| ボトルの中の稲妻 | |
|---|---|
2011 | |
| ジャンル | エレクトロニックダンスミュージック、宗教音楽、実験音楽、フォークミュージック |
| 日付 | 5月(2007年~2019年、2022年~現在);7月(2004年、2006年) |
| 場所 | ブエナビスタ水上レクリエーションエリア、カリフォルニア州セントラルバレー(2019年、2022年以降)、カリフォルニア州セントラルコースト(2014年~2018年)、南カリフォルニア(2000年~2013年) |
| 活動年数 | 2004年~2019年、2022年~現在 |
| 創設者 | The Do LaB - ドリーム・ロックウェル、ジョシュ・フレミング、ジェシー・フレミング |
| Webサイト | libfestival.org |
ライトニング・イン・ア・ボトル(LIB )は、カリフォルニア州セントラルバレー地域で毎年開催される5日間の音楽フェスティバルです。初開催は2004年です。[ 1 ]持続可能性、社会的結束、そして創造的表現の促進を目指すThe Do LaBが主催しています。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]このフェスティバルでは、音楽演奏、ゲストスピーカー、視覚的およびインタラクティブなアートインスタレーション、ヨガ教室、グループ瞑想、鍛冶屋ワークショップ、料理、その他のアトラクションが楽しめます。[ 2 ] [ 3 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
Lightning in a Bottleは、2001年から2003年まで友人が毎年開催していた小さなプライベートな誕生日パーティーからその名前を取った。誕生日のお祝いは、友人限定のプライベートイベントとして毎年7月に繰り返された。2004年に、イベントの共同創設者兼プロデューサーであるDream Rockwell、Josh Flemming、Jesse Flemmingの3人はThe Do LaBと名乗り、エンジェルス国立森林公園のゴールドクリークランチでLightning in a Bottleを開催した。[ 10 ] [ 9 ] 1年間の休止の後、誕生日パーティーは3日間のフェスティバルに変わり、 2006年から2008年までサンタバーバラのライブオークキャンプでDo LABによって主催された。最初のフェスティバルでは約1,000人の参加者を集めた。[ 10 ] [ 9 ] 8回目のフェスティバルの後、The Do LaBは増加する参加者に対応するためにLightning in a Bottleの開催場所を移転した。さらに1年間の休止期間を経て、2010年にフェスティバルはシルバラードのオーク・キャニオン・ランチで開催され、2012年までには参加者数が約15,000人にまで増加した。[ 6 ] [ 9 ] 2013年、イベントはウィンチェスターのレイク・スキナーに場所を移し、2014年のフェスティバルはブラッドリーのサンアントニオ貯水池レクリエーションエリアで行われた。2015年と2016年には、フェスティバルはカリフォルニア州ブラッドリーのサンアントニオ貯水池レクリエーションエリアに戻った。[ 11 ] 2019年、カーン郡監督委員会は、ライトニング・イン・ア・ボトル音楽フェスティバルをブエナビスタ水上レクリエーションエリアに移転することを満場一致で承認した。[ 12 ]フェスティバルはCOVID-19パンデミックのため、2020年と2021年には開催されなかった。[ 13 ] [ 14 ]ライトニング・イン・ア・ボトルは2022年に再開され、ブエナビスタ水上レクリエーションエリアに留まり、現在まで続いています。[ 15 ] [ 16 ]毎年参加者数が増加し、2025年にはフェスティバルの参加者数は約26,000人に達し、そのうち5,000人はアーティスト、イベント主催者、ベンダーでした。[ 17 ]
Lightning in a Bottleは、音楽フェスティバルとしてだけではなく、コミュニティの構築、創造性、自己表現、持続可能性を促進するために設計されました。[ 9 ] [ 18 ] [ 19 ]主催者のイベント目標は、受動的な参加ではなく、アートインスタレーション、ワークショップ、運動に基づくアクティビティを通じた積極的な参加です。[ 20 ]フェスティバルの指導原則は、土地を尊重し、人生を祝い、コミュニティを作り、積極的な参加です。[ 18 ] [ 20 ]彼らは、地元の先住民の代表、文化アドバイザー、健康クラス、瞑想、講義、スキルベースの学習活動を行うことでこれを実現しています。[ 9 ] [ 18 ] [ 19 ]持続可能性はまた、Lightning in a Bottleが廃棄物削減システム、堆肥化プログラムを実施し、持続可能性の意識を促進する重要な特徴です。[ 9 ]
Lightning in a Bottlesでは、様々なエレクトロニック・ダンス・ミュージックが演奏されます。主なスタイルは、ハウス、ダブステップ、テクノ、インディーなどです。[ 21 ]
ライトニング・イン・ア・ボトルは、2011年から2014年まで毎年、グリーナー・フェスティバルから「優秀賞」を受賞しました。[ 22 ]
2017年、ライトニング・イン・ア・ボトルはエレクトロニック・ミュージック・アワードのフェスティバル・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。[ 23 ]
2024年、ライトニング・イン・ア・ボトルはUSAトゥデイ誌のベスト・ミュージック・フェスティバルで準優勝に輝きました。[ 24 ]


Lightning in a Bottleには7つのステージがあります。
ライトニング・イン・ア・ボトルのメインステージはライトニングステージで、ここでヘッドライナーのパフォーマンスがすべて行われます。[ 25 ]また、フェスティバル会場のいたるところに小さな移動式ステージが多数設置されており、地元のアーティストがバナナや毛柱、モンスターなどを披露します。[ 26 ]
近年の注目アーティストには、スクリレックス(2024年)、ジェイムス・ブレイク(2024年)、ルーファス・デュ・ソル(2024年)、クルアンビン( 2025年)、ジェイミー・エックス・エックス(2025年)、フォー・テット(2025年)、ジョン・サミット(2025年)などがいます。これらのアーティストは、Spotifyで月間リスナー数が300万から2,000万人程度です。2026年には、エンパイア・オブ・ザ・サン、マウ・P、サラ・ランダリーがライトニング・イン・ア・ボトルに出演する予定です。[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]