ライムリッターズ

ライムリッターズ
ライムライト（1963）
ライムライト（1963）
背景情報
起源ロサンゼルス、カリフォルニア州、アメリカ合衆国[ 1 ]
ジャンルフォーク、ルーツ
活動年数1959年～1965年、1981年～現在
ラベルエレクトラ、RCAビクター、ワーナー・ブラザーズ、スタックス、エセックス、GNP、フォーク・エラ、ブラス・ドルフィン、ウェスト・ノール、タラゴン/BMG
メンバーダニエル・ボリングスティーブ・ブルックスアンディ・コーウィン
過去のメンバーアレックス・ハシレフ、ダーシー・ディアヴィル、ルー・ゴットリーブ、グレン・ヤーブロー、アーニー・シェルドン、レッド・グラマー、リック・ドハティ、ビル・ゾーン、マック・ベイリー、ジョン・デヴィッド、ジェフリー・パイク、ロジャー・マッギン、ゲイラン・テイラー、ドン・マロヴィッチ
Webサイトライムリッターズ公式サイト

ライムライターズは、ルー・ゴットリーブ（ダブルベース/ローバリトン）、アレックス・ハシレフ（バンジョー、ギター/ローバリトン）、グレン・ヤーブロー（ギター/テナー）によって1959年7月に結成されたアメリカのフォークミュージックグループです。[ 2 ]グループは1959年から1965年まで活動し、その後16年間の休止期間を経て、ヤーブロー、ハシレフ、ゴットリーブの3人が再結成し、ライムライターズとして再結成ツアーで演奏を再開しました。ライムライターズのメンバーは現在も定期的に活動し、演奏を続けています。ゴットリーブは1996年（享年72歳）、ヤーブローは2016年（享年86歳）、ハシレフは2024年（享年91歳）に亡くなりました。最後の創設メンバーであり、グループ内で活動を続けていたハシレフは2006年に引退し、グループはオリジナルメンバー不在のまま活動を続けることになった。

起源

ゴットリーブは1950年代半ばにゲートウェイ・シンガーズで演奏していたが、音楽学の博士号を取得するためカリフォルニアに移住した。後にキングストン・トリオの編曲家として働いていた頃、ハリウッドのコスモ・アレー・コーヒーショップでアレックス・ハシレフとグレン・ヤーブローがデュエットするためにステージに登場した夜、ゴットリーブは観客席にいた。ゴットリーブは当初、キングストン・トリオのために3人でアレンジすることを提案したが、3人は互いの声がうまく調和していることに気づき、フォーク・サーキットでの仕事を探そうと決意した。ジャーナリストのジョン・プッチョは次のように記している。「彼らは3人の声を6人のように聴かせるという不思議な才能を持っていた…そして、彼らのベルベットのようなハーモニーのおかげで、トリオをまるで合唱団のように聴かせた。」[ 3 ]

彼らはコロラド州アスペンの「ザ・ライムライト」というクラブで働くために出かけた。 [ 4 ]ヤーブローとハシレフは前年のスキーシーズンにそこで歌った後、このクラブを購入した。[ 2 ]短期間で芸を磨いた後、彼らはサンフランシスコの「ハングリー・アイ」へと向かった。そこは当時、カリフォルニアで急成長を遂げる現代フォーク・ムーブメントの中心地だった。[ 4 ]オーナーはちょうど3つの長い名前をつなげたグループを結成したばかりで、「ヤーブロー、ハシレフ、ゴットリーブ」という名前を看板に掲げるつもりはなかった。しかし、グループはまだ名前を決めていなかった。彼らは「ザ・ライムライターズ」を選んだ。

ハングリー・フェスティバルでの好成績の後、ライムライターズはエレクトラ・レコードと契約し、1960年に初のセルフタイトルアルバムをリリース。その後RCAビクターと契約。RCAビクターでの初アルバム『トゥナイト・イン・パーソン』は、ハリウッドのアッシュ・グローブでのライブ録音で、ビルボード・アルバムチャートで5位を記録。オール・ミュージック・ガイド誌のキャリー・ジネルは、「このアルバムは紛れもなく傑作であり、60年代初頭のアーバン・フォーク・リバイバルの最高傑作の一つである」と評した。[ 3 ]

1961年にリリースされた彼らの初期のアルバム『エレクトラ』の再発盤はトップ40入りし、18週間チャートに留まりました。3枚目のアルバム『スライトリー・ファビュラス・ライムリターズ』は同年トップ10入りし、[ 2 ] 36週間チャートインしました。さらに、あらゆる年齢の子供向けのフォークソングを収録した『スルー・チルドレンズ・アイズ』も、長く愛され続けました。この曲は29週間チャートにランクインし、最高25位を記録した。当時、彼らには真の意味でチャートのトップに立つヒット曲はなかったが、彼らは「There's a Meetin' Here Tonight」、「City of New Orleans」、「A Dollar Down」（彼らの唯一のチャート入りシングルで、1961年に最高60位に達した）、「Have Some Madeira M'Dear 」、「Lonesome Traveler」、「Wabash Cannonball」、「 Whiskey in the Jar 」など、25枚を超えるレコードアルバムやコンサートで演奏される多くの曲を含む、心を奮い立たせる曲のレパートリーでよく知られていた。

ライムライターズは、数々のテレビコマーシャルに出演しました。その中には、全国的にヒットしたジングル「Things Go Better with Coke（コカ・コーラで物事はうまくいく）」や、L&MタバコのCM出演などがありました。また、スタンダップコメディアンのモート・サールやジャズシンガーのクリス・コナーなど、様々なアーティストとツアーを行い、テレビ番組「フーテナニー」にも出演しました。ゴットリーブは「コカ・コーラのために歌っていたので…レコードの印税も良かったので…とても儲かりました」と回想しています。[ 3 ]当時、彼らの個人出演は年間300回以上に達していました。[ 5 ]

1963年、ライムライターズは同年後半に公開された ジョン・ウェイン主演の映画『マクリントック!』の曲を録音した。

1962年、ツアー中にユタ州プロボで飛行機事故に遭い、グループのキャリアはほぼ終焉を迎えた。[ 6 ] [ 5 ]

ライムリッターズ解散

ヤーブローは1963年にグループを脱退した。[ 2 ]ゴットリーブとハシレフはライムライターズを継続したが、レコーディングのみを行い、元ゲートウェイ・シンガーズのテナー歌手アーニー・シェルドン[ 5 ]をヤーブローの後任として迎えた。シェルドンはヤーブローの最大のソロヒット曲「ベイビー・ザ・レイン・マスト・フォール」の歌詞を書いた。[ 2 ]

1965年にRCAビクターとの契約が終了すると、ゴットリーブとハシレフは正式にバンドを引退した。当時、ヤーブローはレコードやコンサートで成功を収めたソリストだった。ハシレフは自身のレコーディングスタジオとプレス工場を持つプロデューサーとなり、ゴットリーブはサンフランシスコ近郊に購入した牧場でモーニングスター・コミューンを率いた。

1968年にグループはワーナー・ブラザース・レコードでアルバムを録音するために短期間再結成した。[ 5 ]

ライムリッターズが帰ってくる

1970年代、ライムライターズはヤーブローと共に毎年再結成ツアーを行ったが、ヤーブローは当初「再結成の唯一の条件は…短期間であること」と語っていた。[ 7 ]バンドには他の趣味があり、ツアーに飽きていたため、ツアーの期間は年々短くなることが意図されていた。ヤーブローはセーリングをもっと楽しみたいと考えており、ゴットリーブはマウイ島に共同体を設立し、ハシレフは自身のレコーディングスタジオを持ち、プロデュースも計画していた。ヤーブローは、ツアーの合間に休暇を取ることで演奏家としての興奮が増し、コンサートのチケットがほぼ完売したことは、ファンからの支持が依然として厚いことを示していると語った。[ 8 ] ツアー中、このグループはバンクーバーのCBSテレビスタジオに入り、「ネットワークから支給された楽器を手に取り、おそらく90秒ほどかけて調律した…そして、純粋でシンプル、完璧な、まるで誰かがレコードをかけたかのように、『There's a Meeting Here Tonight 』が流れ出した」。[ 9 ] 1975年の再結成コンサートのレビューでは、中年の年配のファンと思われる観客が「昔のヒット曲の冒頭に力強い拍手」を送ったと述べ、「郷愁は歌唱力よりも少し目立っていたが…ライムライターズには昔の魔法がまだたくさんある」と結論付けている。[ 10 ]

スタックス・レコードは1974年に再結成アルバムをリリースし[ 5 ]、1976年にはバンドは自身のレーベルであるブラス・ドルフィン・レコードから2枚のコンサートアルバムをリリースした。これらは大成功を収め、1981年、ハシレフとゴットリーブはバンドを再結成し、エンターテイメントの主流に復帰させることを決意した。テノール歌手のレッド・グラマーとジョン・デイヴィッドが加わり、バンドは再び演奏活動を開始した[ 11 ] [ 5 ]。 1981年頃、マルチ楽器奏者のフレッド・ソコロウとピアニストのジェイ・スナイダーがバンドに加わった。この再結成バンドはイスラエルで1ヶ月に及ぶツアーを行った。

8年間の輝かしい活躍の後、グラマーはグループを離れ、子供向けアーティストとしてソロ活動を開始しました。1990年、彼に代わってテナーのリック・ドハティが加入しました。彼の幅広い音楽的バックグラウンドと輝かしいステージパフォーマンスは、グループに新たな次元をもたらしました。[ 12 ]

1996年にゴットリーブが亡くなった後、キングストン・トリオの元メンバーであるビル・ゾーンが彼のハイバリトンの役割を引き継ぎました。

2003年、ゾーンとダハティはグループを脱退し、キングストン・トリオ（2017年まで）に加入した。2004年初頭には、テナーのマック・ベイリーとコメディアン・バリトンのアンディ・コーウィンが加入した。[ 5 ] 2006年、ハシレフは引退し、バンドを脱退した。その後まもなく、ゲイラン・テイラーが2006年に加入した。2012年、ドン・マロヴィッチはライムライターズに加入したが、2019年にキングストン・トリオに加入した。[ 13 ]

グレン・ヤーブローは2016年8月11日、テネシー州ナッシュビルで認知症の合併症により86歳で亡くなった。[ 14 ]

音楽シーンへの影響

ライムライターズは、「滑らかなハーモニー、軽快な政治風刺、そしてユーモアを全国的な注目を集める音楽に見事に融合させた…[そして]…ポピュラー音楽が台頭し始めた時代に、ライムライターズの音楽は、教養のあるジョークや合唱だけで十分な、よりシンプルで陽気なアメリカを描き出した」フォークグループと評されている。[ 15 ]別の音楽評論家は、このグループのユニークな点は、メンバー一人ひとりの歌唱力が一緒に歌っていても失われないこと、そしてゴットリーブが司会を務め「学術的な機知、皮肉な余談、そして突飛な非論理的なセクハラでパフォーマンスを彩った」ことだと評した。[ 16 ]ライムライターズはシングルよりもアルバムで広く認知され、RCAビクターに移籍して多くのヒットアルバムを生み出した後、広く知られるようになったとされている。[ 17 ]

1981年のグループの公演をワシントン・ポスト紙で評したハリー・サムラルは、「昨夜、60年代初頭の騒々しい騒ぎの時代を彷彿とさせる、音楽的なノスタルジアの強い突風が街に吹き荒れた…そして…60年代フォークはアメリカ音楽のどん底だったと言う、気難しい、うるさい人もいるだろう。そして彼らは正しい。しかし、フォークはエンターテイメント性があり、実に楽しい。そして、その両方の意味で、ライムライターズはそのスタイルに忠実だった」と述べた。[ 18 ]

ジャーナリストのTW・マクギャリーはロサンゼルス・タイムズ紙で、1985年当時、ライムライターズは依然として「バウンド・フォー・グローリー」と呼ばれる日曜夜のフォークコンサート・シリーズに出演する最大のスターだったと述べている。しかし、スポーツマンズ・ロッジのバーのような「100席のラウンジ」では、 1950年代後半から60年代初頭のフォークミュージック全盛期に最も人気を博したグループの一つであるこのトリオをブッキングする余裕がなかった時代もあった。[ 19 ]同じ記事の中で、ゴットリーブは（フォークミュージックに関して）「この音楽に共通点があるとすれば、それは主にアコースティックであり、電気増幅された楽器はほとんどなく、80%が演奏者によって作曲されているということだ」と述べている。[ 19 ] ライムライターズは、そのスタイルと人気においてキングストン・トリオと同時代であり、アメリカでトップクラスのツアーを行う大学バンドの一つで、「一世代にわたってフォークのスタイルとジャンルの形成に貢献した」バンドである。[ 20 ] 2015年、アンディ・コーウィンはココモ・トリビューン紙に対し、バンドのボーカルハーモニーとユーモアのセンスは変わっておらず、ライブパフォーマンスは観客を招待したパーティーのようなものだと語っている。彼は「私たちは音楽が好きで、次の世代に伝えていきたいからやっているんです…56年間続けてきたバンドの継続です。コメディ要素を盛り込むことで、バンドに活気と躍動感を与えるようにしています」と述べている。[ 21 ]

2021年には、50年以上にわたりライムライターズが「驚異的な音楽的才能と奇抜なユーモアのセンスで満員の観客を楽しませてきた...[そして]...長年にわたりさまざまな構成で、グループは特徴的なボーカルサウンドを維持してきた」[ 12 ]と評価され、今でも「全国をツアーする最もエキサイティングで面白いボーカルバンド」の1つと見なされている[ 22 ] 。

ディスコグラフィー

アルバム

[ 5 ]

  • 1960年 —ザ・ライムライターズ[後に彼らの最初の歴史的アルバムとして再リリース] —エレクトラ
  • 1961 —今夜：イン・パーソン— RCAビクター（ライブ）
  • 1961年 —ザ・スライトリー・ファビュラス・ライムリットルズ— RCAビクター（ライブ）
  • 1962年 —シング・アウト！ — RCAビクター
  • 1962年 —子供の目を通して（大人のためのリトルフォークソング） — RCAビクター（ライブ）
  • 1962年 —フォーク・マチネ— RCAビクター
  • 1963年 —メイキン・ア・ジョイフル・ノイズ— RCAビクター
  • 1963年 —サンフランシスコの男たち— RCAビクター（ライブ）
  • 1963年 — Fourteen 14K Folk Songs — RCA Victor (スタジオアルバム)
  • 1964年 — More of Everything! — RCA Victor (スタジオアルバム)
  • 1965年 —リーヴ・イット・トゥ・ザ・ライムライターズ— RCAビクター（スタジオアルバム）
  • 1965年 -ライムリッターズが愛を深く見つめる- RCAビクター
  • 1965年 —ロンドンコンサート— RCAビクター（ライブ、1963年録音）
  • 1968年 — Time to Gather Seeds — ワーナー・ブラザース (スタジオ・アルバム)
  • 1968年 — Those Were the Days — RCA Victor (スタジオアルバム)
  • 1974年 —再結成 - グレン・ヤーブローとライムライターズ— スタックス
  • 1976年 —リユニオン、Vol. 1 — ブラス・ドルフィン
  • 1976年 —リユニオン、Vol.2 — ブラス・ドルフィン
  • 1977年 —ピュア・ゴールド— RCA
  • 1982年 —アライヴ・イン・コンサート Vol. 1 — GNP (ライブ)
  • 1985年 —アライヴ・イン・コンサート Vol. 2 — GNP (ライブ)
  • 1987 —ベスト・オブ・ザ・ライムリットルズ— (RCA スペシャル・プロダクツ)。
  • 1987年 —ハーモニー！ — ウェストノール（ライブ）
  • 1989年 —ポプリ— ウェストノール
  • 1990年 —楽しみのために歌う— GNP
  • 1990年 —偉大な日！ — ウェストノール
  • 1991年 —ジョイ・アクロス・ザ・ランド— ウェスト・ノール（ライブ）
  • 1992年 —グローバルカーニバル— ウェストノール
  • 1999年 —正しく理解するまで— ライムリター・プロダクションズ
  • 2000 —コンプリートRCAシングルコレクション— タラゴン/RCA/BMG
  • 2000 —シカゴ・テープス - ファースト・セット 1976年8月13日コンサート— フォーク・エラ（ライブ）
  • 2000 —シカゴ・テープス - セカンド・セット 1976年8月14日コンサート— フォーク・エラ（ライブ）
  • 2004 —ライブ・イン・パラダイス— ライムリター・プロダクションズ
  • 2007年 —ライト・フロム・ザ・スタート— (CDBaby)

コンピレーションとボックスセット

  • 1964 —ベスト・オブ・ザ・ライムリットルズ [RCAビクター] — RCA — ミックス
  • 1993 —ベスト・オブ・ザ・ライムリターズ [エセックス] — エセックス
  • 1996年 -ライムライターズの2枚のクラシックアルバム: The Fabulous LimelitersとSing Out!
  • 1997年 - 36 All-Time Greatest Hits (3枚組CDセット) - RCA/BMG
  • 2000年 —ライムライターズの2枚のクラシックアルバム: 『Our Men in San Francisco』と『London Concert』

シングル

  • 「ハンマー・ソング」[ 4 ] b/w「チャーリー、真夜中の略奪者」; エレクトラ EKSN-45-8
  • 「A Dollar Down」b/w「When Twice the Moon Has Come and Gone」；RCA Victor 47-7859（ピクチャースリーブ付き）
  • 「A Hundred Years Ago」b/w「Paco Peco」；RCA Victor 47-7913
  • 「赤いバラと白ワイン」b/w 「ミルクとハニー」（ブロードウェイ ミュージカル「ミルクとハニー」より）RCA Victor 47–7942。
    • この 45 は RCA Victor Compact 33 Single 37–7942 としても市販されました。7 インチのビニール レコードでしたが、33 rpm で再生されました。
  • 「Just an Honest Mistake」（映画『レット・イット・ライド』より）b/w「Jonah」；RCA Victor 47-7966
  • 「アイ・ハッド・ア・ラバ」b/w「ザ・リドル・ソング」；RCAビクター 47-8069
  • 「Who Will Buy?」(ブロードウェイ ミュージカル『オリバー』より) b/w "Funk); RCA Victor 47-8094 (ピクチャー スリーブ付き)
  • 「ミッドナイト・スペシャル」b/w「マクリントックのテーマ（田舎の愛）」UAバッドジャック・プロダクション「マクリントック」より、RCAビクター47-8255
  • 「誰も島ではない」b/w「A Casinha Pequenina (小さな家)」; RCAビクター 47-8361
  • 「ローズ」白黒「十七人の妻たち」；RCAビクター 47-8535
  • 「A Hundred Men」b/w「Cold December (In Your Heart)」; ワーナー・ブラザース-セブン・アーツ・レコード 7177 (「ザ・ライムライターズ with グレン・ヤーブロー」名義)
  • 「種を集める時間」と「バラの大切さ」を収録した2枚組CD；ワーナー・ブラザース-セブン・アーツ・レコード 7254
  • 「Consider It Done」と「A Pound of Peaches」（Summer's Here）の両面印刷、モーニングスターMSR-1（ジャケットには「The Limeliters spring 1973; The Limeliters spring 1963」と記載）（#73 CAN [ 23 ]）
  • 「I See America」b/w「Holy Creation」；STAX Records 0185（クレジット：Glenn Yarbrough）
  • 「アメリカン・ツアー」b/w「ライト・フロム・ザ・スタート」; ウェスト・ノール・レコード WK-1001
  • 「ビューティフル・ファンタジー」b/w「ハート・フル・オブ・ラブ」; ウェスト・ノール・レコード WK-1002

参考文献

  1. ^ 「歴史」 . ザ・ライムライターズ. 2022年2月13日閲覧。
  2. ^ a b c d eコリン・ラーキン編 (1997). 『ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック（コンサイス版）』ヴァージン・ブックスpp. 755/6. ISBN 1-85227-745-9。
  3. ^ a b c Lankford, Jr, Ronnie D. The Limeliters Folk Group . Encyclopedia.com. 2021年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月23日閲覧。
  4. ^ a b c「Show 19 - Blowin' in the Wind: Pop discovers folk music. [Part 2] : UNT Digital Library」 . Pop Chronicles . Digital.library.unt.edu. 1969年5月25日. 2011年6月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年10月1日閲覧。
  5. ^ a b c d e f g hストロング、マーティン・C. (2010). 『グレート・フォーク・ディスコグラフィー 第1巻：先駆者たちと初期の伝説』 エディンバラ：ポリゴン・ブックス. p. 172. ISBN 978-1-84697-141-9。
  6. ^ “Limeliters, 3 Others Hurt In Plane Crash” . Deseret News . 1962年12月13日. 2022年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年6月26日閲覧。
  7. ^ "「『新生』ライムライターズがフレズノでの再結成ショーに復帰」。フレズノ・ビー（カリフォルニア州フレズノ）。1973年3月9日。30ページ。2025年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年1月13日閲覧– Newspapers.com経由。
  8. ^ Bollinger, Brad (1974年7月17日). 「More reunions plans: Fans are digging the Limeliters」 . The Press Democrat (Santa Rosa, California) . p. 18. 2025年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年1月13日閲覧– Newspapers.com経由。
  9. ^ Craig, Jamie (1973年4月6日). 「Remember?...Folk songs by the old Limeliters」 . The Vancouver Sun (Vancouver, British Columbia, Canada) . p. 94. 2025年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年1月13日閲覧 – Newspapers.com経由。
  10. ^ Bargreen, Melinda (1975年11月5日). 「中年ファン、ライムライターズが盛大な再会」デイリー・ヘラルド (ワシントン州エバレット) p. 28. 2025年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年1月13日閲覧– Newspapers.com経由。
  11. ^ Elwood, Philip (1982年2月1日). 「Limeliters better than ever」 . The San Francisco Examiner (カリフォルニア州サンフランシスコ) . p. 49. 2025年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年1月14日閲覧– Newspapers.com経由。
  12. ^ a b “Biography The Limeliters” . highresaudio.com . 2022年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  13. ^ “Tribute to The Limeliters - Then & Now!” . limeliters.net . 2021年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  14. ^ Fox, Margalit (2016年8月12日). 「ライムライターズに所属するフォークシンガー、グレン・ヤーブローが86歳で死去」 .ニューヨーク・タイムズ. p. A14. 2021年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  15. ^ “The Limeliters” . Napster . 2020年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  16. ^ Ginell, Cary. 「Biography: The Limeliters」 . ALLMUSIC . 2015年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  17. ^ボブ・ソレンティーノ「ライムライターズ伝記」 IMDb 2022年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  18. ^サムラル、ハリー (1981年5月22日). 「ライムライターズ」 .ワシントン・ポスト. 2022年2月24日閲覧。
  19. ^ a b McGarry, TW (1985年11月3日). 「For Limeliters, the Folk Music Goes On」 . Los Angeles Times . 2022年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  20. ^ Rhoten, Josh (2014年10月6日). 「長年のフォークグループ、ザ・ライムライターズが今週火曜日にシャイアン・コンサート協会シリーズを開始」 .ワイオミング・トリビューン・イーグル. 2022年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月24日閲覧。
  21. ^ Slagter, Martin (2015年5月6日). 「The Limeliters look to 'Pass the Music on' in Kokomo」 . Kokomo Tribune . 2022年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  22. ^ “The Limeliters” . Kerrville Folk Festival . 2021年. 2021年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月24日閲覧。
  23. ^ 「RPMトップ100シングル - 1973年7月7日」(PDF) . Collectionscanada.gc.ca .

さらに読む

  • ジネル、リチャード・S. (2024). 『喜びの音を立てる （ちょっと）素敵なライムライターたちの人生と時代』パイン・キャニオン・パブリケーションズ. ISBN 979-8218286682。
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