レ・アパッチ(またはソシエテ・デ・アパッチ)は、1903年にフランスのパリで結成された音楽家、作家、芸術家のグループである。中核をなしたのは、フランスの作曲家モーリス・ラヴェル、スペインのピアニスト、リカルド・ビニェス、作家で評論家のミシェル=ディミトリ・カルヴォコレッシである。このグループは非公式であったが公式ではなかった。また、メンバー構成は流動的で、第一次世界大戦で解散するまで、20名を超える非公式メンバーがレ・アパッチの会合に出席していた。活動中は、レ・アパッチは毎週会合を開いていた。会合は、メンバーが小グループの前で新作やアイデアを演奏・発表したり、同時代の芸術的関心について話し合ったり、共同作業を行ったりする機会であった。
起源
20世紀初頭、当時フランスのメディアが強い関心を寄せていたヨーロッパのストリートギャングを指す言葉として「レ・アパッチ」という言葉が使われました。この言葉は、クロード・ドビュッシーのオペラ『ペレアスとメリザンド』の初演から帰る途中、メンバーが新聞販売員に「注目!レ・アパッチ!」と揶揄されたことに端を発し、多様なアーティストたちがこの言葉を使い始めたと言われています。彼らはこの作品を称賛し、賛同していました。これは皮肉な侮辱だったか、あるいは彼らのモダニズム的な芸術作品への言及だった可能性があります。彼らは芸術が保守的な趣味と相容れないと考えていたため、この呼び名を面白がっていました。[1] [2] [3]
グループの正確な始まりは不明である。[4]常連メンバーの多くはほぼ同時代人で、ほとんどが以前に会ったことがあり、中には10年以上の友人であった者もいた。メンバー4人はフランスの作曲家ガブリエル・フォーレに師事しており、他のアーティストの中には エコール・デ・ボザールやサロン展で出会った者もいたと思われる。[5] 1901年を通して、エミール・ヴュイエルモは自宅で定期的な音楽イベントを主催し、メンバーはラヴェルの 水遊びの初演などのイベントに集まっていた。グループがレ・アパッチと名乗っていた頃には、すでに定期的に集まるアーティストのサークルが存在していた。[6]
活動年数
1903年頃から、グループは毎週土曜日に集まるようになった。数年間、会合は作曲家クロード・ドビュッシーの隣人で画家ポール・ソルデス(「パレットを持ったラヴェル」と呼ばれた)の都会のスタジオで行われるのが通例だった。後に彼らはフランスの作曲家モーリス・ドラージュが借りていた物件に移転した。ラヴェルはボロディンの交響曲第2番の最初のメロディーをテーマ曲として採用することを提案し、全員がそれに賛成した。ソルデスのアパートに入るため、あるいはコンサート後に他のアパッチ族の注意を引くために、メンバーは曲の最初の数小節を口笛で吹かなければならなかった。当初の候補はリムスキー=コルサコフのシェヘラザードだったが、口笛が難しすぎると思われた。

グループのメンバーの多くは芸術の愛好家や愛好家であったが、彼らはそれで生計を立てていなかったため、レ・アパッチ内ではメンバーはひとつの芸術的派閥に限定されていなかった。会合は活発で、しばしば早朝まで続いた。彼らは芸術について語り、時事問題について議論し、お互いに音楽を演奏し(ヴィニェスはお気に入りのピアニストだった)、一緒にデュエットし、詩を朗読し、コーヒーを飲み、タバコを吸った。象徴主義、ジャワ音楽、ロシアの作曲家、エドガー・アラン・ポー、ステファーヌ・マラルメ 、ポール・セザンヌはすべてレ・アパッチの人々を魅了する話題だった。ドビュッシーの音楽は特別な情熱だった。[7] 会合では未完成の大作のアイデアや断片がよく演奏または公開された。こうしたアイデアの混合は複数のアパッチに影響を与え、さまざまな芸術的コラボレーションにつながった。グループの会合は活気に満ちた場であり、近隣住民が夜遅くの騒音に苦情を申し立てると、グループはドラージュが借りていた人里離れた小屋で会合を開くようになり、そこを「ウィグワム」と呼んでいた。会合以外では、メンバーは互いに支え合い、ビニェスは作曲家の作品を初演し、評論家たちは新作を奨励し、詩人たちは音楽家と協力して歌詞に曲をつけていた。
グループの幅広いメンバー構成は常に変化していた。グループ(あるいは彼ら自身を「バンド」と呼んでいた)は存続期間中に多くのメンバーを引きつけ、時折グループと会う者もいれば、レ・アパッチとの関わりが短い者もいた。[n 1]レ・アパッチ のこのいくぶん流動的な性質にもかかわらず、グループは他の点では極めて排他的であり、女性は固く禁じられていた。[8] グループの性質上、多くのメンバーが親しくなった。ラヴェルは『鏡』の各楽章をレ・アパッチ のメンバーに捧げたが、近しい家族以外で友人にだけはフランス語の親しみやすい表現である「tu」を使った。その3人は全員レ・アパッチのメンバーだった。ラヴェルの生涯における唯一の恋愛関係は、詩人で仲間のアパッチである レオン=ポール・ファルグとの恋愛だったのではないかという推測がある。[ 9]
1910年、ロシアの作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーは「レ・アパッチ」のメンバーとなった。ストラヴィンスキーの手紙によると、彼はパリを頻繁に訪れ、パリに住む親友モーリス・ドラージュの自宅に滞在していた。ドラージュはストラヴィンスキーに原稿を届けたり、マスコミとのインタビューのセッティングを手伝ってくれた。「レ・アパッチ」の作曲家フロラン・シュミットに宛てた手紙の中で、ストラヴィンスキーは一時期、ラヴェル、シュミット、ドビュッシーの音楽しか聴いていなかったと記している。[10]
メンバーの中には友人関係を保っていた者もいたが、会合は第一次世界大戦中に次第に減少し、最終的には完全に停止した。[11]
ドビュッシーとアパッチ族

一般に信じられていることとは異なり、クロード・ドビュッシーは「アパッチの会」には参加していなかった。[12]しかし、「アパッチの会」においてドビュッシーの音楽は特に重要視されており、彼らは皆彼の作品を深く敬愛し、批評家からの評価が芳しくなかったとしても支持した。『ペレアスとメリザンド』は批評家からの評価が賛否両論であったにもかかわらず、彼らは公然と称賛していた。ラヴェルは特に熱烈なファンで、初演時には全14回の公演に足を運んだ。[13]
ドビュッシーの音楽も、アパッチ団の会合で取り上げられた。ラヴェルはドビュッシーの夜想曲と牧神の午後の前奏曲 [n 2] をそれぞれ2台ピアノとピアノ二重奏用に編曲しており、これらの作品はアパッチ団の仲間から賞賛されていた。ドビュッシーはアパッチ団の誰とも親しいわけではなかったが[15]、数名とは面識があった。アパッチ団員の中でドビュッシーと最も特筆すべき関係にあったのはヴィニェスで、ドビュッシーは彼と何年にもわたり職業的な関係にあった。ヴィニェス (ドビュッシーが敬愛していたピアニスト) はドビュッシーの作品を定期的に初演し、ドビュッシーとの定期的な会合ではヴィニェスがドビュッシーのためにラヴェルの作品を演奏した。ヴィニェスを通じて、アパッチ団は間接的にドビュッシーとつながっていた。
ラヴェルはしばしばドビュッシーと比較され、作曲家の支持者たちは激しい派閥を形成し始めた。若いラヴェルを支持する者と、ドビュッシーを擁護する者だ。二人の作曲家の音楽の類似性、そしてヴィニェスを通じた繋がりは、ラヴェルによる盗作の非難につながった。レ・アパッチは常にドビュッシーの熱心な支持者であったが、ラヴェルがドビュッシーを模倣したと主張された際には、断固として擁護した。[16]
参照
- ジョルジュ・ムヴォー
注記
- ^ヴィニェスの日記によれば、ドラージュの小屋で定期的に会合を開いていた者だけが真に アパッチ族の一員であると考えられていた。
- ^ラヴェルは 『牧神の午後の前奏曲』を「音楽の中で唯一完璧な作品」と評し、自身の葬儀で演奏されることを希望した。 [14]
参考文献
- ^ パスラー1982年、403ページ。
- ^ ニコルズ 1977年、20ページ。
- ^ ラヴェル&オレンスタイン 2003年、28ページ。
- ^ ケリー&マーフィー 2017、154ページ。
- ^ ド・セヴェラックとギヨ、1993、p. 27.
- ^ モーラ&ルー 1977年、20ページ。
- ^ ケリー&マーフィー 2017、156ページ。
- ^ https://www.bbc.co.uk/programmes/p01zh1kf (登録が必要)
- ^ ジョンソン&ストークス 2002年、408ページ。
- ^ パスラー1982年、403-407頁。
- ^ https://www.bbc.co.uk/sounds/play/p01cc5pn (登録が必要)
- ^ パスラー、ヤン (2012). 「ドビュッシーという人物、その音楽、そしてその遺産:最新研究の概要」.ノート. 69 (2): 197– 216. doi :10.1353/not.2012.0167. JSTOR 23358736. S2CID 191438906. Gale A318525968 Project MUSE 489841 ProQuest 1153302412.
- ^ マコーリフ 2014年、58頁。
- ^ https://www.bbc.co.uk/sounds/play/p01td2ry (登録が必要)
- ^ ニコルズ 1987年、101ページ。
- ^ カルヴォコレッシ 1933、67ページ。
出典
- ボロトラ、ナタリー・モレル (1996)。 「Ravel et les groupes des Apaches」(PDF)。音楽。8 : 145–158。ISSN 0213-0815 。
- カルヴォコレッシ、ミシェル=ディミトリ(1933年)『音楽家ギャラリー:パリとロンドンの音楽とバレエ』ロンドン:Faber and Faber Ltd. OCLC 2535873.
- デュフォー、ヒューグ(1990)。 La musique: du théorique au politique (フランス語)。パリ:オ・アマチュア・ド・リーヴル。ISBN 978-2-87841-046-4。
- ゴードン、バーバラ・N (2009). 「モーリス・ドラージュを発見する」.ジャーナル・オブ・シンギング. 65 (3): 297– 313. ProQuest 228993301.
- ゴス、マドレーヌ(1940年)「アパッチ族」『ボレロ:モーリス・ラヴェルの生涯』ニューヨーク:H・ホルト・アンド・カンパニー、OCLC 1156370515。
- ジョンソン、グラハム、ストークス、リチャード(2002年)『フランスの歌曲集』オックスフォード大学出版局、ISBN 9780199249664. OCLC 1036173270.
- ジョーンズ、エリオット. 「モーリス・ラヴェル」. MUS 101.ルーメン. 2020年9月11日閲覧。
- ケリー、バーバラ・L、マーフィー、ケリー編(2017年)『ベルリオーズとドビュッシー:その源泉、文脈、そして遺産:フランソワ・ルシュールを讃えたエッセイ集』ニューヨーク:ラウトレッジ、ISBN 978-1-351-57417-4。
- モーラ、エドモンド。ルー、ルイ (1977)。お土産 musicaux et littéraires (フランス語)。サンテティエンヌ: 現代表現の学際的研究センター。OCLC 644065642。
- マコーリフ、メアリー(2014年)『ベル・エポックの黄昏:ピカソ、ストラヴィンスキー、プルースト、ルノー、マリー・キュリー、ガートルード・スタイン、そして第一次世界大戦を生き抜いた友人たちのパリ』ランハム:ロウマン&リトルフィールド出版社、ISBN 978-1-4422-2164-2。
- ニコルズ、ロジャー(1977年)『ラヴェル』ロンドン:JMデント社、ISBN 978-0-460-02189-0。
- ニコルズ、ロジャー(1987年)『ラヴェルの記憶』ロンドン:フェイバー、ISBN 978-0-571-14986-5。 (登録が必要です)
- プリ、マイケル・J.(2011年)『退廃のラヴェル:記憶、昇華、そして欲望』オックスフォード大学出版局、ニューヨーク、ISBN 978-0-19-973537-2。
- モーリス・ラヴェル、アービー・オレンスタイン(2003年)『ラヴェル読本:書簡、記事、インタビュー集』ミネオラ、ニューヨーク:ドーバー・パブリケーションズ、ISBN 978-0-486-43078-2。 (登録が必要です)
- パスラー、ヤン (1982). 「ストラヴィンスキーとアパッチ族」.ミュージカル・タイムズ. 123 (1672): 403– 407. doi :10.2307/964115. JSTOR 964115.
- ルスト、コリン(2020年)『ジョルジュ・オーリック:音楽と政治の生涯』ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、ISBN 978-0-19-060777-7。
- de Séverac, デオダ;ギヨ、ピエール (1993)。エクリット・シュル・ラ・ムジーク(フランス語)。リエージュ:マルダガ。ISBN 978-2-87009-544-7。
