リンダ・スレッドギル

リンダ・スレッドギル（1947年生まれ）は、主に金属細工を専門とするアメリカのアーティストです。彼女の金属作品は、自然の形態と、それらが示す複雑な模様から得られる解釈にインスピレーションを得ています。彼女は自然の根源を探求することで自然を暗示し、それを再考し様式化された植物の形へと変容させています。[ 1 ]

幼少期と教育

テキサス州コーパスクリスティ生まれ[ 2 ]。幼少期は陶芸と絵画の両方に興味を持ち、学部生時代に金属細工に興味を持ち、 1970年にジョージア大学ラマー・ドッド美術学校で美術学士号を取得[ 3 ]。在学中は著名なアメリカ人金属細工師ロバート・エベンドルフに師事。写真エッチングと電気鋳造の実験に基づく作品群がきっかけとなり、フィラデルフィアのタイラー美術学校で革新的な金属細工師スタンリー・レヒツィンに師事。[ 4 ]金属学科のティーチング・アシスタントを務め、1978年に美術学修士号を取得した。

彼女のキャリアにおける転機は、早い段階で機械加工の授業を受けたことでした。この授業で彼女は、独自の工具を作る方法と、それに伴う自由を学びました。独自の工具を作ることで、彼女は特定の工具の用途や制限にとらわれることなく、新たな製作プロセスを生み出すことができました。[ 5 ]

キャリア

1984年、彼女は電子産業でプリント基板のエッチングに使用されている技術をベースに、小型のポータブルスプレーエッチングマシンを開発しました。[ 6 ] [ 7 ] このエッチングマシンのシンプルでありながら機能的な設計により、多くの大学の金属プログラムや多数の個人のスタジオアーティストに採用され、ジュエリーや小型彫刻用の非鉄金属を迅速かつ正確にエッチングしてパターン化できるようになりました。[ 8 ] スレッドギルは、米国、カナダ、英国、韓国で80を超えるワークショップと技術プレゼンテーションで、エッチングマシンに関連する技術、テクニック、および実践を共有しました。[ 3 ] 彼女の作品とプロセスは、1996年のENCYCLOPEDIA OF JEWELRY TECHNIQUESにも掲載されています。 [9]金型形成プロセスの進歩における彼女の役割は、Jan Baumなどの他のスタジオアートジュエラーからも称賛されています。 [ 10 ]彼女は現在、ニューメキシコ州サンタフェに住み、スタジオを運営しています。[ 3 ]

技術

教師を退職後、彼女は木工職人の夫ジムと共にニューメキシコ州サンタフェへ旅立ちました。そこでは、彼女の創作意欲に合致する、自然豊かで刺激的な環境に身を浸すことができました。木工職人であるジムは、彼女のプロジェクトに必要な道具や機材を特注で製作し、二人のコラボレーションを生み出しました。[ 11 ]

スレッドギルは、想像上の植物画や自宅を飾る歴史的な品々などを参考に作品を作ります。彼女の作品には、蝋型で型を取り、ブロンズ、銀、貴金属粘土などで繰り返し形を作った作品が多く含まれています。彼女はシリーズで制作することを選び、多様な開発段階にある膨大な数のプロジェクトを同時に進めています。作品のサイズは一貫して決めておらず、その結果、プロジェクトごとに手法も異なります。真鍮やブロンズなどの金属は、厚さが1/4インチほどになることもあります。正確なカットとサイズを実現するために、彼女はアルバカーキのウォータージェットなど、地元の資源を活用しています。[ 11 ]

出版作品

（2015）リンダ・スレッドギル：装飾の育成

コレクション

スレッドギルの作品は、スイス国立博物館、アリス＆ルイス・コッホ・リング・コレクション、ロイヤル・カレッジ・オブ・アート・ヴィクトリア＆アルバート博物館コレクション、ボストン美術館、国立アメリカ美術館、スミソニアン協会、国立装飾金属博物館、美術デザイン博物館、ラシーン美術館、MOWAウィスコンシン美術館、タイラー美術学校、スイス視覚芸術センターなどの常設コレクションに収蔵されています。[ 12 ]

その他の所属

彼女は1996年から1999年までアメリカ工芸評議会の職人評議員を務め、2000年には名誉評議員に任命されました。2001年にはアメリカ銀細工協会の職人会員に任命されました。彼女は1979年から2003年までウィスコンシン大学ホワイトウォーター校の金属プログラムを名誉教授として率いていました[ 13 ]。

彼女の金属工芸品は、イギリス・ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館、スイス・チューリッヒのスイス国立博物館、ワシントンD.C.のスミソニアン国立アメリカ美術館、ニューヨーク市立美術館、マサチューセッツ州ボストン美術館、韓国・ソウルのウォーカーヒル・アートセンター、ウィスコンシン州ラシーンのラシーン美術館、カリフォルニア州サンフランシスコのデ・ヤング美術館、カリフォルニア州パロアルトのジョージ＆ドロシー・サックス現代工芸コレクションなど、数多くの美術館に収蔵されています。彼女の作品には、ティーポット[ 14 ]と指輪[ 15 ]があります。

賞と表彰

1979年、彼女はスタジオ作品に基づき、フロリダ芸術評議会個人芸術家フェローシップを受賞しました。同年後半には、ウィスコンシン大学ホワイトウォーター校の美術学部の教員に招かれました。1983年には北米ゴールドスミス協会の著名会員に選出され、1984年には全米芸術基金の視覚芸術フェローシップを受賞しました。[ 16 ]

1994年、彼女はウィスコンシン大学ホワイトウォーター校の優秀研究に対して学長賞を受賞した。[ 17 ]

ウィスコンシン大学教授在任中、彼女はウィスコンシン大学教員研究助成金を11回受け取り、1987年、[ 18 ] 1995年、1999年にはウィスコンシン大学優秀研究賞を受賞した。 [ 17 ]

2005年に彼女はアメリカ工芸評議会のフェローに任命されました[ 19 ] 。 [ 20 ]

2015年、彼女はテネシー州メンフィスの国立装飾金属博物館からマスター金属細工師に選ばれ、同年後半には同博物館で彼女の作品の大規模な回顧展が開催されました。 [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] この展覧会はカタログ「Cultivating Ornament」に掲載されています。[ 24 ]

2018年、彼女はニューメキシコ州代表として、国立女性美術館の「注目すべき女性：2018」展にノミネートされた。 [ 25 ]

個展・グループ展

(2011) リンダ・スレッドギル：装飾の育成 モビリア・ギャラリー、マサチューセッツ州ケンブリッジ。

(2005) 二人による金属招待展。モンゴメリー・カレッジ・アーツ・インスティテュート、メリーランド州ロックビル。

(2000) 個展「最近の作品」モビリアギャラリー、マサチューセッツ州ケンブリッジ。

(1992) 個展。マラリン・ウィルソン・ギャラリー、アラバマ州バーミングハム。

(1992) 個展。ウェリントン・B・グレイ美術館、ジェンキンス・ファイン・アーツ・センター、ノースカロライナ州グリーンビル。

（1988）個展。ガース・クラークCDKギャラリー（ニューヨーク、ロサンゼルス）

(1988) 個展。イリノイ州チャールストン、イースタンイリノイ大学ターブルアートセンター。  

（1987年）個展。スワンギャラリー、フィラデルフィア、ペンシルバニア州。

(1987) アリゾナ州立大学芸術学部ノースライトギャラリーにて個展。アリゾナ州テンピ。

（1987年）個展「Recent Jewelry」、ハンド・アンド・ザ・スピリット・ギャラリー（アリゾナ州スコッツデール）

(1985) 個展。エミリー・エドワーズ・ギャラリー、サウスウエスト・クラフト・センター、テキサス州サンアントニオ。

(1984) 彫刻個展。チャールズ・A・ワスタム美術館、ウィスコンシン州ラシーン。

参考文献

リンダ・スレッドギル (2015) 「装飾品の栽培、リンダ・スレッドギル、金属細工の巨匠」メンフィス：金属博物館。[ 26 ]

参考文献

  1. ^ "bio" . LINDA THREADGILL . 2021年4月24日閲覧。
  2. ^ 「リンダ・スレッドギル | スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム」americanart.si.edu . 2020年9月23日閲覧。
  3. ^ a b c「Klimt02 リンダ・スレッドギル」。
  4. ^ 「リンダ・スレッドギル」www.mobilia-gallery.com . 2020年9月23日閲覧。
  5. ^マクデビット、エリザベス (2016). 「リンダ・スレッドギル」(PDF) .メタルスミス. 36 : 24–27 .
  6. ^テクニカルテキスト：スナッグテクニカル記事集成、1975-2010、北米金細工協会、2010年
  7. ^「スプレーエッチング技法」、月刊クラフトマガジン、ソウル、韓国、第1巻、第6号、1988年
  8. ^「Linking Our Lineage」北米ゴールドスミス協会、2016年、ビクトリア・ランスフォード
  9. ^ THE ENCYCLOPEDIA OF JEWELRY TECHNIQUES、Jinks McGrath、Quarto Publishing、ロンドン、1996年。
  10. ^ル・ヴァン、マルテ編『ペンランド・ブック・オブ・ジュエリー：ジュエリーテクニックのマスタークラス』ノースカロライナ州アッシュビル、ラーク・ブックス、2005年、140ページ。
  11. ^ a bマクデビット、エリザベス (2016). 「リンダ・スレッドギル」(PDF) .メタルスミス. 36 : 24–27 .
  12. ^ "履歴書" . LINDA THREADGILL . 2021年3月23日閲覧。
  13. ^ 「ウィスコンシン大学ホワイトウォーター校 監査およびレビュー自己学習のフォーマット」（PDF） .
  14. ^マイラック、ドナ『ティーポット：製作者とコレクター』シファー出版、2006年、159ページ。
  15. ^ル・ヴァン、マルテ編『 1000 Rings: Inspiring Adornments for the Hand』アルタモント・プレスのラーク・ブックス部門、2004年。
  16. ^ 1984年全米芸術基金アーティストフェローシップ、アメリカンクラフトマガジン、1984年12月/1985年1月
  17. ^ a bドーンブッシュ、エスター (2020-03-26). 「リンダ・スレッギル」。Hedendaagse sieraden (オランダ語) 。2020年9月23日に取得。
  18. ^ 「UW-ホワイトウォーター優秀研究賞」www.uww.edu . 2020年9月23日閲覧。
  19. ^アメリカンクラフトマガジン、アメリカンクラフトカウンシル、2005年10月/11月号
  20. ^ 「College of Fellows」 . American Craft Council . 2021年8月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月23日閲覧。
  21. ^リンダ・スレッドギルが「装飾の育成」で装飾と実用性の概念を覆す、コマーシャル・アピール、メンフィス、テネシー州、2015年9月22日、フレデリック・ケッペル
  22. ^ METAL WORKS CHALLENGE NOTIONS OF DECOR, UTILITY、GoMemphis、メンフィス、テネシー州、2015年9月25日、フレデリック・ケッペル
  23. ^ ART:THE YEAR'S 10 BEST EXHIBITIONS、GoMemphisVisual Arts、テネシー州メンフィス、2015 年 12 月 21 日、フレデリック・ケッペル
  24. ^ CULTIVATING ORNAMENT、リンダ・スレッドギル マスターメタルスミス 2015、メタルミュージアム、メンフィス、テネシー州、2015年
  25. ^ "ニュース" . LINDA THREADGILL . 2021年3月7日閲覧。
  26. ^ 「装飾品の栽培：金属細工の巨匠、リンダ・スレッドギル」 www.mobilia-gallery.com . 2020年9月23日閲覧。

一般的な参考文献

「装飾の概念化」、Metalsmith Magazine、第29巻、第3号、2009年。 Contemporary Women Sculptors: An Illustrated Bibliographical Directory。フェニックス、AZ、Oryx Press、1985年。 Hardy、Saralyn Reese。A Creative Legacy: A History of the National Endowment for the Arts Visual Artists' Fellowship Archive。ワシントンD.C.、国立アメリカ美術館、スミソニアン協会、1997年。 Rainwater、Dorothy。Encyclopedia of American Silver Manufacturers、第5版。Schieffer Publishers、2003年。 Smith、Paul J. およびEdward Lucie-Smith。Craft Today: Poetry of the Physical。ニューヨーク、American Craft Museum: Weidenfeld & Nicolson、1986年。 Taragin、Davira S. Contemporary Crafts and the Saxe Collection。ハドソンヒルズプレス、1993年。 「装飾の構造的起源」『オーナメントマガジン』第34巻第4号、2011年。

  • lindathreadgill.com [1]アメリカ銀細工協会[2​​]北米金細工協会[3]アメリカ工芸協会[4]
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