] 1985年、レオンはモータウンが配給するレーベル、コンセイテッド・レコードの音楽担当副社長に就任し、レーベルの初アルバムをプロデュースした。[ 24 ] 1989年、レオンはついにモータウン・レコードでソロ・アルバム『レオン・シルバーズIII』をレコーディングしたが、チャート入りは果たせなかった。[ 16 ]
最近の作品
90年代、レオンはR&Bのニュー・ジャック・プロデューサー、テディ・ライリーと彼のグループ、ブラックストリートのデビューアルバム『Blackstreet』で共演した。レオンはブラックストリートの全米トップ10ヒット曲「Before I Let You Go」の共作者となった。[ 2 ]レオンは再びライリーと共演し、ニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックの『Face the Music』の2曲と、ガイの再結成アルバム『Guy III 』の「Love Online」の作詞を手伝った。ライリーはレオンのメロディーに合った歌詞を作る能力を高く評価し、「おそらくナンバーワンだ」と語った。[ 25 ]
1992年、レオンはポリグラムからリリースされたダブル・アクション・シアターのデビューアルバム『ダブル・アクション・シアター』の全10曲のうち9曲を共同プロデュースした。このアルバムは賛否両論の評価を受け、ある批評家は「バンドは自らの誇大宣伝に囚われ、歌手がメッセージを伝える前にまず歌を届けなければならないことを忘れている」と評した。[ 26 ]
2009年、シルバーズはンダンビのアルバム『ピンク・エレファント』をプロデュースした。[ 2 ]このアルバムにはシルバーズと彼の息子、レオン・シルバーズ4世が書いた曲が収録されている。
2010年12月、レオン・シルバース3世は、ンダンビのアルバム『ピンク・エレファント』で、全米録音芸術科学アカデミーから非クラシック部門最優秀アルバム・エンジニアリング賞にノミネートされた。[ 2 ] [ 27 ]
2011年、彼はグラディス・ナイトの新しいシングルをリミックスしました。これは、彼の息子であるレオン・シルバース4世がプロデュースした、リーバー/ストーラーの名曲「I (Who Have Nothing)」の再録音です。
2015年、シルバーズはダム・ファンクの3枚目のアルバム『インバイト・ザ・ライト』でコラボレーションを果たした。シルバーズは1990年代初頭にダム・ファンクのメンターを務めていた。[ 28 ]
2019年、シルバーズはポップ/R&Bシンガーソングライターのニコルと共に、2021年にリリース予定の5枚目のアルバムのプロデュースと作詞作曲を始めた。[ 29 ]
ディスコグラフィー
参考文献
- ^ a b c Galloway, A. Scott (2017年11月9日). 「伝説のファミリー・ソウルグループ、ザ・シルバーズがワッツで育ったこと、スターダム、そして30年後の再結成について語る」 LAワッツ・タイムズ. 2020年8月9日閲覧。
- ^ a b c dカニンガム、モントローズ。「プロデューサー：レオン・シルバース3世」。soultrain.com 。ソウル・トレイン。 2015年11月15日閲覧。
- ^マオ、ジェフ「Chairman」（2010年）。「DâM-Funk Lecture」。レッドブル・ミュージック・アカデミー。 2020年8月9日閲覧。
- ^ QLSクラシック：レオン・シルバースIIIポッドキャスト。2021年6月28日放送。
- ^ QLSクラシック：レオン・シルバースIIIポッドキャスト。2021年6月28日放送。
- ^ QLSクラシック：レオン・シルバースIIIポッドキャスト。2021年6月28日放送。
- ^ 「リトルエンジェルス：ロサンゼルスの家族がテレビで大ヒット」エボニー誌、 1961年2月、35～ 38ページ。Googleブックス経由。
- ^ 「ラウンドアップ」 Jet誌、1959年8月20日第29号、Googleブックス経由。
- ^レイモンド、ジョー（1976年6月27日）「頂上を目指す途中、シルバーズはここで立ち止まった」サウスベンド・トリビューン紙。 2020年8月12日閲覧。
- ^ a b「The Sylvers: Just One Big Happy Family」。Ebony : 54–60、1978年4月 – Google Books経由。
- ^ a bザ・シルバーズ – ザ・シルバーズ (LPライナーノーツ). プライド/MGMレコード PRD-0007.
- ^ 「シルバーズとジャクソン5を比較」 AP通信、1973年11月30日。 2020年8月14日閲覧。
- ^ Calloway, Earl (1974年10月19日). 「録音とその他」 . The Pittsburgh Courier . 2020年8月14日閲覧。
- ^ "「『スター』がソーラーと契約、LPは今秋発売」インディアナポリス・レコーダー1979年5月12日2020年8月10日閲覧。
- ^ Grein, Paul (1981年12月6日). 「太陽銀河における星の回転」 .ロサンゼルス・タイムズ. 2020年8月12日閲覧。
- ^ a b c d e「Leon Sylvers III: The Story Behind The」。Patrik's Soul Funk Music。2018年10月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月15日閲覧。
- ^ 「有名音楽グループの名前の由来」 Ebony : 98. 1982年2月 – Googleブックス経由。
- ^ 「Top Single Picks」ビルボード1981年10月24日 p. 79 – Googleブックス経由。
- ^ジーン、スクラッティ (1981 年 12 月 6 日)。」「ホームラン、バントなし」―太陽光発電が増加中。ロサンゼルス・タイムズ。 2020年8月10日閲覧。
- ^ティーゲル、エリオット（1981年7月10日）「レオン・シルバーズは両方の世界の良いところを享受している」ニュースパイロット。 2020年8月10日閲覧。
- ^ウィリアムズ、クリス. 「ジミー・ジャムとテリー・ルイスは優れたレコーディングの代名詞となった」 . waxpoetics.com . Wax Poetics Magazine. 2015年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年2月13日閲覧。
- ^ゲイル、スティーブン（1982年7月）「太陽帝国が黄金を掴む」ブラックエンタープライズ：36～ 40ページ（Googleブックス経由）。
- ^ a bボブ・ウォマック・シニア（1984年8月18日）「クリストルは明らかに『準備万端』だ」「インディアナポリス・レコーダー」。2020年8月10日閲覧。
- ^アイヴォリー、スティーブン (1985年10月12日). 「コンセイテッド・レコードの自信に満ちたスタート」ビルボード55ページ – Googleブックスより.
- ^マオ、ジェフ「チェアマン」（2017年）。「テディ・ライリー講演」。レッドブル・ミュージック・アカデミー。 2020年8月9日閲覧。
- ^ウィンストン、シェリー（1992年10月15日）「ラッパーは将来有望、ダンストリオはそうではない」サウスフロリダ・サン・センチネル。 2020年8月10日閲覧。
- ^ "「グラミー賞」、2011年2月13日。Grammy.com 。 2011年8月17日閲覧。
- ^ 「DAM-FUNK WITH LEON SYLVERS III CIRCA 1990: 「I'M NOT EASY BUT WE CAN TALK」「 . stonesthrow.com . Stones Throw Records . 2015年11月15日閲覧.
- ^ 「音楽：ポップスター、ニコルがR&Bの王者と共にソウルフルな道を歩む」 hollywoodpost.comハリウッド・ポスト2019年12月18日閲覧。
外部リンク
