バシェ兄弟

バシェ兄弟は、フランソワ・バシェ（1920年3月30日、パリ生まれ、2014年2月11日死去）とベルナール・バシェ（1917年8月24日、パリ生まれ、2015年7月17日死去[ 1 ] ）という2人のフランス人芸術家であり、音響彫刻の制作やクリスタル・バシェなどの楽器の発明で協力した。フランソワ・バシェは彫刻家、ベルナール・バシェは技術者であった。バシェ兄弟は、空気注入式ギター、アルミニウム製ピアノ、その他多くの実験的な楽器を発明した。彼らは、若者に音楽の概念を紹介するための「バシェ教育楽器館」を創設した。

バシェ兄弟の研究は1950年代の芸術的混乱の時期に始まり、すぐに二人の兄弟は音響彫刻の先駆者となり、ミュージシャン、作曲家、実験監督から高い人気を得るようになりました。

新たな音への探求心は、バシェ兄弟を当時の新素材へと導き、金属板を幾何学的な形状に折り曲げるという手法を用いました。彼らの彫刻作品は、数センチほどの小さな金属板を折り曲げたものから、数メートルの高さに及ぶ、大きく印象的で複雑な音を奏でる構造物まで、多岐にわたります。彼らの展覧会は、アメリカ、日本、ドイツといった世界各国の著名な美術館や、フランスの小さな村々で開催され、常に芸術をすべての人に身近なものにすることを目標としていました。

バシェ兄弟によるサウンドアートを誰もが楽しめるものにするための活動は、1982年に設立された公式団体「バシェ・サウンド・ストラクチャーズ協会」（当初は「Structures sonores et pédagogie」、2012年に名称変更）を通じて継続されています。この協会はバシェ家の支援を受けており、バシェの複製可能な作品の一部の独占的制作ライセンスを保有しています。[ 2 ]

作品

楽器

クリスタル・バシェ
バシェ・ベース・クリスタル

クリスタル・バシェは、1950年代にバシェ兄弟によって設計された楽器の一種で、濡れた指でガラス棒を弾いて演奏します。その魅惑的で持続的な音色は、多くの芸術家や作曲家にインスピレーションを与えてきました。現在のクリスタル・バシェのモデルは多様な音色を奏でることができ、パーカッションとしても使用できます。「口ひげ」と呼ばれる共鳴器を含む多数の共鳴器や、コーンや金属板などの様々なタイプの拡散器を取り付けることができます。

1962年に製作された「回転ホイッスラー」（「Le Sifflant Tournant」）は、バシェ・サウンド・ストラクチャーの中で最も鋭く、最も長く響く音を生み出します。鍵盤を回すことで、アンプコーンを必要としない独特な音響効果を生み出します。

1967年に製作されたポリトナル・パーカッション（「ラ・パーカッション・ポリティンブル」）は、深く響き渡る音を生み出す、大きくまっすぐなロッドで構成されています。キーボードには様々な打楽器が配置され、コーンが音を拡散させます。

ボイスリーフ（「La Tôle à Voix」）は、インドのタンプーラを模倣して 1965 年に作成されました。金属板は、振動すると人間の声を変換する共鳴器として機能します。

公共記念碑

バシェ兄弟は、時計、噴水、鐘楼、鐘楼など、数々の公共記念碑も制作しました。中には一時的なものもあれば、今も残っているものもあります。初期の噴水の一つは、1968年にテキサス州サンアントニオで 開催された万国博覧会のために制作されました。

彼らは1970年代初頭に、ケルン、ニューヨーク、メキシコシティ、ロンドン、バルセロナなどにも同様の施設を建設した。

その後、彼らは鐘楼や時計の製作に取り組みました。ブレーズ・パスカル派のバシェの「シグナル・ソノール」（学校の鐘）は、1970年からベルナール・バシェの工房があるサン＝ミシェル＝シュル＝オルジュで修復中です。[ 3 ]

バシェ教育機器館

1980年代に発明されたバシェ教育楽器は、約100種類の音色を奏でる「音のパレット」を作り出す14の音響構造で構成されています。その目的は、音楽に関する知識がなくても、子ども、大人、そして障害のある人々がゲームや実験を通して、集団的な音楽的発見を経験できるようにすることです。

バシェ教育用楽器は、オリジナルの大型バシェ音響構造に基づいて、ヨーロッパの古典音楽のレパートリーにはない音や、電子音響に似た音など、幅広い音域を作り出します。

音文化の教育は、音を聴くこと、自分自身の音、そして他者の音を聴くことを通して刺激されます。音の体験は、聴くことだけでなく、実践的な学習や音楽の即興演奏を通しても得られます。

この楽器は、演奏家によるコンサートでも使用されています。フランス国内および世界中に約500台のバシェ教育用楽器が存在します。

キャリア

フランソワは芸術家になりたかったが、父親から不安定な芸術家としての人生は避けるべきだと諭された。大学ではビジネスを学ぶことを決意したが、情熱は感じられなかった。第二次世界大戦後、教育は中断され、世界一周の旅に出る。生計を立てるためにギターを旅に持参したが、もっと持ち運びやすいものをと考え、風船と折りたたみ式の木製ネックを使ったインフレータブルギターを発明した。パリに戻ってからもこのギターで演奏を続けた。やがて、工学を学んでいた兄と共同で彫刻的な楽器の製作を始めた。

1952年から、バシェ兄弟は現存するあらゆる楽器の研究を始め、その知識を駆使して数十ものソノーレス（響き渡る彫刻）を制作しました。彼らの視覚的に印象的な楽器は、鋼鉄とアルミニウムで作られ、大きな円錐状の金属板によって音を増幅していました。多くの場合、演奏は容易で、経験レベルを問わず誰でも演奏できます。その一例がヘミスフェア・ミュージカル・ファウンテンです。これは、支柱の列と、その上部に円錐状の音響拡散板、そしてその上に金属製の突起が円状に並んでいます。観察者が狙いを定めて噴出する水によって、これらの音が演奏されます。

1954年、兄弟はジャック・ラスリーとイヴォンヌ・ラスリーと出会った。ジャックはピアニスト兼作曲家、イヴォンヌはオルガニストだった。4人は「ラスリー＝バシェ・サウンド・ストラクチャーズ」という団体を結成し、1955年に最初のコンサートを開催した。グループは成功を収め、1960年にはジャン・コクトーから映画『オルフェの遺言』の音楽提供を依頼された。グループはツアーを行い、『エド・サリバン・ショー』などのテレビ番組にも出演した。1966年にはニューヨーク近代美術館での展覧会に招待され、館長アルフレッド・バーは美術館のコレクションのために彫刻作品を購入した。彼らの楽曲「マネージュ」は、1966年から1990年までイギリスで放送されていた グラナダTVの番組『ピクチャー・ボックス』のテーマ曲としても使用された。

1960年代、ラスリー一家はイスラエルに移住した。1977年、ベルナールは音楽家のミシェル・ドヌーヴと出会い、彼もラスリー一家に加わり、新たな協会を設立し、楽器製作を手伝った。ドヌーヴは特に「クリスタル」と呼ばれる楽器の製作に熱心に取り組んだ。[ 4 ]

ディスコグラフィー

  • ミシェル・ドヌーヴの「クリスタル」は、クリスタル誕生60周年を記念したダブルアルバム。2014年
  • 「Voyage autour du Cristal」、ミシェル・ドヌーヴ、スタンダール通り配給、新版、2013
  • 「砂丘のダンス」、ミシェル・ドヌーヴ、スタンダール通り配給、新版、2013
  • Les Sculptures Sonores – The First Fifty Years、FMR Records、CD、1999
  • 4 Espaces Sonores、ベルナール・バシェ、ミシェル・ドヌーヴ、アラン・デュモン出演、1982年
  • 「Seize Nouvelles D'Ailleurs」（LP）、ミシェル・ドヌーヴ、シスモ・レコード、1983年
  • 「L'Art Du Cristal」（LP）、ミシェル・ドヌーヴ、アリオン、1984
  • サウンドのための構造、ニューヨーク近代美術館、10インチ・ビニール、1965年

参考文献

  • フラウエンゾーン、ダニエル、ドヌーヴ、ミシェル。ベルナール・バシェ：シェルシュールと息子の彫刻家。フランス: L'Harmattan、2007。ISBN 978-2-296-04171-4
  • ユーディ・メニューインによる序文が付いた回想録ソノーレ。フランス: L'Harmattan、2007。ISBN 978-2-296-03383-2

参考文献

  1. ^ヘイリゲン、ジュリアン (2015 年 7 月 19 日)。「ベルナール・バシェ、楽器の発明者、最高の発明者」。ル・パリジャン（フランス語）。2015 年7 月 19 日に取得。
  2. ^バシェサウンド構造 – ラグランジュ
  3. ^ [1]ル・パリジャン紙の記事。2017年4月20日閲覧。
  4. ^ ♙♙バシェのウェブサイト
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